Un piccolo regalo di Natale – Introduzione

Nell'articolo "Atmosfera d'Avvento: dentro e dal computer" abbiamo presentato un calendario dell'Avvento con gli angeli, che è ovviamente ancora consultabile.

Il nostro piccolo regalo di Natale per voi sono i testi su ogni artista che ha disegnato un angelo per il calendario dell'Avvento.

I testi sono ordinati cronologicamente nell'articolo e sono disponibili in due parti per il download nell'articolo "Un piccolo regalo di Natale - conoscere gli artisti angelici".

Il nostro piccolo regalo di Natale, che vi presenta gli artisti degli angeli, include anche un'idea per un passatempo artistico che vi offrirà tanta pratica fino alla primavera: scaricate le immagini dal calendario come modelli da colorare (questo è consentito esclusivamente per uso privato, ma non per la distribuzione, la vendita, ecc.), ingranditele con un programma di grafica e poi stampatele – e infine iniziate a creare le immagini per il vostro calendario personale.

I principianti trasferiscono prima i contorni sulla superficie pittorica usando carta da lucido, mentre gli artisti più esperti disegnano le immagini degli angeli a mano libera. Mentre si lavora, è possibile tenere a portata di mano i testi sugli angeli, in modo da sapere con quale stile pittorico o artista famoso si sta lavorando.

Puoi quindi impostare il testo per ogni angelo con un font decorativo a tua scelta, stamparlo, ritagliarlo e incollarlo su un modello di calendario insieme alle tue immagini.

L'angelo più antico del calendario risale al XIII secolo, e certamente accresce la venerazione per tutta l'arte angelica quando ci si rende conto che questo "angelo antico" è in realtà un'opera d'arte molto recente. L'arte ha infatti svolto un ruolo significativo per l'umanità fin dai tempi più antichi, e approfondendo questo argomento, diventa chiaro perché sia ​​così importante per il genere umano.

Arte e sviluppo dell'umanità

Non c'è dubbio: biologicamente, gli esseri umani appartengono alle scimmie antropomorfe; sono mammiferi superiori dell'ordine dei Primati e, all'interno di quest'ordine, membri della famiglia degli Hominidi (grandi scimmie antropomorfe). L'Homo sapiens ha certamente fatto alcune cose giuste; è l'unica specie del genere Homo ad essere sopravvissuta (finora, anche se gli scettici non gli danno ancora molto). E sono sopravvissuti per parecchio tempo; i più antichi scheletri fossili di Homo sapiens provenienti dall'Africa risalgono a circa 200.000 anni fa.

Anche la distinzione tra esseri umani e scimmie ha un certo valore artistico; si suppone che gli esseri umani si siano definiti "il culmine del creato" quando hanno iniziato a lavorare e a utilizzare strumenti di pietra. Questo è un approccio diffuso, e si afferma, sebbene non ancora dimostrato con precisione, che il genere Homo presenti differenze significative rispetto ai suoi parenti più prossimi.

A giustificazione si cita il cervello più voluminoso. Il volume minimo del cervello umano fu fissato a 900 cm³ da un certo signor Mayr nel 1950. Tuttavia, questa non fu considerata una caratteristica veramente essenziale dalla comunità scientifica. Non definirla con precisione è sempre piuttosto comodo e dovrebbe rivelarsi conveniente anche in questo caso

nel 1964 l'Homo habilis fu scoperto l'Homo habilis possedeva solo un esiguo volume di 600 cm³, appena superiore a quello del gorilla.

Pertanto, il limite fu rapidamente innalzato a 600 cm³, ben 94 punti in più rispetto al gorilla, che era stato fissato a 506 cm³. Un trucco, ma non un argomento valido: nel 1966 fu trovato un gorilla (molto grande) con una capacità cranica di 685 cm³, che, secondo questa definizione, sarebbe quindi un "Homo gorillus"..

Un'altra caratteristica citata è, ad esempio, la camminata eretta, che per il 70 percento delle persone che soffrono occasionalmente o costantemente di mal di schiena è piuttosto un errore evolutivo..

Perché gli esseri umani debbano essere considerati intellettualmente superiori al resto del mondo è un po' più difficile da spiegare. No, i razzi spaziali, l'energia nucleare e l'ingegneria genetica non hanno necessariamente nulla a che fare con la superiorità; dipende da chi è superiore a chi e da quali vantaggi ne derivano. Considerando queste e altre meraviglie umane, molti contemporanei iniziano a dubitare della superiorità umana, ma ne parleremo più avanti.

Per giustificare la superiorità… Anche Carl von Linné, che istituì il genere Homo nel 1735, era incerto, preferì rinunciare a una corrispondente delimitazione del suo genere e scrisse semplicemente “Nosce te ipsum” (Conosci te stesso) come descrizione dell'uomo nella sua opera “Systema Naturæ”.

Come è noto, gli esseri umani hanno ancora difficoltà a farlo, anche 279 anni dopo, ed è anche molto dubbio che un cervello grande significhi effettivamente un cervello intelligente.

Quindi, ad esempio, gli uomini sarebbero più intelligenti delle donne perché il loro volume cerebrale è leggermente maggiore, ma il volume cranico del gigantesco gorilla citato sopra suggerisce già che ciò non è vero. Qualche anno fa, le neuroscienze hanno dimostrato che ciò è vero

È vero che il cervello degli uomini, in media, è ospitato in un cranio più grande e pesa circa 100 grammi in più rispetto a quello delle donne. Gli uomini, quindi, hanno una massa cerebrale maggiore. Questa scoperta fu utilizzata con entusiasmo nel XIX secolo per sostenere la superiorità degli uomini sulle donne, una superiorità che, per i sostenitori dell'allora popolare darwinismo sociale, derivava già dal "diritto del più forte".

I grandi progressi compiuti nelle scienze naturali in quel periodo non migliorarono la coesione sociale, ma al contrario, furono utilizzati per consolidare ulteriormente l'esclusione di una parte della società. Ciò dimostra chiaramente ancora una volta che "più intelligenza" non ha nulla a che fare con "più intelligenza": civiltà significa superare la "legge della giungla" a beneficio di tutti i membri di una comunità.

Queste differenze nelle dimensioni complessive del cervello sono state molto adatte (e per molto tempo) come giustificazione per negare alle donne pari diritti in una società presumibilmente civile.

Diversi anni fa si è scoperto che, oltre alle dimensioni complessive del cervello, anche le dimensioni relative delle diverse aree del cervello mostrano differenze tra uomini e donne.

Nelle donne, l'ippocampo è più grande ed è responsabile dell'apprendimento e della memoria.

Negli uomini, la regione CA1 dell'ippocampo, responsabile della memoria spaziale, è più grande. Inoltre, il maggiore peso del cervello è dovuto a un numero maggiore di cellule piramidali. Queste cellule sono responsabili della trasmissione delle informazioni ricevute dagli organi sensoriali e della trasmissione degli impulsi eccitatori e inibitori. Le cellule piramidali trasmettono le informazioni da altre regioni cerebrali alla corteccia (lo strato ricco di neuroni della corteccia cerebrale). Se l'eccitazione non è sufficiente (frequenza inferiore a 6 Hertz) per la trasmissione, la corteccia passa alla modalità sonno.

Presumibilmente non solo una spiegazione per gli attacchi di sonno postcoitali, ma anche una buona ragione per "inseguire ogni gonna" – chi vuole una corteccia cerebrale addormentata (e il motivo delle strane decisioni prese da tutti gli uomini che non lo fanno più?).

Anche l'amigdala funziona in modo diverso negli uomini e nelle donne: il comportamento riproduttivo, gli eventi emotivi e la loro memorizzazione vengono elaborati dall'emisfero sinistro nelle donne e dall'emisfero destro negli uomini. L'emisfero sinistro è l'emisfero della "consapevolezza cosciente"; elabora processi analitici, logici, razionali, linguistici e temporalmente lineari.

L'emisfero destro del cervello funziona in modo olistico; è responsabile dell'elaborazione e dell'editing delle immagini, della musica e della creatività, e dell'intuizione. Qui, il pensiero è indipendente dallo spazio e dal tempo, emotivo e orientato al corpo... il che potrebbe sembrare un po' eretico a prima vista, dato che le donne sono presumibilmente responsabili delle emozioni e dell'intuizione. Tuttavia, una rappresentazione strettamente legata al genere trascura il fatto che ogni donna ha un po' di uomo in sé, e viceversa.

questa rigida classificazione basata sul vecchio "modello emisferico" I neuroscienziati hanno da tempo abbandonato

In generale, e con la tipica tendenza umana alla sovrastima, la distinzione tra scimmie e primati basata sull'uso di strumenti è piuttosto ingiusta: le scimmie usano molti strumenti, e chi si rende ridicolo acquistando dipinti di scimmie per oltre 20.000 euro è tutt'altra questione (come è successo a Londra nel 2005, vedi spiegel.de).

Sebbene il cervello umano sia piuttosto grande, se produca i risultati migliori è una questione di prospettiva. Come qualsiasi rettile sottosviluppato, gli esseri umani tendono a selezionare tra i risultati "migliori" quelli che apportano benefici alla propria specie. Se fossimo davvero il coronamento della creazione, tuttavia, avremmo sicuramente dovuto progredire fino a selezionare solo i risultati dell'attività cerebrale che fanno progredire tutta la vita sulla Terra o almeno non la danneggiano.

Gli esseri umani sono lontani da questo ideale; al contrario, riescono costantemente e ovunque a farsi del male mettendo in pratica la loro intelligenza. Esistono innumerevoli specie che hanno "ideato" (sviluppato attraverso l'evoluzione) modi migliori: dall'ape impollinatrice ai numerosi microrganismi responsabili della coltivazione del suolo e quindi della sua formazione, fino alle diverse centinaia di specie di batteri presenti nel corpo umano (circa 2 kg), senza i quali esso perirebbe miseramente: un cervello grande non equivale a un cervello buono.

In ogni caso, le immagini della scimmia Congo testimoniano la stimolazione mentale attraverso l'attività artistica; Picasso aveva appeso un "Congo vero" e nel 2012 c'è stata un'intera mostra di arte animale all'University College di Londra.

Con opere d'arte di scimpanzé, oranghi e gorilla, dipinti di elefanti e meraviglie architettoniche che gli uccelli giardinieri costruiscono per i loro futuri innamorati.

Ecco altre opere d'arte raffiguranti animali da ammirare:

• Palazzi degli uccelli giardinieri
• palazzi degli uccelli giardinieri ancora più magnifici
• un vero artista tra gli uccelli giardinieri

È indiscusso in tutto questo complesso che la cultura (insieme alla genetica e allo sviluppo del cervello, alle interazioni ecologiche e sociali) ha svolto un ruolo cruciale nell'evoluzione umana.

Gli esseri umani dipendono dai legami sociali, dalle cure durante l'infanzia e dall'affetto dei loro coetanei, dall'acquisizione del linguaggio e dallo sviluppo dei loro talenti, sia intellettuali che culturali. Tutto ciò è essenziale affinché diventino e rimangano umani.

I fattori culturali (l'arte) giocano dunque ancora un ruolo cruciale nello sviluppo umano – o meglio, assicurano che gli esseri umani rimangano tali anche oggi, e in questo modo l'intero paragrafo precedente ha illustrato uno degli aspetti decisivi che rendono l'arte così importante per noi.

Pertanto, gli esseri umani hanno scoperto l'arte molto presto, inizialmente nel contesto delle pratiche cultuali nelle culture preistoriche. Pittura e scultura, musica e danza esistevano già nel Paleolitico: statuette d'avorio risalenti a quasi 40.000 anni fa sono state ritrovate nella Valle Solitaria (Baden-Württemberg), flauti leggermente più antichi in una grotta vicino a Blaubeuren (Geißenklösterle) e meravigliosi dipinti rupestri di un periodo successivo del Paleolitico, risalenti a "soli" 30.000 anni fa, sono stati scoperti nella grotta di Chauvet, nel dipartimento francese dell'Ardèche.

Questi furono i primi oggetti che i nostri antenati realizzarono senza un'immediata utilità pratica per la sopravvivenza. Quest'arte servì da indicatore dell'emergere della coscienza e del pensiero umano : gli antropologi vedono proprio in questo il passaggio da Homo sapiens a Homo sapiens intellectus.

Nell'antichità, l'arte raggiunse un livello di maestria impressionante: nelle culture tardoantiche, nell'antico regno d'Egitto, nella Grecia classica e nella tarda Roma, furono create numerose e magnifiche opere d'arte, alcune delle quali sono sopravvissute fino ai giorni nostri. Architettura, sculture, affreschi e dipinti, opere teatrali e musica.

E in tutto questo, possiamo ricordare che le antiche “artes liberales” (le arti liberali, il concetto di arte differisce da quello odierno) erano così chiamate perché rappresentavano un privilegio dell'uomo libero.

A quell'epoca, l'intero spettro dell'attività intellettuale era riconducibile alle arti liberali: grammatica, dialettica, retorica, geometria, aritmetica, astronomia e, in una certa misura, medicina e architettura. Delle nostre "belle arti" era inclusa solo la musica (pittura e scultura erano considerate mestieri; questo segnò l'inizio del dibattito su cosa costituisse arte, cosa artigianato e cosa arte applicata).

Tuttavia, il problema è un altro: l'arte, e quindi l'attività intellettuale, era riservata agli uomini liberi, e la pratica di quest'arte (intellettuale) crollò quando la libertà delle persone fu limitata dalle guerre e dai rivolgimenti durante il periodo delle migrazioni nel Medioevo.

Il concetto di arte cambierà, ma il principio rimane lo stesso: se l'arte diminuisce, diminuiranno anche il pensiero e la libertà, e questo è un altro aspetto della grande importanza dell'arte in una società libera: l'arte è importante per le persone di oggi affinché il pensiero possa cambiare direzione senza restrizioni.

Arte dal XIII al XXI secolo

Poiché l'arte è così importante per le persone, vi offriamo, in quanto lettori del blog, una piccola "panoramica sull'arte", raggruppata attorno alle immagini degli angeli del calendario dell'Avvento per una maggiore chiarezza.

Si tratta dell'arte dal XIII secolo in poi, periodo in cui l'arte dell'antichità si trasformò in arte medievale. L'umanità e l'arte avevano appena subito una tremenda battuta d'arresto nel tumulto del Medioevo. Lentamente, le persone si ripresero e riscoprì l'arte e la creazione artistica, seppur ancora con una certa apprensione e concentrandosi sul contenuto religioso delle rappresentazioni, come ad esempio gli angeli.

Nell'articolo "Un piccolo regalo di Natale: alla scoperta degli artisti angelici", le opere vengono presentate in base al periodo di creazione, un viaggio attraverso la storia dell'arte.

Per vostra comodità, ecco un elenco degli artisti e delle loro opere nell'ordine delle immagini del calendario:

• Lato ingresso: Beato Angelico, 1387 – 1455, “L’Annunciazione” da un pannello principale della pala d’altare sulla vita di Maria, realizzata tra il 1433 e il 1434.
• 1 dicembre: Tiziano, 1488-1576, “Resurrezione di Cristo”, pannello sinistro del polittico Averoldi, Angelo dell’Annunciazione da una scena superiore, realizzato tra il 1520 e il 1522.
• 2 dicembre: Inga Schnekenburger, 1949 – 2013, “L’angelo di Giovanni”, 2002.
• 3 dicembre: Gentile da Fabriano, 1370 – 1427, “Angelo dell’Annunciazione”, tondo del frontone sinistro dell’“Adorazione dei Magi”, realizzato nel 1423.
• 4 dicembre: Inga Schnekenburger, 1949 – 2013, “Il tempo avanza”.
• 5 dicembre: Carlo Crivelli, 1430/1435 – prima del 1500, particolare dell’“Annunciazione”, realizzata nel 1486.
• 6 dicembre: Artista russo sconosciuto, “San Nicola”, icona creata intorno al 1665.
• 7 dicembre: Benozzo Gozzoli, 1420 – 1497, “Angeli adoranti”, particolare di una pala d’altare realizzata tra il 1460 e il 1480.
• 8 dicembre: Hubert van Eyck, 1370 – 1426, “Angeli musicanti” dal “Pala d’altare di Gand”, che, secondo le attuali conoscenze, fu realizzato esclusivamente da Jan van Eyck 1426 – 1432.
• 9 dicembre: Inga Schnekenburger, 1949 – 2013, “Angelo custode”.
• 10 dicembre: Hubert van Eyck, 1370 – 1426, “Angelo dell’Annunciazione” dalla pala d’altare di Gand dell’Agnello Mistico, vedi sopra 8.
• 11 dicembre: Maestro del dittico Wilton, “Vergine Maria con undici angeli” dall’ala destra del dittico Wilton, creato intorno al 1395.
• 12 dicembre: Rembrandt Harmensz. van Rijn, 1606 – 1669, dettagli di “La lotta di Giacobbe con l’angelo”, un dipinto realizzato nel 1659.
• 13 dicembre: Giotto di Bondone, 1266 – 1337, “Angeli dolenti”, particolare di un ciclo di affreschi nella Cappella degli Scrovegni a Padova, realizzato tra il 1304 e il 1306.
• 14 dicembre: Filippino Lippi, 1457 – 1504, “Tobiolo e l’angelo”, dipinto realizzato tra il 1472 e il 1482.
• 15 dicembre: Rembrandt Harmensz. van Rijn, 1606 – 1669, dettagli di “Il profeta Balaam e l'asino”, un dipinto realizzato nel 1626.
• 16 dicembre: Maestro bavarese, “Annunciazione a Maria”, realizzato intorno al 1500.
• 17 dicembre: Domenico Beccafumi, 1494 – 1551, “Annunciazione”, dipinto realizzato nel 1545 o 1546.
• 18 dicembre: Melchior Broederlam, c. 1380 – 1410, “Annunciazione” dall’ala sinistra di una pala d’altare per Filippo il Temerario, realizzata nel 1398.
• 19 dicembre: Ssemyon Fedorovich Ushakov, c. 1626 – 1686, “Arcangelo Gabriele”, icona russa del secondo terzo del XVII secolo.
• 20 dicembre: Pietro Perugino, c. 1445/48 – 1523, “Arcangelo Michele”, particolare da “Assunzione di Maria con quattro santi”, dipinto realizzato nel 1500.
• 21 dicembre: William Blake, 1757 – 1827, “Arcangelo Raffaele con Adamo ed Eva”, dipinto a penna e acquerello nel 1808.
• 22 dicembre: Maestro della Leggenda di Orsola, circa 1480-1510, “Apparizione dell’angelo” dal ciclo di Orsola, realizzato intorno al 1500.
• 23 dicembre: Friedrich Herlin, seconda metà del XV secolo, “Natività” dal pannello di un polittico non più esistente, realizzato nella seconda metà del XV secolo.
• 24 dicembre: Hugo van der Goes, c. 1140 – 1482, “Angelo”, particolare della pala d’altare Portinari, realizzata tra il 1476 e il 1478.

Passiamo ora ai testi: Kunstplaza vi augura tanto divertimento e Buon Natale!