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David Hockney para siempre: Mucho más que bello arte: regalos para el mundo

Lina Sahne
Lina Sahne
Lina Sahne
Jueves, 27 de febrero de 2025, 10:50 a. m. CET

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Los artistas de renombre mundial que ocupan constantemente los primeros puestos en una amplia variedad de clasificaciones nacionales e internacionales se diferencian principalmente en un aspecto de los artistas que “simplemente hacen buen arte” .

No solo se inspiran ellos mismos, sino que también inspiran a sus contemporáneos y a las generaciones futuras con lo que llega al público a través de su obra; más allá del arte físico en sí. David Hockney ; nos deja un conjunto multifacético y estimulante:

Mostrar Tabla de contenido
1 David Hockney descubrió y utilizó sus talentos
2 David Hockney utilizó su tiempo sabiamente
3 David Hockney se basa en el conocimiento de su tiempo, desde el pasado hasta los últimos acontecimientos
3.1 Inspiración de la poesía griega antigua
3.2 Estudios intensivos de los Antiguos Maestros
3.3 Un vistazo a los últimos desarrollos
4 El regalo de Hockney a todas las personas interesadas en la vida y el aprendizaje
5 El mundo es hermoso
5.1 También te podría interesar:

David Hockney descubrió y utilizó sus talentos

David Hockney muestra a personas de todo el mundo que tienen planes para sus vidas cómo una persona común puede utilizar todo lo que una democracia social moderna ofrece a sus ciudadanos para su propio beneficio: como hijo de padres trabajadores comunes, logró ser aceptado en la escuela de arte más prestigiosa de Inglaterra .

Asistir al Royal College of Art de Londres en aquel entonces probablemente no fue tarea fácil, pues sin duda había compañeros de mentalidad cerrada de la clase alta que no entendían bien a la gente común como Hockney. Pero Hockney encontró su propio círculo, un grupo de estudiantes librepensadores con experiencia (internacional).

David Hockney pudo desarrollar su proyecto de vida en dos condiciones favorables que no estaban al alcance de todos, ni entonces ni ahora: pudo experimentar y descubrir sus talentos (y encontró un gran talento, lo que no facilita las cosas; hay más caminos abiertos para personas de capacidad media con varios talentos menos pronunciados).

La identificación de talentos desde la primera infancia solo puede tener éxito si los padres preparan el terreno (lo que no significa que el niño esté atiborrado de conocimientos en 25 cursos preescolares por educadores mal pagados, sino que se le da la oportunidad de descubrir por sí mismo y de encontrar respuestas a muchas preguntas, una tarea que no es fácil de gestionar para los padres en nuestro sistema social).

David Hockney tuvo suerte con sus padres: ambos eran gente común y corriente de clase trabajadora, pero diferentes en ese aspecto crucial. Su padre, Kenneth, trabajó primero como contable y luego como director de su propia firma de contabilidad, mientras que su madre, Laura, fue vendedora, por ejemplo, en la London Rubber Company, hasta que la crianza de sus cinco hijos, nacidos entre 1931 y 1939, la mantuvo más que ocupada.

Pero su padre, Kenneth Hockney, también era un talentoso artista aficionado que reconoció y cultivó el talento artístico de su hijo. Y estaba comprometido con el mundo en el que vivía: las campañas sociales y las cartas críticas a Stalin u otras figuras amenazantes siempre fueron para él más importantes que la rutina diaria de las tareas domésticas.

La Madre Laura se encargaba sin esfuerzo de las tareas domésticas; estaba más interesada en familiarizar a sus hijos con los fundamentos de una vida exitosa y apoyarlos en la toma de decisiones importantes. En este aspecto, la serena metodista actuaba con una actitud tranquila y despreocupada, con esa generosidad que no restringe ni impone nada a los demás; la estricta vegetariana, por ejemplo, siempre estaba dispuesta a preparar platos de carne para el resto de la familia.

Así pues, nadie en la familia Hockney se oponía a que el pequeño David se paseara por la ciudad con sus materiales de arte en su cochecito; los cinco jóvenes Hockney se fijaron metas ambiciosas incluso en la primaria; los cinco niños recibieron becas para asistir a la escuela secundaria. Criar hijos con respeto es una tarea valiente y, sin duda, no siempre fácil, pero el éxito de los Hockney les dio la razón

Su hijo David pronto llegó a los titulares internacionales ; su hermano mayor, Paul, fundó su propia empresa de contabilidad (y se hizo cargo de la contabilidad de David), se convirtió en concejal de los demócratas liberales en el suburbio de Idle de Bradford y luego en alcalde de Bradford.

Los hermanos John y Philip emigraron a Australia y allí desarrollaron su carrera profesional: uno como diseñador gráfico y diseñador de exposiciones, el otro en la producción de camiones de gran tamaño (hoy tres fábricas). Su hermana, Margaret, trabajó como enfermera en los lugares más remotos del mundo antes de regresar a Yorkshire para establecer su propia clínica de naturopatía en Bridlington. Laura Hockney también se mudó allí tras el fallecimiento de su esposo Kenneth en 1978.

A lo largo de su vida, David Hockney mantuvo un estrecho contacto con su familia , visitándolos en el Viejo Mundo y hospedando frecuentemente a sus padres en California. Laura Hockney se convirtió en la inspiración para muchas de sus pinturas; incluso en sus últimos años, confinada en una silla de ruedas, asistía a la mayoría de las reuniones de su famoso hijo y se llevaba bien con sus amigos, a veces poco convencionales. David Hockney visitaba Bridlington con frecuencia; una serie de maravillosos pasteles de los brezales que rodean el balneario se encuentran entre las mejores pinturas de su obra posterior. Estuvo con su madre cuando falleció en mayo de 1999 a la edad de 98 años.

Quienes tienen que desarrollar su talento sin un apoyo amistoso lo tienen ciertamente más difícil, pero pueden recibir algo de ese apoyo del David Hockney mayor: David Hockney perseveró toda su vida, siempre con serenidad, siempre encantador y alegre. Simplemente hacía lo suyo, sin preocuparse demasiado por la opinión de los críticos

“Pinto lo que quiero, cuando quiero y donde quiero”

Es una cita verdaderamente típica de Hockney.

La persona promedio puede necesitar mucho tiempo antes de poder decir: «Trabajo lo que quiero, cuando quiero y donde quiero». Las personas mayores a menudo solo alcanzan esta etapa de libertad al jubilarse, y los críticos suelen ser profesores frustrados y funcionarios con exceso de trabajo, cuya resistencia requiere una gran dosis de audacia amistosa, al estilo de Hockney, para superarla.

Pero David Hockney tampoco ha sido tratado con delicadeza por los críticos serios del arte serio: su obra se considera demasiado superficial, su estilo de vida demasiado alegre, sus pinturas demasiado hermosas y coloridas (y aún se le clasifica con frecuencia y obstinadamente como un artista de Pop Art , lo cual no es ni nunca lo fue). Así que nunca es fácil, pero buscarle sentido a la vida vale la pena.

David Hockney utilizó su tiempo sabiamente

Se describe a Hockney como una persona muy trabajadora. Ciertamente lo era, pero sin exagerar. Se dice que creó alrededor de 2000 pinturas, aunque en el considerable período comprendido entre 1961 y la actualidad. Aproximadamente 2000 pinturas en 58 años equivalen a aproximadamente tres pinturas al mes. Incluso considerando todas sus demás actividades, desde la escenografía hasta la investigación para libros, esto le proporciona tiempo de sobra para completar cada cuadro y aún encontrar la energía para nuevas ideas.

David Hockney - Reino Unido "A Bigger Splash", póster original de la película de David Hockney
David Hockney – Reino Unido
“A Bigger Splash”, póster original de la película David Hockney; disponible como serigrafía de edición limitada

¿Un hecho? Quizás para los artistas, y también para muchas otras personas en profesiones creativas. Sin embargo, muchos padres aún prohíben a sus hijos seguir estas carreras porque se asocian con demasiada incertidumbre... mientras que todas las demás profesiones también se están volviendo cada vez más inseguras.

El ya alarmante número de personas que realizan trabajos sin sentido en relaciones de dependencia sin ninguna oportunidad de crecimiento personal está aumentando drásticamente. También crece el número de personas que ganan apenas lo suficiente para sobrevivir, o incluso menos, en condiciones laborales tan debilitantes y limitadas.

Con cada envío de mercancías por parte de comerciantes y transportistas a quienes no les importan en absoluto los impuestos ni las necesidades básicas de sus empleados, unas cuantas personas más se ven obligadas a aceptar empleos precarios; con cada apartamento de vacaciones que se alquila ilegalmente, la posibilidad de encontrar una vivienda asequible disminuye para unos pocos solicitantes de alojamiento, y los empleados de hoteles pierden sus empleos; con cada hospital y residencia de ancianos que se centra en satisfacer a los accionistas en lugar de mantener sanos y salvos a los ancianos y enfermos, unas cuantas personas más que trabajan para la comunidad se agotan (y otras se ven privadas, en consecuencia, de la capacidad de dar forma a sus propias vidas).

Y, por supuesto, la responsabilidad recae en el individuo, ¿quién más la tendría? El Estado solo lo dicta todo en una dictadura (e incluso entonces, como demuestra la experiencia, no para el beneficio de todos los ciudadanos). De hecho, el ciudadano individual puede lograr más, mucho más rápido y de forma más directa que un político (quien, en una democracia constitucional, debe considerar todos los intereses al introducir nuevas normas para todos): puede simplemente dejar de comprar a empresas que no pagan impuestos y explotan a los repartidores, puede pedirle al propietario de su alquiler vacacional que le muestre su matrícula y puede participar activamente en la defensa de la medicina humanitaria; incluso podría hacer todo esto antes de que la espiral descendente los atrape también.

David Hockney es un ejemplo de lo que una persona diligente y trabajadora podía lograr antes de que comenzara esta espiral descendente, y por lo tanto también sirve como recordatorio de la necesidad de un mayor compromiso contra la explotación, el abandono y cualquier tendencia estrecha de miras.

Las mentes creativas podrían inspirarse en David Hockney para perseguir ideas prometedoras con perseverancia. Aunque no siempre se traduzcan en 90 millones de dólares (más sobre esto más adelante), las ideas sensatas suelen triunfar. Hasta entonces, estas ideas crecen; con las ideas muy progresistas, el tiempo simplemente tiene que avanzar con ellas... Quienes ansían desarrollarse y aún no han encontrado su camino o han logrado consolidarse pueden aprender de la curiosidad y el aprendizaje constante de David Hockney, algo que Hockney, como todos los grandes artistas, hizo.

Cualquiera que se esfuerce por su desarrollo personal hoy en día, y que tenga que empezar en condiciones menos favorables que las de David Hockney, tiene una ventaja significativa: si ha aprendido a sortear la desinformación con motivaciones comerciales e ideológicas, puede acceder al conocimiento de la humanidad en internet. Evitar las tonterías que se acumulan antes del conocimiento no es fácil, y en este aspecto también, David Hockney es un buen ejemplo a seguir, ya que nunca se dejó limitar por las fuentes de información convencionales

David Hockney se basa en el conocimiento de su tiempo, desde el pasado hasta los últimos acontecimientos

David Hockney se valió de todo el conocimiento disponible en su época. No se conformó con leer las opiniones de sus contemporáneos, más o menos cultos, en los medios de comunicación de su país. Para él, el pasado estaba vivo e instructivo, y él mismo indagó en obras y fuentes antiguas.

Inspiración de la poesía griega antigua

Un resultado fue una serie de grabados sobre el poeta griego Konstantinos Cavafis y su poesía. Konstantinos Petrou Cavafis , uno de los más grandes poetas griegos de la era moderna, vivió principalmente en la ciudad portuaria egipcia de Alejandría de 1863 a 1933. Hockney descubrió a Cavafis durante sus estudios y quedó cautivado por la claridad y sencillez con la que escribía sobre la homosexualidad . Konstantinos Cavafis no solo dedicó una gran cantidad de bella poesía a su homosexualidad, descubierta posteriormente, sino que también dejó numerosas declaraciones poéticas, algunas de las cuales siguen siendo sorprendentemente relevantes en la actualidad.

Pero los sabios perciben las cosas que están por suceder

La gente común sabe lo que está pasando ahora, los dioses saben las cosas futuras porque sólo ellos están totalmente iluminados.

De lo que está por venir, los sabios perciben las cosas que están por suceder.

A veces, durante los momentos de intenso estudio, su audición se ve perturbada: el sonido oculto de las cosas que se acercan a ellos,

y escuchan con reverencia, mientras que afuera, en la calle, la gente no oye nada en absoluto”

En idioma alemán:

Pero los sabios perciben las cosas que sucederán

La gente común se da cuenta de lo que sucede ahora; los dioses saben lo que depara el futuro porque sólo ellos están completamente iluminados.

El sabio puede intuir lo que está por venir y lo que sucederá.

A veces, en momentos de intenso estudio, su audición se perturba: le llega el sonido oculto de las cosas que emergen,

y escuchan con asombro, mientras la gente afuera en las calles no oye absolutamente nada”

(Traducción al inglés citada de: www.cavafy.com/poems/ , traducción al alemán del autor de este artículo).

Cavafis, por su parte, no inventó su sentido del zeitgeist, sino que se inspiró en los “antiguos griegos” , en este caso en el sofista Filóstrato (165/170 a 244/249) y su biografía del filósofo griego Apolonio de Tiana :

Porque los dioses perciben lo futuro, la gente común lo presente, pero los sabios perciben lo futuro

(Filostratos, Vida de Apolonio de Tyana viii, 7, www.cavafy.com/poems/ ).

Dado que los alemanes con mentalidad lingüística inevitablemente asocian a Cavafis con un "Covfefe" tuiteado, he aquí un breve desvío para aclarar este enigma: "A pesar de la constante prensa negativa, covfefe" fue tuiteado por el presidente de los Estados Unidos el 31 de mayo de 2017, y probablemente quiso decir "cobertura de prensa negativa" (una de sus frases más frecuentes en los tuits).

El congresista demócrata Mike Quigley quería garantizar que este y otros tuits se conservaran para su posterior revisión legal y aprovechó la oportunidad para impulsar de Comunicaciones Electrónicas a través de Diversos Canales para la Interacción las comunicaciones a través de diversos canales electrónicos en el desempeño de funciones oficiales (o la difusión de falsedades, como también se puede traducir como interacción), se presentó ante la Cámara de Representantes en junio de 2017 durante la 115.ª sesión del Congreso de los Estados Unidos bajo el nombre de Ley COVFEFE.

El 6 de diciembre de 2017, el proyecto de ley fue remitido al Comité de Supervisión y Reforma Gubernamental de la Cámara de Representantes (www.congress.gov/member/betty-mccollum/M001143?page=3) y se decidirá como parte de la “Ley Para el Pueblo” que Quigley presentó al 116.º Congreso en enero de 2019.

Vale la pena leer este paquete de reformas en quigley.house.gov/media-center/press-releases/quigley-legislation-included-hr-1-people-act-reform-package , que tiene como objetivo "restaurar la promesa de la democracia estadounidense y poner fin a la cultura de corrupción en Washington ". Las regulaciones propuestas (para asegurar los sistemas de votación digital involucrando a expertos independientes en ciberseguridad, crear una base de datos central de acceso público para los documentos presentados al Congreso, introducir la rendición de cuentas para exigir cuentas a los funcionarios electos y al gobierno si es necesario, combatir el cambio climático, construir una economía que funcione para todos los estadounidenses, reducir el costo de los medicamentos recetados, fortalecer las leyes de ética para garantizar que los funcionarios públicos actúen en interés público, etc.) fomentan la esperanza de que Estados Unidos no se derrumbe bajo su actual liderazgo incompetente.

También hay noticias sobre el presidente: los primeros medios de comunicación, como redgreenandblue.org/2019/01/31/covfefe-smoking-gun-global-waming-can-trump-even-read-write/ , están cuestionando seriamente si sabe leer y escribir correctamente, dada la avalancha de errores tuiteados.

Estudios intensivos de los Antiguos Maestros

David Hockney también sentía un profundo deseo: explorar cómo los artistas de épocas lograban representar el mundo que los rodeaba con tanta precisión y viveza. Durante dos años, se dedicó intensamente a esta fascinante búsqueda, investigando con pasión los secretos ocultos de los Antiguos Maestros .

En una película , Hockney demuestra de forma impresionante cómo los artistas usaban cámaras sencillas para crear imágenes realistas cuatro siglos antes de la invención de la fotografía. Junto a nosotros, Hockney viaja a Florencia, Brujas y Gante, así como a un set de rodaje especialmente construido en Hollywood, para ilustrar vívidamente sus hallazgos.

Por primera vez, Hockney narra la conmovedora historia de su búsqueda y su desarrollo. Paso a paso, explica cómo descubrió evidencia científica y visual, cada una de las cuales revela nuevas perspectivas del pasado. Con su singular visión artística, analiza obras significativas de la historia del arte y desvela la fascinante verdad sobre cómo maestros como Caravaggio , Velázquez , van Eyck , Holbein , Leonardo e Ingres utilizaron espejos y lentes para crear sus obras maestras atemporales.

Una comparación particularmente reveladora surge entre el "Retablo de Gante" (1432) de Jan van Eyck y la obra del propio Hockney, "Carretera de la Flor de la Pera" (1986). Demuestra que múltiples perspectivas (muchísimas ventanas) sobre una superficie bidimensional crean un efecto de distanciamiento similar al de una vista aérea, aunque son sorprendentemente contradictorias en los detalles. El impresionante collage fotográfico de Hockney, "Carretera de la Flor de la Pera", se compone de aproximadamente 750 impresiones cromogénicas individuales.

La Adoración del Cordero (El Retablo de Gante) de Jan van Eyck
La Adoración del Cordero (El Retablo de Gante) de Jan van Eyck

La evidencia histórica demuestra que van Eyck realizó numerosos dibujos de diversos elementos para construir toda su pintura a partir de estos detalles. Además, Hockney demuestra vívidamente cómo Brunelleschi, el primer arquitecto en utilizar la perspectiva matemática para redefinir el espacio gótico y románico, utilizó un espejo para crear una representación en perspectiva del Baptisterio de San Giovanni, una pintura que asombró a Florencia alrededor de 1412.

El cautivador viaje de exploración de Hockney invita al espectador a apreciar la complejidad y la maestría de la historia del arte y lo inspira a profundizar en estos fascinantes temas.

Un vistazo a los últimos desarrollos

Volviendo a David Hockney, quien no solo se inspiró en el pasado, sino que también adoptó constantemente las últimas tendencias, comenzó a pintar con acrílicos tan pronto como estuvieron disponibles. Estos nuevos colores, sorprendentemente vibrantes, sin duda contribuyeron a la popularidad de las pinturas de Hockney.

Esto le ha valido a Hockney la acusación de algunos críticos de que kitsch … sin embargo, si es que se puede definir arte y kitsch (algo que mucha gente sensata rechaza por buenas razones), lo reprensible del kitsch, según todas las definiciones comunes, es que una obra inferior, que no evoca ninguna emoción en el espectador, se vende a un precio exorbitante.

Actualmente se exigen precios exorbitantes por algunas obras de arte de David Hockney, y la pregunta de si estos objetos especulativos o símbolos de estatus, comercializados subastas definición convencional de arte está ciertamente justificada. Pero esto no es responsabilidad del artista; bajo la legislación vigente, no puede evitar la instrumentalización de su arte.

Adaptar la ley o aumentar los impuestos a los vendedores o casas de subastas sería una cuestión para los legisladores; pero ciertamente no sería la decisión táctica más astuta apuntar también a los juguetes de los millonarios astutos, cuando la aplicación de muchas más regulaciones comunitarias importantes sobre regulación bancaria, evasión fiscal, etc., ya lleva una eternidad en tiempos de creciente nacionalismo.

común puede comprar obras de David Hockney en pósteres, adquirirlas por unos pocos dólares en The New Yorker (portada: www.newyorker.com/magazine/2011/06/13 ) y verlas en colecciones de museos públicos de muchos países por poco dinero o incluso gratis. También pueden llevar consigo una pequeña galería de Hockney en todo momento, ya que Hockney adoptó los nuevos medios con rapidez y eficacia: 92 dibujos de David Hockney para iPad www.davidhockney.co/index.php/works/digital/ipad , organizados para su consulta. Cualquiera que los haya visto por primera vez no tendrá ninguna duda de que David Hockney arte, no kitsch .

El regalo de Hockney a todas las personas interesadas en la vida y el aprendizaje

Además, todos aquellos interesados ​​en la vida pueden aprender de David Hockney la sugerencia de aprovechar el conocimiento disponible. Mientras que Hockney tenía que ir a una biblioteca para cada término incomprensible (y, por lo tanto, solo pudo costearse una formación integral gracias a su temprana posición prominente), hoy podemos buscar información en Wikipedia y sitios web similares…

Los padres de Hockney también le enseñaron a usar su propio intelecto, a seleccionar y examinar fuentes, a cuestionar y a aprender. Incluso hoy en día, no todos los padres pueden hacerlo; las escuelas, universidades y otras formas de apoyo fallan cada vez más en un sistema orientado a la competencia sin sentido, dejando entrar en la edad adulta a individuos ansiosos y reacios al aprendizaje. Hasta que se afiancen las ya evidentes tendencias contrarias, todas estas personas se ven abandonadas a su suerte, con la incertidumbre a la hora de seleccionar fuentes y experiencias de aprendizaje desagradables que a menudo obstaculizan su iniciativa.

Reducir las barreras educativas para los adultos también es tarea de los medios de comunicación; su rotundo fracaso en este aspecto es evidente con solo echar un vistazo a la prensa diaria y la programación televisiva. Sin embargo, ambos son expertos en caer en el kitsch, en sus peores, más mendaces, irrealistas e irrespetuosos excesos: reportajes sobre la realeza, famosos y documentales en la programación vespertina (pública); efusiones de una Rosamunde Pilcher fallecida el 6 de febrero de 2019 a los 94 años), durante mucho tiempo inactiva, ahora escrita por una Inga Lindström inexistente, en horario de máxima audiencia…

Internet también ofrece recursos sobre cómo aprender y en qué fuentes confiar. Por ejemplo, aquí: www.gerald-huether.de y aquí: kurier.at/wissen/lernen-lernen-hirnforscher-sandkuehler-erklaert-wie-es-geht/400347568 . En www.bpb.de , el sitio web oficial de la Agencia Federal para la Educación Cívica , encontrará numerosos enfoques pedagógicos nuevos para nuestro sistema educativo, además de una amplia investigación actualizada.

Aquí es precisamente donde empieza el problema de las fuentes: si buscas "aprender a aprender" , lo primero que verás serán páginas de anuncios o sitios web que quieren enseñar a la gente a aprender, generalmente por una suma muy elevada de dinero. Luego vienen páginas de ofertas gratuitas, de las escuelas y universidades que, en el pasado, apagaron el entusiasmo por aprender en muchos adultos que ahora están ansiosos por aprender de nuevo.

El neurobiólogo Hühter, que desde hace tiempo está comprometido con una dirección completamente nueva para nuestro sistema (educativo), probablemente advertiría: como persona dispuesta a aprender, evite cualquier sitio web que ya mencione "más eficiencia", "trabajo de aprendizaje", "mejora del rendimiento" en su subtítulo; podría resultar contraproducente.

Entre los numerosos resultados de búsqueda se esconden algunos artículos alentadores, como estos dos publicados poco después del desastre de PISA 2000: Wissen.de (Konradin Media Group, el mayor proveedor de información especializada en el mundo de habla alemana) presenta un estudio de la OCDE titulado “Aprender a aprender” , según el cual la motivación, la confianza en uno mismo, las estrategias de aprendizaje eficaces y las actitudes de los estudiantes hacia el aprendizaje tienen una gran influencia en el éxito del aprendizaje ( www.wissen.de/das-lernen-lernen-eine-studie-der-oecd ).

O el artículo de la revista económica brand eins , que presenta ideas sobre cómo los estudiantes del país de los poetas, pensadores y premios Nobel, que languidecen en el puesto 20+ en el estudio PISA en matemáticas, ciencias y lectura, deberían volver a ponerse al día ( www.brandeins.de/corporate-publishing/mck-wissen/mck-wissen-bildung/lernen-lernen ).

Sin embargo, la marca eins, que según el Goethe-Institut se dedica a explorar el lado humano de la economía, presenta un concepto de reestructuración de la consultora de gestión McKinsey & Company, uno de los principales impulsores mundiales del rendimiento económico, debido a la falta de enfoques alternativos. Frases como: «Todo el mundo sabe que los finlandeses, los japoneses o, en relación con las universidades, los estadounidenses tienen un sistema educativo mejor que el nuestro. Pero, ¿quién sabe realmente por qué?» estaba la marca eins, incluso en aquel entonces, del «lado humano de la economía».

Ahora entendemos por qué los finlandeses y los japoneses tienen mejores sistemas educativos. En Finlandia, se valora a los docentes, quienes a su vez tratan a sus alumnos con respeto y les brindan la mayor libertad posible para descubrir su propio aprendizaje; en Japón, la reverencia confuciana por la educación , la apreciación del aprendizaje colaborativo sin repetición de curso y el espacio para el desarrollo innovador (aún) se complementan bien con la creciente presión sobre el rendimiento en las escuelas.

Los estadounidenses han caído al puesto 31 en el estudio PISA; los estudiantes universitarios fracasan en masa debido a préstamos estudiantiles absurdamente altos o simplemente abandonan el país porque la investigación está cada vez más restringida; y las estrategias de aprendizaje eficaces sólo tienen un impacto significativo en el éxito del aprendizaje si son desarrolladas por el propio estudiante para una materia que realmente quiere aprender...

Konstantin Cavafy también dijo algo sobre esto en 1922:

Tanto como puedas

Y si no puedes moldear tu vida como quieres, al menos inténtalo lo más que puedas: no degradarla con demasiado contacto con el mundo, con demasiada actividad y conversación.

Procura no degradarlo arrastrándolo, llevándolo de un lado a otro y exponiéndolo tan a menudo a las tonterías cotidianas de los eventos sociales y las fiestas, hasta que llegue a parecer un parásito aburrido”

En idioma alemán:

Y si no puedes moldear tu vida como quieres, al menos intenta en la medida de lo posible no empobrecerla aún más a través de demasiado contacto con el mundo, demasiado activismo y bla, bla, bla

Esfuérzate por no disminuirlo mediante acciones vacilantes, dando vueltas en círculos y exponiéndolo tan a menudo a la estupidez cotidiana de los acontecimientos y las fiestas que te parezca un parásito aburrido.

(Traducción al inglés citada de: www.cavafy.com/poems/content.asp?id=113&cat=1 , traducción al alemán del autor de este artículo).

El mundo es hermoso

En este breve y cautivador vídeo, el destacado artista británico comparte su profunda comprensión de la visión y la pintura, una pasión que lo ha acompañado durante más de 60 años. Desvela una historia que invita a la reflexión sobre nuestro presente.

El mundo es increíblemente hermoso cuando lo miras con atención. Pero mucha gente solo ve superficialmente. Examinan el terreno para orientarse, pero no perciben las cosas con la atención necesaria. Yo, en cambio, sí, y siempre he sido consciente de ello

En marzo de 2020, Hockney respondió al brote de coronavirus con su dibujo en iPad “Recuerde que no pueden cancelar la primavera” (2020).

En este video, relata un incidente notable: a un filósofo le preguntaron en un noticiero cómo se podía mantener el optimismo ante las noticias negativas. Su respuesta fue: «Bueno, así es la televisión. Las malas noticias venden». Cuando el reportero le preguntó por las buenas noticias, el filósofo respondió con una leve sonrisa: «Bueno, ya llega la primavera». Hockney ríe al compartir esta anécdota.

Su trato respetuoso con la naturaleza y su capacidad de mostrarnos la belleza de la vida nos invitan a detenernos y experimentar plenamente el mundo que nos rodea.

Aproveche esta oportunidad para aprender más sobre la fascinante perspectiva de Hockney e inspirarse con su arte, tal vez en una próxima exposición o leyendo más sobre sus impresionantes obras.

Lina Sahne
Lina Sahne

Autor apasionado con un gran interés por el arte

www.kunstplaza.de

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  • Escultura minimalista de cerámica de una pareja, "Romance" Escultura minimalista de cerámica de una pareja, "Romance" 57,50 €

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  • Cojín grande J-Line con superficie de punto, algodón (blanco-rojo) Cojín grande J-Line con superficie de punto, algodón (blanco-rojo) 42,90 €

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  • Silla de diseño de lujo "Wave" negra (juego de 2) Silla de diseño de lujo "Wave" negra (juego de 2) 355,00 €

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  • Decoración de pared J-Line "GeoSkull": Arte geométrico en metal, negro Decoración de pared J-Line "GeoSkull": Arte geométrico en metal, negro 59,90 €

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