El artista como figura pública en los medios: el ejemplo de Marina Abramovic

Marina Abramović es una de las artistas cuya obra atrae un considerable interés mediático. Esto se debe, en parte, a que es una de las artistas contemporáneas más destacadas del siglo XXI y, en parte, a que constantemente hay mucho que contar sobre el tipo de arte que crea.

O mejor dicho, habría mucho que contar; lo que sigue es un breve análisis de los informes reales sobre Marina Abramović para ver exactamente con qué frecuencia eso no sucede .

Como no se trata del panorama histórico de la prensa, sino de acontecimientos actuales, los siguientes ejemplos proceden de la prensa de los últimos 15 años.

Dado que no se trata de un estudio científico, sino de una forma de estimular la reflexión, los primeros 10 artículos que el motor de búsqueda arrojó para el nombre se eligieron al azar. De estos, se seleccionaron frases de ejemplo, ordenadas alfabéticamente y deliberadamente sin citar las fuentes, ya que el objetivo no es presumir de una evaluación de calidad, sino ofrecer una visión de la situación actual .

“Estoy tan contenta ”, dice ella, desplomada en su silla, con su cabello negro recogido hacia atrás con fuerza, “estoy tan contenta de que ya haya terminado”.

Ella nunca deja de actuar.”,

dice el curador.

Ella ama al mundo. Y seduce a todos

Nacida en 1946 en la Yugoslavia comunista, mantuvo una relación de larga duración con el artista de performance alemán Ulay y viajó con él por el mundo.

Abramović cree firmemente en el MAI como la casa del arte del futuro. No hay novedades al respecto.

Abramović y Ulay NO se ven por primera vez en 30 años en este momento; NO están en el MoMA para su reunión real y no están llorando en absoluto.

Abramović intenta ganar reconocimiento en la escena artística internacional con esta brillante mezcla de horrible compasión humana y una atmósfera de diseño rancia.

Abramović, gurú y sargento instructor a la vez, ideó para ella un hermoso programa que consistía en ayunar, bañarse desnudo y sentarse con los ojos vendados en el bosque.

El refinado kitsch de miseria de Abramović juega con el entusiasta del arte occidental, ignorante y semieducado.

La bisabuela de Abramović convocó a toda la familia a su lecho de muerte para verla morir. Sin embargo, ella siguió viviendo, por un tiempo, a pesar de sus buenas intenciones.

La bisabuela materna de Abramović puso cada olla en el fuego y las llenó de agua para crear la ilusión de una cocina abundante.

La madre de Abramović la obligaba a comer carne de caballo.

Los padres de Abramović celebraron su cumpleaños el Día de la República de Yugoslavia. El Día de la República de Yugoslavia no coincide con el cumpleaños de Abramović.

Todo el mundo debería ver, debería saber, que incluso ahora, cuando es tan famosa, cuando Robert Redford habla maravillas de ella tanto como de Lady Gaga, cuando la revista Time la eligió como una de las 100 personas más importantes de 2014, cuando casi se siente una marca en sí misma, como Coca-Cola, como ella misma dice, universalmente conocida, omnipresente, a pesar de todo ello sigue enraizada y comprometida con el aquí y ahora.

Al parecer, casi nadie se molesta en investigar más a fondo o en interactuar con Marina Abramović; en cambio, este video kitsch, que afirma en paneles de texto que Ulay llegó a la inauguración sin que Abramović lo supiera (lo que tampoco es cierto) y que esta es la primera vez que se vuelven a ver, está incluso embellecido y se presenta a los lectores como si fuera la verdad.

De bebé, Abramović era llevada en brazos por toda la ciudad todos los días para que su madre pudiera amamantarla. Abramović afirma que nunca fue amamantada.

Encima de una pila de libros hay un libro sobre etiqueta.

Ambos se encuentran en situaciones extremas, experimentando sus límites. Ella, voluntariamente, a través de sus actuaciones artísticas. Él, involuntariamente, a través de su enfermedad de leucemia aguda.

Ella no dijo ninguna palabra, simplemente miró a la persona que estaba frente a ella, lo que despertó sentimientos muy intensos en muchos, y algunos incluso comenzaron a llorar.

Danica Abramović (la madre de Abramović) nunca besó a la joven Marina por miedo a que eso la malcriara.

La sala de estar está amueblada de forma sencilla pero moderna, inundada de luz y extremadamente ordenada.

La evolución de Marina Abramović es más inquietante que sus acciones más extremas.

Las citas en sí mismas son el mensaje. Por favor, deja que se queden en tu lengua, que circulen por tu mente.

Es rapero, empresario, multimillonario, esposo, padre y amigo cercano de la actual Casa Blanca, pero solo ahora sabemos que el hombre que comenzó su carrera como narcotraficante también es profundamente burgués. Jay-Z colecciona recibos.

"Solo en la enfermedad se revela la verdadera persona", dijo la señora de la limpieza de la sala de oncología. Pero entonces suele ser demasiado tarde, sobre todo con el cáncer y otras enfermedades mortales. Lea este artículo hoy mismo.

“Se tarda mucho en tomarse en serio ”, le dice Marina Abramović a la cámara y luego ríe con su risa amigable y abierta.

No hay duda de que Marina Abramović y Ulay compartían un amor muy especial, que difícilmente podría haber sido más intenso.

Nacida en la Yugoslavia comunista, hija de dos funcionarios del partido que nunca tenían tiempo, estaban siempre de guardia, siempre en movimiento, que, según recuerda, nunca abrazaron ni besaron a su Marina, se convirtió en una artista de perseverancia y resistencia.

La atracción principal de la exposición titulada “La artista está presente” fue, como era de esperar, la propia Marina Abramović.

Hoy, Abramović, quien a sus sesenta y tantos años aún parece de cuarenta y pocos, es considerada "la abuela del arte escénico". Y a las abuelas siempre se las toma en serio.

Sólo puede abrazar algún árbol de vez en cuando; ya no tolera ningún contacto más cercano.

He oído a Marina Abramović afirmar públicamente que creó el arte de performance; una afirmación típicamente grandilocuente de Abramović.
A lo largo de la conversación, se pasa repetidamente las manos por la frente y las mejillas, una caricia, una forma de auto-motivación.

En la muestra de 2010 de Abramović en el "Museo de Arte Moderno" de Nueva York, la artista se sentó en una sala de la exposición (que estaba dedicada a su obra) durante siete horas todos los días durante tres meses, y cada visitante podía sentarse frente a ella y pasar tiempo con ella.

En el verano de 1977, Ulay y Abramović recorrieron las islas del Adriático, tomando el sol y haciendo picnics desnudos en las playas.

Pregunta de la entrevista: ¿Sentiste vergüenza durante tu infancia?

Pregunta de entrevista: Hoy en día usted es uno de los artistas contemporáneos más importantes.

¿Es esto arte escénico? Quizás te hayas preguntado cuando Maria Abramović lanzó una campaña de Kickstarter la semana pasada para financiar su nuevo centro de arte. Seguramente así será como se dará por perdido: si el proyecto no alcanza su meta de $600,000.

Jay Z expone el vacío de Marina Abramović

¿Podrá la artista Marina Abramović ayudar a Guido Westerwelle a superar la leucemia? Nuestra columnista está convencida de que sí.

Columna, en rojo: Últimas palabras famosas; en mayúsculas grises: ¿Qué puede aprender Guido Westerwelle de Marina Abramović? ¿
Arte? ¿O simplemente el negocio sucesor de una artista otrora fascinante que se ha extraviado en el páramo intelectual de su mundo de celebridades?

Se podría decir que Ulay está luchando inconscientemente con los celos porque su exnovia tiene tanto éxito.

Algunos la llaman la abuela del arte de performance: más radicalmente que cualquier otro artista, hizo de su cuerpo su medio, golpeándose, cortándose, explorando los límites de lo soportable.

Marina Abramović abre la puerta de su apartamento de Nueva York con una bata negra y zapatillas. Lleva el pelo largo y negro suelto.

Marina Abramović, la única artista de performance de renombre mundial (sin contar a Shia LaBeouf) está siendo demandada por su ex colaborador y amante, el artista alemán Ulay.

¿Podría la muerte de Abramović ser arte de performance? Y, sin ánimo de desmerecer dicho evento, ¿dónde podemos conseguir entradas?
Tras esta experiencia, uno queda, como mucho, perplejo, ya que el prototipo del MAI resulta ser una mezcla inconexa de ejercicios fragmentarios de yoga y meditación, aderezados con artimañas esotéricas.

[Después de muchas palabras sobre un tema completamente diferente]: La verdadera lección que nos dejó este pequeño episodio es que toda la idea del “Picasso Baby” fue una idea estúpida desde el principio.

Naturalmente, te estarás preguntando: ¿qué tienen en común la artista de performance de fama internacional Marina Abramović y el político alemán Guido Westerwelle?

Aunque la idea de que Marina Abramović, la artista de performance más famosa del mundo, nombrada recientemente una de las 100 personas más influyentes del año por la revista Time, una mujer conocida por muchas cosas pero ciertamente no por sus habilidades domésticas, fría huevos revueltos es tentadora, coincidimos en que en el té.

Por supuesto, Abramović no está muy entusiasmado con esta disputa sobre “el tercero”, especialmente como un artista que anteriormente se había mostrado reacio a pagar a sus trabajadores.

Sin Ulay, Marina Abramović tuvo dificultades para desarrollar nuevas ideas y probablemente por eso buscó la ayuda del director Charles Atlas, con quien realizó la obra de teatro “Biografía”.

Los primeros dibujos de OMA (para el MAI) parecen estar más estrechamente relacionados con las incursiones de la empresa en el diseño de exhibiciones y tiendas que con sus instituciones culturales a gran escala.

[Plataforma de diseño, cultura callejera y tendencias]: ¡Abramović y Ulay NO se encontraron en el MoMA por primera vez en 30 años!

Desde entonces, Marina Abramović, nacida en Belgrado en 1946, que en los años 60 y 70 realizó actuaciones apasionantes y peligrosamente autodestructivas, casi muriendo más de una vez, nunca teniendo dinero y viviendo en una caravana durante años, se ha vuelto famosa y celebrada y puede que incluso gane dinero real.

Ella incluso sonríe, con la sonrisa descarada y juvenil de una mujer de 67 años.

Vivían para su arte, eran radicales, íntimos y tenían los sentimientos más profundos el uno por el otro.

Ella era la hija histérica de padres socialistas, víctima de una madre despiadada, la bella y joven prima donna de una escena artística dominada por los hombres.

Las discusiones entre los padres de Abramović eran implacables y violentas.

El plan (para el MAI), con un minimalismo sin restricciones que recuerda un poco a la cámara de la prisión de "vacío blanco" en THX-1138, esencialmente destripa un antiguo edificio cívico en la ciudad del río Hudson.

Desde hace más de tres meses, todas las mañanas, puntualmente a las diez, abre las puertas dobles de cristal de la galería, sale como si fuera la señora de la casa y saluda a cada visitante, lo mira y le estrecha la mano.

Sobre las múltiples almas que habitan en nosotros: «Hay varias Marinas. Hay una Marina, (…), que no conoce límites, tiene una voluntad fuerte y logra todo lo que se propone. Justo a su lado hay otra Marina, una niña, (…), muy vulnerable e increíblemente decepcionada y triste. Luego está la que posee esta sabiduría espiritual y está por encima de todo. Esa es mi favorita».

Durante muchos años llevaron una vida “sencilla”, pero con total radicalidad por su arte escénico y su amor único.

Titular: “Vivaldi contra una infancia triste” . Subtítulo: “Marina Abramović sufrió de niña las discusiones de sus padres. Para escapar de la realidad, inventó su propio mundo”.

Nuestra vida vivida es el yunque que nos forja en una espada poderosa y al mismo tiempo en una joya preciosa, si nosotros mismos, los herreros, tenemos el talento suficiente para que esto suceda.

Se dice que los cristales colocados de distintas maneras conducen energías y sentarse o acostarse en muebles de madera angulares ayuda a la concentración.

De artista de performance radical a chamán social.

Cuando las citas mencionen «performance» , «el artista está presente» o «trabajo» , sustitúyalas mentalmente por «quimioterapia» . Por favor, sustituya «artista» en la cita por «paciente con cáncer» .

Cuando Marina Abramović promete una Bauhaus, un lugar de encuentro internacional […] hay que temer por su sentido de la realidad a la luz de las circunstancias actuales.

Luego hablamos de su aumento de pecho, del láser como método para combatir las arrugas y del Instituto Marina Abramović de Artes Escénicas, que fundó recientemente. Hablamos inglés, y con su marcado acento de Europa del Este, las H suenan como ch guturales.

Actualmente, Harper's Bazaar en su sitio web que Marina Abramović está revelando la lista de los "10 MEJORES artistas jóvenes a tener en cuenta" , pero al explorar los perfiles de los jóvenes artistas, el sitio estadounidense está saturado de publicidad alemana, por lo que los otros mensajes importantes del sitio, las "10 MEJORES cremas antiedad", los "10 mejores productos para cejas", los "10 vestidos imprescindibles para mujeres", información sobre "ropa bonita de talla grande" y "Cómo quemar 1000 calorías en una hora" (¿cortarse una pierna?) lamentablemente apenas reciben atención.

La revista Harper's Bazaar pertenece a Hearst Corporation, que también nos brinda otras publicaciones importantes como CosmoGIRL!, Good Housekeeping, House Beautiful, O at Home (RIP desde 2008, pero O, The Oprah Magazine todavía existe), Quick & Simple y Veranda (también se trata de las habitaciones que hay detrás), y poder quemar 1000 calorías en una hora ciertamente sería un beneficio para muchas personas; solo parece un poco cuestionable si los futuros jóvenes artistas TOP realmente se presentan en un entorno adecuado aquí.

Todos los artículos citados tienen una cosa en común: tratan de una de las artistas contemporáneas más destacadas, pero aprendemos algo sobre su arte quizás en una cláusula subordinada, en su mayoría nada en absoluto.

Muchos autores critican duramente a Abramović en sus artículos, generalmente con connotaciones negativas; su terrible infancia es un estereotipo establecido y nunca cuestionado, lo que hace que sea bastante fácil escribir artículos.

Ninguno de los autores ha investigado a fondo su arte. Ni se menciona ni se explica su obra anterior, ni sus planes futuros (Instituto Marina Abramović, Método Abramović; véase también el artículo «Marina Abramović: Arte para sociedades destructivas» ) desempeñan ningún papel, salvo servir de marco para comentarios despectivos e incluso ofensivos sobre la artista.

No hay por qué temer el sentido de la realidad de Abramović; su campaña de crowdfunding superó con creces su objetivo. Este objetivo es la razón de la siguiente ronda de duras críticas, pero sin duda quienes ya han ganado dinero en sus vidas también deberían poder usar el crowdfunding para alcanzar objetivos ambiciosos y potencialmente socialmente relevantes que estén más allá de sus propios recursos financieros (después de todo, la comunidad del crowdfunding decide qué constituye relevancia).

Si no fuera así, el crowdfunding se degradaría a un foro de financiación para "gente pobre" (¿cuándo una persona es "suficientemente pobre" para el crowdfunding?), que incluso podría ser estigmatizada en consecuencia, mientras que el objetivo real debería ser posibilitar la financiación de buenas ideas (para todos o muchos) independientemente de su posición social.

Ciertamente, hay publicaciones que tratan más de cerca la obra artística de Marina Abramović (algunas se mencionan en estos artículos sobre la artista Marina Abramović), pero la cobertura mediática de los artistas sigue siendo sorprendentemente a menudo y en una medida completamente superficial, limitándose a unos pocos aspectos mediáticamente efectivos o por otros motivos convenientes de la persona.

Esto también se relaciona con el hecho de que, en un mundo cada vez más digital, la información periodística tiende a ofrecer a los lectores fragmentos fáciles de digerir. En muchas redacciones, la batalla por la extensión de los artículos es ahora la norma, y ​​el periodista que realiza una investigación exhaustiva y examina un tema desde múltiples perspectivas suele perder.

Todo debe ser gratuito, la información debe proporcionarse sin costo alguno. Cómo se supone que se gana la vida quien recopila cuidadosamente esta información sigue siendo un secreto a voces. Los fragmentos fáciles de digerir no son particularmente nutritivos... y demuestran una falta de respeto al lector, ya que no se le confía leer más de media página seguida.

Aquellos que han podido distinguir entre anuncios y textos editoriales, así como entre opiniones ideológicas o de otro tipo y relatos investigados a fondo, llegarán más lejos con la información financiada con publicidad; quienes nunca han aprendido esto probablemente deberían pagar más a menudo por información detallada e independiente para no pasar su vida en un juego de adivinanzas.

Pero para muchas personas el arte es una cuestión de pasión, y por eso hay innumerables artículos informativos, locos, divertidos y estimulantes sobre arte disponibles de forma gratuita en Internet; además, hay mucho más en el blog de Kunstplaza.