24 fatti sorprendenti (e poco noti) sulla pittrice messicana Frida Kahlo de Rivera
Frida Kahlo de Rivera non è stata solo un'artista messicana di fama internazionale, ma anche una delle poche donne nel mondo dell'arte ad aver raggiunto una notorietà globale. Rivoluzionaria, anticonformista, eccentrica, surrealista: ha ricevuto molte etichette, ma soprattutto è unica.
La sua vita è stata tutt'altro che tranquilla, ed è già stata raccontata in diverse biografie di artisti e film d'autore. Ma conoscete davvero tutto della sua storia?
In questo articolo vi sveleremo 12 fatti importanti su questo straordinario artista che forse non conoscevate.
Ecco alcuni eventi importanti nella vita di Frida Kahlo:
- 1907: Nasce in Messico
- 1913: contrae la poliomielite
- 1922: Frequenta la National Preparatory School
- 1925:Ferito gravemente in un incidente d'autobus
- 1926: All'età di 19 anni, dipinge il suo primo autoritratto, l' Autoritratto in abito di velluto.
- 1929: Matrimonio con l'artista Diego Rivera
- 1939: Divorzio da Rivera. Nello stesso anno, dipinge il suo celebre quadro Le due Frida.
- 1940: Nuovo matrimonio con Diego Rivera
- 1941: "Io e i miei pappagalli" Viene realizzato
- 1953: Prima mostra personale nel suo Messico natale; a quel tempo Kahlo era già costretta a letto
- 1954: Kahlo muore, presumibilmente per embolia polmonare
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1. La sua data di nascita è stata scelta deliberatamente
Frida Kahlo nacque in realtà il 6 luglio 1907 con il nome di Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón , figlia di genitori tedeschi e ispano-messicani.
Tuttavia, spesso affermava di essere nata il 7 luglio 1910. Non per apparire più giovane, ma piuttosto la Rivoluzione Messicana , iniziata nel 1910. Kahlo fu un'attivista politica per tutta la sua carriera e espresse le sue convinzioni in diversi modi.
2. Non era interamente di origine messicana
Kahlo divenne l'incarnazione della cultura messicana, in particolare di quella indigena, ma lei stessa non era del tutto messicana.
Suo padre, Carl Wilhelm Kahlo, nacque in Germania, o di origine ebraica e ungherese, come sosteneva Frida, o di una lunga stirpe di luterani tedeschi, come sostengono alcune ricerche recenti.
La madre di Frida, Matilde Calderón, era di origine indigena messicana e spagnola.
3. Inizialmente Frida non voleva diventare un'artista
La madre di Frida, Matilde, era una donna molto religiosa e l'educazione di Frida fu severa. In seguito, descrisse sua madre come "gentile, attiva e intelligente, ma anche calcolatrice, crudele e fanaticamente religiosa".
Frida era particolarmente legata al padre e trascorreva giornate ad aiutarlo nel suo studio fotografico, dove sviluppò la sua passione per l'arte. Ma, sebbene amasse aiutare il padre e avesse persino preso lezioni di disegno da un amico di famiglia, non prese mai seriamente in considerazione l'idea di intraprendere una carriera artistica.
Al contrario, era affascinata dalle scienze naturali e dalla biologia e sognava di diventare un giorno medico.
4. Frida aveva sei anni quando un attacco di poliomielite le provocò una disabilità
Durante l'infanzia di Frida, le epidemie di poliomielite erano ancora relativamente comuni. A sei anni contrasse il virus. Questo le fece diventare la gamba destra più sottile e corta della sinistra. Per nascondere il problema, Frida indossava le lunghe gonne colorate per cui è oggi famosa.
In seguito, utilizzò lo stile delle sue gonne non solo per nascondere le gambe, ma anche per distinguersi, trasformandosi in una tela vivente e ogni abito in un'opera d'arte. Inoltre, le sue gonne erano spesso abiti tradizionali messicani che mettevano in risalto la sua eredità culturale e l'amore per il suo Paese.
A causa della sua malattia, Frida dovette stare lontana da scuola per mesi. Quando tornò in classe dopo una così lunga assenza, gli altri bambini non volevano avere niente a che fare con lei e la prendevano in giro per la zoppia che ora caratterizzava la sua andatura.
Ma il padre di Frida era lì per aiutare la figlia a riprendersi dalla malattia. Sebbene molti all'epoca affermassero che l'esercizio fisico fosse "sconveniente" per le ragazze, suo padre la esortò a uscire e fare sport, il che la aiutò a recuperare le forze.
Nonostante gli ostacoli, Frida fu ammessa in una prestigiosa scuola messicana all'età di 16 anni. Fu una dei 35 studenti ammessi su 2.000 candidati.
5. Un grave incidente le ha cambiato la vita
Quando Frida aveva 18 anni, viaggiava con il suo ragazzo su un autobus di legno quando questo si scontrò con un tram. Ricordando la tragedia, il suo ragazzo descrisse l'autobus come se fosse "esploso in mille pezzi".
Frida rischiò di morire nell'incidente quando un corrimano di ferro le penetrò nell'anca e uscì dall'altro lato. Riportò anche 11 fratture alla colonna vertebrale, alla clavicola, alle costole, al bacino e alla gamba destra, e una lussazione alla spalla.
Sebbene alla fine si riprese, dovette sottoporsi a più di 30 interventi chirurgici nel corso della sua vita per alleviare le lesioni alla colonna vertebrale e conviveva con dolori cronici.
Tuttavia, la lunga convalescenza di Frida fu il momento cruciale in cui iniziò a dipingere. Suo padre le prestò i suoi colori a olio e i suoi pennelli, mentre sua madre le commissionò un cavalletto speciale affinché Frida potesse dipingere nel suo letto d'ospedale e fece installare uno specchio nel baldacchino, che le permise di dipingere autoritratti.
6. Ha fatto delle sue ferite e disabilità il soggetto delle sue opere d'arte
Nel corso della sua vita, Frida Kahlo realizzò 143 dipinti, tra cui 55 autoritratti. Kahlo una volta disse:
Dipingo me stessa perché sono spesso sola e perché sono il soggetto che conosco meglio
I suoi autoritratti, crudi ed emotivi, mostravano spesso le ferite fisiche e psicologiche derivanti dalla sua vita e dall'incidente, affrontando temi come il dolore, la disabilità, le lesioni e la fragilità.
Uno dei suoi dipinti più famosi, La colonna spezzata, raffigura la sua colonna vertebrale frantumata, che sembra una fessura provocata da un terremoto.

Fonte immagine: Ambra75, CC BY-SA 4.0, tramite Wikimedia Commons
Un altro dipinto, "Senza speranza", descrive un periodo della sua vita in cui Frida aveva perso l'appetito e il suo medico le aveva prescritto di alimentarsi forzatamente con una pappa ipercalorica ogni due ore.

Ha persino mostrato uno dei numerosi aborti spontanei che aveva avuto, probabilmente dovuti all'incidente che le aveva danneggiato l'utero e reso impossibile la gravidanza.
7. Ha perfezionato l'autoritratto
La disabilità di Frida Kahlo la costrinse ad abbandonare il suo sogno di diventare medico. La sua salvezza? L'arte. Per aiutare la figlia ad affrontare l'incidente, i suoi genitori le commissionarono un cavalletto su misura che potesse usare da sdraiata. Questo aiutò a proteggere la sua fragile colonna vertebrale.
Gli autoritratti occupano un posto molto importante nella sua opera, comprendendo circa 55 dei 150 dipinti che ha creato. Facendosi soggetto, esprime la sua sofferenza e la pittura diventa una voce per il suo dolore. Decenni prima del selfie, ha rivoluzionato l'autoritratto in un modo unico e intimo.
Per lei, nascondere le sue ansie, che sono parte integrante della sua vita, è fuori discussione. Anche altri artisti come Van Gogh o Rembrandt si sono ritratti in condizioni fragili o estreme, non lasciando dubbi sulla fragilità della loro salute mentale.
Molti dei suoi autoritratti sono descrizioni crude della sua vita, dei suoi pensieri, del suo dolore e della sua eredità. Contengono simbolismo e significati più profondi che elevano la sua arte.
Gli autoritratti di Frida Kahlo sono tra i più belli mai realizzati. Il suo autoritratto più famoso è forse l' Autoritratto con collana di spine e colibrì.

Fonte immagine: Ambra75, CC BY-SA 4.0, tramite Wikimedia Commons
8. Ebbe due matrimoni turbolenti con il famoso pittore messicano Diego Rivera
Nel 1927, all'età di 20 anni, Frida ammirava da tempo le opere del famoso pittore messicano Diego Rivera. Quando finalmente lo incontrò, nonostante i 20 anni di differenza d'età, i due si innamorarono perdutamente, spingendo Diego a lasciare la sua seconda moglie e a sposare Frida nel 1929. Per Rivera si trattava del terzo matrimonio. Frida Kahlo divenne quindi Frida Kahlo de Rivera.
Spesso, a causa delle loro diverse dimensioni, la coppia veniva chiamata "L'elefante e la colomba".

Il matrimonio decennale di Frida con Diego fu turbolento, poiché entrambi ebbero molteplici relazioni extraconiugali. Frida ebbe relazioni sia con uomini che con donne. Diego era cronicamente infedele e ebbe persino una relazione con la sorella minore preferita di Frida, Cristina, che la fece infuriare e alla fine la portò alla separazione dal pittore promiscuo.
Rivera era un artista e un comunista e trascorsero gran parte del loro matrimonio viaggiando insieme attraverso il Messico e gli Stati Uniti.
Divorziarono nel 1939, ma si risposarono un anno dopo. Sebbene il suo secondo matrimonio fosse stato altrettanto difficile del primo, Frida rimase sposata con Diego fino alla sua morte.
Una volta lo definì con amarezza come un compagno artistico, un amico spirituale e un sostenitore, ma chiarì che non era mai stato un marito.
9. Frida era bisessuale e ebbe numerose relazioni
Frida Kahlo era bisessuale e ebbe numerose relazioni con uomini e donne.
Ebbe anche una relazione con il fondatore dell'Armata Rossa, il famoso rivoluzionario russo Lev Trotsky, giunto in Messico in cerca di asilo politico dall'Unione Sovietica. Inizialmente visse con Rivera e in seguito ebbe una relazione con Kahlo. Kahlo realizzò un dipinto intitolato Autoritratto dedicato a Lev Trotskyper commemorare la loro breve relazione.
Ma non è tutto: lei e l'artista francese Josephine Baker ebbero anche una relazione.
A metà del XX secolo, Frida era una pioniera del poliamore, libera da complessi.
10. Frida era una donna politica e una comunista convinta
Con il progressivo miglioramento della sua salute, Frida Kahlo al Partito Comunista Messicano La situazione politica del suo paese era instabile all'epoca, e lei decise di fare la sua parte. Nel 1937, offrì asilo politico al rivoluzionario comunista Lev Trotsky e a sua moglie.
I suoi obiettivi erano chiari: voleva migliorare la situazione delle donne messicane. Lottava per la loro emancipazione. In una società patriarcale, cercava di farsi portavoce delle donne oppresse.
Ha rapidamente assunto il ruolo di "donna moderna" e non si è più vergognata della sua bisessualità.
Utilizzando la pittura come mezzo per trasmettere i suoi messaggi politici, manifestò con coraggio la sua posizione antiamericana nel suo autoritratto del 1932, realizzato al confine tra Messico e Stati Uniti.
11. Frida Kahlo era una cara amica dell'artista americana Georgia O'Keeffe
I due pittori si incontrarono nel dicembre del 1931 in occasione dell'inaugurazione della grande mostra personale di Rivera al Museum of Modern Art di New York.
Secondo uno degli assistenti di Rivera, il famoso muralista si vantò in seguito che sua moglie avesse flirtato con O'Keeffe. Frida Kalo scrive alcune lettere a Georgia O'Keeffe , una rock star artistica quasi il doppio più grande di lei, con cui aveva stretto amicizia durante il periodo in cui viveva a New York.
12. Sorrideva raramente
Frida Kahlo mostra generalmente le stesse emozioni nei suoi autoritratti. Solitamente ritratta da lontano, non sembra mai sorridere.
Il motivo? A quanto pare, odiava il suo sorriso e i suoi denti.
13. Fu imprigionata per omicidio
Nel 1940, Frida Kahlo si ritrovò imprigionata a Città del Messico. Perché?
Poiché era sospettata Lev Trotsky , un rivoluzionario marxista ucraino-russo considerato uno degli artefici della Rivoluzione russa. Trotsky fu costretto all'esilio da Joseph Stalin. Kahlo e suo marito, Diego Rivera, erano sostenitori del Partito Comunista, e Rivera persuase il presidente messicano a concedere asilo a Trotsky e a sua moglie in Messico nel 1937.
Durante questo periodo, Kahlo regalò a Trotsky un suo autoritratto. Si vociferava anche di una loro relazione amorosa, il che alimentò ulteriormente le controversie che li circondavano. Trotsky lasciò la casa di Kahlo nel 1939 e fu assassinato l'anno successivo. Kahlo fu brevemente incarcerata in relazione al tentato omicidio, prima di essere rilasciata. Il vero assassino era Ramón Mercader, un comunista spagnolo e agente dell'Unione Sovietica.
14. Si circondava di animali domestici esotici
Frida Kahlo sopprimeva la sua solitudine con una varietà di animali esotici che trovavano spazio nei suoi dipinti. Non solo si ritraeva circondata da scimmie, ma possedeva anche numerosi e insoliti amici pelosi, tra cui scimmie ragno, un cerbiatto, un pappagallo amazzone, un'aquila, ara, parrocchetti, galline, passeri e una rara razza di cane senza pelo chiamata Ixquintle messicano, i cui antenati potevano essere fatti risalire agli Aztechi.
Amava circondarsi di animali che riflettessero la sua eredità mesoamericana.
15. Arrivò alla sua prima mostra personale in Messico in ambulanza e in un letto d'ospedale
Nel corso degli anni, la salute di Frida peggiorò e trascorse gli ultimi anni in ospedale, con sempre meno tempo libero. Ora si spostava principalmente con la sedia a rotelle o le stampelle. Nonostante ciò, continuò a dipingere.

Juan Carlos Fonseca Mata, CC BY-SA 4.0, tramite Wikimedia Commons
Nel 1953, verso la fine della sua breve vita, Frida non vedeva l'ora di inaugurare la sua prima mostra personale in Messico.
A quel tempo, era a riposo a letto per ordine del medico e nessuno si aspettava che ce l'avrebbe fatta. Tuttavia, si assicurò di esserci.
Arrivò alla galleria in ambulanza e chiese di essere trasportata su una barella e sistemata su un letto, dove avrebbe potuto godersi l'inaugurazione.
16. La sua vita fu breve: morì a 47 anni
Pochi mesi dopo l'apertura della sua galleria, la salute di Frida peggiorò e alla fine le fu amputata la gamba destra a causa della cancrena al ginocchio. Divenne depressa e ansiosa e la sua dipendenza dagli antidolorifici peggiorò.
Nei suoi ultimi giorni, Kahlo fu costretta a letto a causa di una broncopolmonite. Nonostante ciò, partecipò a una manifestazione contro l'invasione del Guatemala da parte della CIA e vi tenne un discorso. In seguito, la sua malattia peggiorò e quella notte ebbe la febbre alta e dolori lancinanti.
In questa notte del 1954, Frida Kahlo de Rivera morì all'età di 47 anni. Si dice che sia morta per embolia polmonare, ma alcuni sospettano che possa essere morta suicida o per overdose.

Isaacvp, CC BY-SA 4.0, tramite Wikimedia Commons
Pochi giorni prima di morire, scrisse nel suo diario:
“Spero che la partenza sia gioiosa e spero di non tornare mai più” – Frida.
17. Nacque e morì nella casa dei suoi genitori, Casa Azul
Questa Casa Blu è diventata una tappa obbligata per tutti gli amanti dell'arte in Messico. Oggi, il Museo Frida Kahlo "La Casa Azul" nel centro di Coyocán. È il luogo in cui nacque nel 1910 (?) e dove morì nel 1954.

Daniela Magallán Ramírez, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons
Le sue ceneri riposano sul suo letto in un'urna a forma di viso.
18. Apparve sulla copertina di Vogue molto tempo dopo la sua morte
Frida Kahlo fu intervistata e pubblicata su Vogue America nel 1937. Tuttavia, non apparve sulla copertina di Vogue fino al 2012, in una fotografia scattata da Nickolas Muray nel 1939.
L'immagine la ritrae con le sue iconiche gonne e sciarpe messicane, completate dalla sua caratteristica acconciatura intrecciata con bouquet di fiori metallici. Semplicemente collocata al centro dell'inquadratura, l'immagine incarna la vibrante creatività culturale e la duratura eredità di Kahlo.
19. È stata raffigurata su una banconota
Oltre ai suoi autoritratti, l'immagine di Frida Kahlo è sopravvissuta per decenni dopo la sua morte. Il suo volto, così come quello del marito Diego Rivera, è apparso nel 2010 sulla banconota da 500 pesos.

Fonte: fridakahlo.org
La banconota celebrava il centenario della Rivoluzione messicana.
Conteneva la citazione di Rivera:
Si dice che la rivoluzione non abbia bisogno dell'arte, ma che l'arte abbia bisogno della rivoluzione. Non è vero. La rivoluzione ha bisogno dell'arte rivoluzionaria
Le banconote in pesos sono rimaste in circolazione fino al 2018.
20. La sua opera “Roots” ha stabilito un record per un’opera d’arte latinoamericana nel 2006
Frida Kahlo è stata una figura centrale del neo-messicanoin Messico, emerso negli anni '70. La sua arte è stata definita arte popolare per i suoi elementi tradizionali, e alcuni la definiscono surrealista, sebbene la stessa Kahlo abbia affermato:
Pensavano che fossi un surrealista, ma non lo ero. Non ho mai dipinto sogni. Ho dipinto la mia realtà
Nel maggio del 2006, il suo autoritratto Roots venduto per 5,6 milioni di dollari statunitensi, stabilendo un record d'asta per un'opera d'arte latinoamericana.
21. La sua fama arrivò qualche decennio dopo la sua morte
Kahlo ebbe successo durante la sua vita, ma all'epoca il suo lavoro veniva spesso liquidato come quello della "moglie di Diego Rivera" .
Il suo lavoro ottenne un riconoscimento diffuso solo diversi anni dopo la sua morte. La sua reputazione crebbe negli anni '70 e raggiunse quello che alcuni critici "Fridamania" o "Frida-mania" .
Nel corso degli anni, il valore delle sue opere ha continuato ad aumentare e la sua famosa opera Two Nudes in a Forest è stata venduta per 8 milioni di dollari nel 2016.
La sua vita, compreso l'incidente in autobus, il matrimonio turbolento, le relazioni amorose e il forte abuso di alcol e droghe, ha ispirato molti libri e film nel corso degli anni, tra cui il film biografico del 2002 "Frida" con Salma Hayek.
22. Il dipinto di Frida è la prima opera di un'artista messicana del XX secolo ad essere acquistata da un museo di fama internazionale
Nel 1939, il Louvre acquistò "La cornice" , rendendola la prima opera di un artista messicano ad essere acquisita da un museo di fama internazionale. Nonostante questo traguardo, per gran parte della sua vita e del XX secolo Frida Kahlo fu conosciuta soprattutto come la moglie di Diego Rivera, che sposò nel 1929.
Dagli anni Ottanta, tuttavia, Kahlo ha iniziato a essere riconosciuta per i suoi meriti personali. Sono state scritte diverse biografie e realizzati film sulla sua vita. La sua ex casa, La Casa Azul, è ora un museo.
La più grande mostra dei suoi dipinti, tenutasi la scorsa estate per celebrare il suo centesimo compleanno, ha battuto tutti i record di visitatori al Museo Messicano di Belle Arti di Città del Messico, nonostante sia rimasta aperta solo per due mesi.
23. Sono stati realizzati due film famosi sulla sua vita
Numerosi articoli, libri e documentari sono stati scritti sulla vita e l'arte di Kahlo, tra cui il bestseller Frida: The Biography of Frida Kahlo (1983) di Hayden Herrera.
Il film "Frida, naturaleza viva" uscì nel 1983 e fu un grande successo. Nel 2002, un altro film biografico, "Frida", con Salma Hayek, incassò oltre 50 milioni di dollari e vinse due premi Oscar.
24. È un'icona di stile e una figura di spicco del femminismo e della comunità LGBTQ
Chiunque veda Frida come una donna disabile, trascurata e poco attraente dovrebbe ricredersi. Era ed è un'icona di bellezza, soprattutto per la sua epoca. Una donna forte e all'avanguardia, una musa, una modella e una leadera cui molte donne guardavano con ammirazione. Non c'è da stupirsi che sia diventata fonte di ispirazione per artisti e stilisti .
Il suo volto è un capolavoro in sé. Creava da sola le proprie acconciature, adornandole con fili di lana, nastri colorati e fiori. Labbra rosse, un unico sopracciglio (fortemente enfatizzato in tutti i suoi dipinti) e un'espressione sicura di sé: nessuno può rimanere indifferente al suo stile ultra-individuale.
L'opera di Frida Kahlo mette in discussione anche il rapporto tra le donne e il loro corpo. Prima fu colpita da una malattia. Poi, i suoi muscoli addominali si strapparono. Questo la rese sterile, incapace di concepire un figlio.
Dopo la sua morte, l' ascesa del femminismo negli anni '70 ha portato Frida a diventare un'icona femminista e LGBTQI.
Il lavoro di Frida è stato ampiamente elogiato per la sua profonda intimità e per aver offerto uno spaccato dell'esperienza femminile. È stata anche elogiata per aver catturato il suo monociglio naturale e gli altri peli del viso, che per molti sono un simbolo di ruoli di genere e di body positivity.
La sua apertura sulla sua sessualità – era bisessuale – e il suo abbigliamento gender-neutral l'hanno resa un'icona nella comunità LGBTQI+. Il suo orgoglio appassionato per le sue radici messicane l'ha resa motivo di orgoglio anche per molti nella sua cultura.
Frida Kahlo: un'eredità duratura
Ha abbracciato il suo femminismo, la sua eredità culturale e la sua sessualità , spingendosi oltre i limiti della vita e trasformando il suo dolore in un'arte bellissima e poetica.
Scopri di più sulla storia dell'arte, sui movimenti artistici e sull'eredità duratura della creatività esplorando la biografia di questo affascinante artista e personaggio.
Fonti:
già citati, libri, ai documentari e ai film anche le mostre su Frida Kahlo (come Viva Frida Kahlo – An Immersive Art Experience) e i seguenti siti web
- https://www.fridakahlo.org/
-
Frida Kahlo – Il documentario completo – Arte.tv

Titolare e amministratore delegato di Kunstplaza. Pubblicista, redattrice e blogger appassionata di arte, design e creatività dal 2011. Laureata in web design (2008). Ha approfondito le tecniche creative attraverso corsi di disegno a mano libera, pittura espressiva e teatro/recitazione. Ha una profonda conoscenza del mercato dell'arte acquisita attraverso anni di ricerca giornalistica e numerose collaborazioni con attori e istituzioni chiave del settore artistico e culturale.
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