Año Picasso 2023 – Todas las exposiciones importantes que conmemoran el 50 aniversario de la muerte del legendario artista español

Los artículos anteriores de esta serie sobre el excepcional artista Picasso le han presentado impresiones desde una amplia variedad de perspectivas que, poco a poco, dan una pista de por qué “entre todas las personas” Picasso se convirtió en una leyenda.

Introducción a la vida y obra de Picasso → Pablo Picasso: garantía de los primeros puestos
Biografía → Pablo Picasso: nacido para ser artista
Perfil → Pablo Picasso: maestro del cubismo
Las mujeres de Picasso → Las mujeres de Picasso: la artista, la vida y el amor

La serie de artículos concluye con una especie de signo de exclamación, una breve mirada a la presencia de Picasso en el mundo del Año Picasso 2023 (el 50 aniversario de la muerte del pintor español), prueba de que la leyenda de Picasso sigue viva.

Picasso está hoy más presente que nunca

alrededor de 230 exposiciones de la época de Picasso , todas de tal relevancia que fueron incluidas en los registros históricos. Estas exposiciones cobraron mayor importancia con el tiempo; para 1973, Picasso había participado dos veces en la Bienal de Venecia (Bienal 25 de 1950, Bienal 30 de 1960) y tres veces en la Documenta de Kassel (Documenta 1 de 1955, Documenta 2 de 1959, Documenta 3 de 1964). Sin embargo, fue solo después de su muerte cuando su obra comenzó a desplegar todo su potencial.

Las pocas exposiciones que realizó durante su vida contrastan con más de 2.300 importantes exposiciones post mortem, en todos los centros de arte contemporáneo, antiguos y recientemente establecidos, en todo el mundo.

Las bienales aún se caracterizan por su trabajo; estuvo representado en la 37.ª Bienal de Venecia en 1976, la 38.ª en 1978 y la 46.ª en 1995. En 2005, Picasso conquistó China, con su obra expuesta en la 2.ª Bienal de Pekín. Las exposiciones de la Documenta también lo favorecen; Picasso estuvo incluido en la Documenta 6 en 1977 y en la Documenta 8 en 1987.

Las cifras de las exposiciones actuales están disponibles en línea, y los números están cambiando rápidamente (ahora, aquí, hoy, en 2023, con un artista que ha estado muerto durante 50 años); no lo revisé durante unos días, y el número de exposiciones registradas de Picasso ha aumentado de 2536 a 2564. ¡Es difícil imaginar una ilustración más vívida de cómo sigue vivo el mito de Picasso!

¿Cuándo y dónde tendrán lugar las exposiciones de Picasso en 2023?

En 2023, el Año Picasso –con motivo del 50 aniversario de su muerte– , numerosas exposiciones especiales en todo el mundo estarán dedicadas al deslumbrante genio artístico de Pablo Picasso.

España, en particular, honrará este año la obra y el legado de Picasso con exposiciones multifacéticas en Málaga, Madrid, Barcelona, ​​A Coruña y Bilbao. El reconocido pintor y escultor, icono de la Península Ibérica, demostró una increíble creatividad a lo largo de su vida y dejó más de 50.000 obras de arte, entre pinturas, grabados, collages, esculturas y cerámicas.

También se desempeñó como escenógrafo y poeta. Su obra más famosa, "Guernica", una pintura antibélica, sigue siendo relevante y muy conocida hoy en día, al igual que "Les demoiselles d'Avignon", que hace referencia a la sórdida Calle de Avinyó en Barcelona.

Su admiración por el mundo de los actores y artistas se reflejó en sus melancólicas de color azul y épocas . Sus innumerables retratos de sus musas, amantes y modelos revolucionaron el mundo del arte.

Para celebrar el aniversario, se realizarán 16 exposiciones en cinco ciudades españolas estrechamente vinculadas a la vida de Picasso. En el marco del "Celebración Picasso 1973-2023" , se organizarán más de 50 exposiciones en todo el mundo, con Málaga, Madrid, Barcelona, ​​A Coruña y Bilbao como protagonistas.

España y Francia declararon simultáneamente un espíritu de cooperación que dará lugar a una serie de exposiciones sobre Picasso en Madrid, Bilbao y Barcelona, ​​centrándose especialmente en el diálogo entre Picasso y Joan Miró. En primavera, París Musée de l'Homme con «Picasso y la prehistoria» , seguida en otoño por : «Gertrude Stein y Picasso: La invención del lenguaje» en el Musée du Luxembourg y «Picasso: Dibujos de 2023» en el Centre Pompidou .

En Italia, la atención se centra en la obra maestra de Picasso, "Guernica" (→ Picasso: Guernica); en Japón , las colecciones europeo-israelíes muestran los tesoros que contienen.

Estados Unidos , junto con Europa Occidental, es un destino clave para conocer la obra y la vida de Pablo Picasso. A partir de esta primavera, la exposición “Paisajes de Picasso: Más allá de los límites” recorrerá Charlotte, Cinconnati y Denver . Algunas de las presentaciones más importantes en Estados Unidos incluyen “El joven Picasso en París” en el Museo Guggenheim, “Pinturas para Hamilton Easter Field” en el Museo Metropolitano de Arte y “Picasso en Fontainebleau” en el MoMA.

Picasso 2023 en Alemania

El otro Picasso: Regreso a los orígenes (26 de febrero – 21 de mayo de 2023)

Obras de cerámica y obras sobre papel

→ Halle | Museo de Arte de Moritzburg Halle: El otro Picasso

Las inspiraciones de Pablo Picasso fueron diversas a lo largo de su vida, con especial atracción por el arte de la antigüedad y la cultura de su España natal. Para conmemorar el 50.º aniversario de su fallecimiento, en abril de 2023, se organizará una exposición de aproximadamente 100 obras en papel y cerámica para mostrar los aspectos menos conocidos de su obra como maestro de renombre mundial del arte moderno.

ENCUENTRO: Pablo Picasso encuentra a Jean Lurçat (3 de marzo – 29 de mayo de 2023)

→ Sala: SALA DE ARTE “Talstrasse”

Para conmemorar el 50 aniversario de la muerte de Pablo Picasso (1881-1973), la Kunsthalle “Talstrasse” presenta el diálogo entre Pablo Picasso y su contemporáneo Jean Lurçat (1892-1966).

Pablo Picasso - Max Beckmann. Hombre, mito, mundo (17 de septiembre de 2023–7 de enero de 2024)

→ Wuppertal | Museo Von der Heydt: Pablo Picasso – Max Beckmann

Pablo Picasso y Max Beckmann son figuras centrales del modernismo que contribuyeron significativamente a redefinir las posibilidades y los desafíos de la pintura figurativa en la primera mitad del siglo XX. Hasta ahora, no se había presentado la oportunidad de comparar sus obras, y por ende sus enfoques y visiones artísticas, a gran escala y en el marco de una exposición. El Museo Von der Heydt de Wuppertal y el Museo Sprengel de Hannover han colaborado para hacer esto posible por primera vez.

A Coruña – Desarrollo Artístico

Pablo Picasso vivió en A Coruña, España, durante cinco años de su infancia, después de que su padre aceptara un puesto como profesor de arte en el Instituto da Guarda. A partir de 1894, Picasso comenzó a escribir diarios bajo los nombres de «La Coruña» y «Azul y Blanco», ilustrándolos con retratos y caricaturas.

Este periodo fue un momento crucial en el desarrollo del artista, ya que comenzó sus estudios de arte y perdió a su hermana, un acontecimiento que marcaría su vida para siempre. Para honrar la estancia de Picasso en la ciudad, el Museo de Bellas Artes de A Coruña presenta la exposición "Picasso Blanco en Memoria Azul", compuesta por aproximadamente cien obras, que explora la conexión del pintor con Galicia.

El Ayuntamiento de A Coruña también tiene previsto renovar la primera planta de la Casa Museo Picasso, en la calle Payo Gómez, 14, residencia del artista durante su estancia en A Coruña. Inaugurada en 2002 para visibilizar la conexión del artista con la ciudad.

Exposiciones en A Coruña:

• Picasso blanco en el recuerdo azul. A Coruña 2023 (“Picasso blanc dans le souvenir bleu”) (23 de marzo – 25 de junio de 2023) → La Coruña Museo de Belas Artes

Barcelona – La primera exposición de Picasso

En 1895, cuando Pablo Picasso tenía 14 años, sus padres se mudaron de A Coruña a Barcelona, ​​donde su padre obtuvo una plaza en la academia de arte "La Llotja". A los 14 años, aprobó el examen de ingreso en tan solo un día, demostrando claramente su talento artístico. Posteriormente, su padre le abrió un estudio privado.

Barcelona fue un lugar clave en el desarrollo artístico de Picasso; no solo recibió allí una sólida formación académica, sino que también le proporcionó una rica inspiración artística que lo encaminó hacia el modernismo. Además, forjó numerosas amistades que lo mantuvieron conectado con Barcelona a lo largo de su vida.

Tras una breve estancia en Madrid, Picasso regresó a Cataluña en 1898 y se le permitió "Els Quatre Gats". exponer "Le Chat Noir", era un punto de encuentro del mundo del arte moderno. Tras la muerte de su amigo íntimo Carles Casagemas en 1901, Picasso inició su melancólico Periodo Azul, que transcurrió en su estudio de la Riera de Sant Joan 17. En la planta baja de este edificio se encontraba "Els Quatre Gats", ubicado en la Casa Martí, un edificio diseñado por el arquitecto Josep Puig i Cadafalch en la calle Montsió, en el centro de Barcelona.

Exposiciones en Barcelona:

• Barthélémy Toguo (hasta el 26 de febrero de 2023) → Barcelona Museu Picasso
• Daniel-Henry Kahnweiler (hasta el 19 de marzo de 2023) → Barcelona Museu Picasso
• Picasso y la cerámica española (1 de julio – 30 de septiembre de 2023) → Barcelona Museu del Disseny
• Miró – Picasso (19/10/2023 – 25/2/2024) → Museo Picasso de Barcelona + Fundació Joan Miró de Barcelona

Madrid – Un tiempo de emancipación

Picasso pasó los años entre 1898 y 1901 en Madrid, donde se independizó de la casa paterna y simultáneamente asistió a la Real Academia de San Fernando. Su insatisfacción con los métodos de enseñanza lo llevó a abandonar la escuela tras una breve estancia y a comenzar su carrera como artista independiente.

Aprovechó el tiempo para visitar los lugares predilectos de varios artistas, explorar museos y fortalecer su autoestima cambiando su firma de "Ruiz" a "P. Picasso". Hoy en día, Madrid es conocida por su vibrante escena cultural, que ofrece una diversidad única gracias al "Triángulo del Arte", con numerosos museos como el Prado, el Reina Sofía y el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza.

Exposiciones en Madrid:

• Picasso – Obras principales de la Colección Nahmad (4 de abril – 2 de junio de 2023) → Madrid Real Academia de Bellas Artes de San Fernando
• Picasso – González (hasta el 8 de enero de 2023) → Fundación MAPFRE de Madrid
• Picasso El Greco (hasta el 26 de febrero de 2023) → Madrid Museo Nacional del Prado
• El difunto Picasso 1963–1972 (18 de mayo – 17 de septiembre de 2023) → Madrid Casa Encendida
• Picasso vs Velázquez (Otoño 2023) → Madrid Casa Velázquez
• Picasso. Lo sagrado y lo profano (2 de octubre de 2023 – 14 de enero de 2024) → Madrid Museo Nacional Thyssen-Bornemiza

Bilbao – Picasso en el Guggenheim

Aunque Pablo Picasso no tenía una relación estrecha con la ciudad de Bilbao, el Museo Guggenheim dedicará una exposición a la escena artística de la ciudad sobre su genialidad: “Materia y Cuerpo”.

Presentará una selección de esculturas que abarcan una amplia gama de estilos que el artista ha utilizado para expandir las formas del cuerpo humano, así como materiales que van desde la madera hasta el bronce, el hierro, el cemento, el acero o el yeso. Esta exposición se presentó anteriormente en Málaga.

Exposiciones en Bilbao:

• Picasso: Cuerpo y materia (28 de septiembre de 2023 – 14 de enero de 2024) → Museo Guggenheim Bilbao

Picasso 2023 en Francia

Fernande cuenta la historia: Picasso y sus amigos (hasta el 19 de febrero de 2023)

→ PARÍS Museo de Montmartre

Fernande Olivier (1881-1966), una mujer progresista, comenzó su carrera como modelo profesional para numerosos artistas y alcanzó fama mundial como pareja del joven Picasso. Impulsó su desarrollo artístico desde el Periodo Azul hasta el Cubismo. Como escritora, describe la vida en Montmartre a principios del siglo XX, incluyendo a Picasso y su círculo de amigos catalanes, así como el ambiente bohemio del Bateau-Lavoir.

Por primera vez, se dedica una exposición a su vida, que ilustra algunos de los acontecimientos más importantes de la vanguardia a partir de sus escritos. La exposición ilumina su papel como mujer, artista y modelo, y ofrece una visión fascinante del difícil proceso de emancipación de principios del siglo XX.

Picasso / Poussin / Bacchanale (hasta el 5 de marzo de 2023)

→ Museo de Bellas Artes

Esta exposición es la continuación de la muestra "Poussin et l'Amour" en el Museo de Bellas Artes de Lyon, que cierra el 5 de marzo de 2023. Explora el papel de Poussin en el desarrollo de la visión sensual y erótica de Picasso . Su obra Bacanal de 1944 sirve como punto de partida para examinar la perspectiva de Picasso sobre la obra de Poussin.

Desde la década de 1930 hasta la de 1960, Picasso exploró intensamente los rituales y las relaciones con Dioniso. Esta exposición también ofrece la oportunidad de relacionar las Bacanales de Picasso, creadas durante la ocupación alemana, con las fotografías y los relatos que lo hicieron famoso en la época de la liberación.

Picasso y la Prehistoria (8 de febrero – 12 de junio de 2023)

→ PARÍS Musée de l'Homme-Museo Nacional de Historia Natural

Desde octubre de 2022, el Musée de l'Homme presenta la temporada "Arte y Prehistoria", que incluye la exposición "Picasso y la Prehistoria". Esta exposición explora la influencia del arte prehistórico en la obra del artista, quien se sintió profundamente conmovido por el descubrimiento de pinturas rupestres, grabados rupestres, monumentos megalíticos y figurillas de Venus paleolíticas a principios del siglo XX.

Un total de 40 pinturas, esculturas, dibujos, cerámicas y guijarros grabados por Picasso se exponen y se muestran en diálogo con piezas originales y reproducciones de tiempos prehistóricos.

Celebración Piasso: La collection prend des couleurs (7.3.-6.8.2023)

→ PARÍS Museo Nacional Picasso

En 2023, el Museo Nacional Picasso de París nombró al diseñador de moda británico Paul Smith como curador de su colección. Smith inauguró una nueva versión de la exposición permanente, que presenta una combinación especial de obras maestras de la colección del museo y obras de artistas contemporáneos, seguida de un recorrido mayormente cronológico por la obra completa de Picasso, destacando algunos de sus momentos y temas más emblemáticos.

Picasso 1969-1972, el fin del principio (8 de abril-25 de junio de 2023)

→ Museo Picasso de ANTIBES

De los 23 volúmenes del catálogo Picasso de Christian Zervos, 13 se centran en los últimos 20 años, demostrando la productividad del artista durante las dos últimas décadas. La creatividad de Picasso fue particularmente intensa después de 1968, entre 1969 y 1972. A sus 90 años, pintar era para Picasso principalmente un acto de deseo.

El entusiasmo por la vida, expresado en sus últimas pinturas de vibrantes colores y, en su mayoría, a gran escala, da testimonio de la extraordinaria capacidad creativa de Picasso en su etapa posterior. También revela su talento, a menudo pasado por alto, como experto en color. Sus habilidades como maestro del color se exhibieron en una exposición en Aviñón en 1970 y 1973.

En sus últimos años, Picasso retomó figuras y temas familiares. Con la energía de su juventud, creó pinturas que dan la impresión de invitar a la pintura misma, «más fuerte que él y haciendo con él lo que quería», a nuevas aventuras. El final de un comienzo.

Goya en la mirada de Picasso (30 de junio – 1 de octubre de 2023)

→ Museo Goya de CASTRES

La exposición «Goya en la mirada de Picasso» explora las conexiones entre las obras de estos dos titanes del arte español y, sobre todo, la influencia que Goya ejerció en el arte de Picasso. Picasso abordó constantemente los temas que eran especialmente importantes para Goya, desde la tauromaquia hasta sus obras políticas, en las que denunciaba las injusticias del mundo.

Una selección de dibujos, grabados, litografías y fotografías explora la conexión entre los dos artistas y muestra la experiencia y el poder de sus obras.

Picasso en la Colección Lambert, 50 años después en Aviñón (13 de julio–15 de octubre de 2023)

→ Colección AVIGNON Lambert

Para conmemorar el 50 aniversario de la muerte de Picasso y la exposición del Palacio Papal de 1973, la Colección Lambert presenta una docena de sus obras de su último período creativo. También se exhiben obras de Jean-Michel Basquiat, Miquel Barceló, Julian Schnabel, Nan Goldin y Andrés Serrano, creando un diálogo con las piezas de Picasso.

Basquiat, Barceló y Schnabel se han centrado especialmente en el último periodo creativo de Picasso. Destacan cómo su estilo pictórico y su actitud hacia la pintura influyeron significativamente en la década de 1980. Las obras de Goldin y Serrano también pueden vincularse a este último resurgimiento de la obra de Picasso.

À toi de faire ma Mignonne. Sophie Calle en el Museo Picasso (1.8.2023–28.1.2024)

→ PARÍS Museo Nacional Picasso

Desde la década de 1970, numerosas exposiciones en todo el mundo se han dedicado a la obra de Sophie Calle. Artista conceptual, fotógrafa y videoartista que a veces se veía a sí misma como una detective, combinó de forma singular texto y vídeo. Sus obras conforman una vasta red de conexiones y referencias internas, entrelazadas como los capítulos de un libro.

Desdibuja con éxito las fronteras entre lo público y lo privado, la ficción y la realidad, lo artificial y la vida. Sophie Calle orquesta meticulosamente una realidad subyacente —la suya o la de otros—, a la vez que deja espacio para la casualidad.

Gertrude Stein y Picasso: La invención del lenguaje (13 de septiembre de 2023 – 21 de febrero de 2024)

→ PARÍS | Museo de Luxemburgo: Gertrude Stein y Picasso

Esta exposición en el Museo de Luxemburgo ofrece una visión de la vida de Gertrude Stein. Ilustra su amistad con Picasso y su conexión con la escena artística parisina, especialmente durante los años de "Las Señoritas de Avignon" y el cubismo, con una gran cantidad de obras de Picasso y material de archivo.

La presentación se completa con obras de Warhol, Bruce Nauman, Roni Horn y Glenn Ligon, que resaltan los diversos efectos de su diálogo. La exposición, diseñada por Cécile Debray, presidenta del Museo Nacional Picasso de París, se estructura en cuatro secciones principales: lugares, objetos, retratos y palabras.

Modernismo y Clasicismo (16.9.–10.10.2023)

→ MÓNACO Palacio del Príncipe / Palacio de Mónaco

Cuando en 2015 se descubrieron en el Palacio del Príncipe restos de frescos que datan de finales del Renacimiento, el Príncipe Alberto II inició la conservación y restauración de las venerables decoraciones del Palacio del Príncipe.

En los nuevos salones de los Grands Appartements, la exposición “Modernidad y Clasicismo” reúne estudios y obras de Picasso con la decoración histórica del Palacio de Mónaco.

El París del modernismo 1905-1925 (17.10.2023–28.4.2024)

→ PARÍS Museo del Pequeño Palacio

A principios del siglo XX, París atrajo a numerosos artistas de todo el mundo y se consideraba un centro de influencia cultural. El escándalo en torno a los "fauvistas" en el Salón de Otoño de 1905 y la Exposición de Artes Decorativas e Industriales Modernas de 1925 marcó el inicio de una era de modernismo.

Esta época cobra vida y se hace visible a través de la moda, el cine, la fotografía, la pintura, la escultura, el dibujo, la danza, el diseño, la arquitectura y la industria, todos ellos representativos de esta modernidad. Pablo Picasso desempeñó un papel central en ello.

Picasso. Dibujos 2023 (18.10.2023–22.1.2024)

→ PARÍS Centro Pompidou

La exposición Dibujos de Picasso de 2023 es la retrospectiva más completa de sus dibujos y grabados jamás expuesta. El artista tenía una predilección cada vez mayor por la fuerza de la línea, desde trazos serpenteantes hasta el sombreado y la composición. Además, los visitantes pueden admirar los tonos pastel y el negro intenso de su tinta.

La exposición se basa en la colección del Museo Nacional Picasso de París y se inspiró en los cuadernos del artista. Rompe con la cronología sistemática, permitiendo comparar obras maestras con dibujos expuestos por primera vez.

Puede encontrar más información sobre exposiciones y museos en Francia que muestran obras del artista cubista en meinfrankreich.com.

Picasso 2023 en Italia

• Guernica: La creación de una obra maestra, la guerra, pintada por Picasso y los neorrealistas (hasta el 6 de enero de 2023) → CORTONA Palazzo Ferretti
• Picasso y Guernica. Génesis de una obra importante (hasta el 19 de febrero de 2023) → NUORO MAN Isituzione Museo d'Arte della Provincia di Nuoro

Picasso 2023 en Estados Unidos

• Cubismo y la tradición del trampantojo (hasta el 22 de enero de 2023) → NUEVA YORK Museo Metropolitano de Arte
• Picasso: Dibujos y Grabados (hasta el 29 de enero de 2023) → SAN DIEGO Museo de Arte de San Diego – SDMA
• Paisajes de Picasso: fuera de los límites (25 de febrero – 21 de mayo de 2023) → CHARLOTTE The Mint Museum
• El joven Picasso en París (12 de mayo–7 de agosto de 2023) → NUEVA YORK Museo Solomon R. Guggenheim
• Paisajes de Picasso: fuera de los límites (24 de junio – 15 de octubre de 2023) → CINCINNATI Museo de Arte de Cincinnati
• Las pinturas para Hamilton Easter Field (12 de septiembre de 2023 – 21 de febrero de 2024) → NUEVA YORK Museo Metropolitano de Arte
• Picasso en Fontainebleau (1 de octubre de 2023–10 de febrero de 2024) → → Nueva York | MoMA: Picasso en Fontainebleau
• Paisajes de Picasso: fuera de los límites (11/12/2023–3/3/2024) → DENVER Museo de Arte de Denver

Picasso 2023 en Japón

• Pablo Picasso: Inspirándose en la colección del Museo de Israel (hasta el 9 de enero de 2023) → NAGASAKI Museo de Arte de la Prefectura de Nagasaki
• El período azul y más allá (hasta el 15 de enero de 2023) → Museo de Arte Pola de Kanagawa
• Picasso y su tiempo: Obras maestras del Museo Berggruen – Galería Nacional de Berlín (hasta el 22 de enero de 2023) → Museo Nacional de Arte Occidental de Tokio
• Cerámica de Picasso: El toque moderno (hasta el 24 de septiembre de 2023) → Museo Yoku Moku de Tokio
• Pablo Picasso: Inspirándose en la colección del Museo de Israel → Museo de Arte SHIGA Sagawa

Picasso en exposiciones permanentes alrededor del mundo

Exposiciones permanentes en Alemania

¿No tienes previsto viajar ahora mismo a Bilbao, París o Barcelona y ni siquiera pasarás por Halle en un futuro próximo?

No importa, al menos un Picasso forma parte de la colección permanente de 298 museos en todo el mundo.

obras de Picasso los cerca de ti en Alemania siguientes espacios artísticos:

• Museo Frieder Burda en Baden-Baden
• Museo Berggruen de Berlín
• Gabinete de cobre en Berlín
• Nueva Galería Nacional de Berlín
• Colección Scharf-Gerstenberg en Berlín
• Kunsthalle Bielefeld en Bielefeld
• Museo de Arte de Bochum en Bochum
• Kunsthalle de Bremen en Bremen
• Museo Ludwig de Colonia
• Museo Lehmbruck de Duisburgo
• Museo Hetjens Museo Alemán de Cerámica de Düsseldorf
• K20 Grabbeplatz en Düsseldorf
• Museo Folkwang de Essen
• Museo Städel en Frankfurt/Main
• Museo Karl-Ernst-Osthaus en Hagen
• Kunsthalle de Hamburgo
• Museo Sprengel de Hannover
• Museo de Arte de Heidenheim
• Museo Ludwig en la Deutschherrenhaus de Koblenz
• Museo Würth en Künzelsau
• Museo Wilhelm Hack en Ludwigshafen
• Museo Estatal de Maguncia
• Pinakothek der Moderne de Múnich
• Museo de Arte de Mülheim an der Ruhr
• Museo de Gráfica Pablo Picasso de Münster
• Fundación Langen en Neuss
• Galería Ludwig Castillo de Oberhausen
• Galería de Arte Messmer en Riegel
• Galería Estatal de Stuttgart
• Galería Municipal en el Parque de Viersen
• Museo Von der Heydt en Wuppertal

“Picassos” en destinos turísticos populares:

• Argentina: Museo de Arte Moderno de Buenos Aires y Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires, Museo Emilio Caraffa, Córdoba
• Australia: Galería de Arte de Queensland, Brisbane y Galería Nacional de Australia, Canberra
• Bélgica: Museo de Ixelles y Museos Reales de Bellas Artes de Bélgica, Bruselas
• Brasil: Museu Nacional de Belas Artes y Museu de Arte Moderna. Río de Janeiro, Museo de Arte Contemporáneo, Museo de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand
• Canadá: Galerías Nickle, Calgary, Museo de Bellas Artes de Montreal, Galería de Arte de la Universidad de Carleton y Galería Nacional de Canadá, Ottawa, Galería de Arte de Ontario, Toronto
• China: Museo de Arte de Macao
• Dinamarca: Kunsten Museum of Modern Art, Aalborg, Ny Carlsberg Glyptotek y Statens museum for kunst, Copenhague
• Finlandia: Museo de Arte Ateneum Galería Nacional Finlandesa, Helsinki, Museo de Arte Sara Hildén, Tampere
• Francia: Musée Granet, Aix-en-Provence, Musée Picasso Château Grimaldi, Antibes, Musée des Beaux-Arts de Bordeaux, Musée des Beaux-Arts de Calais, Musée de Grenoble, Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, Musée national Picasso, París, Musée national Picasso, La Guerre et La Paix, Vallauris
• Grecia: Galería Nacional de Arte Museo Alexandros Soutzos, Atenas
• Irlanda: Museo Irlandés de Arte Moderno y Galería Nacional de Irlanda, Dublín
• Israel: Museo de Israel, Jerusalén y Museo de Arte de Tel Aviv
• Italia: Galleria d'Arte Moderna di Milano, Pinacoteca Giovanni e Marella Agnelli, Turín, Colección Peggy Guggenheim, Venecia
• Japón: Museo de Arte de Hiroshima, Museo de Arte Villa Oyamazaki Beer Asahi, Kioto, Museo Nacional de Arte Moderno de Tokio
• Liechtenstein: Museo de Arte de Liechtenstein, Vaduz
• México: Museo de Arte Carrillo Gil, Museo José Luis Cuevas, Museo Soumaya, Museo Tamayo, Ciudad de México
• Nueva Zelanda: Galería de Arte de Auckland, Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa, Wellington
• Países Bajos: Stedelijk Museum 's-Hertogenbosch y Amsterdam, Gemeentemuseum La Haya
• Austria: Albertina («De Monet a Picasso». La colección Batliner), Viena; y mumok – Museo de Arte Moderno Fundación Ludwig de Viena.
• Polonia: ms Muzeum Sztuki Lodz
• Portugal: Colección del Museo Berardo de Arte Moderno y Contemporáneo, Lisboa
• Rusia: Museo de Arte Moderno de Moscú, Museo Estatal del Hermitage, San Petersburgo
• Eslovaquia: Galería Nacional Eslovaca, Bratislava
• Eslovenia: Centro Internacional de Artes Gráficas, Liubliana
• Sudáfrica: Galería de Arte de Johannesburgo
• España: Museo de Bellas Artes de A Coruña, Museo de Arte Contemporáneo de Alicante, Museu d'Art Contemporani y Museo Picasso, Barcelona, ​​Museo Picasso de Buitrago del Lozoya y Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, Museo Picasso Málaga, Es Baluard Museu d'Art Modern, Palma de Mallorca
• Suecia: Moderna Museet y Waldemarsudde, Estocolmo
• Suiza: Kunstmuseum Basel, Kunstmuseum Bern, Kunsthaus Zürich
• República Checa: Galería Nacional de Praga
• Hungría: Museo Ludwig Museo de Arte Contemporáneo de Budapest
• EE. UU.: High Museum of Art, Atlanta, Harry Ransom Center, Austin, Museum of Fine Arts, Boston, Art Institute and Arts Club of Chicago, Dallas Museum of Art, Museum of Fine Arts Houston, Indianápolis Museum of Art, Los Angeles County Museum of Art, Minneapolis Institute of Arts, New Orleans Museum of Art, Metropolitan Museum of Art y Museum of Modern Art, Nueva York, Philadelphia Museum of Art, Phoenix Art Museum, Fine Arts Museum of San Francisco, National Gallery of Art, Washington D. C.
• Gran Bretaña: Museo y Galería de Arte de Birmingham, Galería Nacional Escocesa de Arte Moderno, Edimburgo, Tate Liverpool, Tate Britain y Tate Modern, Londres.

Estos no son todos, ni mucho menos; incluso en los países mencionados, faltan muchos lugares y colecciones adicionales en las ciudades mencionadas donde se pueda admirar públicamente un Picasso. Además de los destinos vacacionales mencionados, hay otros 11 países que exhiben obras de Picasso en colecciones públicas.

Lo sorprendente es que alrededor de 40 de estos países exhiben una forma de gobierno con características claramente democráticas, es decir, más del 90 %. De los aproximadamente 190 países del mundo, solo alrededor del 50 % se clasifican como democracias (según diversas mediciones de la democracia en ciencias políticas).

Dejando de lado cualquier consideración teórico-científica muy compleja, se puede afirmar respecto de estas cifras que el arte y la democracia tienen algo que ver entre sí, y al menos no se influyen negativamente entre sí.

Universalmente presente: el arte de Picasso en nuestro mundo

La presencia de Picasso en nuestro mundo se hace evidente al observar los precios que se pagan por su arte hoy en día. Hablamos de sumas casi inimaginables; muchas de sus pinturas ocupan puestos destacados en las listas de récords del mundo del arte

de «El niño con la pipa», de 1905, se vendió por 104,2 millones de dólares en Sotheby's , convirtiéndose en la pintura más cara del mundo en aquel momento. Desde entonces, su precio ha disminuido ligeramente, pero otras obras de Picasso han ocupado su lugar. Picasso aparece varias veces en la lista de las pinturas más caras del mundo a enero de 2015.

El , «Desnudo con hojas verdes y senos», de 1932en Christie'sactualmente el sexto cuadro más caro del mundo, tras haberse . «Dora Maar con gato», de 1941, es actualmente el octavo cuadro más caro del mundo, tras haber alcanzado los 95,2 millones de dólares en Sotheby's en 2006.

Después, los descendientes de otros pintores pudieron disfrutar de algunos puestos en el ranking, pero a partir del puesto número 30, Picasso vuelve a tener todo firmemente bajo control:

• La “Mujer con los brazos cruzados” de 1902 se vendió por 55 millones de dólares en Christie's en 2000, número 32.
• El número 35 es el “Retrato de Ángel Fernández de Soto” de 1903, subastado por 51,8 millones de dólares en Christie's Londres en 2010.
• El número 36 es “La boda de Pierrette” de 1905, 51,6 millones de dólares, 1989, Binoche et Godeau
• N.° 37: “Mujer sentada en el jardín” de 1938, 49,5 millones de dólares, 1999
• N.° 39: “Yo, Picasso” de 1901, 47,9 millones de dólares, 1989
• No. 41: “Femme assise pres d'une fenetre” de 1932, 44,8 millones de dólares, 2013
• No. 51: “Nature morte aux tulipes” de 1932, 41,5 millones de dólares, 2012
• No. 53: “Au Lapin Agile” de 1905, 40,7 millones de dólares, 1989
• N.° 54: “La Lecture” de 1932, 40,7 millones de dólares, 2011
• N.° 61: “Acróbata y joven arlequín” de 1905, 38,4 millones de dólares, 1988

Picasso se encuentra entre los 70 cuadros más caros vendidos en el mundo con 13 obras, por un importe total de ventas de casi 768 millones de dólares, una suma nada pequeña para 13 cuadros.

Tanto las cifras de ventas, de 1988 a 2013, como las fechas de las pinturas, de 1902 a 1941, demuestran la perdurable popularidad de las obras de Picasso, desde sus primeras obras hasta las de sus sesenta años. Solo sus últimas obras aún no han sido plenamente descubiertas por las altas finanzas, pero incluso estas "gangas" están fuera del alcance del ciudadano medio..

En este contexto, cabría cuestionar, con razón, la ingenuidad del electricista que, en 2010, "encontró 271 obras de Picasso" y afirmó, asombrado, desconocer su valor aproximado de 60 millones de euros (pueden leer esta divertida historia en el artículo de SPIEGEL ONLINE: Hallazgo sensacional en Francia: Descubren 271 cuadros desconocidos de Picasso).

Picasso para la gente “normal”

La lista recientemente compilada menciona 13 Picassos, valorados en 768 millones de dólares, de los cuales nueve desaparecieron de sus propietarios privados y nunca se volvieron a ver. De los cuatro Picassos restantes, uno fue adquirido por un banquero de inversiones japonés, pero tras su quiebra tres años después, desapareció en la bóveda del banco que proporcionó los fondos y no ha vuelto a aparecer desde entonces.

El siguiente fue comprado por un armador cuyo país de origen no cobró casi impuestos a sus armadores durante 45 años, pero ahora tiene que ser apoyado por todos los ciudadanos contribuyentes de la UE; todos hemos pagado esencialmente por una pieza de este Picasso en la “décima colección privada más importante del mundo”.

El tercero desapareció en las inaccesibles salas de una cadena de grandes almacenes japonesa; sólo uno de los 13 Picassos fue donado por su rico propietario al Museo Metropolitano de Arte después de tres años de disfrute privado, haciéndolo así nuevamente accesible a todos.

12:1, una proporción pobre para el ciudadano medio; si el “arte culto” sigue desapareciendo en colecciones privadas al mismo ritmo, nuestros hijos probablemente solo podrán ver unas pocas obras de arte excepcionales…

Antes de que eso suceda, probablemente deberías ver un Picasso en un museo; aquí tienes algunos consejos para disfrutar de Picasso con un presupuesto limitado: hay pocos artistas cuyas obras se hayan comercializado en más carteles, calendarios, grabados, postales, etc., y todavía hoy puedes comprar estos artículos (idealmente de una pequeña empresa comercial que paga impuestos de forma transparente y cuyo propietario casi nunca compra los últimos Picassos que quedan).

Puedes experimentar, leer, ver y jugar a Picasso de muchas otras maneras:

Biografía de Patrick O'Brian

Existen innumerables biografías de Picasso, pero Patrick O'Brian presentado una excepcional: Pablo Picasso. Una biografía. Editorial: Hoffmann & Campe Verlag GmbH, julio de 1985, ISBN-13: 978-3455088908.

Patrick O'Brian presenta principalmente reacciones del entorno de Picasso: familiares, amigos, galeristas, comerciantes de arte y periodistas dan su opinión y pintan un cuadro mucho más completo de la época y del artista del que Picasso, que tanto valoraba su vida privada, nos habría permitido ver.

Biografía de Sir John Richardson

fue amigo de Picasso desde aproximadamente 1948. Sir John Richardson, historiador y crítico de arte británico, y posiblemente el biógrafo más importante de PicassoRichardson ha presentado una biografía de Picasso en cuatro volúmenes, cuyo último volumen aún no se ha publicado: A Life of Picasso, Vol. 1: The Early Years, 1881-1906,  Vol. 2: The Painter of Modern Life, 1907-1917, Vol. III: The Triumphant Years 1917-1932.

En edición de bolsillo: Una vida de Picasso: El rebelde cubista, 1907-1916, El prodigio, 1881-1906, Los años triunfales, 1917-1932. Estos volúmenes se publicaron en 1991, 1996 y 2007, y cada uno describe entre una y dos décadas de la obra de Picasso.

Esta biografía tiene su propia historia fascinante: se dice que Richardson pagó más por los derechos de imagen de lo que ganó con las ventas de los tres primeros volúmenes. Sin embargo, el cuarto volumen se publicará, una tarea ardua para el autor, nacido en 1924: el volumen IV describe la vida de Picasso desde 1933 hasta su muerte en 1973. Richardson tiene cuatro décadas que abarcar y ha emprendido este trabajo a la edad de 83 años.

El volumen final pretendía contener algunas sorpresas sobre Picasso que nadie había publicado antes. Su lanzamiento estaba previsto inicialmente para 2014. En noviembre de ese mismo año, Richardson recibió cientos de fotografías inéditas e incluso vídeos del «Picasso privado», para incluirlos en esta biografía.

Desafortunadamente, Richardson falleció el 12 de marzo de 2019 en la ciudad de Nueva York, antes de poder publicar este cuarto volumen tan esperado.

Biografía de Jaume Sabartés i Gual

El catalán Jaume Sabartés i Gual Picasso, o incluso más cercano a él.

El escultor, escritor y poeta español fue amigo de toda la vida y secretario privado de Picasso durante muchos años. Jaime Sabartés es autor, por ejemplo, de «Picasso. Conversaciones y recuerdos. Con 17 retratos y dibujos de Picasso»,publicado en 1956 por Arche Verlag Zurich, y de la biografía «Picasso: Toreros», publicada por André Sauret, Montecarlo, en 1961.

Recuerdos personales de sus esposas

Quien desee comprender mejor a Picasso como persona también puede consultar los relatos de sus esposas, por ejemplo, *9 años con Picasso: recuerdos de 1905 a 1913* de Fernande Olivier, Diogenes Verlag, 1957; *Picasso y sus amigos: recuerdos de 1905 a 1913* de Fernande Olivier, Diogenes Verlag, nueva edición de 1989, ISBN 978-3-257-21748-3; o de Françoise Gilot* Vida con Picasso, Diogenes Verlag, 23.ª edición de 1987.

Películas sobre la vida de Picasso

Unas cuantas películas de Picasso, además de los documentales habituales, que examinan la vida de Picasso desde esta, aquella y otra perspectiva completamente diferente:

«El misterio de Picasso» (1956), dirigida por Henri-Georges Clouzot («El salario del miedo»). Esta película sobre el «milagro de Picasso» ilumina los métodos de trabajo de este artista polifacético y fascinante de una manera impresionante y entretenida. En este documental, se puede ver a Picasso trabajando en directo, creando a menudo obras que solo se pueden apreciar en esta película.

“F de Falsificación” (Vérités et mensonges, 1976) aborda la figura de Picasso desde una perspectiva inusual: la del falsificador de arte Elmyr de Hory, quien a mediados del siglo pasado falsificó innumerables obras maestras (incluidas algunas de Picasso) y las vendió a museos de renombre, sin que estos sospecharan jamás que habían caído en la trampa de una falsificación.

dirigió esta peculiar obra maestra Orson Welles, con guion de Welles y Oja Kodar (quien supuestamente tuvo un romance con Picasso). El reparto incluye a Orson Welles (como él mismo), Oja Kodar (como una chica), Joseph Cotten, François Reichenbach, Richard Wilson, Paul Stewart, Sasa Devcic, Gary Graver, Andrés Vicente Gomez, Julio Palinkas, Christian Odasso, Françoise Widhoff, Peter Bogdanovich, William Alland, Elmyr de Hory, Laurence Harvey y Clifford Irving. Estrenada en Alemania el 30 de enero de 1976, el DVD está disponible desde el 7 de abril de 2006. Una coproducción entre Francia, Alemania e Irán.

«Picassos Äventyr» (Las aventuras del señor Picasso, 1978), dirigida por Tage Danielsson, es una comediaque resume irónicamente la vida del pintor. Una película peculiar y humorística, verdaderamente políglota con términos (en su mayoría comprensibles internacionalmente) de diez idiomas, que merece la pena ver.

Estos no son, de ninguna manera, todos los libros y películas que tratan sobre Picasso: no es necesario investigar mucho para encontrar un estudio sobre Picasso y su relación con cualquier tema del mundo.

Puedes introducir cualquier cosa en el buscador, desde “Picasso+desnudo” (o abismo, alquimia, sabiduría de la edad, Aviñón…) hasta “Picasso+número” (o dibujo, platillo, pelo largo, pan de azúcar…), y siempre encontrarás una publicación sobre el tema.

El “Proyecto Picasso en línea”

Una vez que hayas leído todo esto, puedes obtener más información sobre el artista en el “Proyecto Picasso en Línea ”. Este proyecto se lanzó en 1997 como una publicación académica respaldada por la Facultad de Humanidades y Ciencias Sociales de la Universidad Estatal Sam Houston en Huntsville, Texas, EE. UU. El editor general es el Prof. Dr. Enrique Mallen (picasso.shsu.edu).

Allí encontrará 25.156 obras de arte catalogadas, 12.734 reseñas de pinturas, 6.394 comentarios sobre el arte de Picasso, una lista de 1.158 colecciones de Picasso, 12.241 entradas biográficas, 1.055 comentarios biográficos, 4.669 referencias seleccionadas y 13.979 artículos archivados de o sobre Picasso…

Un compromiso imaginativo y lúdico con Picasso:

• En picassotausch.de, un amable marido quiere regalarle un Picasso a su mujer; como no puede permitírselo, quiere intercambiarlo por uno nuevo y tiene algunas ideas que ofrecer.
• En astro-sesam.ch/Picasso.asp puedes leer el horóscopo de Picasso y también los horóscopos de sus esposas.
• Artcyclopedia te guiará a numerosos museos que han puesto a disposición del público las pinturas de Picasso para su visualización en línea.
• El sitio web artsology.com ofrece cerca de 100 pequeños juegos de arte en línea, incluyendo 11 juegos protagonizados por Picasso, juegos sencillos de clics, pero también otros más emocionantes en los que ya deberías estar familiarizado con Picasso.
• Google Play Store tiene toneladas de aplicaciones sobre Picasso.
• Aquí está la dirección de la página de Facebook de Picasso: www.facebook.com/kadart0121, tiene 187.124 amigos.
• En el siguiente video, Jay-Z en la canción “Picasso Baby” expresa su anhelo por tener su propio “Picasso”

Si no has leído lo suficiente sobre "Pablo Diego José Santiago Francisco de Paula Juan Nepomuceno Crispín Crispiniano de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz Blasco y Picasso López" , hay más aquí:

«Art-o-Gram: Picasso – Una larga vida para el arte» ofrece una visión general de su vida, mientras que «Art-o-Gram: Picasso – Nacido artista» explora el desarrollo de este talento excepcional. «Art-o-Gram: Picasso – Un artista y tres guerras», «Art-o-Gram: Picasso – El arte famoso y su secreto», «Art-o-Gram: Picasso – El artista, la vida y el amor» y «Art-o-Gram: Picasso – Una garantía para los primeros puestos» esclarecen aspectos específicos de su vida y obra.