Los artículos anteriores de esta serie sobre el excepcional artista Picasso le han presentado impresiones desde una amplia variedad de perspectivas que, poco a poco, dan una pista de por qué “entre todas las personas” Picasso se convirtió en una leyenda.
La serie de artículos concluye con una especie de signo de exclamación, una breve mirada a la presencia de Picasso en el mundo del Año Picasso 2023 (el 50 aniversario de la muerte del pintor español ), prueba de que la leyenda de Picasso sigue viva.
Lugar de nacimiento de Pablo Picasso en Málaga, España. Fotografía de Holger Uwe Schmitt, CC BY-SA 4.0, vía Wikimedia Commons.
de unas 230 exposiciones de Picasso a lo largo de su vida , todas ellas de tal importancia que fueron incluidas en los registros históricos. Estas exposiciones fueron adquiriendo mayor relevancia con el tiempo; para 1973, Picasso había participado dos veces en la Bienal de Venecia (Bienal 25 de 1950 y Bienal 30 de 1960) y tres veces en la documenta de Kassel (documenta 1 de 1955, documenta 2 de 1959 y documenta 3 de 1964). Sin embargo, fue solo después de su muerte cuando su obra comenzó a desplegar todo su impacto.
Las pocas exposiciones que realizó durante su vida contrastan con más de 2.300 importantes exposiciones post mortem, en todos los centros de arte contemporáneo, antiguos y recientemente establecidos, en todo el mundo.
Las bienales siguen incluyendo a Picasso en sus exposiciones; estuvo presente en la 37ª Bienal de Venecia en 1976, la 38ª en 1978 y la 46ª en 1995. En 2005, Picasso conquistó China, con su obra expuesta en la 2ª Bienal de Pekín. Las exposiciones de Documenta también le han sido favorables; Picasso participó en la documenta 6 en 1977 y en la documenta 8 en 1987.
Las cifras actuales de exposiciones están disponibles en línea y los números cambian rápidamente (ahora, aquí, hoy, en 2023, con un artista que lleva muerto 50 años); no revisé durante unos días, y el número de exposiciones de Picasso registradas ha aumentado de 2536 a 2564; ¡es difícil imaginar una ilustración más vívida de cómo sigue vivo el mito de Picasso!
¿Cuándo y dónde tendrán lugar las exposiciones de Picasso en 2023?
En 2023, Año Picasso –con motivo del 50 aniversario de su muerte– numerosas exposiciones especiales en todo el mundo estarán dedicadas al deslumbrante genio artístico Pablo Picasso.
España, en particular, rendirá homenaje este año a la obra y el legado de Picasso con exposiciones multidisciplinares en Málaga, Madrid, Barcelona, A Coruña y Bilbao. El renombrado pintor y escultor, icono de la Península Ibérica, demostró una creatividad increíble a lo largo de su vida y dejó más de 50.000 obras de arte, entre pinturas, grabados, collages, esculturas y cerámica.
También ejerció como escenógrafo y poeta. Su obra más famosa, "Guernica ", una pintura antibélica, sigue siendo relevante y conocida hoy en día, al igual que "Las señoritas de Avignon", que hace referencia a la sórdida calle de Avinyó en Barcelona.
Su admiración por el mundo de los actores y los intérpretes se reflejó en sus melancólicos periodosazules y . Sus innumerables retratos de sus numerosas musas, amantes y modelos revolucionaron el mundo del arte.
Para celebrar el aniversario, se presentarán 16 exposiciones en cinco ciudades españolas estrechamente vinculadas a la vida de Picasso. Como parte del "Celebración Picasso 1973-2023" , se organizarán más de 50 exposiciones en todo el mundo, con Málaga, Madrid, Barcelona, A Coruña y Bilbao como protagonistas.
España y Francia declararon simultáneamente un espíritu de cooperación que dará lugar a una serie de exposiciones sobre Picasso en Madrid, Bilbao y Barcelona, centradas especialmente en el diálogo entre Picasso yJoan Miró . En primavera, París con «Picasso y la Prehistoria»Museo del Hombre , seguida en otoño por : «Gertrude Stein y Picasso: La invención del lenguaje» en el Museo de Luxemburgo y «Picasso: Dibujos de 2023» en el Centro Pompidou .
En Italia, la atención se centra en la obra maestra de Picasso, "Guernica" (→ Picasso: Guernica ); en Japón , las colecciones europeo-israelíes muestran los tesoros que contienen.
Estados Unidos , junto con Europa Occidental, es un destino clave para conocer la obra y la vida de Pablo Picasso. A partir de esta primavera, la exposición "Picasso Landscapes: Out of Bounds" visitará Charlotte, Cinconnati y Denver . Algunas de las presentaciones más importantes en Estados Unidos incluyen "El joven Picasso en París" en el Museo Guggenheim , "Paintings for Hamilton Easter Field" en el Museo Metropolitano de Arte y "Picasso en Fontainebleau" en el MoMA .
Picasso 2023 en Alemania
El otro Picasso: Regreso a los orígenes (26 de febrero – 21 de mayo de 2023)
Las inspiraciones de Pablo Picasso fueron diversas a lo largo de su vida, con una particular atracción por el arte de la antigüedad y la cultura de su España natal. Para conmemorar el 50 aniversario de su muerte en abril de 2023, se organizará una exposición de aproximadamente 100 obras sobre papel y cerámica para mostrar los aspectos menos conocidos de su trabajo como maestro de renombre mundial del arte moderno.
ENCUENTRO: Pablo Picasso encuentra a Jean Lurçat (3 de marzo – 29 de mayo de 2023)
→ Sala: SALA DE ARTE “Talstrasse”
Para conmemorar el 50 aniversario de la muerte de Pablo Picasso (1881-1973), la Kunsthalle “Talstrasse” presenta el diálogo entre Pablo Picasso y su contemporáneo Jean Lurçat (1892-1966).
Pablo Picasso - Max Beckmann. Hombre, mito, mundo (17 de septiembre de 2023–7 de enero de 2024)
Pablo Picasso y Max Beckmann son figuras centrales del modernismo que contribuyeron significativamente a redefinir las posibilidades y tareas de la pintura figurativa en la primera mitad del siglo XX. Hasta ahora, no había existido la oportunidad de comparar sus obras, y por ende sus perspectivas y enfoques artísticos, de forma tan amplia y en el marco de una exposición. El Museo Von der Heydt de Wuppertal y el Museo Sprengel de Hannover han colaborado para que esto sea posible por primera vez.
Picasso 2023 en Austria
Picasso. En el 50 aniversario de su muerte (17 de marzo – 18 de junio de 2023)
La exposición de Picasso en la Albertina presenta 18 pinturas de su propia colección y un total de más de 70 obras del pintor español.
Para conmemorar el 50 aniversario de su muerte, el ALBERTINA rinde homenaje a Pablo Picasso, el artista más grande e influyente del siglo XX.
ALBERTINA posee obras de arte de todos los períodos significativos en la carrera de Picasso: "El bebedor" de la Fase Azul de 1902, sus principales obras de los años de la Segunda Guerra Mundial y más allá, hasta sus últimas obras como "Mujer desnuda con pájaro y flautista", así como sus últimos grabados, que se caracterizan por su compromiso con la fugacidad de la vida y su "pintura contra el tiempo".
Picasso 2023 en Suiza
PICASSO. Artista y modelo – Últimos cuadros (19.2.–1.5.2023)
→ Riehen | Fundación Beyeler: PICASSO. Artista y modelo
Como parte de las celebraciones internacionales en torno al quincuagésimo aniversario de la muerte de Pablo Picasso (1881-1973), la Fundación Beyeler presenta una selección específica de las últimas pinturas de Picasso.
Picasso 2023 en España
Málaga – La cuna de Picasso
Málaga fue la cuna de Pablo Picasso, hijo de un pintor independiente llamado Ruiz. El propio Picasso no sentía una gran afición por el arte de su padre, que consistía en temas como perdices, palomas, conejos y flores. Sin embargo, fue en Málaga donde pintó su primer óleo, titulado "El picador", con tan solo nueve años. Su posterior "Paloma de la paz" se convirtió en una de sus obras más famosas.
El Museo Picasso de Málaga colección "Diálogos con Picasso" , que recorre la trayectoria del pintor a lo largo de diversas etapas de su vida. Ubicado en el Palacio de Buenavista, el museo ofrece a los visitantes la oportunidad de aprender más sobre este gran artista.
Exposiciones en Málaga:
La Era de Picasso (28 de marzo - 29 de octubre de 2023) → Málaga Casa Natal Picasso
Picasso: Materia y cuerpo (8 de mayo–10 de septiembre de 2023) → Museo Picasso Málaga
El Eco de Picasso (2.10.23-24.3.24) → Museo Picasso Málaga
A Coruña – Desarrollo Artístico
Pablo Picasso vivió en A Coruña, España, durante cinco años en su infancia, después de que su padre aceptara un puesto como profesor de arte en el Instituto da Guarda. A partir de 1894, Picasso comenzó a escribir diarios bajo los nombres de La Coruña y Azul y Blanco, ilustrándolos con retratos y caricaturas.
Este período fue crucial en la formación del artista, ya que comenzó sus estudios de arte y perdió a su hermana, un acontecimiento que marcaría su vida para siempre. Para honrar la estancia de Picasso en la ciudad, el Museo de Bellas Artes de A Coruña presenta la exposición «Picasso blanco en la memoria azul », compuesta por aproximadamente cien obras, que explora la conexión del pintor con Galicia.
El Ayuntamiento de A Coruña también tiene previsto renovar la primera planta de la Casa Museo Picasso, situada en la calle Payo Gómez, número 14, antigua residencia del artista durante su estancia en A Coruña. Fue inaugurada en 2002 para dar a conocer la vinculación del artista con la ciudad.
Exposiciones en A Coruña:
Picasso blanco en el recuerdo azul. A Coruña 2023 (“Picasso blanc dans le souvenir bleu”) (23 de marzo – 25 de junio de 2023) → La Coruña Museo de Belas Artes
Barcelona – Primera exposición de Picasso
En 1895, cuando Pablo Picasso tenía 14 años, sus padres se mudaron de A Coruña a Barcelona, donde su padre obtuvo una plaza en la academia de arte "La Llotja". A los 14 años, aprobó el examen de ingreso en tan solo un día, demostrando claramente su talento artístico. Posteriormente, su padre le abrió un estudio privado.
Barcelona fue un lugar clave en el desarrollo artístico de Picasso; no solo recibió allí una sólida formación académica, sino que también le proporcionó una gran fuente de inspiración artística que lo encaminó hacia el modernismo. Además, forjó numerosas amistades que lo mantuvieron vinculado a Barcelona durante toda su vida.
Tras una breve estancia en Madrid, Picasso regresó a Cataluña en 1898 y pudo exponer "Els Quatre Gats"."Le Chat Noir ", era un centro neurálgico del arte moderno. Tras la muerte de su íntimo amigo Carles Casagemas en 1901, Picasso comenzó su melancólica Época Azul , que transcurrió en su estudio de Riera de Sant Joan, 17. La planta baja de este edificio albergaba "Els Quatre Gats", ubicado en la Casa Martí, un edificio diseñado por el arquitecto Josep Puig i Cadafalch en la calle Montsió, en el centro de Barcelona.
Exposiciones en Barcelona:
Barthélémy Toguo (hasta el 26 de febrero de 2023) → Barcelona Museu Picasso
Daniel-Henry Kahnweiler (hasta el 19 de marzo de 2023) → Barcelona Museu Picasso
Picasso y la cerámica española (1 de julio – 30 de septiembre de 2023) → Barcelona Museu del Disseny
Miró – Picasso (19/10/2023 – 25/2/2024) → Museo Picasso de Barcelona + Fundació Joan Miró de Barcelona
Madrid – Tiempo de emancipación
Picasso pasó los años entre 1898 y 1901 en Madrid, donde se independizó de la casa de sus padres y asistió simultáneamente a la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Su descontento con los métodos de enseñanza lo llevó a abandonar la escuela tras una breve estancia y comenzar su carrera como artista independiente.
Aprovechó el tiempo para visitar los lugares frecuentados por diversos artistas, explorar museos y aumentar su confianza en sí mismo cambiando su firma de "Ruiz" a "P. Picasso". Hoy en día, Madrid es conocida por su vibrante escena cultural, que ofrece una diversidad única gracias al "Triángulo del Arte", con sus numerosos museos como el Prado, el Reina Sofía y el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza.
Exposiciones en Madrid:
Picasso – Obras principales de la Colección Nahmad (4 de abril – 2 de junio de 2023) → Madrid Real Academia de Bellas Artes de San Fernando
Picasso – González (hasta el 8 de enero de 2023) → Madrid Fundación MAPFRE
Picasso El Greco (hasta el 26 de febrero de 2023) → Madrid Museo Nacional del Prado
El difunto Picasso 1963–1972 (18 de mayo – 17 de septiembre de 2023) → Madrid Casa Encendida
Picasso vs Velázquez (Otoño 2023) → Madrid Casa Velázquez
Picasso. Lo sagrado y lo profano (2 de octubre de 2023 – 14 de enero de 2024) → Madrid Museo Nacional Thyssen-Bornemiza
Bilbao – Picasso en el Guggenheim
Aunque Pablo Picasso no tenía un vínculo estrecho con la ciudad de Bilbao, el Museo Guggenheim dedicará una exposición a la escena artística de la ciudad sobre su genio: “Materia y Cuerpo” .
Presentará una selección de esculturas que abarcan una amplia gama de estilos que el artista ha utilizado para expandir las formas del cuerpo humano, así como materiales que van desde la madera hasta el bronce, el hierro, el cemento, el acero o el yeso. Esta exposición se presentó anteriormente en Málaga.
Exposiciones en Bilbao:
Picasso: Cuerpo y materia (28 de septiembre de 2023 – 14 de enero de 2024) → Museo Guggenheim de Bilbao
Picasso 2023 en Francia
Fernande cuenta la historia: Picasso y sus amigos (hasta el 19 de febrero de 2023)
Fernande Olivier (1881-1966), una mujer progresista, inició su carrera como modelo profesional para numerosos artistas y alcanzó fama mundial como pareja del joven Picasso. Impulsó su desarrollo artístico desde el Período Azul hasta el Cubismo. Como escritora, describe la vida en Montmartre a principios del siglo XX, incluyendo a Picasso y su círculo de amigos catalanes, así como el ambiente bohemio del Bateau-Lavoir.
Por primera vez, se inaugura una exposición dedicada a su vida, que ilustra algunos de los acontecimientos más importantes de la vanguardia a partir de sus escritos. La muestra destaca su papel como mujer, artista y modelo, y ofrece una visión fascinante del difícil proceso de emancipación a principios del siglo XX.
Picasso / Poussin / Bacanal (hasta el 5 de marzo de 2023)
Esta exposición da continuidad a la muestra «Poussin et l'Amour» del Museo de Bellas Artes de Lyon, que finaliza el 5 de marzo de 2023. Explora el papel de Poussin en el desarrollo de la visión sensual y erótica de Picasso . Su obra «Bachanalia» de 1944 sirve como punto de partida para examinar la perspectiva de Picasso sobre el trabajo de Poussin.
Desde la década de 1930 hasta la de 1960, Picasso exploró intensamente los rituales y las relaciones de Dioniso. Esta exposición también ofrece la oportunidad de relacionar las Bacanales de Picasso, realizadas durante la ocupación alemana, con las fotografías y los testimonios que lo hicieron famoso en la época de la liberación.
Picasso y la prehistoria (8 de febrero – 12 de junio de 2023)
Desde octubre de 2022, el Musée de l'Homme presenta el ciclo "Arte y Prehistoria", que incluye la exposición "Picasso y la Prehistoria". Esta exposición explora la influencia del arte prehistórico en la obra del artista, quien se sintió profundamente conmovido por el descubrimiento de pinturas rupestres, grabados en roca, monumentos megalíticos y figurillas de Venus paleolíticas a principios del siglo XX.
Un total de 40 pinturas, esculturas, dibujos, cerámicas y guijarros grabados por Picasso se exhiben y se muestran en diálogo con piezas originales y reproducciones de épocas prehistóricas.
Celebración Piasso: La collection prend des couleurs (7.3.-6.8.2023)
En 2023, el Museo Nacional Picasso-París nombró al diseñador de moda británico Paul Smith como conservador de la colección. Smith presentó una nueva versión de la exposición permanente, con una combinación especial de obras maestras de la colección del museo y obras de artistas contemporáneos, seguida de un recorrido mayormente cronológico por la obra completa de Picasso, destacando algunos de sus momentos y temas más emblemáticos.
Picasso 1969–1972, el fin del principio (8 de abril–25 de junio de 2023)
→ Museo Picasso de Antibes
De los 23 volúmenes del catálogo de Picasso de Christian Zervos, 13 se centran en los últimos 20 años, lo que demuestra la enorme productividad del artista durante las dos últimas décadas. La creatividad de Picasso alcanzó su punto álgido después de 1968, entre 1969 y 1972. A los 90 años, la pintura era para Picasso, ante todo, un acto de deseo.
El entusiasmo por la vida, plasmado en sus últimas pinturas con colores vibrantes y, en su mayoría, de gran formato, atestigua la extraordinaria capacidad creativa de Picasso en su última etapa. Estas obras también revelan su talento, a menudo subestimado, como experto en color. Su maestría en este campo quedó patente en una exposición celebrada en Aviñón en 1970 y 1973.
En sus últimos años, Picasso retomó figuras y temas familiares. Con energía juvenil, creó pinturas que dan la impresión de invitar a la pintura misma, «más fuerte que él y haciendo con él lo que quisiera», a nuevas aventuras. El fin de un comienzo.
Goya en la mirada de Picasso (30 de junio – 1 de octubre de 2023)
→ Museo Goya de Castres
La exposición «Goya en la mirada de Picasso» explora las conexiones entre las obras de estos dos titanes del arte español y, sobre todo, la influencia que Goya ejerció en el arte de Picasso. Picasso abordó constantemente los temas que eran especialmente importantes para Goya, desde la tauromaquia hasta sus obras políticas, en las que denunciaba las injusticias del mundo.
Una selección de dibujos, grabados, litografías y fotografías explora la conexión entre los dos artistas y muestra la maestría y la fuerza de sus obras.
Picasso en la Colección Lambert, 50 años después en Aviñón (13 de julio–15 de octubre de 2023)
Para conmemorar el 50 aniversario de la muerte de Picasso y la exposición del Palacio Papal de 1973, la Colección Lambert exhibe una docena de obras de su último período creativo. También se muestran obras de Jean-Michel Basquiat, Miquel Barceló, Julian Schnabel, Nan Goldin y Andrés Serrano, estableciendo un diálogo con las piezas de Picasso.
Basquiat , Barceló y Schnabel se han centrado especialmente en el último período creativo de Picasso. Destacan cómo su estilo pictórico y su actitud hacia la pintura tuvieron una influencia significativa en la década de 1980. Las obras de Goldin y Serrano también pueden vincularse a este último resurgimiento de la obra de Picasso.
À toi de faire ma Mignonne. Sophie Calle en el Museo Picasso (1.8.2023–28.1.2024)
→ PARÍS Museo Nacional Picasso
Desde la década de 1970, numerosas exposiciones en todo el mundo se han dedicado a la obra de Sophie Calle. Artista conceptual, fotógrafa y videoartista, que en ocasiones se veía a sí misma como una detective, combinó de forma singular texto y vídeo. Sus obras conforman una vasta red de conexiones internas y referencias, entrelazadas como los capítulos de un libro.
Logra desdibujar con maestría las fronteras entre lo público y lo privado, la ficción y la realidad, la artificialidad y la vida. Sophie Calle orquesta meticulosamente una realidad subyacente —la suya propia o la de otros— al tiempo que deja espacio para lo fortuito.
Gertrude Stein y Picasso: La invención del lenguaje (13 de septiembre de 2023 – 21 de febrero de 2024)
Esta exposición en el Museo de Luxemburgo ofrece una visión de la vida de Gertrude Stein. Ilustra su amistad con Picasso y su conexión con la escena artística parisina, especialmente durante los años de "Las Señoritas de Avignon" y el cubismo, con una gran cantidad de obras de Picasso y material de archivo.
La presentación se completa con obras de Warhol , Bruce Nauman , Roni Horn y Glenn Ligon, que ponen de relieve los diversos efectos de su diálogo. La exposición, diseñada por Cécile Debray, presidenta del Museo Nacional Picasso de París, se estructura en cuatro secciones principales: lugares, objetos, retratos y palabras.
Modernismo y Clasicismo (16.9.–10.10.2023)
→ MÓNACO Palacio del Príncipe / Palacio de Mónaco
Cuando en 2015 se descubrieron restos de frescos que datan del Renacimiento tardío en el Palacio del Príncipe, el Príncipe Alberto II inició la conservación y restauración de las venerables decoraciones del Palais princier.
En los nuevos salones de los Grands Appartements, la exposición “Modernidad y Clasicismo” reúne estudios y obras de Picasso con la decoración histórica del Palacio de Mónaco.
El París del Modernismo 1905–1925 (17.10.2023–28.4.2024)
A principios del siglo XX, París atrajo a numerosos artistas de todo el mundo y se consideraba un centro de influencia cultural. El escándalo en torno a los "fauvistas" en el Salón de Otoño de 1905 y la Exposición de Artes Decorativas e Industriales Modernas de 1925 marcó el inicio de una era de modernismo.
Esta época cobra vida y se hace visible a través de la moda, el cine, la fotografía, la pintura, la escultura, el dibujo, la danza, el diseño, la arquitectura y la industria, todas las cuales representan esta modernidad. Pablo Picasso desempeñó un papel fundamental en ello.
La exposición «Dibujos de Picasso 2023» es la retrospectiva más completa de sus dibujos y grabados jamás exhibida. El artista desarrolló una creciente predilección por el poder de la línea, desde trazos sinuosos hasta sombreados y composiciones. Además, los visitantes pueden admirar los tonos pastel y el intenso negro de su tinta.
La exposición se basa en la colección del Museo Nacional Picasso-París y se inspira en los cuadernos del artista. Rompe con la cronología sistemática, permitiendo una comparación entre obras maestras y dibujos expuestos por primera vez.
Puedes encontrar más información sobre exposiciones y museos en Francia que exhiben obras del artista cubista en meinfrankreich.com.
Picasso 2023 en Italia
Guernica: La creación de una obra maestra, la guerra, pintada por Picasso y los neorrealistas (hasta el 6 de enero de 2023) → CORTONA Palazzo Ferretti
Picasso y Guernica. Génesis de una obra importante (hasta el 19 de febrero de 2023) → NUORO MAN Isituzione Museo d'Arte della Provincia di Nuoro
Picasso 2023 en EE. UU.
Cubismo y la tradición del trampantojo (hasta el 22 de enero de 2023) → NUEVA YORK Museo Metropolitano de Arte
Picasso: Dibujos y grabados (hasta el 29 de enero de 2023) → SAN DIEGO Museo de Arte de San Diego – SDMA
Paisajes de Picasso: fuera de los límites (25 de febrero – 21 de mayo de 2023) → CHARLOTTE The Mint Museum
El joven Picasso en París (12 de mayo–7 de agosto de 2023) → NUEVA YORK Museo Solomon R. Guggenheim
Paisajes de Picasso: fuera de límites (24 de junio – 15 de octubre de 2023) → CINCINNATI Museo de Arte de Cincinnati
Las pinturas para Hamilton Easter Field (12 de septiembre de 2023 – 21 de febrero de 2024) → NUEVA YORK Museo Metropolitano de Arte
Picasso en Fontainebleau (1 de octubre de 2023–10 de febrero de 2024) → → Nueva York | MoMA: Picasso en Fontainebleau
Paisajes de Picasso: fuera de los límites (11/12/2023–3/3/2024) → DENVER Museo de Arte de Denver
Picasso 2023 en Japón
Pablo Picasso: Inspiración para dibujar de la colección del Museo de Israel (hasta el 9 de enero de 2023) → NAGASAKI Museo de Arte de la Prefectura de Nagasaki
El período azul y más allá (hasta el 15 de enero de 2023) → Museo de Arte Pola de Kanagawa
Picasso y su tiempo: Obras maestras del Museo Berggruen – Galería Nacional de Berlín (hasta el 22 de enero de 2023) → Museo Nacional de Arte Occidental de Tokio
Cerámica Picasso: El toque moderno (hasta el 24 de septiembre de 2023) → Museo Yoku Moku de Tokio
Pablo Picasso: Inspiración para dibujar en la colección del Museo de Israel → Museo de Arte Sagawa de Shiga
Picasso en exposiciones permanentes por todo el mundo
Exposiciones permanentes en Alemania
¿No tienes previsto viajar a Bilbao, París o Barcelona, ni pasarás por Halle próximamente?
No importa, al menos un Picasso forma parte permanente de la colección pública de 298 museos en todo el mundo .
obras de Picasso cerca de ti en Alemanialos siguientes espacios artísticos:
Museo Frieder Burda en Baden-Baden
Museo Berggruen en Berlín
Gabinete de grabados en Berlín
Nueva Galería Nacional de Berlín
Colección Scharf-Gerstenberg en Berlín
Kunsthalle Bielefeld en Bielefeld
Museo de Arte de Bochum en Bochum
Kunsthalle Bremen en Bremen
Museo Ludwig de Colonia
Museo Lehmbruck en Duisburgo
Museo Hetjens, Museo Alemán de Cerámica en Düsseldorf
K20 Grabbeplatz en Düsseldorf
Museo Folkwang Essen
Museo Städel en Frankfurt/Main
Museo Karl-Ernst-Osthaus en Hagen
Hamburger Kunsthalle
Museo Sprengel de Hannover
Museo de Arte de Heidenheim
Museo Ludwig en la Deutschherrenhaus de Koblenz
Museo Würth en Künzelsau
Museo Wilhelm Hack en Ludwigshafen
Museo Estatal de Maguncia
Pinakothek der Moderne de Múnich
Museo de Arte de Mülheim an der Ruhr
Museo de Gráfica Pablo Picasso de Münster
Fundación Langen en Neuss
Galería Ludwig Castillo de Oberhausen
Galería de Arte Messmer en Riegel
Galería Estatal de Stuttgart
Galería Municipal en el Parque de Viersen
Museo Von der Heydt en Wuppertal
“Picassos” en destinos turísticos populares:
Argentina : Museo de Arte Moderno de Buenos Aires y Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires, Museo Emilio Caraffa, Córdoba
Australia : Galería de Arte de Queensland, Brisbane y Galería Nacional de Australia, Canberra
Bélgica : Museo de Ixelles y Museos Reales de Bellas Artes de Bélgica, Bruselas
Brasil : Museu Nacional de Belas Artes y Museu de Arte Moderna. Río de Janeiro, Museo de Arte Contemporáneo, Museo de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand
Canadá : Galerías Nickle, Calgary; Museo de Bellas Artes de Montreal; Galería de Arte de la Universidad de Carleton y Galería Nacional de Canadá, Ottawa; Galería de Arte de Ontario, Toronto.
China : Museo de Arte de Macao
Dinamarca : Kunsten Museum of Modern Art, Aalborg, Ny Carlsberg Glyptotek y Statens museum for kunst, Copenhague
Finlandia : Museo de Arte Ateneum Galería Nacional Finlandesa, Helsinki, Museo de Arte Sara Hildén, Tampere
Francia : Musée Granet, Aix-en-Provence, Musée Picasso Château Grimaldi, Antibes, Musée des Beaux-Arts de Bordeaux, Musée des Beaux-Arts de Calais, Musée de Grenoble, Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, Musée national Picasso, París, Musée national Picasso, La Guerre et La Paix, Vallauris
Grecia : Galería Nacional de Arte Museo Alexandros Soutzos, Atenas
Irlanda : Museo Irlandés de Arte Moderno y Galería Nacional de Irlanda, Dublín
Israel : Museo de Israel en Jerusalén y Museo de Arte de Tel Aviv
Italia : Galleria d'Arte Moderna di Milano, Pinacoteca Giovanni e Marella Agnelli, Turín, Colección Peggy Guggenheim, Venecia
Japón : Museo de Arte de Hiroshima, Asahi Beer; Museo de Arte Villa Oyamazaki, Kioto; Museo Nacional de Arte Moderno de Tokio.
Liechtenstein : Museo de Arte de Liechtenstein, Vaduz
México : Museo de Arte Carrillo Gil, Museo José Luis Cuevas, Museo Soumaya, Museo Tamayo, Ciudad de México
Nueva Zelanda : Galería de Arte de Auckland, Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa, Wellington
Países Bajos : Stedelijk Museum 's-Hertogenbosch y Amsterdam, Gemeentemuseum La Haya
Austria : Albertina («De Monet a Picasso». Colección Batliner), Viena; y mumok – Museo de Arte Moderno de la Fundación Ludwig de Viena
Polonia : ms Muzeum Sztuki Lodz
Portugal : Colección del Museo Berardo de Arte Moderno y Contemporáneo, Lisboa
Rusia : Museo de Arte Moderno de Moscú, Museo Estatal del Hermitage, San Petersburgo
Eslovaquia : Galería Nacional Eslovaca, Bratislava
Eslovenia : Centro Internacional de Artes Gráficas, Liubliana
Sudáfrica : Galería de Arte de Johannesburgo
España : Museo de Bellas Artes de A Coruña, Museo de Arte Contemporáneo de Alicante, Museu d'Art Contemporani y Museo Picasso, Barcelona, Museo Picasso de Buitrago del Lozoya y Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, Museo Picasso Málaga, Es Baluard Museu d'Art Modern, Palma de Mallorca
Suecia : Moderna Museet y Waldemarsudde, Estocolmo
Hungría : Museo Ludwig de Arte Contemporáneo de Budapest
EE. UU .: High Museum of Art, Atlanta; Harry Ransom Center, Austin; Museum of Fine Arts, Boston; Art Institute and Arts Club of Chicago; Dallas Museum of Art; Museum of Fine Arts Houston; Indianapolis Museum of Art; Los Angeles County Museum of Art; Minneapolis Institute of Arts; New Orleans Museum of Art; Metropolitan Museum of Art y Museum of Modern Art, Nueva York; Philadelphia Museum of Art; Phoenix Art Museum; Fine Arts Museum of San Francisco; National Gallery of Art, Washington D. C.
Gran Bretaña : Museo y Galería de Arte de Birmingham, Galería Nacional Escocesa de Arte Moderno de Edimburgo, Tate Liverpool, Tate Britain y Tate Modern de Londres.
Estos no son todos, ni mucho menos; incluso en los países mencionados, faltan muchos lugares y colecciones en las ciudades donde se puede admirar públicamente una obra de Picasso. Además de los destinos turísticos ya mencionados, existen otros 11 países que exhiben obras de Picasso en colecciones públicas.
Lo más llamativo es que alrededor de 40 de estos países presentan una forma de gobierno con características claramente democráticas, es decir, más del 90 por ciento. De los aproximadamente 190 países del mundo, solo alrededor del 50 por ciento se clasifican como democracias (según diversas mediciones de democracia en ciencia política).
Dejando a un lado cualquier consideración teórico-científica altamente compleja, se puede afirmar con respecto a estas figuras que el arte y la democracia tienen algo que ver entre sí, y al menos no se influyen negativamente la una a la otra.
Presencia universal: el arte de Picasso en nuestro mundo
La presencia de Picasso en nuestro mundo se hace evidente al observar los precios que se pagan hoy por su arte. Hablamos de sumas casi inimaginables; muchas de sus pinturas figuran entre las más cotizadas del mundo del arte.
"Muchacho con pipa" de , de 1905, se vendió por 104,2 millones de dólares en Sotheby's , convirtiéndose en la pintura más cara del mundo en aquel momento. Su precio ha bajado ligeramente desde entonces, pero otras obras de Picasso la han reemplazado. Picasso figura varias veces en la lista de las pinturas más caras del mundo desde enero de 2015.
La de 1932 "Desnudo con hojas verdes y pechos" actualmente la sexta más cara del mundo, tras haberse en Christie's. "Dora Maar con gato", de 1941, es actualmente la octava más cara del mundo, tras haber alcanzado los 95,2 millones de dólares en Sotheby's en 2006.
Luego, los descendientes de otros pintores pudieron ocupar algunos puestos en la clasificación, pero a partir del número 30, Picasso vuelve a tener todo firmemente bajo control:
La “Mujer con los brazos cruzados” de 1902 se vendió por 55 millones de dólares en Christie's en 2000, número 32.
El número 35 es el “Retrato de Ángel Fernández de Soto” de 1903, subastado por 51,8 millones de dólares en Christie's Londres en 2010.
El número 36 es “La boda de Pierrette” de 1905, 51,6 millones de dólares, 1989, Binoche et Godeau
N.° 37: “Mujer sentada en el jardín” de 1938, 49,5 millones de dólares, 1999
N.° 39: “Yo, Picasso” de 1901, 47,9 millones de dólares, 1989
No. 41: “Femme assise pres d'une fenetre” de 1932, 44,8 millones de dólares, 2013
No. 51: “Nature morte aux tulipes” de 1932, 41,5 millones de dólares, 2012
No. 53: “Au Lapin Agile” de 1905, 40,7 millones de dólares, 1989
N.° 54: “La Lecture” de 1932, 40,7 millones de dólares, 2011
N.° 61: “Acróbata y joven arlequín” de 1905, 38,4 millones de dólares, 1988
Picasso figura entre las 70 pinturas más caras vendidas en el mundo con 13 obras, con una suma total de ventas de casi 768 millones de dólares; no es una suma pequeña para 13 pinturas.
Tanto las cifras de ventas, de 1988 a 2013, como las fechas de las pinturas, de 1902 a 1941, demuestran la perdurable popularidad de las obras de Picasso, desde sus primeras obras hasta las de sus sesenta años. Solo sus últimas obras aún no han sido plenamente descubiertas por las altas finanzas, pero incluso estas "gangas" están fuera del alcance del ciudadano medio..
En este contexto, se podría cuestionar con razón la ingenuidad del electricista que, en 2010, «encontró 271 obras de Picasso» y afirmó, asombrado, no saber nada de su valor de aproximadamente 60 millones de euros (puede leer esta divertida historia en el artículo de SPIEGEL ONLINE: Hallazgo sensacional en Francia:271 cuadros desconocidos de Picasso descubiertos).
Picasso para la gente “normal”
La lista recientemente elaborada menciona 13 Picassos, valorados en 768 millones de dólares, de los cuales nueve desaparecieron de sus propietarios privados y nunca más se supo de ellos. De los cuatro Picassos restantes, uno fue adquirido por un banquero de inversión japonés, pero tras su quiebra tres años después, desapareció en la bóveda del banco que proporcionó los fondos y no ha vuelto a aparecer desde entonces.
El siguiente fue comprado por un armador cuyo país de origen no cobró casi impuestos a sus armadores durante 45 años, pero ahora tiene que ser apoyado por todos los ciudadanos contribuyentes de la UE; todos hemos pagado esencialmente por una pieza de este Picasso en la “décima colección privada más importante del mundo”.
El tercero desapareció en las salas inaccesibles de una cadena de grandes almacenes japonesa; solo uno de los 13 Picassos fue donado por su adinerado propietario al Museo Metropolitano de Arte después de tres años de disfrute privado, haciéndolo así accesible a todos nuevamente.
12:1, una proporción pobre para el ciudadano medio; si el “arte culto” sigue desapareciendo en colecciones privadas al mismo ritmo, nuestros hijos probablemente solo podrán ver unas pocas obras de arte excepcionales…
Antes de que eso ocurra, probablemente deberías ver un Picasso en un museo; aquí tienes algunos consejos para disfrutar de Picasso con un presupuesto ajustado: Hay pocos artistas cuyas obras se hayan comercializado en tantos carteles, calendarios, láminas, postales, etc., y todavía puedes comprar estos artículos hoy en día (idealmente de una pequeña empresa comercial transparente que paga sus impuestos y cuyo propietario casi nunca compra los últimos Picassos que quedan).
Puedes experimentar, leer, ver y jugar con Picasso de muchas otras maneras:
Biografía de Patrick O'Brian
Existen innumerables biografías de Picasso, pero Patrick O'Brian presentado una excepcional: Pablo Picasso. Una biografía . Editorial: Hoffmann & Campe Verlag GmbH, julio de 1985, ISBN-13: 978-3455088908.
Patrick O'Brian presenta principalmente reacciones del entorno de Picasso; familiares, amigos, galeristas, marchantes de arte y periodistas dan su opinión y pintan un cuadro mucho más completo de la época y del artista del que Picasso, que daba tanto valor a su vida privada, nos hubiera permitido ver.
Biografía de Sir John Richardson
Sir John Richardson , historiador y crítico de arte británico, y posiblemente el biógrafo más importante de Picasso fue amigo de Picasso desde alrededor de 1948. Richardson ha presentado una biografía de Picasso en cuatro volúmenes, el último de los cuales aún no se ha publicado: Una vida de Picasso, Vol. 1: Los primeros años, 1881-1906 , Vol. 2: El pintor de la vida moderna, 1907-1917 , Vol. III: Los años triunfales 1917-1932 .
En edición de bolsillo: Una vida de Picasso: El rebelde cubista, 1907-1916 , El prodigio, 1881-1906 , Los años triunfales, 1917-1932 . Estos volúmenes se publicaron en 1991, 1996 y 2007 y cada uno describía una o dos décadas del trabajo de Picasso.
Esta biografía tiene su propia historia fascinante: se dice que Richardson pagó más por los derechos de imagen de lo que ganó con la venta de los tres primeros volúmenes. Sin embargo, el cuarto volumen se publicará, una tarea desafiante para el autor, nacido en 1924: el Volumen IV describirá la vida de Picasso desde 1933 hasta su muerte en 1973. Richardson tiene cuatro décadas que abarcar y ha emprendido este trabajo a los 83 años.
El volumen final pretendía contener algunas sorpresas sobre Picasso que nadie había publicado antes. Su publicación estaba prevista inicialmente para 2014. En noviembre de 2014, Richardson recibió cientos de fotografías inéditas, e incluso vídeos, del «Picasso privado» , para incluirlas en esta biografía.
Lamentablemente, Richardson falleció el 12 de marzo de 2019 en la ciudad de Nueva York, antes de poder publicar este tan esperado cuarto volumen.
Biografía de Jaume Sabartés i Gual
El catalán Jaume Sabartés i Gual Picasso, o incluso más cerca de él.
El escultor, escritor y poeta español fue amigo de toda la vida y secretario privado de Picasso durante muchos años. Jaime Sabartés es autor, por ejemplo, de «Picasso. Conversaciones y reminiscencias. Con 17 retratos y dibujos de Picasso», publicado en 1956 por Arche Verlag Zúrich, y de la biografía «Picasso: Toreros », publicada por André Sauret, Montecarlo, en 1961.
Recuerdos personales de sus esposas
Quien desee comprender mejor a Picasso como persona también puede consultar los relatos de sus esposas, por ejemplo, *9 años con Picasso: Recuerdos de los años 1905 a 1913 * de * Picasso y sus amigos: Recuerdos de los años 1905-1913 * de Fernande Olivier, Diogenes Verlag, nueva edición de 1989, ISBN 978-3-257-21748-3; o * Vida con Picassode Françoise Gilot , Diogenes Verlag, 23.ª edición de 1987.
Películas sobre la vida de Picasso
Algunas películas sobre Picasso, aparte de los documentales habituales, que examinan su vida desde una perspectiva completamente diferente:
“Le Mystère Picasso” (1956), dirigida por Henri-Georges Clouzot (“El salario del miedo”). Esta película sobre el “milagro de Picasso” ilumina los métodos de trabajo de este artista polifacético y fascinante de una manera tan impresionante como entretenida. En este documental, podrá ver a Picasso en directo trabajando , a menudo creando obras que solo se pueden ver en esta película.
“F es de Falsificación” (Vérités et mensonges, 1976) aborda a Picasso desde una perspectiva insólita: la del falsificador de arte Elmyr de Hory, quien a mediados del siglo pasado falsificó innumerables obras maestras (incluidas algunas de Picasso) y las vendió a museos de renombre, sin que estos sospecharan jamás que habían caído en una falsificación.
Orson Welles dirigió esta peculiar obra maestra , con guion de Welles y Oja Kodar (quien supuestamente tuvo un romance con Picasso). El reparto incluye a Orson Welles (interpretándose a sí mismo), Oja Kodar (de joven), Joseph Cotten, François Reichenbach, Richard Wilson, Paul Stewart, Sasa Devcic, Gary Graver, Andrés Vicente Gómez, Julio Palinkas, Christian Odasso, Françoise Widhoff, Peter Bogdanovich, William Alland, Elmyr de Hory, Laurence Harvey y Clifford Irving. Estrenada en Alemania el 30 de enero de 1976, el DVD está disponible desde el 7 de abril de 2006. Una coproducción entre Francia, Alemania e Irán.
“Picassos Äventyr” (Las aventuras del señor Picasso, 1978), dirigida por Tage Danielsson , es una comedia que resume irónicamente la vida del pintor. Una película peculiar y humorística, verdaderamente políglota, con términos (en su mayoría internacionalmente comprensibles) de diez idiomas, merece atención.
Estos no son ni mucho menos todos los libros y películas que tratan sobre Picasso; no hace falta investigar mucho para encontrar un estudio sobre Picasso y su relación con cualquier tema del mundo.
Puedes introducir cualquier cosa en el buscador, desde “Picasso+desnudo” (o abismo, alquimia, sabiduría de la edad, Aviñón…) hasta “Picasso+número” (o dibujo, platillo, pelo desgreñado, Pan de Azúcar…), siempre encontrarás una publicación sobre el tema.
El “Proyecto Picasso en línea”
Una vez que haya leído todo esto, podrá conocer más sobre el artista en el «Proyecto Picasso en Línea ». Este proyecto se lanzó en 1997 como una publicación académica con el apoyo de la Facultad de Humanidades y Ciencias Sociales de la Universidad Estatal Sam Houston en Huntsville, Texas, EE. UU. El editor general es el Prof. Dr. Enrique Mallen ( picasso.shsu.edu ).
Allí encontrará 25.156 obras de arte catalogadas, 12.734 reseñas de pinturas, 6.394 comentarios sobre el arte de Picasso, una lista de 1.158 colecciones de Picasso, 12.241 entradas biográficas, 1.055 comentarios biográficos, 4.669 referencias seleccionadas y 13.979 artículos archivados de o sobre Picasso…
Una interacción imaginativa y lúdica con Picasso:
En picassotausch.de, un buen marido quiere regalarle un Picasso a su mujer; como no puede permitírselo, quiere conseguirlo mediante un intercambio y tiene algunas ideas que ofrecer.
En astro-sesam.ch/Picasso.asp puedes leer el horóscopo de Picasso y también los horóscopos de sus esposas.
Artcyclopedia te guiará a numerosos museos que han puesto a disposición del público las pinturas de Picasso para su visualización en línea.
El sitio web artsology.com ofrece cerca de 100 pequeños juegos de arte en línea, incluyendo 11 juegos protagonizados por Picasso, juegos sencillos de clics, pero también otros más emocionantes donde ya deberías estar familiarizado con Picasso.
La tienda Google Play tiene muchísimas aplicaciones sobre Picasso.
Aquí está la dirección de la página de Facebook de Picasso: www.facebook.com/kadart0121 , tiene 187.124 amigos.
En el siguiente vídeo, Jay-Z expresa su anhelo por su propio “Picasso” en la canción “Picasso Baby”
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Si no has leído lo suficiente sobre " Pablo Diego José Santiago Francisco de Paula Juan Nepomuceno Crispín Crispiniano de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz Blasco y Picasso López" , hay más aquí:
Propietario y Director General de Kunstplaza. Publicista, editor y bloguero apasionado del arte, el diseño y la creatividad desde 2011. Licenciado en Diseño Web (2008), perfeccionó sus técnicas creativas con cursos de dibujo a mano alzada, pintura expresiva y teatro/actuación. Posee un profundo conocimiento del mercado del arte, adquirido a través de años de investigación periodística y numerosas colaboraciones con actores e instituciones clave del sector artístico y cultural.
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