Diventare un artista autonomo: ecco le possibilità

All'inizio, la tua arte era probabilmente solo un hobby . A volte rimane tale. Tuttavia, molti artisti sognano di poter un giorno dedicarsi professionalmente alla loro arte , magari anche a tempo pieno.

A un certo punto, dovrai chiederti se vuoi diventare un artista autonomo e quali opzioni sono disponibili. Ti forniremo una panoramica introduttiva delle tue opzioni.

Vivere d'arte: è realistico?

Molte persone credono che le professioni creative non siano ben pagate, e probabilmente avrete sentito questa frase innumerevoli volte quando parlate del vostro sogno di vivere di arte. Ma si tratta di un'idea sbagliata, perché ci sono diverse professioni creative richieste e ben pagate .

Questo vale non solo per chi ha un impiego , ma anche per chi lavora in proprio nei rispettivi settori. Infatti, se si ha successo, si può guadagnare ancora di più. In teoria, si può vivere di diverse forme d'arte: fotografia , pittura , scrittura e fashion design sono solo alcuni esempi.

Nella pratica, tuttavia, si tratta di padroneggiare le sfide del lavoro autonomo e, naturalmente, la qualità del proprio lavoro artistico deve essere convincente. Allora la domanda può essere risolta con un "sì": è realistico vivere di arte.

Molti professionisti creativi scendono a compromessi significativi per raggiungere il successo. Come si può migliorare la loro situazione e azionare le leve giuste? Un della Deutsche Welle con Christoph Backes dell'U -Institut:

Come si diventa artisti e come si può vivere di arte?

di PULS-Reportage , composta da Teresa Fries, Hendrik Rack e Lukas Hellbrügge, si è posta questa domanda

Non tutti i lavoratori autonomi sono uguali

Una volta acquisita esperienza, soddisfatti della qualità delle vostre opere e sicuri della vostra capacità di convincere i clienti, vale la pena prendere in considerazione l'idea di avviare un'attività autonoma. Questo è particolarmente vero quando (o intendete) generare il vostro primo reddito con le vostre opere, poiché sarete poi tenuti a registrarvi ufficialmente e a pagare le tasse su di esse.

A questo punto, non c'è modo di evitare il salto verso il lavoro autonomo. Tuttavia, sono disponibili diversi modelli. È possibile avviare un'attività part-time o a tempo pieno. In alcuni casi, è possibile scegliere tra registrare un'attività e lavorare come freelance . Inoltre, è possibile scegliere tra diverse forme giuridiche .

Ogni modello ha le sue peculiarità fiscali e legali. Per fare la scelta giusta, almeno per i principianti, è quindi opportuno rispondere alle seguenti domande:

Vuoi avviare un'attività a tempo pieno o part-time?

Diventare un lavoratore autonomo è un passo che spaventa molte persone. Dopotutto, significa rinunciare al reddito sicuro di un lavoro dipendente e dover acquisire clienti e gestire autonomamente tutti gli aspetti della propria attività. Soprattutto se si hanno impegni finanziari come prestiti in sospeso o una famiglia da mantenere, probabilmente non si vuole correre un rischio del genere.

Allora ha senso iniziare part-time. In questo modo, avrai un reddito di base sicuro dal tuo lavoro fisso e potrai costruire la tua carriera artistica parallelamente. Se un giorno questo genererà un reddito prevedibile e sufficientemente elevato, potrai passare dal part-time al lavoro autonomo a tempo pieno.

Lavorare come artista autonomo offre molti vantaggi, soprattutto in termini finanziari e assicurativi. Tuttavia, significa anche dover gestire due lavori contemporaneamente e non potersi concentrare completamente sulla propria arte.

È quindi fondamentale attentamente i vantaggi e gli svantaggi

Possibilità	Descrizione	Vantaggi	Svantaggi
A tempo pieno	La principale fonte di reddito e il tempo dedicato principalmente all'attività artistica. Piena responsabilità fiscale come lavoratore autonomo.	Concentrazione totale sull'arte, nessun limite di tempo per i progetti, comportamento professionale, spesso maggiore credibilità presso enti finanziatori e gallerie.	Elevato rischio finanziario 📉 (nessuno stipendio fisso), piena responsabilità per l'assicurazione sanitaria, la pensione e la previdenza sociale (eventualmente inclusa la cassa di previdenza sociale degli artisti), forte pressione per acquisire nuovi artisti.
Part time	L'attività artistica è svolta parallelamente a un lavoro a tempo indeterminato (o altra occupazione principale). Il reddito e l'impegno di tempo sono limitati.	La sicurezza finanziaria è garantita dal reddito principale, dalla previdenza sociale (assicurazione sanitaria, pensione), meno pressione, un lento adattamento al mercato .	Tempo ed energie limitate per l'arte, conflitti con il datore di lavoro principale (potrebbe essere necessaria l'approvazione), limitazioni di crescita dovute a capacità fisse, separazione fiscale più complessa.

Vuoi lavorare da solo o con dei partner commerciali?

Un altro modo per ridurre il carico di lavoro, sia in termini di tempo che di denaro, è collaborare con un socio in affari. Sebbene molti artisti aprano la propria attività e operino come ditte individuali, questo non è obbligatorio. Ad esempio, potresti condividere uno studio con un altro fotografo, oppure potresti occuparti tu del lavoro artistico mentre il tuo socio in affari si occupa degli aspetti organizzativi.

Potete quindi progettare liberamente tale collaborazione e trovare il modello più adatto a voi. Questo vale anche per la forma giuridica, poiché offre opzioni diverse rispetto a una joint venture individuale.

Possibilità	Descrizione	Vantaggi	Svantaggi
Solo (imprenditore individuale)	Sono loro stessi a detenere tutti i diritti e le responsabilità. Questo vale per la maggior parte degli artisti freelance.	Completa libertà di decisione e controllo sulla direzione artistica, organizzazione semplice ed economica (nessun capitale sociale), allocazione di tutti gli utili a se stessi.	Responsabilità illimitata 🚨 con tutti i beni privati, responsabilità esclusiva per tutte le attività (amministrazione, marketing, finanza), assenza di scambio/supporto.
Con un partner (ad esempio, un GbR)	Costituzione di una società di persone (GbR) con uno o più soci.	Distribuzione del rischio e del carico di lavoro , effetti sinergici (artistici e amministrativi), maggiore capitale iniziale/più risorse possibili, motivazione e supporto reciproci.	Libertà artistica ridotta (obbligo di voto), possibilità di conflitti nelle decisioni o nella condivisione degli utili, responsabilità solidale (ogni socio è responsabile anche dei debiti dell'altro) ⚖️.

Vuoi registrare un'attività?

Se decidi di avviare un'attività in proprio, ti chiedi se sia necessaria una licenza commerciale per lavorare nel settore artistico. La maggior parte degli artisti può registrarsi anche come freelance. Le professioni freelance includono pittori, scrittori e musicisti, ma anche molte altre professioni legate all'arte, come insegnanti di danza, interpreti e molte altre.

Vale quindi la pena valutare la propria situazione personale per determinare se il lavoro freelance sia un'opzione . Sebbene offra diversi vantaggi rispetto alla registrazione di un'impresa tradizionale, è comunque necessario registrare un'impresa se si offrono prodotti o servizi che non rientrano nell'ambito del lavoro freelance. Per i modelli ibridi, la registrazione di un'impresa potrebbe quindi essere l'opzione più semplice fin dall'inizio.

stato	Descrizione	Vantaggi	Svantaggi
Libero professionista (professione elencata)	Si applica ad artisti originali (pittori, musicisti, scultori, designer, scrittori, ecc.) e altre attività creative e innovative con un'elevata componente personale.	Non è richiesta alcuna registrazione aziendale presso l'ufficio commerciale, non è dovuta alcuna imposta commerciale 🥳, è possibile rendiconto delle entrate e delle uscite	Difficoltà delle attività altamente commerciali o riproduttive; nessuna iscrizione obbligatoria alla Camera di commercio e industria (IHK).
Titolare dell'attività	Ciò vale per le attività che non sono creative o fortemente commerciali (ad esempio, la vendita di materiale artistico, la stampa in serie di magliette con i propri disegni, la pura mediazione artistica).	Chiara demarcazione in caso di attività miste, sicurezza commerciale (ad esempio per negozi al dettaglio).	la registrazione dell'attività , l'obbligo di pagare l'imposta sulle attività commerciali 💸 (a partire da 24.500 € di utile annuo), è possibile la contabilità in partita doppia (contabilità) se vengono superate le soglie.

Vuoi iniziare come piccolo imprenditore?

All'inizio dell'attività autonoma, il reddito è spesso ancora gestibile. Pertanto, può valere la pena avviare una piccola impresa per ridurre il carico fiscale. Ciò significa che non è necessario pagare l'imposta sulle attività commerciali, addebitare l'IVA o preparare un bilancio e un inventario a fine anno: a seconda della forma giuridica, questi aspetti saranno più o meno rilevanti per l'azienda.

È possibile utilizzare questa normativa per le piccole imprese a condizione che il fatturato totale dell'anno solare precedente non abbia superato i 25.000 € e che nell'anno solare in corso (secondo) non superi i 50.000 €. Se il limite di fatturato viene superato entro un anno, la normativa per le piccole imprese rimane in vigore fino alla fine di tale anno. Dall'anno successivo si applica la tassazione ordinaria (eccezione: se il fatturato netto supera i 100.000 € nell'anno solare in corso, il passaggio alla tassazione ordinaria avviene immediatamente). Questa normativa è quindi particolarmente vantaggiosa nelle fasi iniziali o per il lavoro autonomo part-time. Non deve essere confusa con una piccola impresa.

Oltre alle soglie di fatturato, ci sono altri aspetti importanti da considerare quando si applica la normativa sulle piccole imprese . Sebbene non sia obbligatorio indicare l'IVA sulle fatture, non si ha diritto a richiedere crediti d'imposta sugli acquisti di beni o servizi. Ciò significa che non è possibile recuperare l'IVA pagata sull'acquisto di materiali o servizi, il che è particolarmente evidente nel caso di investimenti di maggiore entità.

Un altro aspetto cruciale è la revisione annuale del fatturato. Se si superano le soglie di fatturato in un dato anno, si perde lo status di piccola impresa e si è tenuti a pagare l'IVA nell'anno successivo. Pertanto, è consigliabile monitorare attentamente i propri redditi e, se necessario, consultare tempestivamente un consulente fiscale per evitare spiacevoli sorprese.

Inoltre, nella maggior parte dei casi è consigliabile per i professionisti creativi valutare le possibilità assicurative tramite la Künstlersozialkasse (KSK) per risparmiare sulla quota di contributi previdenziali a carico del datore di lavoro.

Norme speciali: Cassa di previdenza sociale degli artisti e piccole imprese

Fondo di previdenza sociale per gli artisti (KSK) 🎨

• Vantaggio: gli artisti pagano solo circa la metà dei contributi per l'assicurazione sanitaria, pensionistica e per l'assistenza a lungo termine; l'altra metà è coperta dal governo federale e dagli utenti (gallerie, editori, agenzie).
• Svantaggi: solo per a tempo pieno con un reddito annuo minimo (attualmente 3.900 €), controlli molto severi e burocrazia elevata durante la registrazione e l'esame di ammissione.

Regolamentazione delle piccole imprese (KU)

• Vantaggio: esenzione dall'imposta sulle vendite (imposta sul valore aggiunto) per un fatturato annuo basso (max. 22.000 € nell'anno precedente e max. previsto di 50.000 € nell'anno in corso). Fatturazione semplice , poiché non è necessario indicare l'imposta sulle vendite.
• Svantaggio: non è possibile alcuna detrazione dell'IVA sugli acquisti (ovvero, l'IVA pagata sull'acquisto non può essere recuperata dall'ufficio delle imposte), il che rende più difficile lavorare con clienti aziendali soggetti a IVA.

Tabella comparativa per il processo decisionale

Questa tabella valuta i criteri più importanti per un nuovo professionista:

criterio	Part-time / Imprenditore individuale / Libero professionista (consigliato per principianti)	Tempo pieno / Imprenditore individuale / Libero professionista	Occupazione a tempo pieno / GbR / Imprenditore
Rischio finanziario	Basso (esistenza assicurata)	Alto (tutto dipende dall'arte)	Da medio ad alto (il partner condivide il rischio, ma le tasse sulle transazioni)
Sforzo burocratico	Basso (conto economico, nessuna imposta sulle attività commerciali)	Fondi (conto economico, eventuale domanda KSK)	Alto (registrazione aziendale, imposta sulle attività commerciali, accordo di partnership)
Previdenza sociale	Completamente coperto dal lavoro principale	Sforzo elevato (possibilmente KSK come riduttore di contributo)	Carico di lavoro elevato (come un lavoro a tempo pieno)
Obbligo fiscale	Illimitato (patrimonio privato)	Illimitato (patrimonio privato)	Responsabilità solidale senza limitazioni (patrimonio privato dei soci)
Potenziale di crescita	Limitato (capacità temporale)	Molto alto (concentrazione completa)	Molto alto (più risorse e manodopera)
Raccomandazione per principianti	⭐ Altamente consigliato! Inizia senza pressione.	Adatto a basi di clienti esistenti o eredità.	Solo per progetti commerciali più ampi con partner.

Fattori di successo per gli artisti autonomi

Oltre a queste considerazioni legali e fiscali, per avere successo come artista autonomo è naturalmente necessario altro. Idealmente, dovresti seguire tutte le fasi di avvio di un'attività , come la creazione di un business plan . Sebbene questo non sia strettamente necessario per un lancio di successo, semplifica l'avvio e aumenta le tue possibilità di successo.

Inoltre, per qualsiasi forma di lavoro autonomo, è importante possedere la giusta personalità, oltre a qualifiche artistiche e professionali. Non tutti sono adatti alle caratteristiche e alle sfide specifiche del lavoro autonomo. Richiede, ad esempio, una certa propensione al rischio, in modo da non doversi preoccupare costantemente del futuro. Altre caratteristiche di una personalità imprenditoriale sono spesso descritte come segue:

• Intelligenza emotiva
• Versione extra
• multitasking
• apertura
• talento organizzativo
• autodisciplina
• affidabilità
• macchina virtuale.

Se non possiedi tutte queste caratteristiche o desideri concentrarti completamente sul tuo lavoro artistico, ci sono due alternative all'impresa individuale: o rimani con un impiego fisso e avvii un'attività (se decidi di avviarla) solo come secondo lavoro, oppure trovi almeno un socio in affari, come accennato in precedenza.

Una volta che la tua attività autonoma avrà raggiunto un buon successo, assumere dipendenti può essere un'opzione. In questo modo, non dovrai più occuparti personalmente di tutte le attività, dalla contabilità al marketing. Tuttavia, come lavoratore autonomo, sei e rimarrai il volto cruciale della tua attività.

A differenza di quando si avvia un'attività in altri settori, il successo economico direttamente collegato ai risultati artistici, che non possono essere semplicemente delegati ad altre persone.

Considerazioni speciali per gli artisti autonomi

Pertanto, è necessario avere la volontà e la fiducia in se stessi per promuoversi professionalmente , approcciare apertamente i potenziali clienti e stabilire contatti commerciali. Questo vale sia per i moderni canali online che per l'approccio tradizionale tramite reti personali.

Il tuo biglietto da visita, che rappresenta visivamente , dovrebbe quindi essere sempre a portata di mano. Non si sa mai dove o quando potrebbero verificarsi tali contatti. Essere un artista autonomo è, quindi, letteralmente un lavoro a tempo pieno.

Se non si ha questa volontà, spesso l'opzione più vantaggiosa è quella di assumere un incarico permanente come artista.

Se hai deciso di diventare un artista autonomo, a tempo pieno o parziale, dovresti chiedere una consulenza personalizzata. Alcune professioni artistiche hanno normative specifiche , ad esempio in materia di previdenza sociale o di diritti sulle tue opere. Potresti essere tenuto a registrarti presso la cassa di previdenza sociale tedesca gli artisti (Künstlersozialkasse) o ad avere diritto a ricevere royalties da una società di gestione collettiva.

Quindi, intraprendere il grande passo verso un'attività autonoma comporta inizialmente molta burocrazia, ma ne varrà la pena per trasformare finalmente in realtà il sogno di vivere d'arte.