De Luisa-Vehil-zaal van het Nationaal Cervantestheater – voor “enthousiaste” toeschouwers
Op 12 maart van dit jaar ging Luisa-Vehilzaal van het Cervantes Nationaal Theater (El ávido espectador), het laatste werk van Alejandro Zingman, in première Carolina Adamovsky, een goede vriendin van de toneelschrijver, regisseerde de productie en maakt ook deel uit van de kleine cast.
Alejandro Zingman was een groot theaterliefhebber. Hij speelde allerlei rollen. Hij was acteur, toneelschrijver, regisseur en docent. Hij gaf acteerlessen aan onder andere het Cultureel Centrum Rojas en het Theater San Martín. In de laatste maanden van zijn carrière wijdde hij zich aan kleinschalig theater.
“Hoe vreemd je familie is” (qué cosa tu familia) en “Wanting Is Easy” (fácil es pedir) zijn enkele van de toneelstukken die hij schreef en regisseerde. Zijn bekendste en meest gespeelde werk is ongetwijfeld “Litosphere” (litósfera). Dit complexe drama over twee muzikanten, geschreven en in première gegaan in 2011, maakte deel uit van het “Szene” (Escena) festival in 2012 en werd kort na zijn dood als eerbetoon opgevoerd in de Luisa Vehil-zaal van het Nationaal Cervantestheater.
Bij deze gelegenheid werd ook het toneelstuk dat we vandaag bespreken, "De enthousiaste toeschouwer" (el ávido espectador), voorgelezen. Het decor is eenvoudig, bijna neutraal. Een lichtgrijze fauteuil en een lage tafel domineren het beeld. Er zijn een paar excentrieke objecten die bijdragen aan de plot.
De kleding is alledaags, zonder noemenswaardige details, afgezien van het opgestoken kapsel van de blonde kunstenares, dat gemaakt is van eetstokjes. De eenvoud van het decor en de kostuums contrasteert sterk met de complexiteit van het werk, dat zich geleidelijk ontvouwt, met de minuut intenser wordt en soms grenst aan komedie, soms aan tragedie.
Zingman weet het absurde met groot talent te hanteren. De plotwending aan het einde, "à la Pirandello", is even onverwacht als briljant.

Het stuk toont een groep vrienden die door het theater, hun ervaringen en anekdotes een hechte band met elkaar opbouwen.
De toeschouwer herkent zichzelf direct in dit vertrouwde gelach en de opmerkingen die verwijzen naar diverse toneelstukken zonder ze bij naam te noemen. Wie niet tot de theaterliefhebberskring behoort, blijft in het duister tasten. De sfeer is ontspannen; niemand houdt lange toespraken of deelt diepzinnige gedachten.
Alle middelen van het absurdistische theater worden ingezet: terugkerende verhaallijnen, archetypische en vlakke personages, zwarte humor, klucht en zinloze handelingen. Deze breuk met de conventionele logica is echter niet bedoeld om angst of betekenisloosheid uit te drukken. Integendeel, men zou kunnen zeggen dat het onderliggende thema vriendschap is – hoe die zich ontwikkelt en wat de interne regels ervan zijn.
Het stuk is zo sterk dankzij de briljante acteerprestaties. Analía Sanchez vertolkt haar rol perfect. Ze werd opgeleid door vooraanstaande figuren in de Argentijnse theaterwereld, nam deel aan een clownworkshop onder leiding van Castiñeiras en is genomineerd voor diverse prijzen, waaronder de Florencio Sánchez-prijs en de ACE-prijs voor beste nieuwkomer.
Juliana Muras heeft zowel in Argentinië als in het buitenland gewerkt, meegewerkt aan filmproducties en acteerlessen gegeven. Javier Lorenzo heeft ook ruime acteerervaring. Hij heeft in meer dan 25 toneelstukken gespeeld en de "Théâtre del Mundo" ("Theater van de Wereld")-prijs voor Beste Acteur ontvangen. Zijn rol is veeleisend, maar hij beheerst deze feilloos.
Mariano Sayavedra heeft samengewerkt met enkele van de meest gerenommeerde theaterregisseurs en is te zien geweest in diverse films en series op streamingplatforms. Zijn rol is van centraal belang en omvat verschillende cruciale momenten.
De korte verschijning van Carolina Tejeda is meesterlijk. Alleen een actrice met zoveel ervaring en talent als zij zou dit met zoveel natuurlijkheid kunnen neerzetten.
De bijdrage van Carolina Adamovsky in haar dubbele rol als actrice en regisseur verdient een aparte paragraaf. Ze is een uitstekende docent. Haar carrière begon met het geven van acteerworkshops en het regisseren van de theatergroep aan de Universiteit van Di Tella. Ze geeft les in acteervakken III en IV aan de UNA (Universiteit van de Kunsten), verzorgt al meer dan 25 jaar workshops in het San Martín Theater en runt haar eigen acteerschool.
Ze ontving een beurs aan het International Theatre Institute in Berlijn en werkte mee aan Jette Steckels productie van "Othello" in het Deutsches Theater in dezelfde stad. Ze werkte onvermoeibaar in verschillende rollen en legde in een interview met Laura Gomez uit dat ze diep ontroerd was omdat ze deel uitmaakte van de vriendengroep die Alejandro Zingman bij dit project begeleidde.
Aanvankelijk zag ze zichzelf als actrice, maar uiteindelijk nam ze de leiding over de casting en regie, omdat ze "het toneel in haar bloed had". Een geweldige inspanning die zijn vruchten afwierp.
Profiel:
“El ávido espectador” – van donderdag tot en met zondag – 21.00 uur.
Geregisseerd door Carolina Adamovsky
TNC – Libertad 815 – CABA – Argentinië
Workshop voor docenten:
18 april 2026 – van 11:00 tot 13:00 uur – via Zoom.
Docent: Ana Durán – link naar registratie.

Laura Ragucci is een veelzijdig persoon die werkzaam is als kunstcriticus, docent, kunstenaar en fotograaf. Haar passie voor kunst en cultuur wordt versterkt door haar uitgebreide reiservaringen, waardoor ze diverse culturele invloeden in haar werk heeft kunnen verwerken.
Na jarenlang talen te hebben gestudeerd en in de informatica te hebben gewerkt, wendde ze zich tot creatieve expressie via fotografie en schrijven. Sinds 2020 wijdt ze zich voornamelijk aan kunstkritiek, voortbouwend op haar studie aan de Nationale Universiteit voor de Kunsten (UNA).
Ze schrijft haar kunstrecensies puur voor het plezier van het kunstdebat. Laura belichaamt de geest van een onvermoeibare ontdekkingsreiziger wiens nieuwsgierigheid haar langs vele verschillende paden heeft geleid.
Wellicht bent u ook geïnteresseerd in:
Pablo Picasso: Meester van het kubisme – Biografie, werk en leven
Professioneel in de schijnwerpers: Wat houdt een hoogwaardige acteeropleiding in?
Vanya – Londen – New York – Mar del Plata
Het podium als kunstwerk – Hoe geavanceerde technologie evenementen transformeert
Wanneer muziek de realiteit nabootst
Zoeken
Vergelijkbare berichten:
- Pablo Picasso: Meester van het kubisme – Biografie, werk en leven
- Professioneel in de schijnwerpers: Wat houdt een hoogwaardige acteeropleiding in?
- Vanya – Londen – Nueva York – Mar del Plata
- Het podium als kunstwerk – Hoe de modernste technologie evenementen transformeert
- Wanneer muziek de realiteit nabootst
Kunstwerken in de schijnwerpers
Vanuit onze webshop
-
Vloerlamp "Globe XL" gemaakt van gepolijste metalen bollen met een satijnzwarte lampenkap, antraciet
Beoordeeld met een 5,00 van de 5 sterren.Niet-geverifieerde algemene beoordelingen
345,00 €Inclusief btw.
Levertijd: 2-4 werkdagen
-
Handgeweven wandtapijt "Mursi Woman" van Jim Zuckerman, gespannen op een frame en geluidsabsorberend 644,00 € – 944,00 €
Inclusief btw.
Levertijd: 10-17 werkdagen
-
Handgeschilderd acrylschilderij "Florence" op metalen plaat 385,00 €
Inclusief btw.
Levertijd: 5-7 werkdagen
-
Maritiem canvas schilderij "Kustvogel", handgeschilderd op metaal 245,00 €
Inclusief btw.
Levertijd: 3-6 werkdagen
-
Handgemaakte schommelstoel van ongeschild rotan 1.065,00 €
Inclusief btw.
Levertijd: 6-11 werkdagen
-
Handgemaakte XL vloerlamp "Lampatha Christie" van papier-maché (modderkleurig) 495,00 €
Inclusief btw.
Levertijd: 2-4 werkdagen
-
Tijdloze elliptische eettafel met keramisch-marmeren blad 1.950,00 €
Inclusief btw.
Levertijd: 5-10 werkdagen





