Entre los reportajes de los medios de comunicación que se preocupan más por atraer la atención del público que por reconocer la buena información, una tendencia suele destacar (¿o casi siempre?) en los reportajes sobre Isa Genzken : que Isa Genzken debe parte de su carrera a su famoso marido.
No es así, y nunca más volverás a sospechar semejante disparate si conoces los siguientes datos del historial expositivo de Isa Genzken:
Isa Genzken tuvo su primera exposición individual , antes de asistir a la clase magistral: la exposición “ Isa Genzken. Elipse y paralelogramo de luz” en la Galería Konrad Fischer en Düsseldorf.
Konrad Fischer fue uno de los entonces no infrecuentes «enfant terribles» del arte moderno; abrió su galería en 1967, en vísperas del movimiento de 1968, para participar en la profunda transformación del panorama artístico tradicional de Alemania Occidental. Tuvo éxito en su empeño. Hijo de un director de la galería Mannesmann, ya había establecido suficientes contactos durante sus estudios de arte (en la Academia de Bellas Artes de Düsseldorf, por supuesto, pero a principios de la década de 1960) como para convertir su galería del casco antiguo, creada a partir de un portal acristalado, en una de las galerías más influyentes del mundo.
Fischer representó a importantes artistas, a menudo desde su primera aparición pública (en Alemania), minimalistas y artistas conceptuales como Carl Andre y Joseph Beuys, Hanne Darboven y Hamish Fulton, Sol LeWitt y Richard Long, Bruce Nauman , Markus Oehlen, Blinky Palermo , Lawrence Weiner y otros.
La galería Konrad Fischer se considera de gran importancia histórica, principalmente por haber sido la primera en exhibir obras de legendarios artistas estadounidenses en Alemania. Además, se le atribuye un papel fundamental en la consolidación de Düsseldorf como centro de arte contemporáneo de renombre internacional.
Las exposiciones individuales de Genzken continuaron en un estilo similar: del 20 de mayo al 18 de junio de 1978, “Isa Genzken” en el Gabinete de Arte Contemporáneo , Bremerhaven.
El Gabinete fue fundado en 1967 por Jürgen Wesseler ; este ingeniero topógrafo con olfato para el arte moderno convirtió un escaparate en la planta baja de la Kunsthalle Bremerhaven en un pequeño pero influyente espacio expositivo.
Allí se celebraron numerosas exposiciones individuales y estrenos importantes, por ejemplo, de y con Carl Andre, Bernd y Hilla Becher , Hanne Darboven, On Kawara, Blinky Palermo, Sigmar Polke, Gerhard Richter y Lawrence Weiner. Isa Genzken presentó tres de sus elipsoides en su primera exposición individual en esta institución.
En 1979, se pudieron ver “esculturas, dibujos y fotografías” museo Haus Lange / Haus Esters de Krefeld; en 1981, esta exposición se mostró en el Instituto Mathildenhöhe de Darmstadt como parte de la exposición asociada con la beca Karl Schmidt-Rottluff.
Las esculturas eran elipsoides e hipérbolas, las fotografías eran de alta fidelidad y fotografías de oído, y los dibujos eran dibujos por ordenador (que algunos artistas presentaron como completamente nuevos casi 40 años después).
Con exposiciones en Francia, la Bienal de Venecia, Documenta 7 (con cuatro de los elipsoides de Genzken), viajes artísticos a Bulgaria y Nueva York, y la instalación de "ABC ", la primera escultura al aire libre específica para un sitio de Genzken (entre otras), los años 1980 a 1986/primavera de 1987 transcurrieron de manera muy ajetreada; para 1987, Genzken había completado la mitad de su vida matrimonial.
Y tenía el deseo y el tiempo para una exposición individual. El galerista Daniel Buchholz , en el estilo deseado, alquilando un local perteneciente a MUSIX GmbH en Colonia a través de la Galería Daniel Buchholz, para que Isa Genzken pudiera exponer su obra "World Receivers" (que había evolucionado de un readymade inicial a una serie de pequeñas esculturas de hormigón, mo.ma/2m5ai3O) en un entorno adecuado: el escaparate de una tienda de música local.
Esta primera exposición con Daniel Buchholz, quien había inaugurado su galería homónima en Colonia en 1986, no sería la última. Buchholz se convirtió en el galerista principal de Genzken y la representa a nivel mundial hasta el día de hoy. Con ello, Genzken había vuelto a confiar en un galerista con un gran futuro; un número notable de artistas que hoy son referentes mundiales expusieron en sus inicios, o incluso por primera vez, en Alemania en la Galerie Buchholz: John M. Armleder, Chris Burden, Maurizio Cattelan, Simon Denny, Cerith Wyn Evans, el colectivo artístico canadiense General Idea, Dominique Gonzales-Foerster, Carsten Höller, Mike Kelley , Mark Leckey, Olivier Mosset, Henrik Olesen, Dieter Roth , Blinky Palermo , Philippe Parreno, Sigmar Polke , Frances Stark, Wolfgang Tillmans y Danh Vo.
Actualmente, la galería cuenta con espacios de exposición en ubicaciones clave de Colonia, Berlín y Nueva York, y representa a más de 40 artistas contemporáneos de todo el mundo.

Foto de Gerd Eichmann, CC BY-SA 4.0, vía Wikimedia Commons.
En 1988, se celebró la exposición “Isa Genzken” en el Rheinisches Landesmuseum Bonn , lo que supuso la primera gira de Genzken por un museo; la exposición, bajo el nombre “Isa Genzken: Esculturas 1978–1989”, viajó después al Kunstmuseum Winterthur en Suiza (desde enero de 1989) y al Museum Boijmans Van Beuningen Rotterdam (desde abril de 1989).
Introducción a ISA GENZKEN. OBRAS DE 1973 – 1983 del curador Søren Grammel
En 1989, Isa Genzken también expuso en el Goethe-Institut de Róterdam , y en 1990 en la Galerie Greta Meert de Bruselas. En 1992, la obra de Genzken se volvió a exhibir en la Galerie Daniel Buchholz de Colonia; la Renaissance Society de Chicago presentó «Todo el mundo necesita al menos una ventana», y posteriormente la exposición itineró al Portikus de Fráncfort del Meno (1992), al Palacio de Bellas Artes de Bruselas (1993) y a la Städtische Galerie im Lenbachhaus de Múnich (1993).
"MetLife" se exhibió en la Fundación Generali de Viena , seguida de "Isa Genzken" en la Galería Corvi-Mora de Londres en 1997 y en la Sala de Arte INIT "Isa Genzken: You Are My Happiness" en la Asociación de Arte de Braunschweig e "Isa Genzken – Vacation" en la Asociación de Arte de Frankfurt le siguieron en 2000.
Para sus apariciones en exposiciones colectivas, Isa Genzken ha elegido principalmente los mejores de los mejores espacios de exposición de arte: Después de varias exposiciones en Alemania Occidental, Isa Genzken participó en la exposición “Art Allemagne Aujourd 'hui” en el Musée d'art moderne de la ville de Paris en 1981, y en 1982 fue invitada a documenta en Kassel por primera vez.
En la Documenta 7, elipsoides y esculturas hiperbólicas. También en 1982, la obra de Isa Genzken se mostró 40.ª Bienal de Venecia
En 1983, expuso sus obras en el Stedelijk Van Abbemuseum Eindhoven, el Centrum Beeldende Kunst Rotterdam y en varias ocasiones en Alemania. Los años hasta 1990 siguieron una trayectoria similar, destacando sus exposiciones en el MUMOK de Viena (1985, «Arte con espíritu propio»), Bulgaria (1986, «Hacen lo que quieren. Arte joven renano», Unión de Artistas Búlgaros, Sofía), Skulptur Projekte Münster (1987), Nueva York (1987, «Yuxtaposiciones: Escultura contemporánea de Inglaterra y Alemania», PS1 Institute for Art and Urban Resources, actualmente MoMA PS1), Sídney (1988, 7.ª Bienal de Sídney) y Montreal (1990, «Música rota», Museo de Arte Contemporáneo de Montreal).
En 1991, la obra de Genzken se exhibió en Colonia y Düsseldorf; en 1992, en la documenta 9 de Kassel (esculturas de hormigón y resina epoxi); en 1993, en la 45.ª Bienal de Venecia ("Venecia", una gran escultura de epoxi en dos partes, creada específicamente para la exposición); en 1994, en Londres y Viena; en 1995, en Tampere (Florida) y Houston (Texas, EE. UU.); Dunkerque (Francia) y de nuevo en Viena.
En 1996, la obra de Genzken se incluyó en la exposición «Lugares y Señalización de Lugares» en los Museos Municipales de Heilbronn. En 1997, sus obras viajaron a Viena y Mürzzuschlag (Austria), al Skulptur Projekte Münster, y a Nueva York y Varsovia. En 1998, la gira de la exposición partió de Hamburgo hacia Seúl y Hong Kong, para luego regresar a Hamburgo. En 1999, viajó vía Fráncfort del Meno, Berlín y Viena hasta Mönchengladbach y Arnhem (Países Bajos). En 2000, la exposición se presentó en Róterdam, el Parque de Esculturas de Colonia , la Galería K & S de Berlín , la Kunsthalle Bremen , el ZKM Karlsruhe y nuevamente en Mönchengladbach («Tipo de Cambio 1995-2000», Museo Municipal de Abteiberg).
Unas veinte exposiciones individuales y más de sesenta colectivas hasta el año 2000 representan una notable trayectoria expositiva para el período anterior al cambio de milenio. Esto es especialmente cierto para una artista conocida por no aprovechar todas las oportunidades, fueran o no apropiadas, para presentar públicamente su obra.
También debe tenerse en cuenta que las recopilaciones de datos de exposiciones hasta el cambio de milenio son bastante incompletas; los principales críticos de arte del mundo a menudo no incluyen varias de las exposiciones de Isa Genzken en sus reseñas de su historial expositivo (y aquí tampoco se puede garantizar que el autor haya podido investigar todas las exposiciones de Isa Genzken hasta el cambio de milenio).
En cualquier caso, Isa Genzken ya había expuesto mucho en el año 2000; y después de eso, el mundo del arte se globalizó a pasos agigantados, por lo que las cosas realmente despegaron: incluso antes de cumplir 70 años en el nuevo milenio, Isa Genzken ya había realizado casi 60 exposiciones individuales y 350 colectivas (las exposiciones de Genzken posteriores al cambio de milenio solo se han mencionado brevemente aquí, por lo que queda "mucho material" para el descubrimiento individual).
Tras la presencia de las obras de Isa Genzken en casi todas las grandes exposiciones de arte del nuevo milenio, los artículos que ofrecen información más objetiva sobre su trabajo y trayectoria se han vuelto cada vez más frecuentes en la prensa tradicional. Sin embargo, afirmaciones absurdas como la frase «Fue alumna de Gerhard Richter y su esposa durante más de veinte años» ; esta frase final de un artículo sobre la retrospectiva en el Museo Ludwig de Colonia (2009) es tan falsa como inexacta, e implica que recibía protección por parte de Richter.
también cuenta con una considerable lista de premios y reconocimientos
- 1977: Beca de viaje de la Academia de Arte de Düsseldorf a los Estados Unidos
- 1978 – 1980: Beca Karl Schmidt-Rottluff
- 1980: Premio de Arte de Berlín de la Academia de Artes de Berlín.
- 2002: Premio Wolfgang Hahn, Museo Ludwig, Colonia
- 2004: Premio Internacional de Arte de la Fundación Cultural de la Caja de Ahorros Municipal de Múnich
- 2007: “Artista vivo más importante” en el “ranking de artistas” anual de la revista de arte Monopol.
- 2008: Premio Yang Hyun de la Fundación Yang Hyun, Seúl
- 2013: Con motivo de la retrospectiva de sus obras en el MoMA de Nueva York, la revista "Spiegel" incluye a Genzken entre los "artistas más importantes de los últimos 30 años".
- 2017: Isa Genzken recibe el premio Goslar Kaiserring
En 2018, para conmemorar el 70 cumpleaños de la artista, sin duda habrá numerosas exposiciones de la obra de Isa Genzken . Quienes se las pierdan podrán contemplar alguna de las numerosas obras de Genzken en espacios públicos (además de las ya mencionadas, por ejemplo, la «X» en la calle Arnulfstrasse de Múnich, la escultura «Luna llena», que se trasladó de Münster a Gnadendorf (Austria) y ahora se encuentra en las ruinas del castillo de Wenzersdorf; en total hay 23) o las numerosas obras suyas que forman parte colecciones públicas
- Bélgica: Museo Dhondt-Dhaenens (MDD), Deurle
- Dinamarca: Museo Luisiana de Arte Moderno, Humlebæk
- Alemania: Centro H2 de Arte Contemporáneo en el Palacio de Cristal de Augsburgo; Museo Frieder Burda Baden-Baden; Colección Hoffmann Berlín; Museo Ludwig Colonia; MMK Fráncfort del Meno; Galería Municipal Lenbachhaus y Kunstbau Munich; Museo Municipal de Abteiberg Mönchengladbach; Espacio de arte Grässlin St. Georgen
- Francia: FRAC Nord-Pas de Calais Dunkerque; Fundación Louis Vuitton París
- Italia: MUSEION Bolzano; Fundación Morra Nápoles
- Japón: Museo de Arte Contemporáneo del Siglo XXI de Kanazawa
- Países Bajos: Van Abbemuseum Eindhoven; Museo Stedelijk de Ámsterdam
- Austria: Fundación Generali de Viena; Museo de Arte Moderno de Salzburgo
- EE. UU.: Museo de Arte Carnegie, Pittsburgh, PA; The Warehouse, Dallas, TX; MOCA Grand Avenue, Los Ángeles, CA; MoMA, Nueva York, NY; Museo de Arte Kemper, San Luis, MO; Museo Hirshhorn y Jardín de Esculturas, Washington, DC;
- Reino Unido: La Galería Saatchi de Londres
Gira: Isa Genzken. Aquí y ahora
Con dos exposiciones paralelas sobre Isa Genzken (*1948), «Aquí y ahora» y «Obras de 1973 a 1983», la Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen ofrece una perspectiva única de la obra de una de las artistas contemporáneas más importantes del mundo. La muestra se centra en dos etapas de su trayectoria profesional de cinco décadas.
La planta principal exhibe obras recientes de la última década. Simultáneamente, el sótano del K21 se centra en su obra temprana y visionaria, presentada por primera vez de forma tan completa. Esta fascinante yuxtaposición pone de relieve la evolución de su trayectoria artística, así como la visión del mundo de Isa Genzken.











