Marcel Odenbach: Uno sguardo all'arte al servizio della democrazia

Marcel Odenbach è un videoartista tedesco . Uno dei più importanti videoartisti tedeschi, Marcel Odenbach, insieme all'artista multimediale Klaus vom Bruch e alla scultrice, videoartista e performer Ulrike Rosenbach, forma un trio di videoartisti (che lavorano insieme dagli anni '70).

Marcel Odenbach è noto a livello internazionale, ma la sua vita e il suo lavoro sono strettamente legati al suo luogo di nascita: è nato il 7 luglio 1953 a Colonia, da allora vive principalmente a Colonia, è stato a lungo professore e prorettore presso l'Accademia di arti multimediali di Colonia e attualmente è esposto in compagnia di Ai Weiwei, Candida Claes Gerhard Rosemarie e Lo chiamiamo Ludwig. Il museo compie 40 anni!" presso il Museo Ludwig di Colonia (per saperne di più sugli artisti partecipanti e sulla mostra dell'anniversario, leggete l'articolo di Kunstplaza: "Mostra dell'anniversario 2016: il Museo Ludwig mostra il Museo Ludwig" e i ritratti dei singoli artisti).

Marcel Odenbach è attualmente al 474° posto . Da decenni è tra i 500 artisti contemporanei più importanti e, intorno al 2008, era a un passo dal 300° posto.

Un artista poliedrico e la sua arte poliedrica

Marcel Odenbach studiò arte, tra le altre materie, dal 1974 al 1979 presso l' Università Tecnica di Aquisgrana . Non studiò solo arte pratica, ma storia dell'arte , e non solo arte, ma anche architettura e semiotica .

La semiotica è la teoria dei segni, la scienza che studia i sistemi di segni. Modella ed esamina gli effetti di tutti i tipi di segni: scrittura pittografica, gesti, segni formulari, segni che formano il linguaggio come le lettere e segni normativi come i segnali stradali.

I numerosi teorici della cospirazione attualmente attivi possono ora iniziare a cercare segni nascosti nell'arte di Marcel Odenbach. Ma attenzione, l'arte di Marcel Odenbach è piena di segni che non sono immediatamente riconoscibili da qualsiasi idiota. Tuttavia, essi indicano reali squilibri politici, la lotta strenua e necessaria contro cui i teorici della cospirazione stanno proprio cercando di eludere attraverso la loro pratica creativa di repressione.

Nel 1976, Marcel Odenbach e altri studenti (mentre erano ancora studenti) fondarono l'"ATV Producer Group", di cui parleremo più avanti.

Nel 1978, forse come pausa creativa prima dello stressante ultimo anno di studi, Odenbach ebbe un anno straordinariamente produttivo:

"Sich selbst bei Laune halten!" (Mantieniti di buon umore!) del 1978 affronta in 13 sequenze alternativamente il tema del gioco (regole e loro osservanza, cambiamento, sovvertimento), a cui si contrappongono inquadrature integrali di scene in cui viene catturato il clima politicamente acceso della caccia al terrorismo nell'"autunno caldo" della Germania del 1977.

Con "Il Grande Malinteso", creato nello stesso anno, Odenbach raggiunse per la prima volta un pubblico più vasto. "Il Grande Malinteso" è una performance ironica, una parodia della recente forma d'arte di moda, la performance art, in cui Odenbach, nei panni del "buffone del sovrano" o artista di varietà (creatore d'arte), esegue i suoi trucchi di magia per offrire a coloro che traggono profitto dall'arte e ai destinatari dell'arte (che sono simultaneamente e parimenti sfruttati a scopo di lucro) – la vera attrazione, che è il "Grande Malinteso" – l'opportunità di esibirsi osservando e valutando ciò che viene presentato.

L'opera d'arte fu presentata a Basilea, probabilmente il più importante mercato internazionale dell'arte dopo Colonia, e Odenbach all'epoca non si preoccupò molto di poter formulare la sua critica "dell'arte e della ricezione dell'arte nei tempi moderni" con il supporto di una galleria svizzera .

Ciò che ancora oggi dobbiamo prendere come esempio è che il denaro finisce sempre nelle mani dei protagonisti di sistemi sfruttatori, disumani e distruttivi per l'ambiente, che devono essere combattuti "per il bene del mondo".

Sempre del 1978: “I think I've lost myself”, una performance registrata su video, che utilizza lo scenario “l'artista e la sua solitudine nel mondo delle esposizioni” per descrivere con un simbolismo piuttosto chiaro i sentimenti che provano gli artisti introversi quando le loro opere vengono presentate al pubblico, e “When the elephant becomes an ivory merchant” , un lavoro fotografico sull' ”autunno tedesco” del terrorismo della RAF, che critica anche l'importanza della tecnologia come moderno strumento di potere.

"Taking a Picture of a Picture" è attualmente esposta nella mostra per l'anniversario del Museum Ludwig e tutto ciò che si può rivelare al riguardo è che contiene un perfido gioco di ricerca in cui l'osservatore deve cercare l'arte tipicamente nazista.

Molti altri video sono stati realizzati tra il 1978 e oggi, e non vi resta che scoprirli. Per stuzzicare la vostra curiosità, ecco un breve elenco di titoli (che di per sé costituisce una sorta di "articolo di copertina"):

Come se i ricordi potessero ingannarmi, Il silenzio degli spazi tedeschi mi spaventa, Il consumo della mia stessa critica, La distanza tra me e le mie perdite, La falsità della ragione o: Ho cercato di dormire nonostante il problema, Concerto per pianoforte a tre mani per strumenti orribilmente scordati, Una giornata al mare, Conversazione tra Oriente e Occidente, Girando in tondo, I coccodrilli si nascondono in stagni silenziosi, Storie di uomini 1, Mi ha fatto girare la testa, Finché la palla rotola, Stai fermo, non cadere, Movimenti silenziosi, Tropici traumatici, Luoghi disturbati, Non piangere, bambino, Quando il muro si avvicina al tavolo, Troppo bello per essere vero...

Marcel Odenbach ha spesso spiegato perché gli piace tanto lavorare con il mezzo video:

• “Perché il video combina tre elementi diversi, a) l'immagine, b) l'azione, c) il suono, per dimostrare il potere della tecnologia e il progresso nella società.
• Perché l'immagine televisiva corrisponde meglio alle abitudini di visione odierne rispetto all'immagine sulla lavagna.
• Perché la televisione, in quanto passatempo con il suo alto valore di intrattenimento, ha innescato cambiamenti sociali e quindi politici “su larga scala”.
• Perché l'analisi e la critica dei media sono diventati un tema centrale nella nostra società.
• Perché in teoria posso rivolgermi a un pubblico più vasto dei visitatori del museo.
• Perché la mia rappresentazione visiva non può più essere utilizzata come decorazione murale decorativa e rappresentativa.
• Perché l'arte perde parte del suo carattere di merce.
• Perché posso offrire alternative più complete!”

(citato da www.medienkunstnetz.de)

Ciononostante, ha sempre prodotto dipinti su tavola (che indicano semplicemente immagini bidimensionali) che squalifica in questa affermazione, insieme e/o in preparazione del suo lavoro video.

Negli Stati Uniti, sono principalmente questi "dipinti su tavola" ad essere associati all'artista Marcel Odenbach e ad averlo reso famoso. Qui, la pittura su tavola di Marcel Odenbach è ancora una chicca, tutta da scoprire. Ecco alcuni approfondimenti su questa parte dell'opera artistica di Odenbach:

• 1975: “Se continua così” …da: Citazione del mese, matita e matita colorata su carta, tre parti
• 1977: “Keeping Yourself in a Good Mood”, collage e concept per l’opera video omonima, matita, matita colorata, inchiostro su carta, in tre parti
• 2004: “Zugezogen”, collage, inchiostro su carta
• 2005: Marcel Odenbach, “20 marzo 2003”, collage, fotocopia e cartone su carta, inchiostro, matita
• 2006: Marcel Odenbach, “Luce del giorno”, collage, foto e guazzo su carta
• 2010: Marcel Odenbach, “Test-lie”, collage, inchiostro e matita su carta
• 2012: Marcel Odenbach, “Sitzfleisch”, collage, fotocopia e cartone su carta, inchiostro, matita
• 2013: “Sdraiato e appeso”, collage, inchiostro su carta

Marcel Odenbach: Vita pubblica, mostre, premi

Dal 1992 Odenbach insegna come professore presso l'Accademia di arte e design di Karlsruhe e l'Accademia di arti multimediali di Colonia; a Colonia ha anche ricoperto per un periodo la carica di vicerettore dell'Accademia d'arte.

Nel semestre estivo del 2010, Odenbach è stato nominato professore ordinario presso l'Accademia d'arte di Düsseldorf, dove da allora insegna cinema e video.

Sempre nel 2010 è stato eletto all'Accademia delle scienze, delle discipline umanistiche e delle arti della Renania Settentrionale-Vestfalia.

In passato, esposta 300 mostre tra cui 50 mostre personali e 250 mostre collettive in tutte le principali sedi espositive e di arte contemporanea.

Con il MoMA di New York e l'Hamburger Bahnhof Museum für Gegenwart di Berlino, l'Art and Exhibition Hall of the Federal Republic of Germany di Bonn e il Kunstraum di Düsseldorf, il De Appel Centre for Contemporary Art di Amsterdam e il Badischer Kunstverein di Karlsruhe, il Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía di Madrid e il Musée d'art contemporain di Montréal, il Centre Pompidou di Parigi e il Folkwang Museum di Essen, l'Accademia delle Arti di Berlino e il Museo Nazionale Lettone delle Arti di Riga, il Museo di Arte Contemporanea di Cracovia e il Museo d'Arte Moderna di Mosca, la Sharjah Art Foundation e la South African National Gallery di Città del Capo, il Para/Site Art Space di Hong Kong e il Museum of Contemporary Art di Sydney e il Taipei Fine Arts Museum. Qualcuno è mai diventato un artista solo perché ama viaggiare per il mondo?

Con la 41ª Biennale di Venezia del 1984, la 18ª Biennale di San Paolo del 1985, la 19ª Biennale di San Paolo e documenta 8 Kassel del 1987, la 25ª Biennale di San Paolo del 2002, l'8ª Biennale Internazionale di Istanbul del 2003 e la Biennale Internazionale di Göteborg del 2005, ogni città con più di 10.000 abitanti avrà un giorno la sua biennale (triennale, quadriennale, quintessence)?

Le opere di Marcel Odenbach possono essere ammirate nelle seguenti collezioni pubbliche :

• Germania : Museo d'arte contemporanea Hamburger Bahnhof Berlino, Kunstmuseum Bonn, Kolumba e Museum Ludwig Colonia, Kunstmuseum Dieselkraftwerk Cottbus, Museo d'arte moderna Francoforte sul Meno, Hamburger Kunsthalle, Centro per l'arte e i media Karlsruhe, Kunsthalle Kiel, Galleria d'arte contemporanea Lipsia, Pinakothek der Moderne Monaco
• Francia : FRAC des Pays de la Loire Carquefou, Centre Pompidou Parigi
• Italia : Collezione Maramotti, Reggio Emilia
• Canada : Museo delle belle arti del Canada, Ottawa, ON
• Liechtenstein : Museo d'arte del Liechtenstein, Vaduz
• Ungheria : Museo Ludwig Museo d'arte contemporanea, Budapest

Il collage “Zugezogen” del 2004 è stato inserito nella collezione ufficiale di arte contemporanea della Repubblica Federale di Germania .

Storie leggendarie su Marcel Odenbach

Nessuno scandalo in giro; Marcel Odenbach semplicemente vive e lavora. La seguente citazione, tratta dalla conferenza d'arte "Sette anni dopo" sulla mostra "Populismo politico" alla Kunsthalle di Vienna, è tipica del suo stile piacevolmente laconico:

Intervistatore:

Lei ha selezionato più o meno personalmente le opere della mostra "Populismo politico", per così dire, riunendole attorno a questo tema. Trovo estremamente emozionante la serie "German Symbol", intitolata in modo sintetico "German Symbol", e due dei simboli tedeschi sono Volkswagen e Deutsche Bank, che quest'anno hanno nuovamente guadagnato notorietà internazionale attraverso scandali, per così dire, che hanno messo profondamente in discussione l'essenza stessa dell'azienda industriale tedesca di successo o del gruppo bancario tedesco. Ma in realtà queste opere nascono anche da un contesto diverso: perché ha scelto il simbolo tedesco per il populismo politico?

Marcel Odenbach: "Questa è un'interpretazione eccessiva, ovviamente ho preso quello che c'era..." (abbreviato e basato puramente sul contenuto; in realtà, Odenbach si è adattato allo stile di discorso dell'intervistatore e ha risposto in modo ancora più dettagliato, come potete ascoltare/guardare nel video seguente).

L'opera di Marcel Odenbach e il futuro

Marcel Odenbach iniziò a trasmettere le sue conoscenze prima ancora di aver compiuto quarant'anni, in qualità di professore presso l'Accademia di arte e design di Karlsruhe, l'Accademia di arti multimediali di Colonia e l'Accademia d'arte di Düsseldorf.

In qualità di membro effettivo dell'Accademia delle scienze, delle discipline umanistiche e delle arti della Renania Settentrionale-Vestfalia, dal 2010 fa parte anche di una società accademica che fornisce consulenza al governo del Land nell'adempimento dei suoi compiti nei campi della scienza e dell'arte; i membri dell'accademia vengono consultati principalmente nell'ambito dell'avvio e della promozione di nuovi progetti di ricerca.

Inoltre, i membri delle sette accademie statali tedesche mantengono un vivace scambio scientifico di idee tra loro e con altre istituzioni scientifiche in Germania e all'estero, sostengono i giovani scienziati e contribuiscono a organizzare regolarmente gli eventi pubblici delle accademie.

Così come Marcel Odenbach ha sempre amato combinare questioni socio-politiche controverse con un tema apparentemente banale, oggi utilizza il quadro delle "belle arti" per l'impegno politico.

Ad esempio nel 2008 nel talk con l'artista Werner Gephart e Stephan Berg al Kunstmuseum Bonn (il tema è "proprio nell'immagine", vedere il seguente video n. 1, approfondimento delle opere di Odenbach -> video n. 2) o nel talk d'arte "sette anni dopo" del 2015 sulla mostra Populismo politico alla Kunsthalle di Vienna (6 novembre 2015 - 7 febbraio 2016, talk d'arte su YouTube: vedere il video sopra).

Video n. 1 – “Proprio nell’immagine”

La sua arte non è mai sgargiante o aspra, ma piuttosto illumina sottilmente le ripercussioni del nazionalsocialismo nel presente e in altre situazioni intollerabili. Gli appassionati d'arte attenti continueranno a seguire con interesse il lato politico dell'arte moderna ; il nostro tempo offre davvero numerose opportunità di impegno politico.

Un'idea molto precoce di Odenbach potrebbe essere interessante in relazione alla questione del futuro della nostra televisione, attualmente in attesa di decisione: già durante la sua formazione artistica, che comprendeva diversi corsi di studio, Marcel Odenbach fondò nel 1976 il "Producer Group ATV" .

ATV sta per TV Alternativa ed è la prima stazione televisiva pirata con sede a Colonia.

Quarant'anni fa, Odenbach, Rosenbach e vom Bruch lanciarono proprio la pubblicazione privata che sta attualmente rivoluzionando l'intero panorama mediatico. L'utopia del trio di artisti, inimmaginabile all'epoca, mirava a garantire che i programmi non fossero creati e trasmessi da membri dell'industria mediatica specificamente incaricati di diffondere informazioni, ma piuttosto che fossero i cittadini comuni a diffondere informazioni (di loro interesse) rappresentando al contempo i potenziali destinatari di tali informazioni.

"Facciamo la nostra televisione ", era lo slogan, una provocazione per l'epoca: i televisori nelle famiglie con un numero di persone socialmente rilevante esistevano solo da circa un decennio, e il colore aveva fatto la sua comparsa sullo schermo solo pochi anni prima. Per il cittadino medio, i produttori televisivi erano figure autorevoli che trasmettevano alla popolazione frammenti selezionati e didatticamente preparati del loro sapere dominante. Era inaudito che alcuni giovani artisti credessero di poter fare televisione da soli.

Oggigiorno, quasi nulla è scandaloso e i messaggi visivi tra cittadini sono all'ordine del giorno. La "conoscenza della classe dirigente" è diventata "conoscenza per tutti i cittadini" disponibile online, senza che i governanti informati rivelino a tutti i cittadini come verificare se una fonte contenga informazioni o menzogne. Di seguito un estratto dal talk show televisivo "Maischberger" sul tema della "stampa bugiarda ", in cui interviene il sostenitore di Pegida e membro dell'AfD Joachim Radke :

il resto della frase si perde nel mormorio generale.

Sandra Maischberger interviene come moderatrice: "... è ancora in sospeso, e devo riprenderlo, questo 'coordinamento', questa è una grande accusa anche da parte tua e la seconda è" ... solleva altri argomenti, il giornalista Ulrich Wickert commenta uno di questi argomenti.

Non appena ha la possibilità di parlare, il blogger ed esperto di social media Sascha Lobo : "Hai davvero appena affermato alla televisione tedesca che la Gleichschaltung di oggi è stata più evidente che nella DDR?"

Radke: "Non mi hanno ascoltato. Ho detto che non era così grave come allora nella DDR."

Lobo: "Allora ho formulato correttamente la domanda, ma ti chiederei comunque di rileggere su Wikipedia (sei un grande fan di Internet) cosa significa veramente Gleichschaltung e di usare questa parola, coniata durante l'era nazionalsocialista, con un po' più di attenzione e forse non in modo così duro; lo stesso vale per la "stampa bugiarda", si potrebbe dire.

Inizia a capire che sei seduto qui, di fronte a un pubblico di milioni di persone, a raccontare seriamente la storia che questa Gleichschaltung sta sopprimendo la tua opinione. Inizia a renderti conto di quanto questo rappresenti un'assurdità: non è possibile che tu non la capisca..."

Radke: "Forse dovresti renderti conto che stai costantemente cercando di elevarti intellettualmente."

Mentre il resto dello show citato è disponibile su YouTube (il video è stato purtroppo rimosso nel frattempo), Joachim Radke ha ricevuto molti applausi nei commenti, mentre Sascha Lobo è stato tempestato di insulti.

Mi dispiace, ma Radke ha affermato che la Gleichschaltung sulla televisione della DDR "non era così palese" come "lo è oggi", come si può vedere dalla trascrizione letterale sopra riportata e che è stata intesa esattamente nello stesso modo da Lobo e Maischberger.

Con il termine Gleichschaltung si intende la prima fase della presa del potere da parte dei nazionalsocialisti, il processo di standardizzazione di tutta la vita sociale e politica avviato nel 1933, la prima fase dell'abolizione della democrazia .

Chiunque affermi pubblicamente che i media che operano in una democrazia sono allineati, se interpretato correttamente secondo il significato storicamente verificato del termine, afferma che il lavoro di questi media non è conforme all'ordine democratico fondamentale e che il suo scopo è quello di abolire la democrazia.

Questo, a sua volta, è un attacco diretto alla democrazia, in cui questi stessi media svolgono funzioni democratiche nel quadro dell'ordine costituzionale; i cittadini democratici hanno giustamente grandi difficoltà con tali affermazioni.

Nei paesi di lingua tedesca, i media che esprimevano un'opinione diversa dalla propria sono sempre stati attaccati come "stampa bugiarda".

I nazisti inizialmente diffamarono chiunque avesse ancora il coraggio di parlare contro le teorie cospirative antisemite "stampa bugiarda" "coordinati" (assassinati, cacciati dal paese, ridotti al silenzio attraverso la prigionia e altri materiali di stampa), i media dei successivi oppositori della guerra furono vilipesi definendolo "stampa bugiarda" , un termine che oggi i cittadini democraticamente impegnati non vogliono più sentire.

Tichys Einblick Roland Tichy un ex dipendente di Helmut Kohl che, secondo gli esperti (che hanno studiato politica e trascorso almeno 8 ore della loro giornata lavorativa dopo gli studi per alcuni decenni), da allora si è spostato parecchio a destra.

Questa valutazione mette in dubbio l'idoneità della pubblicazione a formare un'opinione neutrale. Inoltre, Radke, che lavora come autista di autobus per l'azienda di trasporto pubblico di Berlino, smetterà presto di leggere questa rivista: fino alla trasmissione di Maischberger, non si era accorto che "Einblick" è una rivista d'opinione e mensile per l'élite liberal-conservatrice, e si rivolge quindi proprio a coloro a cui Radke si oppone.

Il settimanale nazionale "Junge Freiheit" è stato esaminato dagli scienziati politici e classificato come "portavoce della Nuova Destra" al confine tra conservatorismo ed estremismo di destra" ; anche in questo caso non esiste alcuna "opinione neutrale".

achgut.com conduce all'"Asse del Bene", un'altra piattaforma d'opinione per gli outsider politici che, data la sua vicinanza al quotidiano svizzero Weltwoche, può certamente essere classificata più a destra che a sinistra del centro.

Il titolo completo di Jung und Naiv ( Giovani e ingenui - Politica per i disinteressati) è "Giovani e ingenui - Politica per i disinteressati" ed è un programma di interviste politiche trasmesso regolarmente. Il giornalista e conduttore Tilo Jung auspica che i politici forniscano risposte comprensibili anche ai quattordicenni. Non sono ammesse parole straniere e i termini tecnici devono essere spiegati in modo approfondito.

Sembra che le interviste rappresentino un'eccellente fonte di informazione per i cittadini che, a causa della loro educazione in una dittatura, fanno ancora fatica a comprendere i pilastri fondamentali dell'ordine democratico. In realtà, non lo sono, perché il concetto sperimentale prescinde da qualsiasi orientamento politico e presuppone proprio la solida conoscenza e comprensione della democrazia acquisita in lunghi anni di formazione, che il signor Radke deve chiaramente ancora acquisire attraverso il suo lavoro informativo.

Lo dimostra lo stesso Radke citando le sue fonti: ARD e ZDF , tre fonti di destra e un “sito esplicativo sperimentale” non costituiscono una base adatta per formulare un’“opinione neutrale”.

Con tutto il rispetto per le diverse opinioni dei concittadini (e tutta la simpatia del tipico berlinese per i "suoi" autisti di autobus berlinesi), è responsabilità di ogni cittadino democratico in una democrazia far notare questo fatto a persone come il signor Radke in modo poco intellettuale ed esagerato.

Torniamo all'intera gamma di contenuti offerti dal mezzo televisivo e al consumo televisivo (a parte i talk show su temi socio-politici, a parte la stessa stazione radio pirata), su cui Marcel Odenbach aveva già commentato nella sua opera "Il consumo della mia critica" , 1976-1979.

Riguardo a questo lavoro e alla sua critica del consumo, Odenbach ha spiegato: "[Nel mio lavoro] mi preoccupo di preservare l'atteggiamento passivo del consumatore nei confronti della televisione... La televisione... richiede un consumo passivo, poiché gli ascolti sono cruciali per la programmazione. Tempo e opportunità di offrire un'alternativa vengono sprecati dai programmi di intrattenimento commerciale... A causa dell'effetto narcotico dei media, è molto difficile per il consumatore riconoscere il proprio consumo" (citazione abbreviata da: medienkunstnetz.de/werke/der-konsum-meiner-eigenen-kritik ).

Era il 1976 e da allora il consumo passivo davanti alla televisione ha fatto aumentare il peso medio della popolazione; negli USA è nato un mercato speciale per poltrone reclinabili di grandi dimensioni (poltrone da TV), ma casi estremi come questo: kurzelinks.de/qmsq non ci stanno più.

Secondo gli osservatori critici, da allora la qualità dei programmi fruibili è diminuita. Un piccolo culmine di questa evoluzione verso una televisione sempre più stupida si è avuto il 30 settembre 2016, quando Eins Plus e ZDF Kultur sono stati chiusi.

Un punto a favore era il “canale dei giovani”, che, oltre a riviste e serie piuttosto imbarazzanti, trasmetteva concerti, spettacoli, commedie, film, consigli, conoscenze e informazioni, rendendolo interessante per qualsiasi persona anziana interessata allo sviluppo del nostro mondo.

ZDFkultur copriva i settori della musica, delle arti performative, della cultura cinematografica, della cultura online e dei videogiochi; entrambi i canali, insieme al terzo canale, rappresentavano una buona percentuale di ciò che era disponibile per un consumatore che non era ancora diventato prematuramente stupido.

Eins Plus è sostituito da “One”: “Uno per te, il meglio che la televisione ha da offrire” .

I migliori vengono presentati singolarmente: uno show notturno americano, una serie poliziesca con un investigatore privato degli anni '20, "Doctor Who" (del 1963), le repliche di Tatort, lo sketch show britannico "Little Britain" e la folle serie ospedaliera "Nurse Jackie" (che viene spenta dai pazienti dell'ospedale che dipendono maggiormente dalla televisione perché ricorda troppo quanto siano folli le cose che succedono in molti ospedali tedeschi in questo momento).

Ci sono alcuni programmi interessanti, ma se questo è il meglio che i produttori televisivi nominati finora hanno realizzato, è ora che se ne vadano.

il piacere del "funk" potrebbe suggerire una diagnosi del genere. L'offerta di programmi della "rete di contenuti digitali non lineari" (citazione del produttore), che sostituisce ZDFkultur, è presentata come un elenco dalla A alla Z dei titoli dei programmi: Auf einen Kaffee mit Moritz Neumeier (devi conoscerlo?), Auf Klo (vado da solo), BA (aka Barış, se può aiutare), Bohemian Browser Ballett, Bongo Boulevard, Datteltäter, Die Frage, Anfang an zu leben, Fick cavolo! (Anche tu!), Finalclash, frei.willig.weg (immediatamente), funk life, Game Two, Germania, Gute Arbeit Originals, Guten Morgen, Internet! (lo canta ogni mattina), Headlinez, hochkant (lo spettacolo è inutile?), iam.serafina, Jäger & Sammler (ora si sta facendo giorno: ci siamo di nuovo), Janas Diary, Junggesellen, Kliemannsland, Kostas Kind, LiDiRo, Living the healthy Choice ('anche i consigli nutrizionali sarebbero sembrati davvero poco cool'), Offen un' ehrlich (ovviamente), Pop Date, Schönschlau, StarStarSpace, Superpolypsycholum, Tatort – Die Show (si è rivelato uno sbadiglio), Team Playground, Tourettikette, Was mit Fabian (e chi se ne frega), Wishlist, World of Wolfram (asciutto o bagnato?), Wumms!, Y-Kollektiv, 1080 Nerd Scope.

Marcel Odenbach aveva già "fatto televisione diversa" con la sua stazione radio pirata e nel 1989 fu coinvolto nel primo vero tentativo di sviluppo di programmi alternativi: il Kunstkanal/Art Channel di RTL plus , la prima volta in cui "gli artisti fecero televisione" con una portata notevole, con circa 50 artisti che riempirono una settimana di trasmissione, durante la quale si raggiunse un pubblico di 2 milioni di spettatori.

Ciò che sembra una cosa da poco diventa rapidamente un successo sensazionale: basti pensare che tutti i 2 milioni di spettatori devono essere stati persone che, di fronte a un programma che non gli piaceva, hanno cambiato canale anziché spegnerlo e che, facendo zapping, si sono imbattuti per puro caso in questo canale d'arte; si può supporre che il pubblico principale di RTL Plus rifiuti l'arte come "esagerazione intellettuale" (a questo si può aggiungere anche una considerevole percentuale di amanti dell'arte che hanno immediatamente spento il canale dopo aver visto l'accattivante grafica di "Klinke").

Poiché il programma d'arte trasmesso su questo canale non ha avuto successo, finora gli artisti visivi sono riusciti a plasmare lo "spazio pubblico" della televisione solo nei rari minuti in cui la loro arte viene presentata.

Attualmente, salvo poche eccezioni, la televisione è a un livello piuttosto basso, il che è logico perché il successo si misura in base agli ascolti: ciò che nessuno trova più attraente è perlopiù "spazzatura standardizzata". Omicidi, omicidi e ancora omicidi in quasi tutti i programmi in prima serata, migliaia di repliche degli stessi classici film e serie e, più di recente, un crescente fastidio causato da falsi "documentari" la cui stupidità raggiunge livelli disumani...

Probabilmente sarebbe l'occasione per la televisione, nell'adempimento del suo mandato di servizio fondamentale "per garantire un'offerta mediatica diversificata, completa ed equilibrata nell'interesse della libertà di informazione e della democrazia" (mandato di programmazione, Sezione 11 Paragrafi 2 e 3 del Trattato interstatale sulla radiodiffusione), di diventare un vero riflesso della società: gli artisti visivi - e altri artisti, e molti altri gruppi sociali - sarebbero autorizzati a creare autonomamente programmi televisivi all'interno di un catalogo di linee guida democratiche, sui diritti umani, ecc. (stabilite democraticamente), che dovrebbero essere misurate solo rispetto a una sorta di ostacolo del 5 percento previsto dalla legge sulla televisione (naturalmente con una percentuale molto più bassa, perché ci sono molti più argomenti individuali socialmente rilevanti che partiti).

Marcel Odenbach, breve biografia

• 7 luglio 1953 Nasce a Colonia Marcel Odenbach
• Dal 1974 al 1979 ha studiato architettura, storia dell'arte e semiotica presso l'Università tecnica di Aquisgrana, laureandosi in ingegneria.
• 1976 Fondazione del gruppo di produttori ATV con Ulrike Rosenbach e Klaus vom Bruch
• Dal 1976 a oggi Creazione artistica, video in performance, installazioni e nastri e immagini bidimensionali
• 1992 Inizio dell'insegnamento come professore presso l'Accademia statale di arte e design di Karlsruhe + Accademia di arti multimediali di Colonia (anche vicerettore)
• 2010 Professore ordinario di cinema e video presso l'Accademia d'arte di Düsseldorf
• Elezione del 2010 all'Accademia delle scienze, delle discipline umanistiche e delle arti della Renania Settentrionale-Vestfalia
• Marcel Odenbach vive principalmente a Colonia Ostheim e in Ghana e possiede anche un appartamento a Berlino.