L'artista come personaggio pubblico nei media: esempio Marina Abramovic

Marina Abramović è una di quelle artiste il cui lavoro attira notevole attenzione mediatica. Questo in parte perché è una delle principali artiste contemporanee del XXI secolo , e in parte perché c'è regolarmente molto da dire sul tipo di arte che Marina Abramović crea.

O meglio, c'è molto da segnalare; di seguito, esamineremo brevemente l'effettivo resoconto su Marina Abramović per vedere quanto spesso ciò non accada .

Poiché non si tratta del panorama della stampa storica, bensì di eventi attuali, gli esempi seguenti provengono dalla stampa degli ultimi 15 anni.

Poiché non si tratta di uno studio scientifico, ma piuttosto di uno studio stimolante, i primi 10 articoli che il motore di ricerca ha sputato per quel nome sono stati scelti a caso. Da questi, le frasi di esempio sono ordinate alfabeticamente e deliberatamente senza citare le fonti, perché l'obiettivo non è presumere una valutazione della qualità, ma piuttosto fornire uno sguardo alla situazione attuale :

"Sono così contenta", dice, accasciata sulla sedia, con i capelli neri legati strettamente, "sono così contenta che sia finita ora".

Non smette mai di esibirsi",

afferma il curatore.

Ama il mondo. E seduce tutti."

Nata nel 1946 nella Jugoslavia comunista, ebbe una lunga relazione con l' artista performativo tedesco Ulay e viaggiò con lui per il mondo.

Abramović crede fermamente che il MAI sia la casa dell'arte del futuro. Nessuna novità rivoluzionaria al riguardo.

In questo momento, Abramović e Ulay NON si vedono per la prima volta in 30 anni; NON si trovano al MoMA per la loro riunione e non stanno affatto piangendo.

Abramović sta cercando di ottenere il riconoscimento della scena artistica internazionale con questo scintillante mix di orribile compassione per l'umanità e di un'atmosfera di design già stantia.

Abramović, guru e sergente istruttore allo stesso tempo, ha ideato per loro un programma meraviglioso, che comprende digiuno, bagni nudi e stare seduti bendati nella foresta.

Il kitsch della nobile miseria di Abramović gioca sull'ignorante e semi-colto amante dell'arte occidentale.

La bisnonna di Abramović convocò l'intera famiglia sul suo letto di morte per assisterla. Tuttavia, lei continuò a vivere, per un po', nonostante le sue migliori intenzioni.

La bisnonna materna di Abramović metteva tutte le pentole sul fornello e le riempiva d'acqua per creare l'illusione di una cucina abbondante.

La madre di Abramović la costringeva a mangiare carne di cavallo.

I genitori di Abramović hanno festeggiato il suo compleanno il giorno della Repubblica di Jugoslavia. Il giorno della Repubblica di Jugoslavia non è il compleanno di Abramović.

Tutti dovrebbero vedere, tutti dovrebbero sapere che anche adesso, che è così famosa, che Robert Redford è entusiasta di lei quanto Lady Gaga, che la rivista Time l'ha votata una delle cento persone più importanti del 2014, che sembra quasi un marchio, come la Coca-Cola, come dice lei, universalmente conosciuta, onnipresente, nonostante tutto questo lei rimane radicata e impegnata nel qui e ora.

A quanto pare, quasi nessuno si sforza di fare ulteriori ricerche o di entrare in contatto con Marina Abramović, ma questo video sdolcinato, in cui sui pannelli di testo si dice che Ulay è arrivato all'inaugurazione senza che Abramović lo sapesse (il che non è vero) e che questa è la prima volta che si rivedono, è addirittura abbellito e presentato ai lettori come se fosse la verità.

Da neonata, Abramović veniva portata in braccio ogni giorno per tutta la città, in modo che la madre potesse allattarla al seno. Abramović racconta di non essere mai stata allattata al seno.

In cima a una pila di libri ce n'è uno sull'etichetta.

Entrambi si trovano in una situazione estrema, sperimentando situazioni estreme. Lei volontariamente, attraverso le sue performance artistiche. Lui involontariamente, attraverso la sua malattia, la leucemia acuta.

Non disse una parola, ma guardò semplicemente la persona con cui stava parlando, cosa che suscitò emozioni molto intense in molti di loro e alcuni iniziarono persino a piangere.

Danica Abramović (la madre di Abramović) non baciò mai la giovane Marina, temendo che questo la avrebbe viziata.

Il soggiorno è arredato in modo semplice, ma moderno, inondato di luce ed estremamente ordinato.

Lo sviluppo di Marina Abramović è più opprimente delle sue azioni più dure.

Le citazioni stesse sono il messaggio. Lasciate che si sciolgano sulla vostra lingua e circolino nella vostra mente.

È un rapper, imprenditore, miliardario, marito, padre e buon amico della Casa Bianca nella sua attuale incarnazione, ma solo ora sappiamo che l'uomo che ha iniziato la sua carriera come spacciatore è anche profondamente borghese. Jay Z colleziona ricevute.

"È solo nella malattia che la vera persona si rivela", diceva la donna delle pulizie del reparto oncologico. Ma a quel punto è di solito troppo tardi, soprattutto con il cancro e altre malattie mortali. Leggete questo articolo oggi stesso.

"Ci vuole così tanto tempo prima che ti prendano sul serio", dice Marina Abramović rivolta alla telecamera, e poi scoppia a ridere con la sua risata amichevole e aperta.

Non c'è dubbio che Marina Abramović e Ulay condividessero un amore molto speciale, che difficilmente avrebbe potuto essere più intenso.

Nata nella Jugoslavia comunista, figlia di due funzionari di partito che non avevano mai tempo, erano sempre in servizio, sempre in movimento e che, come lei stessa ricorda, non abbracciavano né baciavano mai la sua Marina, divenne un'artista della perseveranza e della resistenza.

L'attrazione principale della mostra intitolata "The Artist is Present" è stata, come prevedibile, Marina Abramović stessa.

Oggi, Abramović, che a metà dei suoi 60 anni sembra ancora una quarantenne, è considerata "la nonna della performance art". E le nonne sono sempre prese sul serio.

Al massimo può abbracciare uno o due alberi; non può sopportare un'ulteriore vicinanza.

Ho sentito Marina Abramović affermare pubblicamente di aver creato Performance Art; un'affermazione tipicamente pomposa da parte di Abramović.
Durante la conversazione, si passa ripetutamente entrambe le mani sulla fronte e sulle guance, come una carezza, un autoincoraggiamento.

Museum of Modern Art di New York l'artista sedeva in una sala della mostra (dedicata alle sue opere) per sette ore al giorno per tre mesi, e ogni visitatore poteva sedersi di fronte a lei e trascorrere del tempo con lei.

Nell'estate del 1977 Ulay e Abramović girarono per le isole dell'Adriatico, prendendo il sole e facendo picnic nudi sulle spiagge.

Domanda del colloquio: ti vergognavi da bambino?

Domanda dell'intervista: Oggi sei uno degli artisti più importanti del nostro tempo.

È performance art? ve lo sarete chiesti quando Maria Abramović ha lanciato la scorsa settimana una campagna Kickstarter per finanziare il suo nuovo centro d'arte. Di sicuro verrà liquidata così, se il progetto non raggiungerà l'obiettivo di 600.000 dollari.

Jay Z svela la vacuità di Marina Abramović

L'artista Marina Abramović può aiutare Guido Westerwelle a sconfiggere il suo tumore al sangue? La nostra editorialista ne è convinta.

Colonna, in rosso: Ultime parole famose; in grigio maiuscolo: Cosa Guido Westerwelle può imparare da Marina Abramović. È
arte? O semplicemente l'eredità di un'artista un tempo entusiasmante che ha perso l'orientamento nel deserto intellettuale del suo mondo di celebrità?

Si potrebbe dire che Ulay sta lottando contro una gelosia inconscia perché la sua ex ragazza ha così tanto successo.

Alcuni la chiamano la nonna della performance art: più radicalmente di qualsiasi altro artista, ha usato il suo corpo come mezzo; si è colpita, si è tagliata ed ha esplorato i limiti di ciò che era sopportabile.

Marina Abramović mi apre la porta del suo appartamento di New York, indossando una vestaglia nera e pantofole. I suoi lunghi capelli neri sono sciolti.

Marina Abramović, l'unica artista performativa di fama mondiale (a parte Shia LaBeouf), è stata citata in giudizio dal suo ex collaboratore e amante, l'artista tedesco Ulay.

La morte di Abramović potrebbe essere considerata un'opera d'arte performativa? E, senza voler sminuire in alcun modo l'evento, dove si possono acquistare i biglietti?
Dopo questa esperienza, si rimane quantomeno perplessi, poiché il prototipo del MAI si rivela un mix incoerente di frammentati esercizi di yoga e meditazione, arricchiti da esoterismi.

[Dopo molte parole su un argomento completamente diverso]: La vera intuizione che si ricava da questo piccolo episodio è che l'intera idea di "Picasso Baby" era un'idea stupida fin dall'inizio.

Naturalmente vi starete chiedendo cosa abbiano in comune l'artista performativa di fama internazionale Marina Abramović e il politico tedesco Guido Westerwelle?

Sebbene l'idea di farsi cucinare delle uova strapazzate da Marina Abramović, la più famosa artista performativa del mondo, recentemente nominata una delle 100 persone più influenti dell'anno dalla rivista Time, una donna nota per ogni sorta di cose ma certamente non per le sue qualità da casalinga, sia allettante, siamo d'accordo sul tè.

Naturalmente, Abramović non è molto entusiasta di questa faida sul "terzo", soprattutto in quanto artista che in passato è stata riluttante a pagare i suoi dipendenti.

Senza Ulay, Marina Abramović ha faticato a sviluppare nuove idee e probabilmente ha cercato l'aiuto del regista Charles Atlas, con il quale ha realizzato la pièce teatrale "Biography".

I primi disegni di OMA (per il MAI) sembrano più strettamente correlati alle incursioni dello studio nel design di espositori e negozi che a quelli delle sue grandi istituzioni culturali.

[Piattaforma per il design, la cultura di strada e le tendenze]: Abramović e Ulay NON si sono visti al MoMA per la prima volta in 30 anni!

Da allora, Marina Abramović, nata a Belgrado nel 1946, che negli anni '60 e '70 ha realizzato performance emozionanti e pericolosamente autodistruttive, ha rischiato il suicidio più di una volta, non ha mai avuto soldi e ha vissuto in una roulotte per anni, è diventata famosa e celebrata e potrebbe persino guadagnare soldi veri.

Sorride persino, con il sorriso sfacciato e fanciullesco di una sessantasettenne.

Vivevano per la loro arte, erano radicali, intimi e nutrivano sentimenti profondi l'uno per l'altra.

Era la figlia isterica di genitori socialisti, la vittima di una madre insensibile, la bella e giovane primadonna di un ambiente artistico dominato dagli uomini.

Le discussioni tra i genitori di Abramović erano incessanti e violente.

Il progetto (per il MAI), con un minimalismo senza esclusione di colpi che ricorda in qualche modo la camera di prigione "vuoto bianco" in THX-1138, sostanzialmente sventra un vecchio edificio civico nella città sul fiume Hudson.

Per tre mesi, ogni mattina, alle dieci in punto, apre le porte a vetri della galleria, esce come se fosse la padrona di casa e saluta ogni visitatore, li guarda, stringe loro la mano.

Sulle molteplici anime nel nostro petto: "Ci sono diverse Marina. C'è una Marina, (...), che non conosce limiti, ha una forte volontà e raggiunge ogni obiettivo. Proprio accanto a lei c'è l'altra Marina, una bambina, (...), molto vulnerabile e incredibilmente delusa e triste. Poi c'è quella che ha questa saggezza spirituale ed è al di sopra di tutto. Quella è la mia preferita."

Per molti anni hanno condotto una vita “semplice”, ma in pieno radicalismo per la loro arte performativa e il loro amore unico.

Titolo: "Vivaldi contro un'infanzia triste ", Sottotitolo: "Da bambina, Marina Abramović ha sofferto a causa dei suoi genitori litigiosi. Per sfuggire alla realtà, ha inventato il suo mondo".

La nostra vita vissuta è l'incudine che ci plasma in una spada potente e allo stesso tempo in un tesoro prezioso, se solo noi stessi, i fabbri, fossimo abbastanza talentuosi da far sì che ciò accada.

Si dice che i cristalli posizionati in vari punti canalizzino le energie e che sedersi o sdraiarsi su mobili di legno spigolosi favorisca la concentrazione.

Da artista performativo radicale a sciamano della società.

Ogni volta che le virgolette menzionano "performance" , "l'artista è presente" o "lavoro" , si prega di sostituirli mentalmente con "chemioterapia" . Si prega di sostituire "artista" nella citazione con "paziente oncologico" .

Quando Marina Abramović promette un Bauhaus, un luogo d'incontro internazionale […], bisogna temere per il suo senso della realtà, viste le circostanze reali.

Parliamo poi del suo intervento di mastoplastica additiva, dei trattamenti laser per le rughe e del Marina Abramović Institute for Performance Art, da lei recentemente fondato. Parliamo inglese, e le "h" suonano come delle "ch" gutturali nel suo indistruttibile accento dell'Europa orientale.

Harper's Bazaar sta attualmente annunciando sul suo sito web che Marina Abramović sta pubblicando la lista dei "10 MIGLIORI giovani artisti da tenere d'occhio" . Mentre la lista dei giovani artisti viene esaminata, il sito web americano si sta riempiendo di pubblicità in tedesco, cosicché gli altri messaggi importanti del sito, come le "10 MIGLIORI creme anti-età", i "10 migliori prodotti per le sopracciglia", i "10 abiti da donna indispensabili", le informazioni su "Abiti taglie forti carini" e "Come bruciare 1000 calorie in un'ora" (? Tagliarsi una gamba?), purtroppo non stanno più riscuotendo successo.

La rivista Harper's Bazaar è di proprietà della Hearst Corporation, che ci ha regalato o ci ha regalato altre importanti pubblicazioni come CosmoGIRL!, Good Housekeeping, House Beautiful, O at Home (RIP dal 2008, ma O, The Oprah Magazine esiste ancora), Quick & Simple e Veranda (che parla anche delle stanze dietro le quinte). Poter bruciare 1.000 calorie in un'ora sarebbe sicuramente un vantaggio per molte persone; sembra solo un po' discutibile se i giovani artisti di punta del futuro vengano davvero presentati nel contesto giusto.

Tutti gli articoli citati hanno una cosa in comune: parlano di una delle artiste più straordinarie del nostro tempo, eppure scopriamo qualcosa sulla sua arte forse attraverso una frase fugace, ma per lo più non ne sappiamo nulla.

Molti autori nei loro articoli criticano pesantemente la Abramović come persona, solitamente con connotazioni negative; la sua terribile infanzia è uno stereotipo fisso e mai messo in discussione, quindi gli articoli possono essere scritti piuttosto velocemente.

Nessuno degli autori ha condotto ricerche approfondite sulla sua arte. Né il suo passato artistico viene menzionato o spiegato, né i suoi progetti futuri (il Marina Abramović Institute, il Metodo Abramović, menzionati; per entrambi, si veda anche l'articolo "Marina Abramović: Art for Destructive Societies" ) svolgono alcun ruolo se non quello di fornire una cornice per commenti denigratori e persino offensivi sull'artista.

A proposito, non c'è bisogno di temere il senso della realtà di Abramović: la sua campagna di crowdfunding ha addirittura superato di gran lunga il suo obiettivo. Questo obiettivo è la ragione della prossima ondata di aspre critiche, ma sicuramente anche chi ha già guadagnato soldi nella propria vita dovrebbe essere in grado di usare l'idea del crowdfunding per raggiungere obiettivi troppo ambiziosi per le proprie possibilità finanziarie e potenzialmente socialmente rilevanti (la rilevanza, dopotutto, è decisa dalla comunità del crowdfunding).

Se così non fosse, il crowdfunding verrebbe degradato a un forum di finanziamento per “persone povere” (a che punto una persona è “abbastanza povera” per il crowdfunding?), che potrebbero anche essere etichettate di conseguenza, mentre l’obiettivo reale è quello di consentire il finanziamento di buone idee (per tutti o molti) indipendentemente dallo status sociale.

Esistono certamente pubblicazioni che esaminano più da vicino l'opera artistica di Marina Abramović (alcune sono menzionate in questi articoli sull'artista Marina Abramović), ma sorprendentemente spesso e in misura sorprendente, la copertura mediatica degli artisti rimane del tutto superficiale, limitata ad alcuni aspetti della persona che sono mediaticamente efficaci o per altri motivi semplicemente appropriati.

Ciò è dovuto anche al fatto che, in un mondo sempre più digitalizzato, il giornalismo tende sempre più a servire ai lettori bocconi facili da digerire. In molte redazioni, la battaglia sulla lunghezza degli articoli è ormai all'ordine del giorno, e il giornalista che conduce ricerche approfondite e affronta un argomento da più angolazioni molto spesso perde.

Dopotutto, non dovrebbe costare nulla; le informazioni dovrebbero essere fornite gratuitamente: come la persona che le compila con cura dovrebbe guadagnarsi da vivere rimane un segreto di Pulcinella. I bocconi facili da ingoiare non sono particolarmente nutrienti... e dimostrano una mancanza di rispetto per il lettore, perché non gli si dà fiducia che legga più di mezza pagina alla volta.

Chiunque sia stato addestrato a distinguere le pubblicità dai testi editoriali e le opinioni ideologiche o di parte dai resoconti accuratamente studiati, se la caverà con informazioni finanziate dalla pubblicità; chiunque non abbia mai imparato questo dovrebbe probabilmente pagare più spesso per informazioni dettagliate e indipendenti, in modo da non passare la vita a tirare a indovinare.

Ma l'arte è una questione di passione per molte persone, e quindi articoli informativi, folli, divertenti e stimolanti sull'arte si possono trovare in abbondanza e gratuitamente online, e sul blog di Kunstplaza c'è ancora molto altro da scoprire.