Creatieve crisis? Zo kom je eroverheen!

Veel amateurkunstenaars, en natuurlijk ook veel professionals, kennen dit probleem: na een periode van creatief werk vinden ze het moeilijk om nieuwe ideeën te ontwikkelen. Het is volkomen menselijk om te erkennen dat de inspiratie voor nieuw werk soms ontbreekt.

Soms lijkt het bijna onmogelijk om creatief te zijn. Of het nu gaat om het starten van een groot project of simpelweg het bestrijden van middagvermoeidheid – creatieve blokkades zijn een veelvoorkomend probleem in diverse professionele vakgebieden.

De start van sommige projecten is een uitdaging, terwijl andere vastlopen op een klein detail en plotseling alles stilvalt. Psychologen definiëren creatieve blokkades heel precies als..

een periode waarin de creatieve productiviteit van een persoon of team tot een laag niveau daalt.”.

In tegenstelling tot alledaagse klusjes zoals het opruimen van de kelder, vertoont creativiteit vaak sterke schommelingen in productiviteit. Beide situaties kunnen worden omschreven creatieve blokkades

Maar je hebt ambities. Je hebt een planning, een deadline en het werk moet af. Dus wat kun je doen? Gelukkig ben je niet de enige met dit probleem. Veel toonaangevende kunstenaars en ontwerpers hebben ook te kampen gehad met creatieve blokkades en die met succes overwonnen.

Wie weet? Misschien is het wel makkelijker dan we denken om een ​​oplossing te vinden?

Wat is een creatieve crisis en wat zijn de oorzaken van een creatieve blokkade?

Een creatieve blokkade treedt op wanneer het moeilijk wordt om nieuwe ideeën te ontwikkelen. Dit kan gebeuren tijdens het werken aan een bestaand project of wanneer je iets compleet nieuws probeert te creëren zonder een duidelijke visie. Op zulke momenten voelt het alsof je vastzit en je creatieve bron volledig is opgedroogd.

Ondanks alle inspanningen lijkt er niets nieuws en innovatiefs uit voort te komen. Er kunnen diverse redenen achter deze stagnatie schuilgaan:

Geestelijke gezondheid

Psychische problemen zoals depressie of angststoornissen kunnen de creativiteit ernstig belemmeren. Tijdens depressieve periodes voelt men zich vaak lusteloos en ongemotiveerd, wat het ontwikkelen van creativiteit bemoeilijkt. Angst kan ertoe leiden dat een gebrek aan inspiratie overweldigend wordt en de angst verergert.

(Let op: deze uitspraken zijn gebaseerd op persoonlijke ervaringen. Als u psychische problemen ervaart, wordt u sterk aangeraden professionele medische hulp te zoeken.).

Uitputting / Afnemend energieniveau

Slaapgebrek kan de creativiteit en het energieniveau aantasten, wat kan leiden tot gevoelens van overbelasting of hulpeloosheid die het creatieve denkproces. Het is moeilijk om innovatieve ideeën te ontwikkelen als je je als een zombie voelt.

Het is geen toeval dat sommige van de meest creatieve geesten regelmatig een dutje doen. Naast de aanbevolen 10 uur slaap per nacht, nam Albert Einstein ook regelmatig korte dutjes.

spanning

Dagelijkse uitdagingen zoals financiële zorgen, relatieproblemen, stress op het werk of familieverplichtingen kunnen leiden tot het gevoel beperkt te zijn in iemands creativiteit. Met alle andere druk in het leven blijft er vaak geen tijd over voor creatieve bezigheden.

perfectionisme

Perfectionisme kan leiden tot het gevoel dat je creativiteit is opgedroogd. Het kan moeilijk zijn om iets los te laten totdat het perfect is. Het probleem is echter dat perfectie een onbereikbaar doel is.

Hoe meer tijd je besteedt aan het perfectioneren van je werk, hoe minder vooruitgang je boekt.

Angst voor mislukking / angst om te falen

Deze gevoelens kunnen het creatieve proces blokkeren en voorkomen dat nieuwe ideeën worden nagestreefd. De angst om te falen staat vaak in de weg om risico's te nemen en de eigen creativiteit te ontwikkelen.

Andere redenen

Er zijn verschillende mogelijke oorzaken voor dit fenomeen. Daarom is het raadzaam om eerst uw directe omgeving te onderzoeken. Is daar iets veranderd?

Misschien heeft de verhuizing naar een nieuw atelier ertoe geleid dat er momenteel te veel afleidingen zijn om je te concentreren op nieuwe kunstwerken?

Creatieve blokkades hebben verschillende oorzaken en moeten individueel worden bekeken. Er zijn echter diverse effectieve strategieën om ze te overwinnen, ongeacht de oorzaak.

De volgende paragrafen kunnen je helpen om je eigen creativiteit nieuw leven in te blazen.

Tegelijkertijd laten ze zien dat het soms nodig is om buiten de gebaande paden te denken om ideale basisvoorwaarden te scheppen voor het ontstaan ​​van kunst.

Creatieve blokkades overwinnen – bewezen methoden en technieken

Na de mogelijke oorzaken van creatieve blokkades grondig te hebben onderzocht, is het nu tijd om de bewezen strategieën voor het succesvol overwinnen van een creatieve crisis eens nader te bekijken.

Creatieve blokkades kunnen frustrerend zijn en je het gevoel geven vast te zitten. Maar maak je geen zorgen, er zijn verschillende manieren om je artistieke creativiteit weer op gang te brengen. Laten we samen een stap verder gaan en onderzoeken hoe je je inspiratie kunt herontdekken en je creatieve proces volledig kunt terugwinnen.

Tip 01 – Elimineer storende factoren

Uiteraard heeft elke kunstenaar zijn eigen idee van wat de "perfecte werksfeer" inhoudt. En vaak zijn het ogenschijnlijk kleine dingen die een groot verschil kunnen maken.

Een typisch voorbeeld: mensen die last hebben van oncomfortabele schoenen, kunnen zich moeilijk concentreren op de actie op het scherm. In dat geval biedt een kortingsbon van StockX , bijvoorbeeld, een oplossing: je kunt nieuwe, comfortabele schoenen kopen en tegelijkertijd geld besparen.

Aangezien veel kunstenaars het liefst staand werken, spreekt het voor zich dat deze schoenen zo comfortabel mogelijk moeten zijn. Veel fabrikanten gebruiken tegenwoordig robuuste materialen die gemakkelijk schoon te maken zijn.

Afhankelijk van de materialen die gebruikt zijn bij het maken van de kunstwerken, kan het raadzaam zijn schoenen te beschermen

Tip 2 – Maak je hoofd leeg

Een effectieve methode om een ​​creatieve blokkade te overwinnen, is door afstand te nemen van het huidige project of de huidige taak.

Creatieve mensen merken vaak dat hun beste ideeën opkomen wanneer ze met iets anders bezig zijn, zoals een wandeling maken of douchen. Deze bewuste terugtrekking stelt het onderbewustzijn in staat om door te gaan met het oplossen van problemen en kan vaak leiden tot nieuwe creatieve inzichten.

Wanneer je met moeilijkheden te maken krijgt, is het raadzaam om bewust tijd vrij te maken voor andere activiteiten. Het is verbazingwekkend wat voor positieve invloed bijvoorbeeld een fietstocht of een wandeling kan hebben op je creativiteit. Leg je huidige project even opzij om je hoofd leeg te maken en keer er vervolgens met een frisse blik en nieuwe ideeën naar terug.

Tip 3 – Plan pauzes in

Er zijn duidelijke overeenkomsten tussen een doorsnee dag in de studio en een dag op kantoor. Af en toe is het tijd om even te bewegen, je hoofd leeg te maken en nieuwe ideeën op te doen. Iedereen die merkt dat zijn of haar creativiteit gedurende de dag afneemt, doet er goed aan om even een pauze te nemen van het doek.

En wie weet? Misschien ontstaat er wel een nieuwe hobby? Wie bewust kiest voor een beetje 'actie' tijdens een pauze, bijvoorbeeld door te gaan joggen , merkt vaak dat hij of zij na de activiteit weer productiever is.

Bij het kiezen van geschikte vrijetijdsbesteding spelen persoonlijke voorkeuren natuurlijk een rol. Kunstenaars die de voorkeur geven aan een rustiger tempo, zouden bijvoorbeeld kunnen genieten van een wandeling in het park. Maar zelfs dat is lichaamsbeweging, wat uiteindelijk een positieve invloed kan hebben op iemands creatieve proces.

Tip 4 – Vergeet het eindresultaat

Soms kan het overwinnen van inertie helpen door eerst uit te gaan van het worstcasescenario. Het doel is simpelweg om te beginnen.

Het starten van een project kan zeker een uitdaging zijn. Je voelt misschien vanaf het begin de druk om iets buitengewoons te creëren. Om deze creatieve blokkade te overwinnen, moet je je geen zorgen maken over mogelijke mislukkingen – of zelfs of het resultaat überhaupt bruikbaar zal zijn.

Begin eenvoudig en werk geleidelijk en zonder druk verder.

Tip 5 – Ruim je studio op en omarm minimalisme

Sommige kunstenaars benadrukken herhaaldelijk hoe inspirerend een volledig witte muur kan zijn. Dit is precies waar we op voort moeten bouwen. Want: een volledig wit oppervlak, waar niets de aandacht van de essentie afleidt, kan een positief effect hebben op iemands creativiteit.

Over het algemeen is het raadzaam om een ​​zekere mate van orde in je atelier te bewaren . Met andere woorden, niets mag je afleiden van het creëren van kunst in deze speciale ruimte. Stapels wasgoed, dossiers en soortgelijke spullen kunnen de kunstenaar voortdurend afleiden van zijn of haar creatieve proces.

Dat is precies wat we willen vermijden. Daarom is het verstandig om regelmatig op te ruimen en oude rommel weg te gooien.

Tip 06 – Accepteer limieten

Het is van groot belang om duidelijke grenzen te stellen waarbinnen men het creatieve proces stuurt en vormgeeft. Dit maakt het mogelijk een gestructureerd kader te creëren dat ruimte biedt voor vrijheid en originaliteit.

Veel kunstenaars zullen het er ongetwijfeld mee eens zijn dat een zekere mate van structuur de creativiteit ten goede kan komen. Voor een leeg doek staan, naar een computerscherm kijken – of welk ander medium dan ook gebruiken – kan in eerste instantie overweldigend lijken.

De schijnbaar eindeloze mogelijkheden kunnen tot onzekerheid leiden. Maar juist hier komt het belang van duidelijke grenzen naar voren. Door jezelf grenzen te stellen, doelen te definiëren en realistische deadlines te bepalen, creëer je een helder pad vooruit .

Dit maakt het je te concentreren en scherpt je denkvermogen aan. Uiteindelijk kunnen grenzen dienen als een creatief hulpmiddel om eigen ideeën op een gerichte manier te implementeren en te ontwikkelen.

Tip 7 – Deadlines als hulpmiddel

Het stellen van deadlines is een beproefde methode om creatieve blokkades te overwinnen. Soms wekken kunstenaars dit gevoel van paniek bewust op door publiekelijk aan te kondigen dat ze hun werk op een specifieke dag zullen presenteren.

Deze strategie werkt verrassend goed. Net als faalangst zijn duidelijke deadlines enorm inspirerend voor de juiste mensen.

Misschien wilt u uw klanten niet teleurstellen of betrouwbaar blijven voor een fanbase die op updates wacht. Wat de reden ook is, deadlines kunnen uitstelgedrag verminderen .

Als creatief werk een hobby is en geen beroep, kan het lastig zijn om deadlines te halen. In zulke gevallen is het verstandig om afspraken te maken met anderen die je verantwoordelijk houden – bijvoorbeeld een begripvolle vriend, een creatieve collega, je partner of een enthousiaste schare fans.

Tip 08 – Tijd en routines

In het boek "Daily Rituals: How Artists Work" beschrijft Mason Currey de werkgewoonten van een beroemde auteur die acht uur per dag aan zijn bureau doorbracht, zelfs als hij geen concrete ideeën had.

Aan het andere uiteinde van het spectrum bevinden zich schrijvers die vaak enorm veel tijd in hun werk steken. Sommigen staan ​​'s ochtends vroeg op om aan hun volgende grote roman te werken. Als er geen nieuwe ideeën opkomen, herzien ze wat ze al geschreven hebben of schrijven ze iets minderwaardigs – het belangrijkste is dat ze iets nieuws creëren.

Als je een creatieve blokkade ervaart, kan de verleiding groot zijn om op te geven. Maar dat is precies wat je niet moet doen. Volg het voorbeeld van de auteur van Currey en houd vol.

Ga door met het nieuwe schilderij. Blijf programmeren voor je nieuwe game. Het opzetten van een regelmatige creatieve routine kan erg nuttig zijn. Door elke dag een specifiek tijdstip te reserveren voor je artistieke werk, blijf je in het moment, zelfs als je je niet gemotiveerd voelt.

Maak je geen zorgen als je niet tevreden bent met de resultaten van deze periode. Je kunt ze later altijd nog herzien. Het belangrijkste is om consistent te presteren. Wees niet bang om kleine stappen te zetten om op koers te blijven.

Heb je last van een schrijversblok? Schrijf dan gewoon 100 woorden per dag. Vind je het moeilijk om muziek te componeren? Concentreer je dan op een klein fragment. Misschien merk je dat die 100 woorden er 200 worden, dan 500 en uiteindelijk 1000.

Blijf eraan werken totdat de creatieve blokkade eindelijk verdwijnt of je weet wat je vervolgens moet doen. Creatieve blokkades komen vaak in golven. De ene dag voel je je geblokkeerd, de volgende dag zie je misschien een alternatieve oplossing.

Ook al zie je niet direct vooruitgang, dat betekent niet dat er niets gebeurt. Het klinkt misschien afgezaagd of clichématig, maar het is waar:

"Houd vol, zelfs als de uitweg geblokkeerd lijkt."

Tip 9 – Sta open voor verschillende informatiebronnen

Blijf altijd in een constante feedbacklus . Dit betekent continue input : verdiep je in boeken en blogs, woon lezingen en conferenties bij en gebruik het medium waarvoor je ontwerpt.

Bovendien betekent dit een continue output : schrijf boeken en blogposts, spreek op conferenties, ontwerp. Vergeet niet dat jij en je werk niet op zichzelf staan. We leven in een tijdperk waarin de wereld meer dan ooit met elkaar verbonden is.

Gebruik dit gegeven in je voordeel. Observeer de ontwikkelingen binnen je vakgebied of specifieke discipline. Stel vast welke conventies worden overtreden. Bepaal welke werken als baanbrekend worden beschouwd en welke slechts trends volgen.

Door dit alles zul je in staat zijn om gebieden te identificeren waar je je kunt onderscheiden en waar je werk indruk maakt door zijn originaliteit.

Tip 10 – Zet je perfectionisme even opzij

Stop met het najagen van perfectie. Perfectionisme kan leiden tot creatieve blokkades. Perfectie bestaat niet. Je kunt hiervan voorbeelden vinden in de recensies van populaire boeken op Amazon.

Zelfs meesterwerken worden door critici nauwkeurig op fouten onderzocht. De angst voor imperfectie mag je er niet van weerhouden iets groots te creëren. Wat voor jou goed genoeg is, zal anderen ook imponeren. Niet alles wat je maakt zal een meesterwerk zijn.

Zelfs Charles Dickens schreef naast zijn meesterwerken ook minder succesvolle werken. Had Dickens naar perfectie gestreefd, dan hadden we nooit klassiekers als "A Christmas Carol" of "Oliver Twist .

Overwin je perfectionisme en deel je creatieve werk met de wereld. Leer los te laten wanneer je een punt van voldoening bereikt.

Tip 11 – Laat je inspireren door het werk van de ‘groten’

Allereerst: het is natuurlijk verkeerd om andere kunstenaars te kopiëren. Het is echter niet verboden om je te laten inspireren door het werk van de "groten", zoals de megaster van de straatkunst, Banksy .

Het imiteren van kunstenaars die je bewondert, kan een waardevolle oefening zijn. Door te proberen hun creatieve processen te ontcijferen en te begrijpen hoe hun werk tot stand komt, kun je veel leren.

Auteurs nemen bekende verhalen en herinterpreteren ze op hun eigen manier, terwijl muzikanten de muziek die ze mooi vinden opnieuw componeren. Deze traditie van imitatie is bijzonder belangrijk het leren

Beroemde klassiek geschoolde schilders kopieerden meesterwerken om hun vaardigheden te verbeteren. Zelfs nu nog zie je kunststudenten in Europese kunstmusea voor de werken van hun rolmodellen staan, in een poging hun stijl te doorgronden.

Zoek een kunstwerk dat je inspireert – of het nu een posterontwerp, een met zorg gemaakte website of een indrukwekkend typografisch ontwerp is – en probeer het na te maken. Vaak zul je ontdekken dat de complexiteit van het werk verborgen ligt onder de oppervlakte, en het overwinnen ervan kan een uitdaging zijn. Dit inzicht kan je helpen om complexiteit ook in je eigen werk te beheersen.

Vaak is er maar een beetje inspiratie nodig om een ​​kunstwerk te creëren dat met recht een "uniek stuk" .

Oplossingen voor de creatieve crisis – kunstenaars melden zich aan

In aflevering 60 van de podcast “Alles Menschen” van Veit Lindau TV schrijfster Elvira Zeißler in een interview over haar weg naar het fulltime schrijverschap, over roeping, discipline en prestatiedruk, maar ook over creativiteit, crises en ware zelfwaardering.

Kunstenares Sinah Birkner van www.kreativgefuehl.de een authentiek verslag van haar creatieve crisis en deelt met ons de oorzaken, oplossingen en haar persoonlijke manier om ermee om te gaan.