Neo Rauch e il rapporto tra artisti, galleristi e aste d'arte

Le aste d'arte sono attualmente in forte espansione perché sempre più persone credono che i nostri soldi non siano al sicuro nelle banche. Sorprendentemente, tuttavia, l'indignazione democratica per questo fatto rimane piuttosto limitata, quindi potrebbe volerci molto tempo prima che le banche cambino il loro comportamento.

Finché il mondo finanziario non sarà costretto a esercitare la consueta diligenza nella gestione dei fondi che gli vengono affidati, investire in beni materiali una valida alternativa. Per molte persone, un'opera d'arte rappresenta un eccellente bene materiale da investimento, e tali opere vengono offerte alle aste d'arte .

Ma non è l'unica ragione: alcune persone hanno guadagnato un sacco di soldi da questo mondo finanziario fuori controllo e ora vogliono acquistare opere d'arte molto specifiche e di tendenza, e alcune opere d'arte possono essere acquistate solo alle aste.

Ad esempio, un'opera di Neo Rauch, un artista attualmente incredibilmente popolare le cui opere vengono occasionalmente messe all'asta. Tuttavia, quando si tratta di opere di Neo Rauch, il mercato delle aste d'arte rivela anche un interessante risvolto negativo per gli investitori:

Un'opera di Neo Rauch è disponibile all'asta per 800.000 euro, mentre la stessa opera sarebbe costata solo 300.000 euro se acquistata tramite una galleria. Questo, a sua volta, rivela il valore di un rapporto commerciale tradizionale, anche per l' acquirente d'arte.

Un rapporto commerciale che rischia di essere soppresso dalla crescente diffusione delle aste d'arte : artista e gallerista , creatore d'arte e distributore d'arte, entrambi legati da una proficua collaborazione.

Un artista ha bisogno di un rappresentante esterno? Un artista che desidera semplicemente lavorare in pace o che non ha talento per le vendite farebbe sicuramente bene ad avere un partner del genere.

Molto spesso è anche il gallerista a promuovere l'artista agli inizi, a fornirgli supporto finanziario e a conoscere e a poter ispirare persone completamente diverse dal giovane artista.

Neo Rauch è senza dubbio uno di quegli artisti che desiderano semplicemente lavorare in pace, e avrebbe certamente potuto beneficiare di un socio con conoscenze di distribuzione artistica, come suggerisce uno sguardo alla sua biografia :

Neo Rauch è nato a Lipsia nell'aprile del 1960 ed è cresciuto con i nonni, poiché i suoi genitori sono morti in un incidente poco dopo la sua nascita. Dopo il diploma di scuola superiore, ha frequentato l'Accademia di Arti Visive di Lipsia per studiare pittura e grafica.

Presso questa istituzione, una delle più antiche accademie d'arte statali della Germania, riuscì ad attirare l'attenzione di insegnanti eccezionali: dal 1981 al 1986 studiò con il celebre pittore Arno Rink, allora professore e direttore del dipartimento di pittura e grafica, in seguito anche rettore dell'accademia.

Dal 1986 al 1990, Rauch è stato allievo di Bernhard Heisig, il secondo celebre pittore che merita di essere menzionato nelle prime fasi della nascita della cosiddetta "Scuola di Lipsia" .

Inizialmente Rauch rimase fedele alla sua università d'origine: dal 1993 al 1998 lavorò come assistente all'Accademia di Belle Arti di Lipsia. Durante questo periodo, grazie alla collaborazione con Rink e Heisig, si affermò definitivamente come uno dei più importanti rappresentanti della Scuola di Lipsia. Questa scuola si proponeva di preservare parte dello nella DDR, da poco crollata , ma inizialmente trovò scarsa risonanza in Occidente, dove l'attenzione era rivolta esclusivamente all'arte concettuale e alla pittura astratta.

il mercato mondiale dell'arte si è sviluppato nella direzione indicata da Rauch: fino all'inizio del nuovo millennio, il mercato internazionale dell'arte era completamente sotto l'influenza dei "Giovani Artisti Britannici", incentrati su Damien Hirst (vedi l'articolo a lui dedicato) e con il sostegno del potente e facoltoso Charles Saatchi.

Verso la fine degli anni '90, l'euforia che circondava i "Giovani Artisti Britannici" aveva disperatamente bisogno di una pausa; la curiosità cercava nuovi temi e trovò movimenti artistici meravigliosamente contrastanti in una società che stava appena iniziando a fondersi tra Oriente e Occidente. La Scuola di Lipsia era la scuola d'arte che meno aveva a che fare con le idee dei "Giovani Artisti Britannici", il che la rendeva il bersaglio logico e il punto focale della tendenza emergente nel mercato dell'arte internazionale.

Niente male per Neo Rauch: dal 1999 in poi è stato invitato a numerose mostre nelle gallerie più prestigiose degli Stati Uniti e nel decennio successivo è diventato una star del mercato dell'arte internazionale.

Nella sua patria, Rauch non aveva ricevuto molta attenzione fino a quel momento e in ogni caso non voleva vedere i suoi dipinti realizzati prima della caduta del Muro di Berlino.

Solo grazie alla possibilità di praticare l'arte senza influenze ha sviluppato un proprio stile; alla fine degli anni Novanta aveva già ricevuto diversi premi in Germania, tra cui una borsa di studio a Norimberga nel 1992 e il premio d'arte del Leipziger Volkszeitung (1997, abbinato a una mostra personale al Museo di Belle Arti di Lipsia) e le sue prime mostre ("Randgebiete", Galerie für Zeitgenössische Kunst Leipzig, 2000).

Ma la grande fama in patria arrivò solo dopo che l'artista fu scoperto all'estero; le sue opere furono esposte all'Albertina di Vienna e al MoMA di New York prima che le mostre in Germania diventassero più frequenti.

Per l'osservatore tedesco che non ha ancora familiarità con Neo Rauch, questo disprezzo nella sua patria diventa spesso più comprensibile se si considera l'arte di Rauch: persino le sue opere più recenti a volte ricordano in modo quasi doloroso le opere pompose e monumentali del realismo socialista, con tutta la loro artificiosa glorificazione del mondo operaio.

Uno spettatore di mentalità aperta troverà più facile apprezzare i colori vivaci e le figure tridimensionali, scoprendo elementi di fumetti e pop art, e probabilmente una buona dose di surrealismo. Rauch è quindi considerato un "realista magico" i cui dipinti appaiono allo stesso tempo fantasiosi, suggestivi e senza tempo, e si continuerà probabilmente a scoprire qualcosa di nuovo in un'opera di Neo Rauch per gli anni a venire.

L'artista "magico" Rauch è rappresentato da due galleristi: in Germania da Gerd Harry Lybke, titolare della galleria Eigen + Art di Lipsia e Berlino, e a New York da David Zwirner, figlio del veterano gallerista tedesco Rudolf Zwirner, entrambi galleristi dotati di grande impegno personale e acume imprenditoriale.

Entrambi i galleristi sono anche filantropi nel mondo dell'arte e, in questo contesto, è abbastanza facile capire perché per ottenere un dipinto di Neo Rauch sia necessario registrarsi presso Lybke, ma in cambio lo si ottiene a un prezzo ragionevole.

In cambio, il gallerista assicura che Neo Rauch non venga disturbato dal clamore mediatico, ma mantenga la sua libertà di concepire e creare nuove opere in tutta tranquillità nel vecchio cotonificio, che lui e sua moglie Rosa Loy hanno scelto come luogo adatto per il loro lavoro artistico.

Il lavoro di Rauch non si limita generalmente alle vendite: dal 2005 al 2009 ha insegnato come professore presso la sua alma mater a Lipsia, dove si è prodigato ben oltre i doveri di un docente per supportare i suoi studenti. È possibile ammirare gratuitamente splendide opere di Rauch a Naumburg, dove ha progettato le vetrate della Cappella di Elisabetta.

E ha appena donato l'intera sua opera grafica alla città di Aschersleben (dove è cresciuto con i nonni). Questa opera è gestita da una fondazione che gestisce congiuntamente con la città. Dal giugno 2012, queste opere sono permanentemente accessibili al pubblico presso il Centro Educativo Bestehornpark di Aschersleben. In definitiva, non è necessario un gallerista (Gerd Harry Lybke è coinvolto nella fondazione) o un'asta d'arte per ammirare le opere di questo artista, che è stato tra i pittori più importanti del suo tempo.

Si potrebbe trarre un'altra conclusione positiva dalla fascia di prezzo indicata sopra per la vendita delle opere di Neo Rauch: impegnarsi nell'arte vale la pena, anche finanziariamente. E lo è sicuramente anche a livello intellettuale, ed è per questo che è così divertente cercare un nuovo, interessante artista, ad esempio su Kunstplaza.de.

Se desiderate saperne di più su questo artista o magari acquistare una delle sue opere attualmente in vendita in gallerie internazionali o che è stata battuta all'asta, potete visitare il seguente sito web: artnet – Maggiori informazioni e opere di Neo Rauch.