Mecenas y conservadores: el importante papel de los líderes empresariales para las artes

¿Alguna vez te has preguntado por qué casi todas las películas sobre importantes inversores, corredores de bolsa o banqueros presentan obras de arte en sus oficinas que a menudo parecen feas para el profano en la materia, pero que por ello son más caras?

Bueno, probablemente eso tenga que ver con que esto suele ocurrir también en la vida real. Parece haber una estrecha relación entre el dinero y el arte. ¿O cómo se explica si no la subasta de la "Pintura abstracta" de Gerhard Richter , que finalmente se vendió por el equivalente a 26,4 millones de euros en la famosa casa de subastas Sotheby's de Londres?

Nunca antes se había pagado tanto dinero por una obra de un pintor vivo. En el caso de artistas fallecidos hace mucho tiempo, las sumas que se manejan son aún más asombrosas. Por ejemplo, el cuadro más caro del mundo, el tríptico "Tres estudios de Lucian Freud" del pintor irlandés Francis Bacon, se vendió por 142,2 millones de dólares.

Todo empresario probablemente necesita un cierto conocimiento del arte, ya sea para reconocer y adquirir buen arte o para comercializar su propio producto.

La importancia de la creatividad está aumentando significativamente en el mundo empresarial actual, lo cual es particularmente evidente en el ámbito del branding y el diseño visual. Esto implica comercializar y posicionar productos de forma creativa e innovadora.

Detrás de este desarrollo hay toda una industria y una ciencia cuyo objetivo final es hacer atractivo el producto para el comprador y, sobre todo, venderlo.

La psicología de ventas, al igual que el arte, aborda los procesos psicológicos de percepción, actitud personal, convicción y motivación. Estos conocimientos se utilizan para despertar o crear emociones profundas y fundamentales en clientes potenciales o amantes del arte.

Por ejemplo, el cliente típico de un supermercado suele elegir el producto que más le atrae. Esta decisión está influenciada en gran medida por la ilustración del envase, que le permite formarse una idea del producto.

Rara vez consulta la contraportada para comparar ingredientes e información nutricional. Prefiere tomar decisiones espontáneas e instintivas en lugar de basarse en datos escuetos.

Pero los empresarios no solo se involucran en el arte y el diseño en este sentido. También apoyan activamente a los nuevos talentos del panorama artístico. La Fundación JJ, fundada por Nicole Junkermann (aquí en Xing), , y se centra en Latinoamérica y sus jóvenes artistas.

Colabora con numerosas fundaciones, entre ellas la que probablemente sea la más importante de España, la Fundación Montenmedio Arte Contemporáneo (Fundación NMAC). Esta fundación permite a jóvenes artistas desconocidos exponer en su renombrado parque de esculturas cerca de Vejer de la Frontera, en la provincia española de Cádiz, lo que suele suponer un impulso significativo para sus carreras.

El enfoque aquí no está en el dinero, sino en exhibir obras que tengan como objetivo promover la comunicación y el entendimiento dentro de la sociedad a través del arte.

Así, no solo las empresas se benefician del arte, sino que las ventajas también se dan a la inversa. Esta conexión entrelazada entre estos dos campos aparentemente dispares parece paradójica, pero perfectamente coherente. El mundo empresarial se basa en números y hechos lógicos y claros, mientras que el arte, en cambio, exige creatividad y su vibrante expresión.

Los límites entre el arte y los negocios se están difuminando cada vez más, ya que estos dos mundos se han fusionado progresivamente desde hace tiempo.