De term 'straatkunst' beschrijft een kunstvorm die plaatsvindt in de openbare ruimte. Het is over het algemeen gratis en toegankelijk voor iedereen, aangezien de kunstwerken op allerlei oppervlakken in de stad te vinden zijn.
De kunstenaars gebruiken oppervlakken zoals gevels, buitenmuren, elektriciteitskasten, verkeerslichten, straatverlichting en trottoirs als canvas. Ze gebruiken spuitbussen, kwasten, verfrollers, stickers en andere materialen om hun werken te creëren. Sommige van deze kunstenaars opereren in een grijs gebied van illegaliteit.
Veel kunstenaars hebben de illegale praktijken echter achter zich gelaten en spuiten hun kunstwerken nu legaal op bepaalde muren of in opdracht van particuliere of publieke opdrachtgevers.
Wat we tegenwoordig kennen als kleurrijke gevels en provocerende boodschappen in de openbare ruimte, vindt zijn moderne oorsprong in het door crises geteisterde New York van de jaren zestig. In Spanish Harlem en andere delen van de stad ontdekten creatieve jongeren dat de lege ruimtes een canvas vormden voor hun artistieke expressie.
In deze periode begonnen pioniers zoals TAKI 183 en Tracy 168 hun namen te vereeuwigen in de openbare ruimte met spuitverf. De subversieve kunststroming is in deze beginjaren ontstaan en heeft zich ontwikkeld tot een onafhankelijke kunstvorm. Waar graffiti ooit stond voor geweld en ellende, wordt het tegenwoordig hoog gewaardeerd en door sommigen zelfs beschouwd als een symbool van de gentrificatie die de voormalige arbeiderswijken van New York heeft getroffen.
Straatkunst – of urban art – is een kunstvorm die voor iedereen toegankelijk is en die zich vanuit een begin als vorm van rebellie heeft ontwikkeld tot een internationaal erkend kunstfenomeen. Foto door ckturistando @ckturistando, via Unsplash
In de jaren tachtig beleefde de urban art-beweging haar doorbraak: met kunstenaars als Jean-Michel Basquiat en Keith Haring verwierf ze internationale bekendheid en vond ze haar weg naar prestigieuze galerieën en musea.
anonieme Banksy tegenwoordig de beroemdste straatkunstenaar ter wereld.
Stel je een stad voor waar graffiti niet illegaal is, een stad waar iedereen kan tekenen wat hij of zij wil. Waar elke straat doordrenkt is met een miljoen kleuren en kleine slogans. Waar wachten bij een bushalte nooit saai is. Een stad die aanvoelt als een feestje, waar iedereen welkom is, niet alleen makelaars en grote zakenmagnaten. Stel je zo'n stad voor, en stop met tegen de muur te leunen – hij is nat
Banksy, een wereldberoemde straatkunstenaar en politiek activist.
Straatkunst kenmerkt zich door de directe verbinding met de stedelijke omgeving. In tegenstelling tot traditionele kunst in galerieën en musea, vindt het rechtstreeks op straat plaats. Deze toegankelijkheid maakt het een integraal onderdeel van de stedelijke beleving. Veel straatkunstenaars gebruiken hun werk bewust om boodschappen over te brengen. Ze behandelen vaak politieke of sociaal-kritische thema's: rechtvaardigheid, gelijkheid, milieubescherming of individuele vrijheid. Daarmee moedigen ze kijkers aan om na te denken over hun omgeving en de maatschappij.
Straatartiesten gebruiken veel verschillende materialen en technieken om hun kunstwerken op muren te creëren. Enkele van de bekendste straatkunsttechnieken zijn:
Muurschilderingen:Muurschilderingen zijn grootschalige kunstwerken die op gevels van gebouwen worden geschilderd. Ze bedekken vaak de hele gevel en trekken veel aandacht, alleen al vanwege hun formaat. Muurschilderingen worden vaak in opdracht gemaakt en zijn daarom legaal. Sommige muurschilderingen worden zelfs als toeristische attracties beschouwd.
Roll-on: Bij deze straatkunsttechniek beschilderen kunstenaars muren met verfrollers en buitenverf. Soms worden telescopische stokken gebruikt. De techniek wordt vaak gebruikt om spreuken of slogans op muren aan te brengen.
Plaktechniek: Deze techniek staat ook bekend als uitknippen. Het omvat een gedeelte van een specifiek motief, zoals een persoon of een dier. De uitgeknipte delen worden met lijm of plaksel aan elkaar bevestigd.
Reclame-busting: Bij deze vorm van straatkunst onderzoeken kunstenaars kritisch reclame en veranderen deze geheel of gedeeltelijk. Ze bedekken bijvoorbeeld reclameposters met stickers of schilderen eroverheen.
Stickers: Stickers zijn een bijzonder eenvoudige vorm van straatkunst. Ze kunnen snel op oppervlakken worden aangebracht. Zo worden ze bijvoorbeeld op winkelruiten, borden of automaten geplakt en voorzien van een slogan of een ontwerp.
Krijttekeningen: Krijt heeft een onschuldige uitstraling en wordt over het algemeen als legaal beschouwd. Een ander voordeel is dat krijt compact en gemakkelijk te gebruiken is.
Stedelijk breien: Bij deze techniek versieren kunstenaars straatlantaarns en andere objecten met gebreide elementen. Deze techniek is vrij zeldzaam.
Straatartiesten gebruiken straatkunst vaak om de aandacht te vestigen op een sociaal of politiek probleem.
Onderscheid van graffiti
We zien straatkunst en graffiti vaak door elkaar gehaald of gelijkgesteld. Strikt genomen verschillen deze kunstvormen echter op veel punten. Graffiti richt zich op het artistiek schrijven van typografie met behulp van spuitbussen, terwijl straatkunst voornamelijk afbeeldingen bevat – soms zelfs enorme muurschilderingen.
Graffiti is gebaseerd op de leesbare of abstracte weergave van letters. Figuratieve voorstellingen zijn, indien aanwezig, meestal van secundair belang. Straatkunst daarentegen richt zich op menselijke of dierlijke figuren, figuratieve motieven of abstracte patronen.
Graffiti in de openbare ruimte is bijna altijd illegaal, terwijl straatkunst zowel legaal als illegaal kan zijn. Straatkunstenaars gebruiken bovendien een breder scala aan materialen en technieken. Naast traditionele spuitbussen maken ze gebruik van sjablonen, posters, collages en sculpturale elementen.
Er zijn ook verschillen wat betreft de doelgroep. Graffitikunstenaars richten zich voornamelijk tot andere graffitikunstenaars, terwijl straatkunst erop gericht is om met het grote publiek te communiceren. De hoop op een positieve, collectieve perceptie overschaduwt de egocentrische uitstraling van graffiti.
Van New York naar Berlijn: de evolutie van straatkunst
In de jaren zestig en zeventig maakte New York een sociale omwenteling door die aanleiding gaf tot een kunststroming die al snel internationale bekendheid verwierf.
Oorsprong in de Verenigde Staten
De door armoede en stedelijk verval geteisterde buurten van New York werden de bakermat van een revolutie. Tieners begonnen hun namen op muren en in metrotreinen te spuiten. Metro's bleken een bijzonder aantrekkelijk canvas te zijn – ze fungeerden als rijdende galerijen en vervoerden de kunstwerken door de hele stad voor maximale zichtbaarheid.
In korte tijd ontwikkelden zich de fundamentele graffitistijlen: van eenvoudige tags en throw-ups tot artistieke werken en de complexe wildstyle .
Invloeden van de hiphopcultuur
Het legendarische "Block Party ", dat DJ Kool Herc op 11 augustus 1973 in de South Bronx organiseerde, wordt beschouwd als de geboorte van hiphop. Hij creëerde rap door twee draaitafels te gebruiken om instrumentale passages te verlengen, terwijl Coke La Rock erover improviseerde; deze revolutionaire techniek was het begin. Naast muziek breakdance en graffiti de andere pijlers van deze stedelijke subcultuur.
De graffiti-kunst van New York werd vastgelegd in films als "Style Wars" en "Wild Style" en in de context van hiphop geplaatst. Deze documentaires droegen aanzienlijk bij aan de wereldwijde verspreiding ervan. De kunstvorm bereikte Europa en vond ook in Duitsland enthousiaste aanhangers.
Straatkunst in Duitsland sinds de jaren 80
Straatkunst vond in de jaren 70 zijn weg naar Berlijn, beïnvloed door de punk- en hiphopcultuur. Aanvankelijk gebruikten sociaal gemarginaliseerde groepen, zoals punkers of Turkse migranten, de straten van West-Berlijn voor hun artistieke expressie.
Verrassend genoeg ontwikkelde de Europese graffitibeweging zich anders dan de Amerikaanse. In Europa ontwikkelde de figuratieve graffitikunst, met name in Parijs, zich aanzienlijk. In tegenstelling tot wat vaak wordt gedacht, is München een pionier van de Europese straatkunst en heeft het sinds de jaren 80 een aanzienlijke invloed gehad op de Duitse ontwikkeling van deze kunstvorm.
De betekenis van hereniging
Zelfs tijdens zijn bestaan van 1961 tot 1989 was de Berlijnse Muur een buitengewoon canvas. Politieke kunstwerken en boodschappen sierden de westkant. Zelfs in Oost-Duitsland bestonden vormen van graffiti en straatkunst – zo verfraaide een Nicaraguaanse kunstenaar in de jaren tachtig de gevels van geprefabriceerde appartementencomplexen in de Oost-Berlijnse wijk Marzahn.
De val van de Berlijnse Muur in 1989 markeerde het begin van een nieuw tijdperk: kunstenaars uit West-Berlijn brachten hun cultuur naar het oosten en werkten samen met lokale straatkunstenaars aan projecten. Talrijke internationale kunstenaars drukten hun stempel op de East Side Gallery – waarmee Berlijn transformeerde in een metropool voor straatkunst. Na de hereniging werd de graffitiscene aanvankelijk zwaar gecriminaliseerd, voordat ze uiteindelijk weer maatschappelijk geaccepteerd werd.
De beste plekken voor rondleidingen langs straatkunst
Straatkunst is te bewonderen in talloze steden en dorpen over de hele wereld, waaronder de Duitse hoofdstad Berlijn . Berlijn heeft een enorme straatkunstscene, met muren en andere oppervlakken bedekt met een grote verscheidenheid aan kunstwerken. Zelfs Banksy hier muurschilderingen .
East Side Gallery is absoluut de moeite waard . Het is een overgebleven deel van de Berlijnse Muur, 1,3 kilometer lang, en is beschilderd door talloze kunstenaars van over de hele wereld.
In Berlijn vind je bijvoorbeeld nog meer straatkunst in Mauerpark, Kreuzberg, Berlin-Mitte en op de Teufelsberg. Als je de straatkunst van Berlijn tijdens een rondleiding wilt bewonderen, kan een straatkunstkaart handig zijn. Naast Berlijn zijn er nog veel andere steden in Duitsland met interessante en mooie straatkunst. Denk bijvoorbeeld aan Hamburg, Frankfurt, Keulen en Leipzig.
Buiten Duitsland kun je veel stedelijke kunstwerken ontdekken in steden als Londen of New York . In Londen zijn de kunstwerken verspreid over de hele stad. Een bezoek aan de Leake Street Tunnel, onder station Waterloo, is vooral de moeite waard voor fans van de beroemde kunstenaar Banksy. Veel van Banksy zijn er te bewonderen, waardoor de tunnel soms ook wel de Banksy Tunnel wordt genoemd.
In New YorkBushwick bekijken . Er zijn daar veel prachtige muurschilderingen te vinden. Andere plekken om te bezoeken zijn Little Italy, Williamsburg en Chinatown . Andere steden die zich uitstekend lenen voor een street art tour zijn onder andere:
Wenen ook talloze kleurrijke muren. Arte TRACKS heeft voor jou een kijkje genomen in de opwindende straatkunstscene van Wenen.
De intenties achter straatkunst
De motivatie achter straatkunst verschilt per kunstenaar. Voor sommige straatkunstenaars is het plezier van het spuiten of schilderen het allerbelangrijkste. Anderen willen bijdragen aan de vormgeving van hun omgeving en de stad verfraaien met hun werk.
Daarnaast zijn er veel straatartiesten die via hun werk een boodschap willen overbrengen. Ze willen vaak de aandacht vestigen op sociale onrechtvaardigheden of politieke ideeën. Deze kunstenaars uiten regelmatig hun verzet tegen kapitalisme of consumentisme via hun kunstwerken.
Graffiti als protest – op pad met Berlijnse graffitikunstenaars
Y-Kollektiv- verslaggever Toni Lilly Schanze had vragen die verder gingen dan het afgezaagde debat over 'kunst of vandalisme?'. Ze wilde de onderliggende redenen begrijpen, de ziel van de graffitikunstenaar doorgronden: wat biedt graffiti hen waardoor ze bereid zijn zich bloot te stellen aan fysiek gevaar of politieke repressie?
In haar film ontmoet ze Jurij , die op tienjarige leeftijd naar Duitsland kwam en graffiti ziet als een vorm van integratie. De Berlijnse graffiti-legende Rocco legt uit waarom graffiti hem na achttien jaar niet meer boeit en hoe hij met zijn (nog steeds illegale) performancekunst een breder publiek bereikt. En omdat "alleen illegale graffiti zo romantisch is" (Rocco), gaat de auteur met hem mee op een nachtelijke graffiti-tour. Twee pixadores uit São Paulo, Brazilië, leggen uit waarom hun vorm van graffiti spuiten zeer politiek, levensbedreigend en gehaat is.
Graffiti: Gespoten rebellie? | Straat- en stadskunst (WDR-documentaireserie)
Erkenning, respect en roem staan centraal in de eerste aflevering van onze nieuwe documentaireserie, Street & Urban Art . Het doel van graffitikunstenaars is om hun crew of zichzelf bekend te maken als schrijvers, door hun naam zo wijd mogelijk te verspreiden met stiften en spuitbussen. Leesbaarheid is irrelevant.
Gespoten rebellie? Cruciaal voor "faam" zijn de aanwezigheid en de moeilijkheidsgraad van elke plaatsing. Het gaat om snelheid, originaliteit en het ontwikkelen van een eigen "stijl" – wild en illegaal.
Met medewerking van: 1Up Crew, Shark, Cat, C100/Layercake – Christian Hundertmark & Patrick Hartl, Cantwo
Ze zijn er altijd en bijna overal: muurschilderingen, graffiti en stickers op de muren van huizen en gebouwen in onze stad. Straatkunst is alomtegenwoordig, inspirerend en nodigt uit tot interactie.
Deze driedelige documentaireserie over Duitse straat- en stadskunst introduceert kunstenaars die elk hun eigen verhaal vertellen. Hoewel ze allemaal hun eigen persoonlijke stijl, motieven en boodschappen hebben, delen ze één ding gemeen: ze willen betrokken zijn, de ruimte vormgeven, lege plekken heroveren en de alomtegenwoordige reclameposters en verbodsborden tegengaan met "hun eigen ding". Bovenal willen ze op subtiele wijze contact maken met de buurtbewoners door middel van verstoring.
Alle drie afleveringen van de nieuwe documentaireserie over straat- en stadskunst zijn nu te bekijken in de mediabibliotheek van ARD.
Is straatkunst legaal?
Straatkunst vindt zowel binnen als buiten wettelijke kaders plaats. Foto door AC @3tnik, via Unsplash
Vooral in het verleden schilderden veel straatartiesten illegaal op muren. Ook nu nog zijn er nogal wat artiesten actief in een grijs gebied. Gelukkig bieden verschillende steden nu speciale zones aan waar je legaal kunt spuiten en schilderen.
over waar graffiti legaal is, is online te vinden. Op andere plekken wordt straatkunst echter als vandalisme beschouwd.
Wie zijn of haar kunstwerken op andermans terrein wil tentoonstellen, kan indien nodig contact opnemen met de eigenaar en toestemming vragen. Als je eerlijk met de eigenaar spreekt en foto's van je eerdere werk laat zien, is de kans groot dat hij of zij toestemt.
Sommige particulieren of openbare instellingen geven straatkunstenaars om de saaie muren op te fleuren. Bovendien is het nu mogelijk om deel te nemen aan straatkunstfestivals of -wedstrijden.
Eigenaar en directeur van Kunstplaza. Publicist, redacteur en gepassioneerd blogger op het gebied van kunst, design en creativiteit sinds 2011. Succesvolle graad in webdesign als onderdeel van een universitair diploma (2008). Verdere ontwikkeling van creativiteitstechnieken door middel van cursussen vrij tekenen, expressieschilderen en theater/acteren. Diepgaande kennis van de kunstmarkt door jarenlang journalistiek onderzoek en talrijke samenwerkingen met actoren/instellingen uit de kunst en cultuur.
Graffiti/straatkunst is een stedelijke kunstvorm die zich in de loop der tijd heeft ontwikkeld. Het begon in de jaren 70 in New York City toen kunstenaars graffiti begonnen te spuiten op openbare gebouwen en metrotreinen. Sindsdien graffiti zich in vele verschillende richtingen ontwikkeld.
Graffiti en straatkunst worden tegenwoordig beschouwd als een levendige kunstvorm die unieke artistieke expressies mogelijk maakt. Graffiti is uitgegroeid tot een wereldwijde beweging die mensen van over de hele wereld verbindt en een grote invloed heeft op de populaire cultuur en de kunstwereld in het algemeen.
In deze rubriek vindt u tal van artikelen en informatie over straatkunst , muurschilderingen , graffiti en andere vormen van stedelijke kunst.
bevat ook de kunstwereld een schat aan vakspecifieke terminologie, uitdrukkingen, afkortingen en vreemde woorden.
In dit gedeelte willen we u kennis laten maken met enkele van de belangrijkste en meest voorkomende termen.
leer je meer over en verdiep je je begrip van een breed scala aan informatie, definities, liturgische termen, aantekeningen, gangbare technische termen en hun afkortingen, evenals concepten uit de kunsttheorie, kunstgeschiedenis
We gebruiken technologieën zoals cookies om apparaatinformatie op te slaan en/of te raadplegen. Dit doen we om uw browse-ervaring te verbeteren en (niet-)gepersonaliseerde advertenties weer te geven. Als u instemt met deze technologieën, kunnen we gegevens zoals surfgedrag of unieke ID's op deze website verwerken. Weigering of intrekking van toestemming kan bepaalde functies en mogelijkheden negatief beïnvloeden.
Functioneel
altijd actief
Technische opslag of toegang is strikt noodzakelijk voor het rechtmatige doel om het gebruik van een specifieke dienst mogelijk te maken die uitdrukkelijk door de abonnee of gebruiker is aangevraagd, of uitsluitend voor het verzenden van een bericht via een elektronisch communicatienetwerk.
Voorkeuren
De technische opslag of toegang is noodzakelijk voor het rechtmatige doel van het opslaan van voorkeuren die niet door de abonnee of gebruiker zijn aangevraagd.
statistieken
Technische opslag of toegang die uitsluitend voor statistische doeleinden is.Technische opslag of toegang die uitsluitend wordt gebruikt voor anonieme statistische doeleinden. Zonder een gerechtelijk bevel, de vrijwillige toestemming van uw internetprovider of aanvullende registratie door derden, kan de voor dit doel opgeslagen of opgevraagde informatie over het algemeen niet worden gebruikt om u te identificeren.
marketing
Technische opslag of toegang is vereist om gebruikersprofielen aan te maken, advertenties te versturen of de gebruiker te volgen op een of meer websites voor soortgelijke marketingdoeleinden.
J-Line Relaxfauteuil / Vlinderstoel in leer/metaal, kleur: Cognac
315,00 €
