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L’arte dell’intelligenza artificiale e il dibattito sul copyright: i tribunali statunitensi prendono decisioni epocali

Joachim Rodriguez y Romero
Joachim Rodriguez y Romero
Giovedì 12 febbraio 2026, 11:07 CET

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Con il crescente utilizzo di sistemi di intelligenza artificiale avanzati per la creazione di immagini e altre opere d'arte, la questione di chi possa rivendicare il diritto d'autore su tali creazioni è al centro del dibattito da mesi. Le discussioni su questo tema sono caratterizzate dalle paure esistenziali dei professionisti creativi e dalle richieste di una maggiore libertà di accesso alle opere protette da copyright nell'interesse del progresso.

Le decisioni dei tribunali statunitensi stanno gradualmente chiarendo la questione.

Mostra l'indice
1 Arte dell'intelligenza artificiale e diritto d'autore
2 Una sentenza storica dagli USA
2.1 La creatività umana resta un prerequisito indispensabile
2.2 Ulteriori sentenze della corte supportano la decisione
2.3 Potrebbe interessarti anche:

Arte dell'intelligenza artificiale e diritto d'autore

Come già discusso nel nostro articolo "Arte AI e richieste di risarcimento danni per immagini generate dall'IA ", si applica il diritto alla propria immagine, che in Germania è regolato dalla legge sul diritto d'autore . Da un punto di vista legale, le ultime fasi evolutive dei modelli di IA e le loro capacità "creative" sollevano la questione di chi sia l'autore dell'arte generata dall'IA : è il software, i suoi programmatori o gli sviluppatori che gli hanno fornito i dati e l'incarico?

E che dire dei creatori dei brani musicali, dei disegni o dei romanzi utilizzati come materiale di dati?

Una sentenza storica dagli USA

Una sentenza di un giudice statunitense ha portato sollievo agli studi di Hollywood: le opere d'arte generate dall'intelligenza artificiale non sono protette dal diritto d'autore. Il giudice federale ha confermato venerdì la decisione dell'Ufficio del Copyright degli Stati Uniti, ribadendo che le opere create dall'IA non sono tutelabili dal diritto d'autore, come riportato la scorsa settimana da The Hollywood Reporter .

A oltre 100 giorni dall'inizio dello sciopero degli sceneggiatori, crescono i timori che gli studi cinematografici possano l'intelligenza artificiale generativa per scrivere intere sceneggiature. Tuttavia, la legge sulla proprietà intellettuale stabilisce da tempo che il diritto d'autore si applica solo alle opere create da esseri umani, e non sembra che la situazione cambierà presto.

La sentenza ha confermato la decisione del tribunale di grado inferiore di rigettare la domanda. Il caso riguardava l'obbligo delle autorità competenti di registrare un'opera come legalmente protetta. Il tribunale ha quindi confermato il rigetto della domanda.

Stephen Thaler , a capo dell'azienda di sviluppo di intelligenza artificiale Imagination Engines, ha intentato una causa perché il suo sistema di intelligenza artificiale aveva creato l'immagine "Un recente ingresso in Paradiso"

“Un recente ingresso in paradiso”, un’opera d’arte di intelligenza artificiale della “Creativity Machine” del Dr. Thaler
“Un recente ingresso in paradiso”, un’opera d’arte di intelligenza artificiale della “Creativity Machine” del Dr. Thaler

Tuttavia, la sua domanda di registrazione è stata respinta dall'Ufficio per il Copyright degli Stati Uniti, che ha giustificato la decisione affermando che la protezione dell'espressione creativa è strettamente legata al legame tra la mente umana e l'arte.

Thaler ha replicato che il processo in questione è una prassi comune nel mondo dei media. Negli Stati Uniti, i diritti di proprietà intellettuale vengono registrati per le persone che hanno creato opere su commissione. Dal punto di vista di Thaler, non fa alcuna differenza se l'opera sia realizzata da un ghost painter o da un'intelligenza artificiale.

La creatività umana resta un prerequisito indispensabile

I giudici che presiedevano il caso hanno fatto riferimento alla formulazione esatta della legge statunitense sul diritto d'autore. Sebbene sia sufficientemente flessibile da adattarsi ai nuovi progressi, il nucleo della sua tutela rimane la creatività umana. Anche quando si utilizzano tecnologie moderne, l'opera deve essere frutto di un atto umano.

Ciò non avviene se un algoritmo di autoapprendimento genera un'immagine o un'altra opera senza l'intervento umano.

Ulteriori sentenze della corte supportano la decisione

Altre sentenze di questo tipo hanno già dimostrato un'interpretazione giuridica simile.

In uno dei casi più importanti in materia di diritto d'autore, Burrow-Giles Lithographic Company contro Sarony, un gran numero di tribunali giunge alla stessa conclusione.

La Corte Suprema stabilisce che la protezione può essere estesa alle fotografie purché rappresentino le idee intellettuali originali dell'autore.

I giudici sottolineano che tali autori sono esclusivamente esseri umani e dovrebbero essere considerati una categoria di persone. Il diritto d'autore è descritto come il diritto di un individuo a esprimere il proprio genio o intelletto personale.

Un'altra corte d'appello federale ha stabilito, in un caso diverso, che una fotografia scattata da una scimmia non può essere protetta da copyright. La motivazione addotta era che gli animali non godono di tutela legale. Ciononostante, la sentenza è stata decisa sulla base di altri motivi.

Howell ha citato la sentenza sopra menzionata nella sua decisione. La sentenza, che ha emesso un giudizio sommario a favore dell'ufficio per il copyright, ha stabilito che il ricorrente deteneva il copyright solo su un'opera creata da un essere umano.

Il giudice presidente ha sottolineato che il diritto d'autore e i brevetti sono considerati una forma di proprietà che dovrebbe essere protetta dal governo. Riconoscere diritti esclusivi su questa proprietà ha lo scopo di incoraggiare gli individui a partecipare alla creazione e quindi promuovere il bene comune.

Promuovere la creatività umana e individuare i modi più efficaci per ispirare le persone a parteciparvi, al fine di far progredire la scienza e le arti, è sempre stato un tema di fondamentale importanza per il diritto d'autore americano.

Il giudice ha sottolineato che la legge sul diritto d'autore non è destinata a raggiungere attori non umani.

Titolare e amministratore delegato di Kunstplaza. Pubblicista, redattrice e blogger appassionata di arte, design e creatività dal 2011.
Joachim Rodriguez y Romero

Titolare e amministratore delegato di Kunstplaza. Pubblicista, redattrice e blogger appassionata di arte, design e creatività dal 2011. Laureata in web design (2008). Ha approfondito le tecniche creative attraverso corsi di disegno a mano libera, pittura espressiva e teatro/recitazione. Ha una profonda conoscenza del mercato dell'arte acquisita attraverso anni di ricerca giornalistica e numerose collaborazioni con attori e istituzioni chiave del settore artistico e culturale.

www.kunstplaza.de/

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Le opportunità di vivere di arte sono aumentate notevolmente grazie a internet e ai social media. Tuttavia, per avere successo, gli artisti devono essere versatili e flessibili. Anche una certa dose di perseveranza è essenziale.

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In questa sezione raccogliamo numerosi articoli, informazioni, suggerimenti e consigli per aiutarti a vivere della tua arte.

Arte AI – Arte e intelligenza artificiale

In questa sezione della rivista troverete numerosi reportage e articoli sull'utilizzo dell'intelligenza artificiale (IA) nell'arte , nel design e nell'architettura .

Non si tratta solo di come l'IA possa essere utilizzata in questi settori, ma anche di quali effetti ciò avrà sulla creazione artistica.

Mentre alcuni esperti ritengono che l'uso dell'intelligenza artificiale porterà a una rivoluzione nell'arte e nel design, all'interno dello stesso settore non mancano voci scettiche riguardo all'arte basata sull'IA e ai generatori di immagini alimentati dall'IA .

Un primo esempio, risalente al 2016, dell'utilizzo dell'intelligenza artificiale nell'arte è il progetto "The Next Rembrandt". In questo caso, è stato sviluppato un software in grado di creare un nuovo dipinto nello stile del pittore olandese basandosi sull'analisi dei dati, senza alcun intervento umano.

Il risultato fu sorprendentemente realistico e dimostrò già allora chiaramente il potenziale di questa tecnologia.

Che implicazioni avrà questo sviluppo per l'artigianato tradizionale? Diventerà obsoleto o si potranno creare nuove opportunità?

Queste domande preoccupano molte persone sia all'interno che all'esterno del settore.

In ogni caso, la connessione tra arte e intelligenza artificiale ci offre spunti interessanti su possibili scenari futuri.

Vi invitiamo cordialmente a intraprendere un viaggio di scoperta insieme a noi!

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