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Arte della preistoria e della storia antica: arte germanica; stile di Oseberg

Lina Sahne
Lina Sahne
Lina Sahne
Sabato 5 luglio 2025, 16:18 CEST

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Lo stile Oseberg è il primo di diversi stili artistici sovrapposti dell'epoca vichinga; si diffuse in tutta la Scandinavia a partire dalla fine dell'VIII secolo circa.

Il nome si riferisce a un sito importante: nel 1904, in una tenuta di Oseberg, sul fiordo norvegese di Oslo, fu scoperta una sepoltura navale, dalla quale archeologi svedesi e norvegesi riportarono alla luce la "nave di Oseberg".

Ci sono voluti due anni per riportare alla luce la tomba vichinga riccamente corredata (perché in realtà non l'hanno dissotterrata, ma l'hanno liberata ricoprendola di pittura); la nave vichinga, relativamente ben conservata, è ora visibile al Museo delle Navi Vichinghe di Oslo, in Norvegia.

Arte della preistoria e della storia antica: arte germanica; nave vichinga in stile Oseberg
Arte della preistoria e della storia antica: arte germanica; nave vichinga in stile Oseberg.
Foto di Petter Ulleland, CC BY-SA 4.0, tramite Wikimedia Commons.

Lo stile Oseberg veniva utilizzato per decorare oggetti di uso quotidiano e gioielli in legno e metallo ; il suo motivo distintivo è l' animale che afferra.

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Sebbene questa figura non esista realmente, la sua rappresentazione è stata ben delineata fin dalla seconda metà del V secolo. In questo periodo, l'arte dei popoli germanici post-cristiani, che era diventata rigidamente cultuale e religiosa, traeva forte ispirazione da influenze esterne: lo spirito dell'arte tardoantica romana era ancora presente nella Scandinavia , e anche i Celti stavano lentamente sviluppando le proprie idee artistiche (che i popoli delle steppe asiatiche come gli Sciti e i Sarmati avevano già acquisito e portato con sé in ogni incontro commerciale).

Da tutto ciò, con alcune influenze irlandesi e anglosassoni e le proprie tradizioni, i popoli germanici svilupparono i loro stili animali. Una collezione selvaggia e colorata di figure animali stilizzate, "anatomicamente raffinate" fino a quando le proporzioni non si adattavano perfettamente all'intricata ornamentazione.

Lo stile animale III (o periodo Vendel E, dal nome di un vasto campo di tombe a forma di barca rinvenuto nell'Uppland, in Svezia) si completò verso la fine del VII secolo. In seguito, le forme animali originarie si stavano dissolvendo in viticci esuberanti e intrecci sinuosi quando il meraviglioso rapace fece la sua comparsa, inaugurando lo sviluppo dello stile Oseberg.

Questa creatura prensile era un essere animalesco di tale adattabilità che, secondo lo stesso storico dell'arte, non è stato possibile definirla con maggiore precisione. Questo non è un fallimento, ma piuttosto presumibilmente l'essenza stessa della questione, o una conseguenza logica, se si presume che le forme della creatura prensile si adattassero fluidamente alle rispettive esigenze.

Il grifone, da Animalium, Ferarum e Bestiarum
Il grifone, da Animalium, Ferarum e Bestiarum
Shisma, CC0, tramite Wikimedia Commons

Questo animale, mistico ma al contempo pratico, "per ogni occasione", trae probabilmente ispirazione dalle raffigurazioni di leoni presenti nell'arte carolingia e anglosassone , che all'epoca si stavano diffondendo in tutta l'Europa settentrionale a partire dall'Impero franco. Almeno, questa è l'ipotesi della maggior parte degli studiosi del settore; altri autori, invece, individuano le origini del grifone nei manoscritti miniati (inglesi) del periodo, che spesso raffiguravano animali simili a scoiattoli.

Ciò screditerebbe la fiera e mistica creatura del secolo come discendente delle prime illustrazioni di libri alla maniera carina, veloce ed economica (oggi per lo più sexy, veloce ed economica), perché le illustrazioni di libri di quel tempo pullulavano di conigli e altri graziosi animaletti, il che probabilmente è anche un po' miope.

Ma anche se l'opinione minoritaria fosse corretta, si può ben immaginare come reagirebbero i discendenti degli orgogliosi creatori di animali predatori dei primi esseri umani al fatto che si dica che il loro animale araldico sia stato basato su una sorta di "sostituto del seno nudo".

A quei tempi, miti e altri miti venivano stilizzati da ogni immagine mistica, e gli animali araldici assumevano quindi funzioni quasi di sostegno dello Stato: persino nello stemma di "Sissi", due grifoni sorreggono lo scudo; i duchi di Pomerania formano la dinastia dei Grifoni; nel 1884, il Granduca Federico Francesco III fondò l'Ordine del Grifone di Meclemburgo, un'onorificenza in cinque classi... Impossibile; e naturalmente, ci sono molti altri miti che circondano il leggendario "Grifone", che a questo punto sembrerebbero alquanto ridicoli.

Questo primo stile vichingo, chiamato "Oseberg", noto anche come stile Broa dal nome di una briglia in bronzo dorato con motivi di grifoni rinvenuta nella tomba di un uomo vicino a Broa/Gotland , sopravvisse fino alla metà del IX secolo e fu sostituito dallo stile Borre.

In seguito, i Vichinghi svilupparono diversi altri stili, lo stile Jelling , lo stile Mammen, lo stile Ringerike e lo stile Urnes, fino a quando, intorno al 1100 d.C., fiorirono in questa parte del mondo le prime civiltà avanzate.

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Lina Sahne
Lina Sahne

Autore appassionato con un vivo interesse per l'arte

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