Il secondo cervello – Riflessioni sulla conoscenza implicita nell'arte

Saggio di Johann Kralewski

Nel mondo dell'arte odierno, spesso fortemente razionalizzato, il valore dell'intuizione nel processo creativo rischia di perdersi. Forte di decenni di esperienza come ingegnere e artista, Johann Kralewski esamina il fenomeno della conoscenza implicita all'incrocio tra scienza, filosofia e lavoro artistico.

Il pensiero intuitivo come forza trainante dell'innovazione artistica

Il saggio esplora le ragioni per cui la conoscenza puramente fattuale ostacola il progresso creativo e come il pensiero intuitivo agisca da forza trainante per l'innovazione artistica. Facendo eco al credo di Picasso "Non cerco, trovo", il testo sostiene un approccio più inclusivo alla conoscenza fattuale.

Provenendo da un altro campo, circa trent'anni fa il mio mondo era fatto più di lamiera e viti. Venivo da un mondo in cui le cose dovevano funzionare, in cui le soluzioni avevano uno scopo preciso e in cui gli errori andavano evitati il ​​più possibile. Eppure, c'era qualcosa in fondo alla mia mente. Una certa anticonformismo, forse, che rendeva attraente pensare fuori dagli schemi. All'epoca, non sapevo che proprio questa prospettiva sarebbe diventata un giorno più importante di gran parte di ciò che la tecnologia aveva da offrire.

Nel mio primo workshop sulla creatività, che ho tenuto per i miei dipendenti, l'attenzione era ancora focalizzata specificamente su lamiere e viti. Ho concluso con una citazione di Picasso: "Non cerco, trovo". Una contraddizione? A quanto pare sì.

Perché, consapevolmente o inconsapevolmente, siamo costantemente alla ricerca. Nell'ufficio caotico, delle chiavi della macchina. Su internet, della ricetta di una zuppa di patate. Della soluzione a un problema tecnico. O della spiegazione di qualcosa che ci sfugge. Per me l'arte non è altro che un processo di ricerca permanente. Un processo in cui il fallimento non è necessariamente l'opposto del successo, ma a volte il suo complemento.

Oltre a tutti i metodi e le tecniche per risolvere un'ampia varietà di problemi, e oltre all'intelligenza artificiale in rapida evoluzione e talvolta oggetto di feticismo, c'è qualcosa che non si può trasformare così facilmente in un metodo: l'intuizione.

Una tecnica di risoluzione dei problemi per i pigri?

O forse un'abilità che abbiamo dimenticato come prendere sul serio.

Anche nel mondo degli affari, le decisioni importanti non sono mai state prese esclusivamente sulla base di numeri, fatti e calcoli. L'esperienza, le sensazioni e l'intuizione giocano un ruolo, a volte decisivo. Durante uno dei miei corsi di formazione sulla creatività, mi sono imbattuto nel concetto di conoscenza implicita, detta anche "conoscenza tazitica ". All'epoca, l'ho notato piuttosto superficialmente, senza riflettere a fondo sulle sue reali implicazioni.

Oggi mi sembra molto più interessante. È stato anche studiato a fondo da diversi scienziati. La conoscenza di Tazite è una conoscenza che possediamo e applichiamo senza essere in grado di spiegarla completamente. Sappiamo qualcosa senza poter dire esattamente da dove l'abbiamo appresa. Riconosciamo qualcosa senza essere in grado di spiegare passo dopo passo il percorso che ci ha portato a tale riconoscimento.

Una conoscenza di cui noi stessi a volte non sappiamo nulla

Il filosofo e teorico della scienza Michael Polanyi ha descritto questo fenomeno in dettaglio. Sottolinea che, soprattutto nel lavoro scientifico, una parte significativa del processo di acquisizione della conoscenza non è interamente riducibile a regole e formule: si identifica un problema, lo si affronta e ci si lascia guidare da un senso interiore di orientamento.

In questa descrizione, sostituirei senza esitazione la parola "scienziato" con la parola "artista".

E poi, mentre questo articolo era quasi terminato, mi sono imbattuto in un pensiero di Aristotele. È stata una sorpresa per me. Aristotele distingue tra epistēmē, la conoscenza in senso stretto, e téchnē, l'arte o l'abilità. Certamente non le equipara. Ma le tratta come diverse forme di conoscenza razionale. La sua descrizione della téchnē è particolarmente interessante: è orientata alla produzione di qualcosa, qualcosa che potrebbe anche essere diverso.

Questo si avvicina in modo straordinario al processo artistico. L'artista decide – e a volte ne comprende il perché solo in seguito. E a volte non lo comprende affatto. Forse è proprio qui che il percorso ci conduce al titolo di questo testo: Il secondo cervello.

È bello sapere di avere un amico che può aiutarci in molte situazioni. Un amico di cui ci possiamo fidare, se gli diamo spazio e tempo. Soprattutto, non dobbiamo sommergerlo con le nostre conoscenze. Perché la conoscenza ha una qualità particolare: focalizza la nostra attenzione su ciò che è già noto. Ci mostra cosa ha funzionato, cosa è stato dimostrato e cosa abbiamo imparato dal passato.

Chi si affida esclusivamente alle conoscenze preesistenti rischia di rimanere intrappolato nei confini del passato. Potrebbe commettere meno errori, ma non progredirà. Il secondo cervello, invece, sembra fare qualcosa di diverso. Collega esperienze, impressioni, sentimenti e conoscenze senza chiederci costantemente il permesso. Lavora in sottofondo, cercando connessioni mentre la nostra mente cosciente crede ancora di non starci nemmeno lavorando.

In questo senso, la celebre frase di Picasso potrebbe assumere anche un significato diverso: "Non cerco, trovo".

Forse Picasso ha semplicemente lasciato la ricerca al suo secondo cervello. E infine, una frase, questa volta da uno scienziato:

L'immaginazione è più importante della conoscenza, perché la conoscenza è limitata

Albert Einstein

Vale la pena rifletterci.

Johann Kralewski

Johann Kralewski, nato nel 1949, vive e lavora come scultore, pittore e grafico tra Islisberg e Locarno. La sua identità professionale si colloca all'incrocio tra scienza e arte. Dopo una formazione come tecnico chimico e fotografo, si è laureato in metallurgia nel 1977 e ha lavorato con successo per decenni come ingegnere specializzato nell'industria, dove ha registrato numerosi brevetti.

Intorno all'inizio del nuovo millennio, Kralewski ha rivolto la sua attenzione alla creazione artistica. Dal 2001 al 2003, ha studiato presso l'Istituto di Belle Arti dell'Università Philipps di Marburgo sotto la guida del Prof. Eckhard Kremers, specializzandosi in serigrafia, litografia, disegno e sviluppo di progetti. Durante questo periodo, si è dedicato intensamente all'arte informale e anti-intellettuale dell'Art Brut di Jean Dubuffet, nonché alla pittura espressiva di Francis Bacon.

Il suo processo artistico odierno è caratterizzato da un metodo di lavoro intuitivo e spesso parallelo. Oltre alla pittura e al disegno, crea installazioni interdisciplinari di ampio respiro che combinano scultura, arte sonora e performance. Le sue opere, in particolare la serie di sculture itineranti "The Pilgrims" , sono esposte in spazi pubblici e istituzionali e recensite dai media. Nei suoi testi, riflette sui processi creativi che sottendono ai suoi cicli, esplorando le intersezioni tra arte, società e inconscio.

www.kralewski.com/