Art-o-Gram – Concrete Poëzie: De oude en de nieuwe woordspelkunst voor taalliefhebbers

In het artikel over de kunstenaar Dieter Roth , voor wie taalkundig jongleren een belangrijk onderdeel van zijn artistieke creatie was, werd het kunst- en literaire genre "Concrete poëzie" .

Het is tijd en gelegenheid om eens nader te bekijken wat de concrete dichters produceerden op hun balance op een dun koord tussen kunst en literatuur – mede omdat 'concrete poëzie' gezien kan worden als een tegenwicht tegen taaloverprikkeling, en zeker niet oninteressant is voor ons heden en onze toekomst:

Een zinloos spelletje met poëzie?

Concrete poëzie is poëzie in haar wellicht meest concrete vorm: niet het woord als symbool en betekenisdrager wordt verwerkt met de bedoeling een artistiek waardevol werk te presenteren, maar de taal zelf wordt de "ster van de voorstelling".

De concrete dichter koestert niet de bijzonder geslaagde symboliek die hij creëert door woorden aan elkaar te rijgen die woorden aan het worden zijn, maar benadert het concept 'taal' juist heel direct.

Taal ontstaat uit woorden, woorden worden opgeschreven als woorden, woorden zijn opgebouwd uit letters, letters bestaan ​​uit lijnen die op steeds verschillende manieren gecombineerd kunnen worden.

Worden woorden ook als woorden opgeschreven?

Ja, en dat brengt ons rechtstreeks bij het 'ambacht' van de concrete poëzie, waarvoor het onderscheid tussen woorden en woorden essentieel is.

Alle woorden zijn woorden, maar niet alle woorden zijn woorden, of zoals de Duitse Academie voor Taal en Literatuur uitlegt:

Dat was het begin van de uitleg; het verschil wordt in nog zo'n 30 zinnen uitgelegd, die te lezen zijn op: deutscheakademie.de/ .

Dit kan beknopter en duidelijker worden uitgedrukt, zoals bijvoorbeeld in het tijdschrift Spiegel, Zwiebelfisch-Abc: Woorden/Woorden ( spiegel.de ):

Woorden bestaan ​​uit letters, woorden bestaan ​​uit gedachten.

Concrete poëzie is geïnteresseerd in woorden, letters en leestekens, met name in hun grafische vorm ; dit is het eigenlijke onderwerp van het gedicht.

Je kunt veel doen met deze grafische vorm, bijvoorbeeld een onweersbui in slechts een paar woorden beschrijven:

cloud cloud
cloudcloudcloudcloud
cloudcloudcloudcloud
cloudcloudcloud
cloud cloud
BB
L Lb
II litz
TT i
ZZ tz

Dichters die zich richten op concrete teksten, denken zelden diep na over de woorden en hun betekenis, en als ze dat al doen, zijn die gedachten vaak uiterst concreet.

Het kan bijvoorbeeld gaan om het balanceren van de regelafstand tussen twee of meer rijen 'poëtische tekens' op zo'n manier dat optische perfectie wordt bereikt bij het drukken en verzenden.

Dit brengt ons rechtstreeks bij een van de belangrijkste kunstwerken in de concrete poëzie (die veel mensen kennen, maar niet in deze context):

Diepzinnige liedjes

Het meesterwerk van de non-verbale gedichten werd geschreven door de koning van de werkelijk oppervlakkig betekenisloze poëzie:
"Fische's Nachtlied" van Christian Morgenstern, ook wel bekend als het "diepste Duitse gedicht" .

"Fish's Night Song" heeft talloze voordrachtskunstenaars beziggehouden en sommigen tot wanhoop gedreven; het reciteren van niets dan regels en bogen vereist een hoog artistiek niveau , creativiteit en flexibiliteit.

Er zijn tal van voorbeelden van voordrachten van het meest diepzinnige Duitse gedicht

1. Een suggestie voor een correcte presentatie op school, vermoedelijk afkomstig van een hardwerkende docent:

2. Hoe je er meer van kunt maken, werd in 2005 gedemonstreerd door Burgtheateracteur Hans Dieter Knebel in het Weense Burgtheater :

3. “Fish’s Night Song” als een zwart-wit performance met sfeervolle muziek:

4. Weelderige nachtliederen voor synestheten:

5. Een enorm orkest voor een vis die niet kan zingen:

6. Fisches Nachtgesang 2004 live in Hangö, de meest zuidelijke stad van Finland:

7. De vis, geanimeerd door AeffchenYoko, zingt:

8. Op muziek gezet door Dipl.-Ing. Martin Evanzin (Instituut voor Sensor- en Actuatorsystemen, Technische Universiteit Wenen), uitgevoerd door het Universiteitskoor van de Heinrich Heine Universiteit Düsseldorf:

9. Deze video werd door de maker AntiAnonym zonder verdere bewerking online geplaatst. AntiAnonym zegt: "Accepteer het gewoon zoals het is en zoek niet naar een diepere betekenis... Ik heb die niet gevonden, dus jij ook niet."

10. “Het Nachtlied van de Vis” als kamermuziek:

11. Dirtysanchez/ickemaAnders kon niet warm lopen voor de originele tekst:

12. Een subtiel gespeeld nachtlied tijdens het recital met leerlingen van de MS Carlzeller:

De originele, absoluut te zien productie "Christian Morgenstern: Morgenstern in de avond. Gert Fröbe reciteert Christian Morgenstern" is helaas alleen verkrijgbaar op cd... Ter compensatie kunt u luisteren naar Gert Fröbes visueel verbluffende voordracht van Morgensterns "Windgesprek":

Een duizelingwekkend levensgevoel in 20 woorden

Wanneer een concreet gedicht een betekenis en doel heeft die verder reikt dan de visuele waarneming (inhoud die via taal wordt overgebracht, van de weergave van een stemming tot een oproep tot actie), wordt dit vaak op verrassend precieze en tegelijkertijd alomvattende wijze gepresenteerd door de schaarste aan middelen.

Bijvoorbeeld het gedicht "avenidas" van Eugen Gomringer.

Eugen Gomringer was een van de vele kunstenaars (zoals de schilder, architect en beeldhouwer Theo van Doesburg en de ingenieur en componist Pierre Schaeffer) die zich halverwege de 20e eeuw inzette voor het idee van een 'concrete kunst' . Deze kunstvorm beschouwde de elementen van artistieke creatie en de bijbehorende representatiewijze als een realiteit op zich en wilde ze losmaken van de context van het voltooide werk.

Gomringers manifest "vom vers zur konstellation. zweck und form einer neuen dichtung" (gepubliceerd in 1954 in de "Neue Zürcher Zeitung" en later in verschillende herziene gedrukte versies) werd het grondleggende manifest van de concrete poëzie, kort nadat de kunstenaar, kunsttheoreticus en schrijver Öyvind Fahlström de term "Concrete Poetry" had bedacht met zijn werk "Hätila ragulpr på fåtskliaben: manifest för konkret poesi (hier in de noordwestelijke regio; tegelijkertijd ontstond er in Brazilië een beweging van concrete kunst en poëzie).

“Avenidas” won de Alice Salomon Poëzieprijs 2011 en werd door Gomringer uitgereikt aan de Alice Salomon Hogeschool Berlijn (Hogeschool voor Maatschappelijk Werk, Gezondheid, Onderwijs en Opleiding) voor het ontwerp van de buitenmuur van de universiteit.

Zo ziet het er vandaag de dag uit: idw-online.de/de/newsimage?id=154590&size=screen ; vrijwel geen enkele bewonderaar heeft ooit de verleidelijke stedelijke zomerse levensstijl rond de avenidas (straten), flores (bloemen) en mujeres (vrouwen) op een mooiere en vooral kortere en meer gecondenseerde manier vastgelegd…

De ondergang van de vrije democratie in 29 regels

"Concrete poëzie" wordt soms beschuldigd van politieke onverschilligheid, omdat poëzie ook altijd de taak heeft om de aandacht te vestigen op sociale onrechtvaardigheden in een samenleving.

Dat is zeker waar, maar concrete poëzie kan in dit opzicht ook prima meekomen – de “reductie tot grafische elementen” kan zelfs bijzonder treffend heldere boodschappen overbrengen, zoals in de “Vrije en Democratische Basisorde” van grafisch ontwerper en fotograaf Wolfgang Lauter (1978):

Bijna veertig jaar oud, en toch weer ongelooflijk relevant. We beleven opnieuw een tijd van terroristische dreiging, waarin de (voor de veiligheid geheimgehouden) orde dreigt de vrijheid en democratie op sommige plaatsen te verslinden.

Er is slechts één vel papier nodig, slechts 29 regels, om orde vrijheid en democratie te laten verslinden. En toch worden in Lauters meesterlijk geënsceneerde, regel voor regel, stapsgewijze maar onverbiddelijke vernietiging van de meest fundamentele waarden van vreedzame samenlevingen alle gevaren benoemd die de overheersing van 'orde en veiligheid' boven 'vrijheid en democratie' :

De bedreiging voor de individuele vrijheid die uitgaat van de toegenomen orde als gevolg van de strijd tegen terrorisme – waarbij heersers met dictatoriale neigingen deze ‘noodzaak tot orde scheppen’ stelselmatig misbruiken om de vrijheid van hun burgers roekeloos en buitensporig te beperken.

De vrijheid van hele samenlevingen wordt bedreigd doordat angstige en bekrompen mensen steevast rechtse populisten of andere politieke egoïsten volgen met simplistische antwoorden. In hun machtshonger handelen ze doorgaans onbeschaamd en dom, zijn ze volstrekt niet in staat de complexiteit van de wereld te doorgronden, maken ze de situatie op zijn minst alleen maar erger en vernietigen ze uiteindelijk, als het op machtsbehoud aankomt, de lang onderhandelde en gevestigde machtsverhoudingen.

De bedreiging voor de democratie die uitgaat van deze terreur en van deze rechtse populisten.

De bedreiging voor creatieve individuen in de samenleving die uitgaat van het nivellerende effect van pogingen om orde te scheppen.

In 1978, toen de "vrije democratische basisorde" werd ingesteld, en ook daarvoor, werd concrete poëzie niet uitsluitend beoefend door kunstenaars die er eer aan betoonden, maar was het eerder een secundair "artistiek spel" voor veel kunstenaars met totaal andere ideeën en ontwerpen.

De beroemde Franse dichter en schrijver Guillaume Apollinaire romans en korte verhalen zoals "De vermoorde dichter" (korte verhalen. Wolke Publishing House, Hofheim 1985, ISBN 3-923997-08-6) en non-fictieboeken zoals "De schilders van het kubisme" (Arche Publishing House, Zürich 1973), maar hij gebruikte ook graag concrete poëzie om met woorden te schilderen in de meest letterlijke zin van het woord (Apollinaire, Guillaume. Calligrammes. Voorwoord van Michel Butor. Éditions Gallimard 1995, ISBN 2-07-030008-0).

De Canadese dichter en performancekunstenaar Bill Bissett actief als schilder, redacteur van het literaire tijdschrift blewointment

aardehartharthartharthart

Dit doet de hersenen en toetsenbordvingers van taalverslaafden jeuken; naast "horen" "de" "kunst" en "hoor de kunst(!)", zijn er waarschijnlijk nog wel een paar woorden en uitdrukkingen te vinden... (Bill Bissett, Liberating skies, 1968).

De Catalaanse dichter, schrijver, toneelschrijver, graficus en beeldhouwer Joan Brossa i Cuervo is van beroep de meest representatieve Catalaanse avant-garde auteur van de 20e eeuw en heeft ook de concrete poëzie aanzienlijk verder ontwikkeld:

Hij eerde de geschreven taal op een grootse en fysieke manier [1], creëerde werkelijk een ‘Eeuwige A’ in de wereld [2] en creëerde uiteindelijk een gedicht waar men gewoon doorheen kan lopen (in drie regels) [3].

1. Joan Brossa: Eregeschenk voor het boek, Passeig de Gràcia, Barcelona

2. Joan Brossa: Liggende A met vis, stadhuis van Mollet del Vallès

3. Joan Brossa: Visueel gedicht dat in drie delen wordt uitgevoerd, Velodrome, Barcelona

En zo gaat het maar door, en in een mum van tijd is er een lijst samengesteld van zo'n twintig bekende kunstenaars en wetenschappers die zich ook bezighouden met, maar zeker niet uitsluitend met, concrete poëzie:

Architect Friedrich Achleitner, dichter H.C. Artmann, filosoof Max Bense, taalkundige Chris Bezzel, kunstenaar Ivar Breitenmoser, dramaturg Claus Bremer, geluidskunstenaar Henri Chopin, avant-gardekunstenaar Carlfriedrich Claus, kunstenaar Caterina Davinio, schilder Paul de Vree, literatuur- en mediawetenschapper Reinhard Döhl, kunstenaar Öyvind Fahlström, tuinontwerper Ian Hamilton Finlay, dichter Ferreira Gullar, criticus Helmut Heißenbüttel, kunstenaar Jiří Kolář, componist Jackson Mac Low, literatuurwetenschapper Kurt A. Mautz, drukker en uitgever Hansjörg Mayer, literair criticus Edwin Morgan, actie- en objectkunstenaar Dieter Roth , componist Gerhard Rühm, psychiater Konrad Balder Schäuffelen, filosoof Siegfried J. Schmidt, schilder Kurt Schwitters, schilder André Thomkins, kunstenaar Timm Ulrichs en performancekunstenaar Emmett Williams.

Of beter gezegd, ermee bezig geweest zijn, omdat:

De ondergang van concrete poëzie in de reclame

Zowel de concrete poëzie uit de Oude Wereld als de Braziliaanse concrete poëzie bewandelden hetzelfde voor de hand liggende pad naar de toekomst: concrete poëzie is, om het wat eenvoudiger te zeggen, bij uitstek geschikt om a) de aandacht van de kijker te trekken en b) precies die emoties op te wekken die weloverwogen beslissingen ontmoedigen – en die daarom zo dringend door reclame moeten worden opgewekt.

Want als reclame ons alleen zou laten zien wat we willen weten (wat een product onderscheidt van andere, wat de voor- en nadelen zijn), dan zouden grote reclamebureaus overbodig zijn. De fabrikant zou ons dat immers zelf kunnen vertellen; zij kennen hun product het beste. Om een ​​goedbetaalde industrie te creëren, moest er toegevoegde waarde zijn.

Als de waardepropositie van het product niet gemakkelijk te vinden is, betaalt de opdrachtgever zijn briljante reclamebureau voor een andere toegevoegde waarde: klanten beïnvloeden voorbij het feitelijke niveau = hogere verkoop van producten die in werkelijkheid niet beter zijn.

Veel van wat ooit werd gecreëerd met speelse, artistieke en uitbundig bewerkte woorden en beelden om kijkers te vermaken en te prikkelen, en om de aandacht te vestigen op bedreigingen en onrechtvaardigheden (en dat ook daadwerkelijk deed), is nu geabsorbeerd door reclame en geïnstrumentaliseerd voor doeleinden die niets met kunst te maken hebben.

En veel beginnende kunstenaars waren maar wat blij dat ze op deze manier werden benaderd, aangezien een lucratieve opdracht van een reclamebureau aanzienlijk meer oplevert dan het magere salaris dat een kunstenaar doorgaans verdient voordat hij beroemd wordt..

De gedreven dichters van de concrete poëzie zijn tegenwoordig zeldzaam; slechts een handjevol individuele vertegenwoordigers houdt de banier van het woordspel nog hoog. Met gedurfde ontwerpen en eindelijk bevrijd van de eens zo rigide dogma's (concrete poëzie vertegenwoordigt uitsluitend zichzelf, enz.), betreedt het spel met woorden en letters een nieuwe fase, als een spel met betekenissen, typografische dimensies (bijv. lettergroottes) en ruimtelijke ordening. Dit gebeurt grotendeels in een geheel nieuw medium: als een weergave op het scherm…

Het tijdperk van prachtig gebonden bundels concrete poëzie is misschien voorbij (voorlopig zijn boeken te mooi om te verdwijnen), maar concrete poëzie heeft momenteel de beste kansen voor de toekomst:

De toekomst: meer concrete poëzie voor iedereen!

Concrete poëzie wordt ook wel omschreven als de "passie van intellectuelen onder de dichters ", en passies hebben de prettige eigenschap dat ze uiteindelijk bij ons blijven.

Net zoals een computernerd de computer van binnen en van buiten en tussen de regels code beheerst, beheerst een taalnerd een taal tot in de diepste details – en de weg naar zo'n solide beheersing van een taal is praktische denktraining die in beschaafde samenlevingen nooit zal verdwijnen.

Wanneer computernerds en taalnerds samenwerken aan de tekens op een scherm, is het resultaat concrete poëzie van de hoogste orde.

En: Tegenwoordig staat deze training in praktisch denken open voor iedereen ; men kan passief en zeer actief deelnemen, wat betekent dat we in de toekomst een explosie van concrete poëzie op onze schermen kunnen verwachten... we zouden een explosie van concrete poëzie op onze schermen kunnen verwachten als mensen het internet terugwinnen van de bedrijven.

Maar hoewel het gebruik van een van de programma's die geschikt zijn voor het creëren van de meest extravagante werken van concrete poëzie doorgaans betekent dat je alle auteursrechten op de met dit (gratis?) (online?) programma gemaakte kunstwerken moet opgeven, kun je nog steeds concrete poëzie op een computer maken. Om met taal te spelen, volstaat een leeg Word-document, en indien nodig zelfs een kladblok.

Je hebt alleen je verbeelding nodig voor eindeloze mogelijkheden:

Wolfgang Lauters "vrije en democratische basisorde" kan met veel andere termen worden gereproduceerd. Misschien in een algoritme voor een lange zin dat vervolgens 50.732 regels nodig heeft om te verwerken ...

Het leren van nieuwe woorden is veel leuker als er iets spannends te vertalen valt:

Gedichten à Lou (Guillaume Apollinaire 1914)

Voor de volledigheid volgt hier de tekst, die niet zo gemakkelijk te ontcijferen is:

Of, anders gezegd, wie schrijft blijft niet alleen op de hoogte, maar leert vooral het beste:

Daarmee zijn de suggesties afgerond; het doel is de verbeelding te prikkelen, niet te overweldigen. Tot slot nog een taalkundig pareltje van Gert Fröbe , met Christian Morgensterns "Gesprek van een huisslak met zichzelf" :

…en hier, voor de volledigheid, volgt de tekst die niet zo gemakkelijk te begrijpen is:

(De slak raakt verstrikt in zijn eigen gedachten, of liever gezegd, zijn gedachten slaan zo op hol dat hij zijn beslissing over de kwestie moet uitstellen.)