Vendere arte online con successo – Parte 1: Gallerie online

Internet offre un enorme potenziale vendere le proprie opere . Questo vale soprattutto per le belle arti (pittura, disegno, scultura, tecniche miste, gioielleria, ecc.).

del 2014 pubblicato sulla rivista britannica “The Guardian”,

Il mercato dell'arte sta cambiando

Tuttavia, questo rapporto si sta già evolvendo in modo significativo a favore del commercio online di opere d'arte di ogni genere . Le innovazioni tecnologiche e lo stesso progresso di Internet contribuiscono a questo cambiamento, così come il fatto che numerose piattaforme di trading e mercati online nel settore dell'arte e dell'artigianato stiano entrando nel mercato e investendo ingenti somme di denaro.

già nel 2013 sono stati investiti circa 8,5 milioni di dollari Artspace

Paddle8 ha ricevuto circa 6 milioni di dollari di finanziamenti per creare ed espandere il suo mercato d'arte online (Aggiornamento 2020: Paddle8 è stata acquisita da Auctionata . Nel marzo 2017, Auctionata Paddle8 AG ha presentato istanza di insolvenza. Per un'analisi di cosa è andato storto in questo ambizioso progetto, vedere Gründerszene ).

Un altro progetto rivoluzionario sarà probabilmente Amazon Art .

Chiunque abbia una conoscenza di base dei meccanismi economici e aziendali riconoscerà rapidamente che questi ingenti investimenti nel dell'arte online sono stati trainati da previsioni estremamente positive riguardo a vendite e volumi di scambio futuri. Pertanto, ci si può aspettare con fiducia un'ulteriore forte crescita in questo segmento.

In questo contesto si può anche dare uno sguardo al passato: risulta evidente che il mercato dell'arte ha subito ripetutamente cambiamenti significativi.

È degno di nota il fatto che sia stato in grado di espandersi e crescere attraverso ogni cambiamento. Ad esempio, i saloni del XIX secolo e le gallerie del XX secolo hanno contribuito a una crescita significativa del mercato. Ora, nel XXI secolo, Internet ha il potenziale per innescare la prossima grande trasformazione.

Mentre da un lato gli operatori e gli investitori puntano ad aumentare le vendite, dall'altro a trarre vantaggio da questa tendenza sono innumerevoli artisti giovani, poco conosciuti ed emergenti.

trovare una galleria d'arte e un canale di distribuzione per le proprie opere si è rivelato estremamente difficile, e solo una piccola selezione è riuscita a trovare posto in spazi espositivi e/o cataloghi d'arte.

Sembra che ora le cose stiano cambiando, perché Internet rende relativamente facile per praticamente ogni persona creativa raggiungere un pubblico più vasto e interessato.

Cosa significa questo nello specifico per artisti, mercanti d'arte e collezionisti?

Mentre il mercato continua a crescere in termini puramente numerici, si sta verificando anche un cambiamento strutturale , che sta trasformando l'intero commercio dell'arte. Non sono solo i canali di distribuzione o i metodi di vendita a cambiare, ma anche i comportamenti d'acquisto: vengono acquistate opere diverse, per motivi diversi e da un gruppo di acquirenti diverso.

Le piattaforme online per esporre e vendere opere d'arte stanno democratizzando il mercato dell'arte.

Un numero sempre maggiore di artisti potrà esporre le proprie opere direttamente e, di conseguenza, chiunque disponga di una connessione internet potrà accedervi. Il mercato sarà quindi più deregolamentato e libero, portando inevitabilmente a una maggiore diversità e diversificazione.

Si scavalca il giudizio intermedio dei curatori e dei galleristi e si instaura un contatto e uno scambio diretto tra creatore e consumatore.

Internet rappresenta quindi una grande opportunità, soprattutto per artisti giovani, emergenti ed emergenti , per trovare un modo diretto per raggiungere acquirenti interessati. Allo stesso tempo, crea anche un canale di feedback per l'autore, che fornisce un feedback diretto sul proprio lavoro, sia esplicitamente sotto forma di recensioni o opinioni, sia sotto forma di successi di vendita.

Scegliere la galleria online giusta

La sfida più grande quando si vende un'opera d'arte online è attrarre un numero sufficiente di visitatori e potenziali acquirenti.

Se hai già un sito web molto visitato e/o sei ben connesso con un numero sufficiente di potenziali clienti tramite social network e piattaforme, allora dovresti continuare su questa strada.

Tuttavia, se non hai ancora raggiunto questo livello, le grandi gallerie online opzione per il marketing. Questo vale anche se desideri espandere le risorse esistenti e aumentare la tua portata online.

Aspetta un attimo: non ho appena detto che il più grande vantaggio della vendita online delle proprie opere d'arte è l'eliminazione degli intermediari (ad esempio, galleristi, curatori, ecc.)? Hai ragione! Ma allora perché non possiamo semplicemente vendere le nostre opere direttamente ad acquirenti e collezionisti?

Bene, la risposta pragmatica a questa domanda è che, senza avere già un nostro sito web di successo, dipendiamo dai visitatori e dai clienti di tali gallerie e mercati online.

Costruire la propria presenza online (di successo!) è un'impresa lunga e a volte costosa. Non intendo dire che non ne valga la pena, o che non dovresti provarci. Semplicemente non dovresti sottovalutare l'investimento e il tempo necessari. Le transazioni online generalmente avvengono solo quando esiste una fiducia preesistente da parte dell'acquirente nel fornitore di un sito web o di un negozio online.

Costruire questo tipo di fiducia richiede tempo. E per evitare di aspettare mesi o addirittura anni per la prima vendita online, sfruttare la portata esistente delle grandi gallerie online è un'ottima opzione. Dopotutto, è meglio tenere l'80% di 1.000 € che il 100% di 0 €.

E state tranquilli, l'arte viene già acquistata online su larga scala ! E questa quota aumenterà drasticamente nei prossimi anni. Oltre alla base di acquirenti esistente, utilizzare le gallerie online offre anche una serie di altri vantaggi. Riassumiamoli:

• Ampia portata : raggiungi molti potenziali acquirenti con poco sforzo
• Fiducia dei clienti : i grandi marketplace e le piattaforme hanno già guadagnato la fiducia dei visitatori.
• Grazie alle nostre conoscenze specialistiche e ai nostri curatori esperti , riceverai preziosi consigli, feedback e supporto per le tue vendite.
• Elaborazione sicura dei pagamenti : non dovrai più preoccuparti della noiosa elaborazione dei pagamenti.
• Promozioni a livello nazionale o addirittura internazionale : traete vantaggio dalle attività di marketing e promozione del fornitore.

Sono sicuro che ora ne abbiate riconosciuto i vantaggi. Ora si tratta solo di scegliere la piattaforma giusta. Nei paesi anglofoni (USA, Regno Unito, Australia, ecc.), i principali attori si sono particolarmente distinti: Saatchi Art (il 70% del prezzo di vendita va all'artista), Artfinder  (fino al 70% all'artista) e Degree Art (il 60% all'artista).

Questi tre provider hanno un'eccellente portata e colpiscono per la loro straordinaria facilità d'uso e le numerose opzioni di ricerca e filtro.

Un fornitore che ha particolarmente attirato la nostra attenzione nei paesi di lingua tedesca è Argato . Questa piattaforma è paragonabile a un marketplace focalizzato esclusivamente su arte e interior design , interamente online. Specializzandosi in questo settore, Argato condizioni eccellenti per la vendita online di arte e design di successo marketing online dell'arte aumenta ulteriormente le possibilità di successo delle vendite .

Argato offre ad artisti e designer, sia noti che sconosciuti, l'opportunità di raggiungere un pubblico più vasto e quindi di commercializzare con successo il proprio lavoro tramite Internet.

Quando pubblichi le tue opere, puoi scegliere se farlo gratuitamente o a un costo contenuto; in alternativa, puoi acquistare pacchetti particolarmente convenienti. A seconda del piano tariffario scelto, verrà addebitata una commissione di vendita pari al 25% o al 9% del prezzo di vendita.

Oltre alla commercializzazione delle opere d'arte, offriamo anche un servizio fotografico , che presenta sapientemente il vostro lavoro nella giusta luce.

Singulart – Nuova piattaforma di presentazione virtuale per artisti dal 2017

Nel 2017 è stata lanciata una nuova piattaforma in una delle principali capitali dell'arte al mondo. La startup Singulart  ha registrato un'enorme crescita dalla sua fondazione a Parigi e ha recentemente raccolto altri 10 milioni di euro di finanziamenti attraverso un nuovo round di investimenti.

Le casse sono quindi piene per il proseguimento coerente della loro missione di mettere in contatto artisti e amanti dell'arte. Quella che era nata come una galleria online, inizialmente vista come un'alternativa al panorama tradizionale e talvolta piuttosto ermetico delle gallerie, si è trasformata in un attore di rilievo nel mercato dell'arte.

Oltre 6.500 artisti selezionati da tutto il mondo vendono le loro opere tramite la piattaforma, e il numero è in crescita. I prezzi delle opere offerte variano da 250 a 15.000 euro. Gli stili rappresentati spaziano dalla fotografia astratta alla pittura figurativa. La missione dichiarata di Singulart è: dare potere agli artisti!

Di conseguenza, agli artisti accettati vengono costantemente forniti strumenti che consentono loro di gestire autonomamente i propri processi di pubbliche relazioni e di vendita e quindi di incrementare significativamente il proprio successo nelle vendite.

Il team curatoriale di Singulart illustra in modo trasparente i suoi criteri di selezione e il processo di candidatura e, in seguito all'accettazione, garantisce eccellenti opportunità di vendita ad artisti emergenti e affermati provenienti da molti paesi diversi, ben oltre i confini nazionali, con orari di apertura espositivi di 24 ore al giorno, 7 giorni su 7. Nessuna galleria tradizionale può offrire agli artisti un orario di apertura così continuo.

Come ottenere il massimo dalla presentazione online del tuo lavoro

Infine, in questo articolo, vorrei darvi alcuni consigli e suggerimenti utili che aumenteranno ulteriormente le vostre opportunità di vendita. In questo modo, potrete ottenere il massimo dalle vendite online delle vostre opere d'arte.

Suggerimento 1: collega più piattaforme per la massima portata

Naturalmente, puoi concentrarti su una sola piattaforma per contenere i costi. Tuttavia, se vuoi sfruttare maggiori opportunità di vendita, puoi combinare la presentazione del tuo lavoro su più provider. A condizione che il provider non richieda diritti di marketing esclusivi, puoi elencare e promuovere il tuo lavoro su più piattaforme. In alternativa, puoi collegare diverse piattaforme.

Ad esempio: utilizzi il modello di commissione gratuita di Argato per offrire uno dei tuoi dipinti all'asta online. In questo caso, non paghi commissioni di inserzione e paghi solo una commissione di vendita in caso di vendita andata a buon fine.

È possibile attirare ancora più visitatori a questa asta creando un annuncio nella galleria online di Kunstplaza , che includa un link all'asta.

Ciò ti consente di raggiungere visitatori interessati da due piattaforme online contemporaneamente. Inoltre, Kunstplaza promuove il tuo lavoro anche tramite piattaforme social collegate come Facebook, Twitter, Pinterest, TikTok e Instagram .

Questo non solo aumenta le probabilità di vendita, ma anche la tua visibilità come artista. La vendita finale viene poi gestita tramite Argato.

Suggerimento 2: dare grande importanza alle fotografie di alta qualità

L'elemento più importante della presentazione della tua arte è, ovviamente, il materiale visivo. Evita di fotografare le tue opere con fotocamere compatte o persino con i cellulari. In caso di dubbio, rivolgiti a un fotografo professionista o a un servizio fotografico.

Oltre all'alta risoluzione, anche la corretta esposizione e l'elaborazione specifica delle immagini per la visualizzazione online sono di grande importanza. Naturalmente, se si dispone di un budget limitato, è possibile acquisire autonomamente le competenze necessarie e noleggiare attrezzature professionali.

Suggerimento 3: fornire informazioni dettagliate e aggiornate

Quando si vende online, i potenziali acquirenti non hanno un referente diretto per domande o dubbi. Pertanto, vi preghiamo di descrivere le vostre opere nel modo più dettagliato possibile e di fornire tutte le informazioni necessarie (ad esempio, dimensioni; materiali utilizzati, strumenti, tecniche; incorniciate o meno; tiratura: pezzo unico, originale, riproduzione, stampa artistica in edizione limitata, ecc.; termini di consegna, prezzo, ecc.).

Gli interessati possono chiedere informazioni dettagliate via e-mail, ma non tutti decideranno di fare questo passo.

Non perdere potenziali acquirenti trascurando dettagli importanti. In un rapporto di ArtTactic e Hiscox , il 92% degli acquirenti d'arte ha affermato che le immagini e le informazioni sulle opere d'arte sono i fattori più importanti nella loro decisione di acquisto online.

Suggerimento 4: non trascurare il marketing offline

Non considerate le vendite online come un sostituto, ma piuttosto come un complemento ai vostri sforzi al di fuori del mondo digitale. Le gallerie d'arte tradizionali e il contatto personale continueranno a svolgere un ruolo significativo nel mercato dell'arte. Si può presumere che molti acquirenti vorranno ancora vedere le opere d'arte di persona prima di acquistarle.

Secondo uno studio di ArtTactic e Hiscox , circa il 79% degli acquirenti d'arte dichiara che non acquisterebbe online perché non riesce a visionare correttamente le opere in formato digitale.

Continuate quindi a esporre i vostri lavori nel maggior numero di spazi possibile: studi, gallerie, atelier, banche, studi medici, ospedali, scuole, ecc.

Presentare il tuo lavoro online è il modo ideale per raggiungere molti più potenziali clienti.