Achter de mysteries van de Mona Lisa schuilt een fascinerend verhaal dat de kunstwereld al eeuwenlang in zijn greep houdt.
Leonardo da Vinci's beroemde schilderij , tentoongesteld in het Louvre in Parijs, trekt miljoenen bezoekers. Toch blijft de glimlach van de Mona Lisa een van de grootste mysteries in de kunstgeschiedenis. Dit artikel werpt licht op wat we werkelijk weten over dit meesterwerk en biedt inzicht in de geheimen rondom het portret van de Mona Lisa.
De Mona Lisa, een meesterwerk uit de kunstgeschiedenis
De Mona Lisa is zonder twijfel een van de belangrijkste werken in de kunstgeschiedenis. In haar veelzijdige glimlach en levendige ogen lijkt de toeschouwer bijna tot leven te komen.
De Mona Lisa is waarschijnlijk het beroemdste olieverfschilderij uit de kunstgeschiedenis, gemaakt door Leonardo da Vinci
Het beroemde portret, geschilderd door de Italiaanse kunstenaar Leonardo da Vinci, heeft eeuwen overleefd en blijft mensen over de hele wereld fascineren. Het schilderij bevindt zich in het beroemde Louvre Museum in Parijs, waar het jaarlijks door miljoenen bezoekers wordt bewonderd.
De titel van het schilderij is ontstaan door een typefout. De correcte titel zou "Monna Lisa" (vertaald als "Mevrouw Lisa") of de Italiaanse naam "La Gioconda" . – Beide titels zijn afgeleid van de naam van het vermeende model: Lisa del Giocondo.
tussen 1503 en 1506 geschilderd door de grote kunstenaar Leonardo da Vinci. Men vermoedt dat de afgebeelde vrouw Lisa Gherardini , de echtgenote van de Florentijnse koopman Francesco del Giocondo.
De universele genie Leonardo da Vinci was een man met vele talenten – ingenieur, filosoof en meteoroloog. Hij diende ook als hofschilder voor vooraanstaande figuren uit zijn tijd. Hij werd echter vooral beroemd om zijn kunstwerken waarin hij vrouwen portretteerde. In tegenstelling tot andere kunstenaars probeerde hij niet alleen hun schoonheid vast te leggen, maar ook hun karakter te doorgronden. Voor hem weerspiegelde het innerlijke zelf van een vrouw zich in de bewegingen van haar aantrekkelijke lichaam – haar fysieke verschijning was voor hem van minder belang.
Doorgaans werden olieverfschilderijen uit de Renaissance op canvas geschilderd om het transport tussen huizen te vergemakkelijken. De Mona Lisa is echter geschilderd op populierenhout, een materiaal dat extreem gevoelig is voor temperatuurschommelingen. Door de kwetsbaarheid van het materiaal is het paneel in de loop der tijd kromgetrokken, waardoor de olieverf is gaan barsten.
Om die reden plaatste het Louvre het portret in 2005 in een beschermende glazen vitrine. Het glas beschermt het waardevolle werk (zelfs als er een taart naar wordt gegooid) en draagt bij aan de conservering ervan. Het Louvre heeft extra maatregelen genomen om het werk te beschermen door de temperatuur en luchtvochtigheid in de vitrine te reguleren.
De Mona Lisa was echter niet altijd beschermd door glas. In 1804 werd de Mona Lisa onthuld voor het publiek in de Grote Galerij van het Louvre. Samuel Morse's schilderij "Galerij van het Louvre" uit 1833 toont de Mona Lisa aan de muur, ingelijst naast andere beroemde kunstwerken.
Galerij van het Louvre (1833), door Samuel Finley Breese Morse
De identiteit van de Mona Lisa blijft tot op de dag van vandaag controversieel en wordt door sommige experts in twijfel getrokken. De controverse rond haar ware identiteit draagt bij aan de mysterieuze uitstraling van het schilderij en heeft aanleiding gegeven tot talloze speculaties over haar herkomst.
Een opvallend kenmerk van de Mona Lisa is haar raadselachtige glimlach , die toeschouwers nog steeds fascineert. Er is veel gespeculeerd over deze mysterieuze uitdrukking. Sommigen zien er een diepe melancholie in, terwijl anderen er een subtiele ironie in zien.
De glimlach van de Mona Lisa weerspiegelt Leonardo da Vinci's buitengewone vermogen om menselijke emoties en karaktertrekken met ongeëvenaarde precisie vast te leggen.
Ondanks alle speculaties en controverses zijn er enkele bekende feiten over het meesterwerk. De Mona Lisa werd tijdens Leonardo da Vinci's leven zeer gewaardeerd en diende als inspiratie voor andere kunstenaars. Het schilderij is door de eeuwen heen meerdere malen gerestaureerd en staat nu wereldwijd bekend om zijn uitzonderlijke kwaliteit en schoonheid.
De Mona Lisa blijft een raadsel dat de kunstwereld nog steeds fascineert. Haar verhaal, haar identiteit en haar glimlach zullen toekomstige generaties blijven boeien en inspireren.
Het verhaal over hoe de Mona Lisa tot stand is gekomen
Het verhaal achter de totstandkoming van de Mona Lisa is net zo fascinerend als het schilderij zelf.
Leonardo da Vinci begon rond 1503 aan dit portret en voltooide het pas ongeveer drie jaar later. Gedurende deze tijd besteedde hij vele uren aan het bestuderen van de Mona Lisa en het vastleggen van elk klein detail van haar gelaatsuitdrukking.
Men neemt aan dat hij haar in zijn atelier in Florence portretteerde voordat hij naar Frankrijk verhuisde en het schilderij meenam, vermoedelijk op uitnodiging van koning Frans I. Historische bronnen vermelden dat de Italiaanse kunstenaar en geleerde een portret van een vrouw meenam toen hij verbleef in het Château du Clos Lucé (ook bekend als Manoir du Cloux), nabij Amboise (het kasteel aan de Loire).
Hij verbleef aan het hof tot aan zijn dood in 1519, en volgens de legende was Frans I tot het allerlaatste moment aan zijn zijde.
Tot aan zijn dood koesterde hij zijn kostbare bezit met liefde, waarbij hij de verflagen verfijnde om de teint met vermiljoen te evenaren en zo bloedvaten na te bootsen. Het schilderij vertegenwoordigt zijn creatieve nalatenschap – een bewijs van zijn ongeëvenaarde talent. Ondanks haar onversierde verschijning in een eenvoudig gewaad, dringt de blik van de Mona Lisa op een onnavolgbare manier door tot de toeschouwers, terwijl zijzelf raadselachtig blijft.
Volgens het Louvre kocht Frans I het schilderij in 1518 van Leonardo da Vinci. De Mona Lisa werd de volgende 100 jaar tentoongesteld in het Paleis van Fontainebleau. In de jaren 1640 verplaatste koning Lodewijk XIV het schilderij naar het Paleis van Versailles, waar het bleef tot na de Franse Revolutie.
Sinds het einde van de Franse Revolutie maakt de Mona Lisa deel uit van de collectie van het Louvre , waar ze jaarlijks ongeveer 10 miljoen kunstliefhebbers van over de hele wereld betovert
De keuze voor een portret als onderwerp voor dit meesterwerk was ongebruikelijk voor die tijd. De meeste schilderijen uit de 16e eeuw waren religieus of mythologisch geïnspireerd, maar Leonardo koos er bewust voor om een eenvoudig portret van een vrouw te schilderen.
Dit maakte de Mona Lisa tot een baanbrekend werk in de kunstgeschiedenis en legde de basis voor de ontwikkeling van portretkunst als een zelfstandige kunstvorm .
De technieken die Leonardo da Vinci gebruikte om de Mona Lisa te creëren, waren eveneens innovatief. Hij paste een "sfumato"-techniek om zachte overgangen tussen kleuren te creëren, waardoor diepte ontstond en een realistisch beeld werd gevormd. Deze techniek, waarbij contouren geleidelijk vervagen, geeft het portret zijn unieke sfeer en wekt de indruk van een mysterieuze aura rond de Mona Lisa.
Ondanks al deze informatie blijft er veel in mysterie gehuld rondom de totstandkoming van de Mona Lisa. Er zijn weinig gedocumenteerde verslagen van Leonardo's creatieve proces en de exacte identiteit van de afgebeelde vrouw is nog steeds een geheim.
Desondanks is de afbeelding een symbool geworden van de kunstwereld en wordt ze nog steeds bewonderd en vereerd door zowel experts als kunstliefhebbers.
Een diefstal veroorzaakt een sensatie
Hoewel het 500 jaar oude portret tegenwoordig wereldwijd bekend is, werd het pas beroemd nadat het in 1911 werd gestolen. Het Louvre merkte de verdwijning zelfs pas op toen een bewonderaar het 24 uur later aan de muur zag hangen.
Door de enorme media-aandacht bracht de verdwijning van de Mona Lisa de hele wereld in beroering.
Guillaume Apollinaire korte tijd onder verdenking te staan en werd gearresteerd en gevangengezet. Apollinaire beschuldigde echter zijn vriend Pablo Picasso , die vervolgens werd ondervraagd. Gelukkig werden beiden al snel van alle beschuldigingen vrijgesproken.
Uiteindelijk was het Vincenzo Peruggia, een medewerker van het Louvre, die op 21 augustus 1911 de Mona Lisa stal. Tijdens zijn sensationele roof liet hij zich 's nachts in het museum opsluiten. Hij verstopte zich in een kast en stal het kunstwerk de volgende dag ongemerkt uit het museum, ogenschijnlijk gehuld in zijn werkjas.
Ondanks de veiligheidsmaatregelen werd een aanwijzing gevonden: een vingerafdruk van een linkerduim op een glazen vitrine wees naar de dief – maar helaas werd deze niet vergeleken met de bestaande informatie over de verdachte
Verdere politieonderzoeken leverden niets op en de diefstal bleef meer dan twee jaar onopgelost. Dit was een enorm schandaal voor het Louvre en de regering zag zich genoodzaakt de museumdirecteur te ontslaan.
Meer dan drie weken lang domineerde dit verhaal de voorpagina's van alle kranten. Talloze burgers stroomden naar het Louvre om het gapende gat in de muur te bekijken, terwijl straatverkopers ansichtkaarten en reproducties van Leonardo's Mona Lisa aanboden.
Louvre Museum, lege ruimte door de afwezigheid van Giocondo's portret van de Monna Lisa na de diefstal ervan in 1911. Door Vincenzo Perrugia. @Alfio
Om die leemte in het museum adequaat op te vullen, werd Rafaels schilderij Baldassare Castiglione opgehangen; het was sterk geïnspireerd door de invloed van het beroemde werk.
In maart 1912 verwierf het Louvre Museum Camille Corots ' Vrouw met de parel' – een van de beroemdste moderne eerbetonen aan Leonardo da Vinci's meesterwerk, de Mona Lisa. Vanaf 1913 verscheen dit kunstwerk niet meer in de catalogus van het Louvre Museum in Parijs.
Gelukkig wisten de autoriteiten de Mona Lisa in 1914 terug te vinden toen Peruggia probeerde het kunstwerk aan een Italiaanse kunsthandelaar te verkopen. Hij beweerde dat hij dit deed uit de wens om het kunstwerk terug te brengen naar het land van herkomst.
De controverse rond de identiteit van de Mona Lisa
De controverse rond de identiteit van de Mona Lisa is altijd een belangrijk onderwerp van discussie en speculatie geweest. Het portretachtige schilderij van Leonardo da Vinci, dat in het Louvre in Parijs te zien is, geniet al jaren grote populariteit en blijft vragen oproepen.
Wie was die mysterieuze vrouw met die raadselachtige glimlach?
In de loop der jaren zijn er talloze theorieën ontstaan die proberen de identiteit van de Mona Lisa te achterhalen.
De Lisa del Giocondo-theorie
Het meest gangbare verhaal is dat de opdrachtgever van Leonardo da Vinci's werk een Florentijnse edelman was. Deze edelman, Francesco del Giocondo in 1495 LisaGherardini. De naam van het kleine schilderij, dat 77 x 53 cm meet, is aan dit verhaal ontleend.
Het paar trouwde in 1495, toen Lisa 16 was en Francesco bijna twee keer zo oud. Volgens historici was de familie Gherardini een rijke familie dankzij hun bezittingen in Chianti (het wijngebied in Toscane). Vanwege haar hoge status kende Lisa waarschijnlijk de beroemde schilder Leonardo da Vinci.
Hun aanwezigheid op het portret wordt bevestigd door een schriftelijk verslag van Leonardo uit 1503. De reden voor de opdracht voor het portret blijft echter onbekend. Het zou besteld kunnen zijn ter ere van de geboorte van de derde zoon van het echtpaar.
Liefhebbers van Giuliano di Lorenzo de' Medici?
Een andere theorie suggereert dat de afgebeelde jonge vrouw de minnares was van Giuliano di Lorenzo de' Medici, een vooraanstaand politicus in Florence. Leonardo zelf opperde deze mogelijkheid toen hij, in zijn latere jaren, voor de Franse koning werkte in een kasteel nabij Amboise.
In zijn atelier toonde hij een bezoeker het portret van een mooie vrouw en legde uit dat het oorspronkelijk bedoeld was voor Giuliano de' Medici – de broer van paus Leo X. Het is heel goed mogelijk dat Giuliano het portret in opdracht gaf voor zijn buitenechtelijke zoon, wiens moeder helaas al was overleden; Leonardo zou de ideale visie van de jongen op zijn droomvrouw geschilderd kunnen hebben.
Zelfportret van Leonardo da Vinci?
Sommige historici geloven zelfs dat de Mona Lisa een zelfportret is van Leonardo da Vinci . Leonardo da Vinci stierf in 1519 en werd begraven in een Frans kasteel. Het Italiaanse Nationale Comité voor Cultureel Erfgoed doet onderzoek en is van plan zijn schedel op te graven. Ze willen Leonardo's gezicht reconstrueren met behulp van CSI-achtige technologie. Zal het lijken op de mysterieuze Mona Lisa?
Het controversiële debat over de identiteit van de Mona Lisa duurt tot op de dag van vandaag voort en biedt ruimte voor nieuwe theorieën, kunsthistorische analyses en wetenschappelijke onderzoeken.
Juist de onzekerheid en complexiteit van dit schilderij maken het tot een van de beroemdste kunstwerken ter wereld en roepen voortdurend nieuwe vragen op. Het valt nog te bezien welke nieuwe inzichten de komende jaren aan het licht zullen komen en of die ons uiteindelijk dichter bij de waarheid over de identiteit van de Mona Lisa zullen brengen.
Mysterie rond de achtergrond van de Mona Lisa opgelost (?)
In tegenstelling tot dit tot nu toe onopgeloste mysterie, beweert kunsthistoricus Silvano Vinceti bericht in National Geographic , nu een ander mysterie op het spoor te zijn – ditmaal in Toscane. Door het gebruik van drones en grondig onderzoek meent Vinceti een deel van het landschap op de achtergrond van het schilderij te hebben geïdentificeerd : een brug genaamd de Romito di Laterina, die ooit de rivier de Arno overspande ten westen van Arezzo.
Van de brug zijn tegenwoordig alleen nog een boog en een fundering over, maar Vinceti is ervan overtuigd: de Etruskisch-Romeinse Romito-brug bij het dorp Latrina moet wel de brug zijn die de achtergrond van de Mona Lisa siert.
Berekeningen wijzen erop dat de brug destijds vrijwel zeker de Arno overspande met vier bogen – net als de brug op het schilderij van Da Vinci. Bovendien komen het opvallende verloop van de rivier en zelfs de golfpatronen ter plaatse overeen met die in het schilderij.
Tot nu toe werden twee andere bouwwerken beschouwd als de meest waarschijnlijke voorbeelden van de geschilderde brug: bijvoorbeeld de Ponte Vecchio in Bobbio, ten noordoosten van Genua, of de Ponte Buriano bij Arezzo. Deze nog intacte bruggen hebben echter zes of meer bogen, in tegenstelling tot de vier bogen op het schilderij. Bovendien komen de relatief vlakke rivieroevers niet overeen met de landschappen die op het schilderij zijn afgebeeld.
De historicus vond in het staatsarchief van Florence ook documenten van de familie Medici, waaruit volgens Vinceti blijkt dat de brug in 1503 "een zeer drukke en efficiënte brug" was, die de reistijd tussen Florence en Arezzo met enkele uren verkortte. Rond deze tijd begon Da Vinci aan de Mona Lisa. Het staat vast dat de schilder de regio regelmatig bezocht, voegde Vinceti eraan toe.
Dankzij dronebeelden kon Vinceti ook de heuvel Punta Caianello identificeren, vanwaar het uitzicht op de brug in het schilderij vergelijkbaar is.
Ondanks dit alles is de historicus er niet helemaal zeker van of het wel echt de brug van de foto is.
Zelfs met deze nieuwe aanwijzingen kan een andere theorie niet volledig worden uitgesloten: dat het schilderij een fantasielandschap afbeeldt, geïnspireerd Toscane
De dubbele Mona Lisa
Wist je dat er nog een andere versie van de Mona Lisa te zien is Prado Museum
Jarenlang werd aangenomen dat het schilderij een kopie was van het origineel, dat bekend stond de tweelingzus van de Mona Lisa
De Mona Lisa uit het Prado, gemaakt door een leerling van Leonardo (waarschijnlijk Francesco Melzi of Andrea Salai)
In 2012 ontdekten restaurateurs van het Prado echter dat het schilderij tegelijkertijd met Leonardo da Vinci's Mona Lisa was gemaakt. Infraroodtechnologie (vergelijkbaar met röntgenstraling, maar dan voor kunst ) toonde aan dat de voorbereidende aanpassingen aan beide werken identiek waren.
Bovendien werd het tweelingportret gemaakt door een leerling die met Leonardo samenwerkte. Het portret in het Prado Museum zou naar verluidt zijn gemaakt door Leonardo's belangrijkste assistent Melzi of zijn vermeende geliefde Salai.
De figuren zijn identiek van vorm en beide zijn overgenomen door hetzelfde bronmateriaal na te tekenen. Het is belangrijk te begrijpen dat alleen iemand die samenwerkte met de meester-schilder deze aanpassingen kon hebben gezien.
De feiten – Wat we weten over het meesterwerk
Kunsthistorici en experts hebben jarenlang intensief onderzoek gedaan om meer te weten te komen over de Mona Lisa en haar geschiedenis.
Het is op verschillende manieren geanalyseerd, van chemische onderzoeken naar de kleurpigmenten tot technische studies van Leonardo da Vinci's schildertechnieken.
Da Vinci zelf wordt beschouwd als een van de grootste kunstenaars van de Renaissance , en zijn invloed op de kunstwereld is onmiskenbaar. De Mona Lisa is een voorbeeld van zijn meesterlijke beheersing van licht en schaduw om diepte en realisme te creëren.
Wat is de waarde van de Mona Lisa vandaag de dag?
De Mona Lisa is een van de beroemdste schilderijen ter wereld en heeft daarom een enorme historische en culturele waarde. Het is echter moeilijk om een exacte geldwaarde te bepalen, aangezien de marktwaarde van kunstwerken kan variëren en afhankelijk is van diverse factoren.
De Mona Lisa wordt tegenwoordig geschat op een waarde van enkele honderden miljoenen dollars. Dit is gebaseerd op een combinatie van haar iconische status, haar unieke geschiedenis en de populariteit van de kunstenaar Leonardo da Vinci.
in het Guinness Book of Records als de duurste verzekeringspolis in de geschiedenis , met een waarde van 100 miljoen dollar in 1962, wat gelijk staat aan 650 miljoen dollar in 2018.
Het is belangrijk om te weten dat de Mona Lisa te zien is in het Louvre in Parijs en eigendom is van de Franse staat. Het kunstwerk maakt deel uit van het Franse culturele erfgoed en is daarom praktisch onverkoopbaar.
De waarde ervan als kunstwerk overstijgt louter financiële overwegingen en wordt vaak als onbetaalbaar beschouwd. De Mona Lisa wordt ook vaak gezien als een onverzekerbaar kunstwerk, omdat verlies of beschadiging ervan als onvervangbaar wordt beschouwd.
Het is daarom onwaarschijnlijk dat het ooit op een veilingmarkt zal verschijnen. Al met al is de Mona Lisa een symbool van onmetelijke artistieke waarde en culturele betekenis, en de prijs ervan is moeilijk adequaat te kwantificeren.
Door de letters "LHOOQ" , creëerde hij het Engelse "Look"
Dan Browns roman "The Da Vinci Code" verkocht in 2003 meer dan 80 miljoen exemplaren en gaf de Mona Lisa een nieuwe dimensie van populariteit. In Browns esoterische thriller, die internationaal succes behaalde, speelt de Mona Lisa een centrale rol in de ontrafeling van een van de beschreven mysteries.
De Mona Lisa blijft ons fascineren en verbazen. Haar mysterieuze aantrekkingskracht heeft haar bijna tot het symbool van het Louvre gemaakt. Als u haar wilt zien, ga dan naar de schilderijenafdeling, meer specifiek naar zaal 6 in de Denon-vleugel.
Menigte rondom het olieverfschilderij Mona Lisa in het Louvre in Parijs, gefotografeerd door Pueri Jason Scott (Amerikaans), CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons.
Fascinerende feiten
Hoewel de geschiedenis van de Mona Lisa uitgebreid is, volgen hier enkele bijzonder fascinerende feiten over het mysterieuze portret die u wellicht nog niet wist:
Het is mogelijk dat het olieverfschilderij onvoltooid is – Leonardo kon in de laatste jaren van zijn leven niet meer schilderen vanwege trillende handen.
Ook de glimlach van Lisa Gherardini werd door artsen onderzocht als een mogelijk teken van ziekte.
Van 1801 tot 1804 hing Napoleon Bonaparte – een groot bewonderaar van het schilderij – de Mona Lisa in zijn slaapkamer in het Tuileriespaleis.
Zelfs Vincent van Gogh , zelf een belangrijk schilder, was lyrisch over de Mona Lisa. In een brief aan zijn broer Theo schreef hij: "Er is niets mooiers dan een schilderij van Leonardo da Vinci."
Op 29 augustus 1939, twee dagen voor het uitbreken van de Tweede Wereldoorlog, sloot het Louvre zijn deuren voor renovatie. Tijdens de sluiting werden in het geheim kunstwerken, waaronder de Mona Lisa, overgebracht naar een veilige plek voor de oorlog.
First Lady Jacqueline Kennedy verzocht dat de Mona Lisa voor het eerst in de geschiedenis in de Verenigde Staten tentoongesteld zou worden. Het schilderij was in 1963 te zien in de National Gallery of Art in Washington D.C.
De laatste keer dat de Mona Lisa aan een museum werd uitgeleend, was in 1974.
Sinds het schilderij in 1815 voor het eerst in het Louvre te zien was, heeft de "Mona Lisa" talloze liefdesbrieven en bloemen van bewonderaars ontvangen. Ze heeft zelfs haar eigen brievenbus.
In 2012 ondertekenden 150.000 mensen een petitie waarin ze het Louvre vroegen de Mona Lisa terug te brengen naar Florence, de stad waar het schilderij vandaan komt. Het Louvre weigerde uiteraard.
In 2018 verscheen de Mona Lisa in een muziekvideo van Beyoncé en Jay-Z.
Tijdens de COVID-19-pandemie in 2020 creëerde het Louvre Museum een virtuele realiteit van de Mona Lisa.
Als de Mona Lisa vandaag de dag getaxeerd zou worden, zou ze meer dan 900 miljoen dollar waard zijn, waarmee het het duurste schilderij ter wereld zou zijn.
Lijst met bronnen:
Literatuur:
Kemp, Martin, en Giuseppe Pallanti. Mona Lisa: De mensen en het schilderij . Oxford University Press, 2017.
Robert Wallace: Leonardo da Vinci en zijn tijd. 1452–1519. Vertaald in het Duits door Erich Moebes. Time-Life International, Amsterdam 1968 (1966).
Thomas David: Leonardo da Vinci. Mona Lisa . Rowohlt, Reinbek bij Hamburg 1997, ISBN 3-499-20840-7.
Jean-Pierre Mohan, Michel Menu, Bruno Mottin (red.): In het hart van de Mona Lisa - Een meesterwerk decoderen. Een wetenschappelijke expeditie naar het atelier van Leonardo da Vinci in samenwerking met het Centre de Recherche et de Restauration des Musées de France . Schirmer/Mosel, München 2006, ISBN 3-8296-0233-2.
Charles Nicholl: Leonardo da Vinci – De biografie . S. Fischer, Frankfurt am Main 2006, ISBN 978-3-10-052405-8.
Veit Probst: Over het ontstaan van de Mona Lisa: Leonardo da Vinci ontmoet Niccolò Machiavelli en Agostino Vespucci. Verlag Regionalkultur, Ubstadt-Weiher 2008, ISBN 978-3-89735-538-5
Eigenaar en directeur van Kunstplaza. Publicist, redacteur en gepassioneerd blogger op het gebied van kunst, design en creativiteit sinds 2011. Afgestudeerd in webdesign aan de universiteit (2008). Verdere creatieve ontwikkeling via cursussen in vrijhandtekenen, expressief schilderen en theater/acteren. Diepgaande kennis van de kunstmarkt opgedaan door jarenlang journalistiek onderzoek en talloze samenwerkingen met belangrijke spelers en instellingen in de kunst- en cultuursector.
We gebruiken technologieën zoals cookies om apparaatinformatie op te slaan en/of te raadplegen. Dit doen we om uw browse-ervaring te verbeteren en (niet-)gepersonaliseerde advertenties weer te geven. Als u instemt met deze technologieën, kunnen we gegevens zoals surfgedrag of unieke ID's op deze website verwerken. Weigering of intrekking van toestemming kan bepaalde functies en mogelijkheden negatief beïnvloeden.
Functioneel
altijd actief
Technische opslag of toegang is strikt noodzakelijk voor het rechtmatige doel om het gebruik van een specifieke dienst mogelijk te maken die uitdrukkelijk door de abonnee of gebruiker is aangevraagd, of uitsluitend voor het verzenden van een bericht via een elektronisch communicatienetwerk.
Voorkeuren
De technische opslag of toegang is noodzakelijk voor het rechtmatige doel van het opslaan van voorkeuren die niet door de abonnee of gebruiker zijn aangevraagd.
statistieken
Technische opslag of toegang die uitsluitend voor statistische doeleinden is.Technische opslag of toegang die uitsluitend wordt gebruikt voor anonieme statistische doeleinden. Zonder een gerechtelijk bevel, de vrijwillige toestemming van uw internetprovider of aanvullende registratie door derden, kan de voor dit doel opgeslagen of opgevraagde informatie over het algemeen niet worden gebruikt om u te identificeren.
marketing
Technische opslag of toegang is vereist om gebruikersprofielen aan te maken, advertenties te versturen of de gebruiker te volgen op een of meer websites voor soortgelijke marketingdoeleinden.
Groot J-Line kussen met gebreide oppervlakte, katoen (wit-donkergroen)
42,90 €
