El Artprice100© se concibe como un portafolio de obras de arte que representan a los cien artistas más importantes del mercado del arte (véase la composición más abajo). Se trata de un ejercicio puramente teórico.
Es imposible adquirir una parte de todas las obras de un artista que se subastarán el próximo año. De hecho, nadie puede predecir qué obras aparecerán en el mercado secundario en los próximos doce meses. Sin embargo, los resultados en su conjunto ofrecen un excelente indicador de la tendencia general de precios para cada uno de estos artistas.
La composición del índice Artprice100© se basa en criterios puramente objetivos. Se determina el 1 de enero de cada año en función de dos criterios, ambos totalmente independientes de las preferencias personales: un criterio de rendimiento y un criterio de liquidez .
Por lo tanto, la inversión inicial se basa en el desempeño de los artistas en subastas durante los últimos cinco años calendario (2015-2019), pero con la condición de que sus obras se intercambien regularmente: al menos siete apariciones en subastas por año durante un período de diez años (excluyendo grabados).
Análisis de la composición
Existen dos buenas razones para calcular un índice de precios específico para un grupo de artistas de gran éxito: primero, permite analizar el rendimiento de una cartera bien diversificada, construida objetivamente a partir de los resultados de subastas de artistas consagrados; segundo, permite observar la evolución de los 100 artistas que conforman el núcleo del mercado mundial del arte.
Pablo Picasso sigue siendo el artista predominante en la cartera, con una ponderación del 8,8 % en la inversión inicial. Basándose en todas las obras originales de Picasso subastadas en 2020, Artprice calcula que su índice de precios aumentó un 2,2 % en total durante los doce meses de ese año. Este resultado es totalmente coherente con el rendimiento general del Artprice100©.
Picasso es uno de los 45 artistas modernos incluidos en el índice de 2020. Este período creativo es, con diferencia, el segmento más estable del mercado del arte y representa aproximadamente la mitad de la inversión inicial.
Al igual que en 2019, solo cuatro artistas femeninas cumplieron los requisitos para ser incluidas en el portafolio Artprice100© en 2020: Yayoi Kusama , Joan Mitchell , Louise Bourgeois y Barbara Hepworth . Representan apenas el 3,3 % del valor total del portafolio. Por otro lado, el número de artistas vivos aumentó significativamente gracias a la incorporación de siete pintores en activo y solo tres salidas del portafolio.
Entradas (artistas vivos): Lee Ufan, Zhou Chunya, Rudolf Stingel, Zhang Xiaogong, Yoshitomo Nara, Takashi Murakami , Zeng Fanzhi
Salidas (artistas vivos); Günther Uecker, Frank Auerbach, Michelangelo Pistoletto
Composición del Artprice100© a 1 de enero de 2020 (ubicación, ponderación, período estilístico)
- Pablo Picasso (1881-1973); 8,8% – Arte Moderno
- Andy Warhol (1928-1987); 5,0% – Arte de posguerra
- Claude Monet (1840-1926); 4,7% – siglo XIX
- Jean-Michel Basquiat (1960-1988); 3,6% – Arte Contemporáneo
- QI Baishi (1864-1957); 3,5% – Arte Moderno
- ZAO Wou-Ki (1921-2013); 3,3% – Arte de posguerra
- Gerhard Richter (1932-); 2,8% – Arte de posguerra
- WU Guanzhong (1919-2010); 2,4% – Arte Moderno
- FU Baoshi (1904-1965); 2,4% – Arte Moderno
- Amadeo MODIGLIANI (1884-1920); 2,2% – Arte Moderno
- Roy Lichtenstein (1923-1997); 2,0% – Arte de posguerra
- Cy Twombly (1928-2011); 1,9% – Arte de posguerra
- Alberto Giacoetti (1901-1966); 1,9% – Arte Moderno
- Lucio Fontana (1899-1968); 1,8% – Arte Moderno
- Marc Chagall (1887-1985); 1,7% – Arte Moderno
- Alexander Calder (1898-1976); 1,7% – Arte Moderno
- Joan Miró (1893-1983); 1,6% – Arte Moderno
- Willem DE KOONING (1904-1997); 1,6% – Arte Moderno
- David Hockney (1937-); 1,5% – Arte de posguerra
- Yayoi Kusama (1929-); 1,5% – Arte de posguerra
- Jean DUBUFFET (1901-1985) ; 1,4% – Arte Moderno
- René Magritte (1898-1967); 1,4% – Arte Moderno
- Enrique MATISSE (1869-1954); 1,4% – Arte Moderno
- Fernando LÉGER (1881-1955) ; 1,2% – Arte Moderno
- Christopher Wool (1955-); 1,2% – Arte Contemporáneo
- Wassily Kandinsky (1866-1944); 1,1% – Arte Moderno
- SAN Yu (1901-1966); 1,1% – Arte Moderno
- Jeff Koons (1955-); 1,0% – Arte Contemporáneo
- Henry Moore (1898-1986); 1,0% – Arte Moderno
- Peter DOIG (1959-); 0,9% – Arte Contemporáneo
- Paul Gauguin (1848-1903); 0,9% – siglo XIX
- Joan Mitchell (1926-1992); 0,9% – Arte de posguerra
- LIN Fengmian (1900-1991); 0,8% – Arte Moderno
- Ed. RUSCHA (1937-); 0,8% – Arte de posguerra
- Yoshitomo NARA (1959-); 0,8% – Arte Contemporáneo
- Pierre-Auguste Renoir (1841-1919); 0,8 % – siglo XIX
- CHU Teh-Chun (1920-2014); 0,8% – Arte de posguerra
- Edgar Degas (1834-1917); 0,7 % – siglo XIX
- Auguste Rodin (1840-1917); 0,7 % – siglo XIX
- PU Ru (1896-1963); 0,7% – Arte Moderno
- Robert Rauschenberg (1925-2008); 0,7% – Arte de posguerra
- Richard Prince (1949-); 0,6% – Arte Contemporáneo
- Rudolf Stingel (1956- ); 0,6% – Arte Contemporáneo
- Frank Stella (1936-); 0,6% – Arte de posguerra
- Sigmar Polke (1941-2010); 0,6% – Arte de posguerra
- Camille Pissarro (1830-1903); 0,6% – siglo XIX
- Louise Bourgeois (1911-2010); 0,6% – Arte Moderno
- Whan-Ki KIM (1913-1974); 0,6% – Arte Moderno
- Pablo SIGNAC (1863-1935); 0,6% – Arte Moderno
- Yves Klein (1928-1962); 0,6% – Arte de posguerra
- Keith Haring (1958-1990); 0,5% – Arte Contemporáneo
- Richard Diebenkorn (1922-1993); 0,5% – Arte de posguerra
- Pierre SOULAGES (1919-) ; 0,5% – Arte Moderno
- George Condo (1957-); 0,5% – Arte Contemporáneo
- Norman Perceval Rockwell (1894-1978); 0,5 % – Arte Moderno
- WU Hufan (1894-1968); 0,5% – Arte Moderno
- Alberto BURRI (1915-1995); 0,4% – Arte Moderno
- Gustav KLIMT (1862-1918); 0,4% – Arte Moderno
- ZENG Fanzhi (1964-); 0,4% – Arte Contemporáneo
- Egon Schiele (1890-1918); 0,4% – Arte Moderno
- Damien Hirst (1965-); 0,4% – Arte Contemporáneo
- Ernst Luis Kirchner (1880-1938); 0,4% – Arte Moderno
- Chaïm SOUTINE (1894-1943); 0,4% – Arte Moderno
- Fernando Botero (1932-); 0,4% – Arte de posguerra
- Edvard Munch (1863-1944); 0,4% – Arte Moderno
- Pedro BONNARD (1867-1947); 0,4% – Arte Moderno
- Kazuo Shiraga (1924-2008); 0,4% – Arte de posguerra
- WEN Zhengming (1470-1559); 0,4% – Viejos Maestros
- ZHOU Chunya (1955-); 0,4% – Arte Contemporáneo
- Morton Wayne Thiebaud (1920-); 0,4% – Arte de posguerra
- Georg Baselitz (1938-); 0,4% – Arte de posguerra
- Salvador DALÍ (1904-1989); 0,4% – Arte Moderno
- Tsuguharu FOUJITA (1886-1968); 0,4% – Arte Moderno
- François-Xavier Lalanne (1927-2008); 0,4% – Arte de posguerra
- SHI Tao (1642-c.1707); 0,4 % – Maestros Antiguos
- DONG Qichang (1555-1636); 0,4% – Viejos Maestros
- Max Ernst (1891-1976); 0,4% – Arte Moderno
- Sam Francis (1923-1994); 0,4% – Arte de posguerra
- Georges Braque (1882-1963); 0,4% – Arte Moderno
- Mauricio DE VLAMINCK (1876-1958) ; 0,4% – Arte Moderno
- Bernard Buffet (1928-1999); 0,4% – Arte de posguerra
- Peter Paul Rubens (1577-1640); 0,4 % – Maestros Antiguos
- Ufan LEE (1936-); 0,4% – Arte de posguerra
- Francisco Picabia (1879-1953); 0,3% – Arte Moderno
- Barbara Hepworth (1903-1975); 0,3% – Arte Moderno
- Albert OEHLEN (1954-) ; 0,3% – Arte Contemporáneo
- Anselm Kiefer (1945-); 0,3% – Arte Contemporáneo
- Giorgio MORANDI (1890-1964); 0,3% – Arte Moderno
- Alighiero BOETTI (1940-1994); 0,3% – arte de posguerra
- Robert Motherwell (1915-1991); 0,3% – Arte Moderno
- Tang Yin (1470-1523); 0,3 % – Maestros Antiguos
- Guan Liang (1900-1986); 0,3% – Arte Moderno
- Martin Kippenberger (1953-1997); 0,3% – Arte Contemporáneo
- Takashi Murakami (1962-); 0,3% – Arte Contemporáneo
- Donald Judd (1928-1994); 0,3% – Arte de posguerra
- CHEN Yifei (1946-2005); 0,3% – Arte Contemporáneo
- ZHANG Xiaogang (1958-); 0,3% – Arte Contemporáneo
- Tom Wesselmann (1931-2004); 0,3% – Arte de posguerra
- David Smith (1906-1965); 0,3% – Arte Moderno
- Josef Albers (1888-1976); 0,3% – Arte Moderno
Fuente: Artmarket.com: el índice Artprice100© sigue creciendo… +405% desde el año 2000 (Autor: Thierry Ehrmann)
Artprice100© – Evolución del valor en los últimos 20 años
El Artprice 100© , incluso creció un 1,8 % en 2020, año de la crisis del coronavirus, caracterizado por la casi total ausencia de ferias internacionales de arte y por la transición forzada de galerías y casas de subastas a un modelo de negocio digital. Y, sin embargo, los precios de los 100 mejores artistas del mercado del arte (según las ventas en subasta) siguieron subiendo, con un notable incremento del 36 % en 2021.
Desde el año 2000, los precios de los 100 artistas más importantes del Índice Artprice han aumentado un asombroso +589% (en comparación: el S&P 500 solo aumentó un +224% en el mismo período).

Por este motivo, el 86% de los gestores de activos el arte una parte fundamental de una cartera bien diversificada. Si invertir en arte, pero prefiere una opción más segura, se recomienda invertir en obras de arte de primer nivel . Al igual que en el mercado de valores, arte de primer nivel a los artistas más renombrados, cuyas posiciones en el mercado de subastas se han mantenido consistentemente en los primeros puestos a lo largo de los años.
La demanda de estos artistas de renombre mundial está en constante aumento, por lo que las perspectivas de apreciación de su valor y de reventa son extremadamente positivas en el futuro.
En nuestros artículos encontrará más información sobre oportunidades de inversión, potencial de rentabilidad y tipos de inversión en Blue Chip Art:
- El arte como inversión: las obras de arte de primera categoría superan el rendimiento de las acciones, el oro, los bienes raíces y la inflación.
- Invertir con éxito en arte: el arte como inversión
- ¿Por qué invertir en arte? Oportunidades, consejos, qué hacer y qué no hacer.

Propietaria y directora general de Kunstplaza. Publicista, editora y bloguera apasionada en los ámbitos del arte, el diseño y la creatividad desde 2011. Licenciada en diseño web (2008). Ha perfeccionado sus técnicas creativas mediante cursos de dibujo a mano alzada, pintura expresiva y teatro/actuación. Posee un profundo conocimiento del mercado del arte, fruto de años de investigación periodística y numerosas colaboraciones con figuras e instituciones clave del sector artístico y cultural.










