La vida de Picasso y sus amores –especialmente en lo que respecta a su relación con las mujeres– es un tema interminable sobre el que historiadores del arte serios y feministas agitadas, pequeñoburgueses indignados y autores de libros de cocina imaginativos, científicos sociales confundidos y periodistas sensacionalistas envidiosos se han expresado exhaustivamente desde prácticamente todos los puntos de vista concebibles.
El estilo de vida del artista y sus relaciones con las mujeres ya han sido analizados a fondo, y probablemente no sea tan importante quién compartió la cama con quién, por qué y cuándo. Sin embargo, una visión integral de Picasso no puede obviar por completo su estilo de vida y su vida amorosa ; ambos son piezas del rompecabezas de "Picasso como persona " y ambos influyeron en su arte.
Lo que sigue a continuación es un esbozo en siete escenas sobre la vida privada del artista: una vida intensamente vivida.
Escena 4: El no tan seguro “puerto del matrimonio”
1917 – 1927 (1935, 1955): Olga Stepanovna Khokhlova y las gigantas en disolución
Eva Gouel, que tenía sólo 30 años, a causa de tuberculosis conmocionó profundamente a Picasso, que buscó consuelo sin éxito en otras mujeres y desde entonces buscaba una compañera permanente.
Art-o-Gram – Picasso y el amor (Escena 4)
Ya en mayo de 1916, Picasso fue invitado por Jean Cocteau a diseñar y decorar el ballet Parade. «Parade – Ballet réaliste» iba a ser un ballet de un solo acto, basado en un tema de Cocteau y con música de Erik Satie, compuesto para los Ballets Rusos de Sergei Diaghilev.
Picasso aceptó participar en agosto de 1916, diseñando la escenografía, el vestuario y el telón. En febrero de 1917, viajó a Roma para unirse a Cocteau y a la compañía de los Ballets Rusos, dirigida por Diaghilev y Stravinsky, y para preparar la función.
Durante esta preparación, Picasso intensamente con Sergei Diaghilev y así conoció también a las bailarinas de los Ballets Rusos , entre ellas la ucraniana Olga Khokhlova .
amor por la precisión en el reportaje es plenamente evidente aquí como primera bailarina de los "Ballet Rusos" y otra como "bailarina de coro del conjunto de tercera categoría pero hermosa" (Spiegel 52/1956, www.spiegel.de/ ).
Créaselo a quien se quiera, lo cierto es que Picasso y Olga se enamoraron. Olga Khokhlova dejó la compañía de ballet (quizás no muy a regañadientes tras el escándalo del estreno, que se describirá en breve) y vivió con Picasso primero en España y luego en París.
Un estreno mundial con un comienzo violento y un final sarcástico
Como ya hemos dicho, el ballet causó un gran escándalo en su estreno el 18 de mayo de 1917: el público, acostumbrado a los clásicos del Théâtre du Châtelet parisino, vio “Parade”, una obra artística muy inusual para la época, pero no fue esta la principal razón por la que la irritación se transformó en tumulto con fuertes expresiones de rechazo.
Más bien, el público francés quedó traumatizado por las noticias que gradualmente surgían sobre el “Infierno de Verdún” : el 21 de febrero de 1916, las tropas alemanas atacaron la fortaleza francesa de Verdún; la “Batalla de Verdún” terminó el 19 de diciembre de 1916, sin resultados decisivos para la guerra, pero con pérdidas de seis cifras en ambos lados.
Verdún había unido a la nación y puesto fin abruptamente a todo liberalismo; todo lo “no francés” fue atribuido al enemigo; el arte nuevo, con importantes contribuciones de los rusos (Sergei Diaghilev y su ballet, Léonide Massine) y un español (Picasso), abrumó al público; incluso los artistas franceses involucrados en la representación, Jean Cocteau y Erik Satie, estaban más cerca de los artistas de vanguardia de Montmartre que de los guardias de la nación; las dos galerías cubistas parisinas estaban dirigidas por alemanes, todos enemigos; el ballet cubista fue clasificado como traición.
Cocteau lo describió aproximadamente en este sentido en su “De marche d'un Poete” (“La vida de un poeta”) de 1953: La razón de la intensidad del escándalo fue que la “batalla de Parade” había coincidido con la sangrienta batalla de Verdún.
El estreno también tuvo consecuencias legales, desde una perspectiva actual bastante divertida: una mala crítica de Parade por parte del crítico musical Jean Poueigh fue respondida por el compositor Satie con una postal con el siguiente texto: « ¡Señor y querido amigo, eres un asno, un asno sin música! Firmado Erik Satie ».
Poueigh demandó al compositor, la policía arrestó a Satie durante la audiencia judicial porque gritó repetidamente "Cul!" ("¡Culo!"), el veredicto le dio ocho días de prisión, que le fueron condonados después de la intervención de amigos de alto rango con la condición de que no cometiera más delitos durante cinco años.
Sin embargo, rechazó el consejo de estos amigos de escribir una carta de disculpa al crítico; en lugar de eso, terminó su "período de buena conducta" bastante rápidamente con un "elogio a los críticos" pronunciado públicamente en la inauguración de un concierto en abril de 1918, en el que declaró, entre otras cosas:
El año pasado di varias conferencias sobre inteligencia y musicalidad en animales. Hoy hablaré sobre inteligencia y musicalidad en críticos. Es prácticamente el mismo tema, con modificaciones, por supuesto
El discurso completo en francés puede leerse en incipit.fr/tag/erik-satie ; no parece que haya traducción al alemán disponible.
Por fin, el matrimonio, pero el matrimonio es finalmente
Picasso ya había expresado o considerado intenciones de matrimonio o había hecho propuestas de matrimonio a sus esposas antes de Olga; ahora finalmente quería encontrar la paz con las mujeres en el matrimonio.
El 12 de julio de 1918, Pablo Picasso y Olga Khokhlova se casaron en París; primero tuvo lugar la ceremonia civil en el Ayuntamiento del distrito VII, seguida de una magnífica boda religiosa en la catedral ortodoxa rusa de la calle Daru.
El “pintor-poeta” y padrino Max Jacob era el único amigo de Picasso que conocía el significado del rito ortodoxo de las tres vueltas alrededor del altar que hacían los novios mientras los padrinos sostenían coronas de oro sobre sus cabezas: quien fuera el primero en poner el pie sobre la alfombra del altar ocuparía la posición dominante en el matrimonio, y el supersticioso Max observaba ansioso cómo Olga Khokhlova hacía exactamente eso.
Tenía razón en sus malas premoniciones:
La esposa de Picasso, Olga, era una persona con un gran interés por las "apariencias en sociedad"; se habían mudado a la Rue La Boetie, una zona con tiendas de antigüedades y elegantes comercios de arte; Olga dirigía la casa y su obsesión por el orden rápidamente dejó a Picasso con una sola habitación para trabajar.
Picasso hubiera preferido vivir en Montmartre; las fiestas y cenas en restaurantes de moda le resultaban tan aburridas como el orden de Olga; cuando Olga se quedó embarazada en el verano de 1920 y la delgada y en forma bailarina de ballet luchaba con los cambios en su cuerpo, rápidamente se cansó de toda la mujer.
Olga insistió en que Picasso solo pintara retratos naturalistas de ella, en los que su rostro fuera claramente reconocible. Inicialmente, Picasso cumplió esta instrucción, y al principio, Olga lucía efectivamente elegante y refinada sobre el lienzo, como en el 1917 "Retrato de Olga en el sillón"
Eso cambió rápidamente: cuando Olga quería ser retratada con una mantilla, él simplemente le ponía una colcha sobre el pelo e, incluso en este cuadro “Olga con mantilla”, , (probablemente inconscientemente) trajo la naturaleza obstinada de Olga y su dureza al lienzo detrás de la sonrisa forzada.
En “Deux femmes nues assises” (“Dos mujeres desnudas sentadas”) de 1920, Olga se convierte en una giganta; a medida que avanzaba el embarazo, las gigantas se volvían cada vez más grandes y siniestras, incluso inhumanas; los psicólogos probablemente lo llamarían el miedo del padre a la fuerza primaria femenina que todo lo consume.
Entretanto, Olga Picasso se convierte en una madre competente y centrada en “Olga” , 1923, pero completamente inaccesible para su marido, hasta que poco a poco comienza a disolverse cada vez más, desde “Cabeza de mujer (Olga Picasso)” , 1930/31, pasando por Mujer con sombrero (Olga), 1935, hasta “Cabeza de mujer (Olga Picasso)”.
Si, según Gertrude Stein, los cuadros cubistas de Picasso parecían inicialmente querer romper su marco, ahora Picasso estaba claramente en proceso de romper el marco dorado que su esposa Olga había construido a su alrededor.
Su hijo Paolo nació en 1925. A partir de 1927, mantuvo una aventura con Marie-Thérèse Walter , y cuando ella dio a luz a su hija Maya en 1935, la abandonó oficialmente. Ella quería el divorcio, pero Picasso se negó (habría tenido que compartir toda su fortuna con Olga, según su acuerdo prenupcial). Permanecieron casados hasta la muerte de Olga Picasso en 1955.
Apropiadamente para su matrimonio, o su liberación de él, aquí hay una cita de Picasso :
Detrás de cada gran hombre siempre ha habido una mujer amorosa, y hay mucha verdad en el dicho de que un hombre no puede ser más grande de lo que la mujer que ama le permite ser
Utilizamos tecnologías como las cookies para almacenar y/o acceder a la información del dispositivo. Hacemos esto para mejorar la experiencia de navegación y mostrar publicidad (no) personalizada. Si acepta estas tecnologías, podemos procesar datos como el comportamiento de navegación o identificadores únicos en este sitio web. La falta de consentimiento o la revocación del consentimiento pueden afectar negativamente a ciertas características y funciones.
Funcional
Siempre Activo
El almacenamiento o acceso técnico es estrictamente necesario para el fin legítimo de posibilitar el uso de un servicio específico expresamente solicitado por el suscriptor o usuario, o para el solo fin de efectuar la transmisión de un mensaje a través de una red de comunicaciones electrónicas.
Preferencias
El almacenamiento o acceso técnico es necesario para la finalidad legítima de guardar preferencias que no fueron solicitadas por el suscriptor o usuario.
estadística
Almacenamiento o acceso técnico exclusivamente con fines estadísticos.Almacenamiento o acceso técnico exclusivamente con fines estadísticos anónimos. Sin una citación judicial, el consentimiento voluntario de su proveedor de servicios de internet o la grabación adicional por parte de terceros, la información almacenada o recuperada para este fin generalmente no puede utilizarse para identificarle.
marketing
Se requiere almacenamiento o acceso técnico para crear perfiles de usuario, enviar publicidad o realizar el seguimiento del usuario en uno o más sitios web con fines de marketing similares.