160.000 Franken für einen Plastik-Bär? Das Phänomen der begehrten Bearbricks

Neuer Popkultur-Hype um Bearbrick-Teddys: Sammler sind bereit, bis zu 160.000 Franken für die süßen Plastikbären auszugeben. Was steckt hinter dem Phänomen der bemalten Kunststoff-Skulpturen?

Die Kunstwelt unterliegt einem stetigen Wandel. Während früher klassische Skulpturen die beliebteste Form der dreidimensionalen Kunst waren, beobachten wir heute einen Trend zu modernen Alternativen (wie z. B. Art Toys). Vor allem die Einflüsse von Street Art und Popkultur sind hier deutlich zu sehen.

Ein hochaktuelles Beispiel sind Bearbricks des japanischen Unternehmens Medicom Toy, die zunehmend zum Träger traditioneller und moderner Kunstwerke eingesetzt werden. Bearbricks mit Motiven prominenter Künstler wie Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat und Romero Britto erfreuen sich einer sprunghaft gestiegenen Beliebtheit.

Das 1.000 %-Format (70 cm Höhe) ist für Sammler und Liebhaber ein moderner Ersatz für traditionelle Skulpturen. Währenddessen wird das 400 %-Format (28 cm Höhe) als dekoratives Element für Vitrinen und Regale geschätzt. Zahlreiche Prominente und Kunstsammler haben diesen Trend bereits erkannt und erwerben Bearbricks als wertvolle Liebhaberstücke für die eigene Sammlung. DJ Bob Sinclair ist einer von ihnen.

Was macht die Plastikbären so beliebt?

Die Begeisterung für Bearbrick-Teddybären greift einige Themen auf, die die Streetwear-Kultur wirklich liebt: Raritäten, Sammlerstücke und Branding. Gleichzeitig haben Teddybären ihren festen Platz in der Streetwear-Szene gefunden.

Ben Yang ist einer der bekanntesten Bearbrick-Sammler. Dem Magazin „GQ“ teilte er mit:

Ich weiß nicht, was mich geritten hat. Ich fand sie einfach cool! Ich dachte so ‚Ich werde keine fünf oder sechs haben, Bruder.‘ Ich muss verdammt noch mal 50 von diesen Dingern im Haus haben.‘ Es macht keinen Sinn, etwas anderes zu tun.“

Der Bearbrick fängt eine seltsame Seite von Streetwear perfekt ein: Er lehnt sich an die kindliche Liebe zum Sammeln und das manchmal zufällige Branding an, das damit einhergeht. Es ist ein Spielzeug für Erwachsene.

Deshalb wurde der Bearbrick von Marken wie Chanel, Hermès, Comme Des Garçons, Bape, Undercover, Sacai und Fragment sowie von Künstlern wie KAWS, Futura und Hebru Brantley neu interpretiert. Die Figuren sind nicht schwer genug, um als Briefbeschwerer zu dienen, aber die Leute zeigen sie zu Hause, als wären es wertvolle Oscar-Trophäen. Sie sind vielleicht nicht besonders kunstfertig, aber die Leute lassen Zehntausende Euros für beliebte Editionen liegen.

Die Erfindung der Bearbricks basierte eigentlich auf einem Zufall und war nicht das Ergebnis von Marktforschung. Er bringt die wilde, hypegetriebene und skurrile Atmosphäre von Streetwear aber perfekt auf den Punkt.

Bearbricks als neues Medium für klassische und moderne Kunst

Sie kommen daher wie überdimensioniertes Spielzeug. Allerdings sind diese Teddybären nicht für die Kleinen gedacht.

Die Bearbrick-Figuren sind Sammlerstücke. Auf den ersten Blick wirken sie vielleicht schlicht, ähneln einer Mischung aus Legofigur und Teddybär und sind aus Hartplastik, Metall oder Holz gefertigt. Die Teddybären können bis zu Tausende von Euros kosten. Ein wirklich einzigartiges Modell wurde für umgerechnet 160.000 Franken versteigert.

Die Figuren stammen von der japanischen Firma Medicom Toy, die für die Herstellung und den Verkauf von Sammel- und Actionfiguren bekannt ist.

Die Bären gibt es in sechs verschiedenen Größen, jeweils dargestellt als Prozentsatz. Das gängigste Format ist 100 %, und diese entzückenden Bären sind sieben Zentimeter groß. Die Kleinsten sind 3,5 Zentimeter groß, während die Größten beeindruckende 70 Zentimeter erreichen – das sind die berühmten 1000 % Bearbricks. Sie sind recht selten und daher am teuersten. Um den Sammlerwert zu steigern, sind alle Serien limitiert und erscheinen in der Regel nur einmal auf dem Markt.

Die Toys dienen dabei als Leinwand für einige der berühmtesten Kunstwerke der Geschichte und bringen klassische sowie moderne Kunst auf ein neues Medium. Die hohe Nachfrage insbesondere nach Bearbricks mit dem Abbild moderner Kunstwerke von Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat und Romero Britto lässt aufhorchen.

Kunstwerke, die einst nur in Museen oder Galerien bewundert werden konnten, sind nun als tragbare, dreidimensionale Objekte für Sammler verfügbar. Medicom Toy arbeitet mit namhaften Museen und Kunstinstitutionen zusammen, um Originalwerke auf Bearbricks zu bringen und sie einem neuen Publikum zugänglich zu machen. Diese Figuren bieten eine neue Möglichkeit, Kunst in den Alltag zu integrieren, sei es als Dekoration oder als Kapitalanlage.

Bearbricks sind mehr als nur Sammelfiguren – sie sind das Bindeglied zwischen klassischer Kunst, moderner Popkultur und zeitgenössischem Design.“

Das größere Format dient zunehmend als modernes Substitut für klassische Skulpturen, da es durch seine Präsenz und kunstvolle Gestaltung in privaten Sammlungen, Galerien sowie Hotels oder Firmensitzen einen modernen Touch verleiht.

Das 400%-Format hingegen ist ideal für Vitrinen und kleinere Räume, in denen die kunstvolle Gestaltung der Bearbricks im Mittelpunkt steht. Sammler schätzen diese Größe, da sie eine gute Balance zwischen Dekoration und Investment darstellt. Wer eine Bearbrick Figur sucht, findet zahlreiche Designs mit unterschiedlichen Künstler-Referenzen.

Kooperationen mit Chanel und Andy Warhol

Das Spannende an der Vermarktungsidee ist, dass man sich nicht immer die Figur aussuchen kann, die man kaufen möchte. Viele 100-%-Bearbricks werden in Blindboxen verkauft, sodass Sie nicht sofort wissen, welche Figur Sie erhalten (erinnert ein wenig an Überraschungseier). Dies macht es etwas schwieriger, ein komplettes Set zusammenzustellen. Sie finden die Blindboxen auf der Website von Medicom Toy, aber nur als Hinweis: Die Lieferung erfolgt (erst mal?) nur innerhalb Japans.

Viele Bären gibt es einzeln zum Verkauf, aber auch in verschiedenen Online-Shops mit Fokus auf Design kann man sie immer öfter entdecken. Je weniger Bären es gibt, desto höher ist tendenziell der Preis pro Einzelstück (ganz im Sinne einer Limitierung).

Obwohl gängige Modelle leichter zu finden sind, können die seltenen Figuren zu deutlich höheren Preisen weiterverkauft werden. Zu den begehrtesten Bearbricks zählen jene in Kooperation mit Chanel, Andy Warhol und dem amerikanischen Urban-Art-Künstler KAWS.

Wahrscheinlichkeit: 0,52 Prozent

Wenn es um Teddybären geht, gibt es eine lustige Unterscheidung zwischen „Serien“ und „Typen“. Jede Serie umfasst vier einzigartige Typen: Der „Basic“-Typ besteht aus neun Figuren, die jeweils einen einzelnen Buchstaben darstellen und zusammen das Wort „Bearbrick“ ergeben. Die Wahrscheinlichkeit, einen „einfachen“ Teddy in einer Schachtel zu finden, ist recht hoch und liegt bei fast 15 Prozent.

Der „Standard“-Typ umfasst eine Vielzahl von Themen wie Horror, Science-Fiction oder Helden, mit Teddybären, die mit beliebten Charakteren beispielsweise aus dem D.C.-Comic-Universum geschmückt sind.

Als Nächstes haben wir den Typ „Künstler“ mit Designs aus der Zusammenarbeit mit einer Vielzahl talentierter Künstler aus der Mode- und Kunstwelt, darunter Namen wie Vivienne Westwood, Chanel und H.R. Giger. Wenn Sie eine solche Figur zufällig in einer Box entdecken, können Sie sich auf jeden Fall glücklich schätzen! Die Wahrscheinlichkeit, dass dies geschieht, liegt allerdings lediglich zwischen einem und vier Prozent.

Der beliebteste Typ ist das „Secret“-Design: Das sind diejenigen, die unerwartet auftauchen und am schwersten zu finden sind. Die Wahrscheinlichkeit, in einer von Ihnen gekauften Blindbox einen „geheimen“ Bearbrick-Teddy zu finden, beträgt nur 0,52 Prozent.

Berühmte Persönlichkeiten und ihre Bearbrick-Sammlungen

Nicht nur viele Prominente schätzen Bearbricks, sondern auch Kunstliebhaber und Sammler. Besonders im Musik- und Modebereich sind diese Nummern begehrte Sammlerstücke. Prominente wie Pharrell Williams, Travis Scott und Virgil Abloh teilen öffentlich ihre Liebe zu Bearbricks.

Ferner sind Bearbricks kein unbekanntes Phänomen in Hollywood und im Sport. Die Figuren werden vor allem in Häusern, Studios oder auch Firmengebäuden von Schauspielern, Designern und Sportstars als Prestigesymbol eingesetzt. Sie sind Ausdruck eines modernen Lebensstils und zugleich Kunstwerke.

Die Zukunft von Bearbricks

Ihre Anpassungsfähigkeit, ihr kreatives Design und die Zusammenarbeit mit namhaften Künstlern und Unternehmen haben ihnen geholfen, sich dauerhaft in der Kunstszene zu etablieren. Der Marktwert und die Popularität dieser ungewöhnlichen Bären dürften in den nächsten Jahren weiter steigen.

Bearbricks sind mehr als nur ein flüchtiger Trend und dienen seit fast zwei Jahrzehnten als Dekoration, Sammlerstücke oder Wertanlage. Sie werden die Kunstszene auch weiterhin mit neuen Motivideen beglücken, da sie Design, Popkultur und Kunst in gekonnter Manier miteinander verbinden.

Am 21. März 2025 startet bei Apple TV+ passend dazu die Animationsserie „Bearbrick Be@rbrick Staffel 1“

Joachim Rodriguez y Romero

Inhaber und Geschäftsführer von Kunstplaza. Publizist, Redakteur und passionierter Blogger im Bereich Kunst, Design und Kreativität seit 2011. Erfolgreicher Abschluss in Webdesign im Rahmen eines Hochschulstudiums (2008). Weiterentwicklung von Kreativitätstechniken durch Kurse in Freiem Zeichnen, Ausdrucksmalen und Theatre/Acting. Profunde Kenntnisse des Kunstmarktes durch langjährige journalistische Recherchen und zahlreichen Kooperationen mit Akteuren/Institutionen aus Kunst und Kultur.

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