Picasso Année 2023-toutes expositions importantes au 50e anniversaire de la mort de la légende de l'artiste espagnol

Les articles précédents de cette série consacrée à l'artiste exceptionnel Picasso vous ont présenté des impressions issues de perspectives très diverses – qui, petit à petit, laissent entrevoir pourquoi « parmi tous les hommes », Picasso est devenu une légende.

Introduction à la vie et à l'œuvre de Picasso → Pablo Picasso –
Biographie : Un artiste né
→ Maître du cubisme
Les femmes de Picasso → Les femmes de Picasso : L'artiste, sa vie et son amour

La série d'articles se conclut en apothéose, par un bref aperçu de la présence de Picasso dans le monde de l'Année Picasso 2023 (le 50e anniversaire de la mort du peintre espagnol ) – preuve que la légende Picasso perdure.

Picasso est plus présent aujourd'hui que jamais auparavant

Environ 230 expositions réalisées du vivant de Picasso recensées, toutes d'une importance telle qu'elles ont été consignées dans les archives historiques. Ces expositions ont acquis une notoriété croissante au fil du temps ; en 1973, Picasso avait déjà participé deux fois à la Biennale de Venise (1950, Biennale 25 ; 1960, Biennale 30) et trois fois à la documenta de Kassel (1955, documenta 1 ; 1959, documenta 2 ; 1964, documenta 3). Cependant, ce n'est qu'après sa mort que son œuvre a véritablement déployé toute sa portée.

Les quelques expositions organisées de son vivant contrastent avec les plus de 2 300 importantes expositions posthumes, dans tous les anciens et les nouveaux centres d'art contemporain du monde entier.

Les biennales continuent de mettre Picasso à l'honneur ; il a été présent à la 37e Biennale de Venise en 1976, à la 38e en 1978 et à la 46e en 1995. En 2005, Picasso a conquis la Chine, son œuvre étant exposée à la 2e Biennale de Pékin. Les expositions Documenta lui font également une place de choix ; Picasso a participé à la documenta 6 en 1977 et à la documenta 8 en 1987.

Les chiffres actuels des expositions sont disponibles en ligne, et les nombres évoluent rapidement (maintenant, ici, aujourd'hui, en 2023, avec un artiste décédé depuis 50 ans) ; je n'ai pas vérifié pendant quelques jours, et le nombre d'expositions Picasso enregistrées est passé de 2536 à 2564 – il est difficile d'imaginer une illustration plus frappante de la façon dont le mythe Picasso perdure !

Où et quand auront lieu les expositions Picasso en 2023 ?

En 2023, année Picasso – à l’occasion du 50e anniversaire de sa mort – de nombreuses expositions spéciales à travers le monde seront consacrées au génie artistique exceptionnel de Pablo Picasso.

L'Espagne, en particulier, rendra hommage cette année à l'œuvre et à l'héritage de Picasso à travers des expositions pluridisciplinaires à Malaga, Madrid, Barcelone, La Corogne et Bilbao. Le célèbre peintre et sculpteur, figure emblématique de la péninsule Ibérique, a fait preuve d'une créativité exceptionnelle tout au long de sa vie et a laissé derrière lui plus de 50 000 œuvres d'art, parmi lesquelles des peintures, des estampes, des collages, des sculptures et des céramiques.

Il fut également actif comme décorateur de théâtre et poète. Son œuvre la plus célèbre, « Guernica », une peinture antimilitariste, reste d'actualité et très connue aujourd'hui, tout comme « Les demoiselles d'Avignon », qui fait référence à la rue Avinyó, quartier malfamé de Barcelone.

Son admiration pour le monde des acteurs et des artistes se reflétait dans ses périodes bleues et . Ses innombrables portraits de ses nombreuses muses, amantes et modèles ont révolutionné le monde de l'art.

Pour célébrer cet anniversaire, 16 expositions se tiendront dans cinq villes espagnoles étroitement liées à la vie de Picasso. Dans le cadre du « Célébration Picasso 1973-2023 » , plus de 50 expositions seront organisées à travers le monde, avec Malaga, Madrid, Barcelone, La Corogne et Bilbao en vedette.

L’Espagne et la France ont annoncé simultanément leur volonté de coopération, qui se traduira par une série d’expositions Picasso à Madrid, Bilbao et Barcelone, mettant notamment l’accent sur le dialogue entre Picasso et Joan Miró . Au printemps, Paris donnera avec « Picasso et la Préhistoire » Musée de l’Homme , suivie à l’automne de  : « Gertrude Stein et Picasso : L’invention du langage » au Musée du Luxembourg et « Picasso : 2023 Dessins » au Centre Pompidou .

En Italie, l'attention se porte sur le chef-d'œuvre de Picasso « Guernica » (→ Picasso : Guernica ) ; au Japon , les collections euro-israéliennes montrent les trésors qu'elles renferment.

Les États-Unis , au même titre que l'Europe occidentale, constituent une destination majeure pour découvrir l'œuvre et la vie de Pablo Picasso. Dès ce printemps, l'exposition itinérante « Paysages de Picasso : Hors des sentiers battus » présentée à Charlotte, Cinconnati et Denver . Parmi les présentations les plus importantes aux États-Unis, citons « Le jeune Picasso à Paris » au musée Guggenheim , « Peintures pour le champ de Pâques d'Hamilton » au Metropolitan Museum of Art et « Picasso à Fontainebleau » au MoMA .

Picasso 2023 en Allemagne

L'autre Picasso : Retour aux origines (26 février – 21 mai 2023)

Œuvres en céramique et œuvres sur papier

→ Halle | Musée d'art de Moritzburg Halle : L'autre Picasso

Tout au long de sa vie, Pablo Picasso a puisé ses inspirations dans des domaines variés, avec une attirance particulière pour l'art antique et la culture de son Espagne natale. À l'occasion du 50e anniversaire de sa disparition en avril 2023, une exposition d'une centaine d'œuvres sur papier et en céramique sera organisée afin de mettre en lumière des aspects moins connus de son travail, lui qui fut un maître mondialement reconnu de l'art moderne.

RENCONTRE : Pablo Picasso rencontre Jean Lurçat (3 mars – 29 mai 2023)

→ Salle : ART HALL « Talstrasse »

Pour marquer le 50e anniversaire de la mort de Pablo Picasso (1881–1973), la Kunsthalle « Talstrasse » présente le dialogue entre Pablo Picasso et son contemporain Jean Lurçat (1892–1966).

Pablo Picasso - Max Beckmann. L'homme, le mythe, le monde (17 septembre 2023 – 7 janvier 2024)

→ Wuppertal | Musée Von der Heydt : Pablo Picasso – Max Beckmann

Pablo Picasso et Max Beckmann sont deux figures majeures du modernisme qui ont profondément contribué à redéfinir les possibilités et les enjeux de la peinture figurative durant la première moitié du XXe siècle. Jusqu'à présent, il n'avait pas été possible de comparer leurs œuvres, et par conséquent leurs conceptions et démarches artistiques, à grande échelle et dans le cadre d'une exposition. Le musée Von der Heydt de Wuppertal et le musée Sprengel de Hanovre se sont associés pour rendre cela possible pour la première fois.

La Corogne – Développement Artistique

Pablo Picasso vécut cinq ans à La Corogne, en Espagne, durant son enfance, après que son père eut accepté un poste de professeur d'art à l'Instituto da Guarda. À partir de 1894, il commença à tenir des journaux intimes sous les pseudonymes de La Coruña et Azul y Blanco (« Bleu et Blanc »), qu'il illustra de portraits et de caricatures.

Cette période fut un tournant décisif dans le parcours de l'artiste : il y débuta ses études artistiques et perdit sa sœur, un événement qui allait marquer sa vie à jamais. Pour commémorer le séjour de Picasso dans la ville, le Musée des Beaux-Arts de La Corogne présente l'exposition « Picasso blanc dans la mémoire bleue », composée d'une centaine d'œuvres, qui explore le lien du peintre avec la Galice.

La municipalité de La Corogne prévoit également de rénover le premier étage de la Maison-Musée Picasso, située au 14 rue Payo Gómez, résidence de l'artiste durant son séjour à La Corogne. Inaugurée en 2002, elle visait à faire connaître les liens de l'artiste avec la ville.

Expositions à La Corogne :

• Picasso blanco dans le recuerdo bleu. A Coruña 2023 (« Picasso blanc dans le souvenir bleu ») (23 mars – 25 juin 2023) → La Coruña Museo de Belas Artes

Barcelone – Première exposition de Picasso

En 1895, alors que Pablo Picasso avait 14 ans, ses parents quittèrent La Corogne pour Barcelone, où son père obtint un poste à l'académie des beaux-arts « La Llotja ». Le jeune homme réussit l'examen d'entrée en une seule journée, démontrant ainsi son talent artistique exceptionnel. Son père lui aménagea ensuite un atelier privé.

Barcelone a joué un rôle déterminant dans le parcours artistique de Picasso ; il y a non seulement reçu une solide formation académique, mais y a également puisé une riche inspiration artistique qui l’a orienté vers le modernisme. De plus, il y a tissé de nombreuses amitiés qui l’ont maintenu lié à Barcelone tout au long de sa vie.

Après un bref séjour à Madrid, Picasso retourna en Catalogne en 1898 et fut autorisé à exposer « Els Quatre Gats ». « Chat Noir » parisien, était un haut lieu de l'art moderne. Suite au décès de son ami proche Carles Casagemas en 1901, Picasso entama sa mélancolie, la Période bleue , qu'il passa dans son atelier du 17, Riera de Sant Joan. Le rez-de-chaussée de cet immeuble abritait « Els Quatre Gats », situé dans la Casa Martí, un bâtiment conçu par l'architecte Josep Puig i Cadafalch, Carrer Montsió, en plein cœur de Barcelone.

Expositions à Barcelone :

• Barthélémy Toguo (jusqu'au 26 février 2023) → Musée Picasso de Barcelone
• Daniel-Henry Kahnweiler (jusqu'au 19 mars 2023) → Musée Picasso de Barcelone
• Picasso et la céramique espagnole (1er juillet – 30 septembre 2023) → Musée du Disseny de Barcelone
• Miro – Picasso (19/10/2023–25/02/2024) → Musée Picasso de Barcelone + Fundacio Joan Miro de Barcelone

Madrid – Une époque d’émancipation

Picasso passa les années 1898 à 1901 à Madrid, où il quitta le domicile familial et suivit simultanément des cours à l'Académie royale de San Fernando. Son insatisfaction quant aux méthodes d'enseignement le poussa à quitter l'école après un court séjour et à entamer une carrière d'artiste indépendant.

Il profita de ce temps pour fréquenter les lieux de prédilection de divers artistes, explorer les musées et renforcer sa confiance en lui en changeant sa signature de « Ruiz » à « P. Picasso ». Aujourd'hui, Madrid est réputée pour sa scène culturelle dynamique, qui offre une diversité unique grâce au « Triangle de l'art », avec ses nombreux musées tels que le Prado, le Musée Reina Sofía et le Musée national Thyssen-Bornemisza.

Expositions à Madrid :

• Picasso – Œuvres majeures de la collection Nahmad (4 avril – 2 juin 2023) → Madrid Real Academia de Bellas Artes de San Fernando
• Picasso – Gonzalez (jusqu'au 8 janvier 2023) → Fondation MAPFRE, Madrid
• Picasso El Greco (jusqu'au 26 février 2023) → Madrid Museo Nacional del Prado
• Feu Picasso 1963-1972 (18 mai – 17 septembre 2023) → Madrid Casa Encendida
• Picasso contre Velázquez (Automne 2023) → Madrid Casa Velázquez
• Picasso. Le sacré et le profane (2 octobre 2023 – 14 janvier 2024) → Madrid Museo Nacional Thyssen-Bornemiza

Bilbao – Picasso au Guggenheim

Bien que Pablo Picasso n'ait pas eu de lien étroit avec la ville de Bilbao, le musée Guggenheim consacrera une exposition à la scène artistique de la ville et à son génie : « Matière et Corps » .

L'exposition présentera une sélection de sculptures illustrant la grande variété de styles utilisés par l'artiste pour explorer les formes du corps humain, ainsi que des matériaux allant du bois au bronze, en passant par le fer, le ciment, l'acier et le plâtre. Cette exposition a déjà été présentée à Malaga.

Expositions à Bilbao :

• Picasso : Corps et Matière (28 septembre 2023 – 14 janvier 2024) → Musée Guggenheim de Bilbao

Picasso 2023 en France

Fernande raconte l'histoire : Picasso et ses amis (jusqu'au 19 février 2023)

→ PARISMusée de Montmartre

Fernande Olivier (1881-1966), femme d'avant-garde, débuta comme modèle pour de nombreux artistes et acquit une renommée internationale en tant que compagne du jeune Picasso. Elle l'encouragea dans son évolution artistique, de la Période bleue au cubisme. Dans ses écrits, elle décrit la vie à Montmartre au début du XXe siècle, notamment Picasso et son cercle d'amis catalans, ainsi que l'atmosphère bohème du Bateau-Lavoir.

Une exposition lui est consacrée pour la première fois, retraçant certains des événements les plus marquants de l'avant-garde à travers ses écrits. Elle met en lumière son rôle de femme, d'artiste et de modèle, et offre un éclairage fascinant sur le difficile processus d'émancipation du début du XXe siècle.

Picasso / Poussin / Bacchanale (jusqu'au 5 mars 2023)

→ Musée des Beaux-Arts

Cette exposition fait suite à « Poussin et l'Amour » présentée au Musée des Beaux-Arts de Lyon, qui s'est terminée le 5 mars 2023. Elle explore le rôle de Poussin dans l'élaboration de la vision sensuelle et érotique de Picasso . Ses Bacchanales de 1944 servent de point de départ à l'examen du regard que Picasso porte sur l'œuvre de Poussin.

Des années 1930 aux années 1960, Picasso a exploré en profondeur les rituels et les relations liés à Dionysos. Cette exposition permet également de mettre en relation les Bacchanales réalisées par Picasso durant l'occupation allemande avec les photographies et les récits qui ont contribué à sa renommée lors de la Libération.

Picasso et la préhistoire (8 février – 12 juin 2023)

→ PARIS Musée de l'Homme-Musée national d'histoire naturelle

Depuis octobre 2022, le Musée de l'Homme présente la saison « Art et Préhistoire », incluant l'exposition « Picasso et la Préhistoire ». Cette exposition explore l'influence de l'art préhistorique sur l'œuvre de l'artiste, qui fut profondément touché par la découverte de peintures rupestres, de gravures sur pierre, de monuments mégalithiques et de figurines de Vénus paléolithiques au début du XXe siècle.

Au total, 40 peintures, sculptures, dessins, céramiques et galets gravés par Picasso sont exposés et présentés en dialogue avec des pièces originales et des reproductions datant de la préhistoire.

Célébration Piasso : La collection prend des couleurs (7.3.-6.8.2023)

→ PARIS Musée National Picasso

En 2023, le Musée national Picasso-Paris a nommé le couturier britannique Paul Smith commissaire de la collection. Il a inauguré une nouvelle version de l'exposition permanente, présentant une combinaison inédite de chefs-d'œuvre issus de la collection du musée et d'œuvres d'artistes contemporains, suivie d'un parcours largement chronologique à travers l'ensemble de l'œuvre de Picasso, mettant en lumière certains de ses moments et thèmes les plus emblématiques.

Picasso 1969–1972, la fin du commencement (8 avril–25 juin 2023)

→ Musée Picasso d'Antibes

Sur les 23 volumes du catalogue Picasso de Christian Zervos, 13 sont consacrés aux 20 dernières années, témoignant de la productivité exceptionnelle de l'artiste durant cette période. La créativité de Picasso fut particulièrement intense après 1968, entre 1969 et 1972. À 90 ans, peindre était pour Picasso avant tout un acte de désir.

La joie de vivre qui transparaît dans ses toutes dernières toiles, aux couleurs vibrantes et pour la plupart de grand format, témoigne de l'extraordinaire puissance créatrice de Picasso à la fin de sa vie. Elles révèlent aussi son talent, souvent méconnu, de maître de la couleur. Son talent a été mis en lumière lors d'expositions à Avignon en 1970 et 1973.

Dans ses dernières années, Picasso revint à des figures et des thèmes familiers. Avec une énergie juvénile, il produisit des toiles qui donnent l'impression d'inviter la peinture elle-même, « plus forte que lui et faisant de lui ce qu'elle voulait », à de nouvelles aventures. La fin d'un commencement.

Goya dans l'œil de Picasso (30 juin – 1er octobre 2023)

→ CASTRES Musée Goya

L’exposition « Goya vu par Picasso » explore les liens entre les œuvres de ces deux géants de l’art espagnol et, surtout, l’influence de Goya sur l’art de Picasso. Ce dernier s’est constamment intéressé aux thèmes chers à Goya, de la tauromachie à ses œuvres politiques où il dénonçait les injustices du monde.

Une sélection de dessins, d'estampes, de lithographies et de photographies explore le lien entre les deux artistes et met en lumière le savoir-faire et la puissance de leurs œuvres.

Picasso dans la collection Lambert, 50 ans plus tard à Avignon (13 juillet – 15 octobre 2023)

→ Collection AVIGNON Lambert

Pour commémorer le 50e anniversaire de la mort de Picasso et l'exposition de 1973 au Palais des Papes, la Collection Lambert présente une douzaine d'œuvres de sa dernière période créative. Des œuvres de Jean-Michel Basquiat, Miquel Barceló, Julian Schnabel, Nan Goldin et Andrés Serrano sont également exposées, créant un dialogue avec celles de Picasso.

Basquiat , Barceló et Schnabel se sont particulièrement intéressés à la dernière période créative de Picasso. Ils soulignent l'influence significative de son style pictural et de son approche de la peinture dans les années 1980. Les œuvres de Goldin et Serrano peuvent également être rattachées à ce renouveau final dans l'œuvre de Picasso.

À toi de faire ma Mignonne. Sophie Calle au Musée Picasso (1.8.2023–28.1.2024)

→ PARIS Musée National Picasso

Depuis les années 1970, de nombreuses expositions à travers le monde ont été consacrées à l'œuvre de Sophie Calle. Artiste conceptuelle, photographe et vidéaste, se considérant parfois comme une détective, elle a combiné de manière unique texte et vidéo. Ses œuvres forment un vaste réseau de connexions et de références internes, entrelacées comme les chapitres d'un livre.

Elle brouille avec brio les frontières entre public et privé, fiction et réalité, artificialité et vie. Sophie Calle orchestre avec minutie une réalité sous-jacente – la sienne ou celle d’autrui – tout en laissant place au hasard.

Gertrude Stein et Picasso : L'invention du langage (13 septembre 2023 – 21 février 2024)

→ PARIS | Musée du Luxembourg : Gertrude Stein et Picasso

Cette exposition au Musée du Luxembourg offre un aperçu de la vie de Gertrude Stein. Elle illustre son amitié avec Picasso et ses liens avec le milieu artistique parisien, notamment durant les années des « Demoiselles d'Avignon » et du cubisme, grâce à une riche collection d'œuvres de Picasso et de documents d'archives.

L’exposition est complétée par des œuvres de Warhol , Bruce Nauman , Roni Horn et Glenn Ligon, qui soulignent la diversité des effets de leur dialogue. Conçue par Cécile Debray, présidente du Musée national Picasso à Paris, elle s’articule autour de quatre grandes sections : lieux, objets, portraits et mots.

Modernisme et classicisme (16.9.–10.10.2023)

→ MONACO Palais princier / Palais de Monaco

Lorsque des vestiges de fresques datant de la fin de la Renaissance ont été découverts au Palais princier en 2015, le prince Albert II a entrepris la conservation et la restauration des vénérables décorations du Palais princier.

Dans les nouveaux salons des Grands Appartements, l’exposition « Modernité et Classicisme » réunit des études et des œuvres de Picasso avec le décor historique du Palais de Monaco.

Le Paris du modernisme 1905–1925 (17.10.2023–28.4.2024)

→ PARIS Musée du Petit Palais

Au début du XXe siècle, Paris attirait de nombreux artistes du monde entier et était considérée comme un centre d'influence culturelle. Le scandale des « Fauves » au Salon d'Automne de 1905 et l'Exposition des Arts Décoratifs et Industriels Modernes de 1925 marquèrent le début de l'ère du modernisme.

Cette époque prend vie et se manifeste à travers la mode, le cinéma, la photographie, la peinture, la sculpture, le dessin, la danse, le design, l'architecture et l'industrie, autant de formes d'expression de cette modernité. Pablo Picasso y a joué un rôle central.

Picasso. 2023 Dessins (18.10.2023–22.1.2024)

→ PARIS Centre Pompidou

L'exposition « Dessins de Picasso » de 2023 est la rétrospective la plus complète jamais consacrée à ses dessins et estampes. L'artiste nourrissait une prédilection croissante pour la puissance du trait, qu'il s'agisse de traits sinueux, de jeux d'ombres ou de compositions. Les visiteurs peuvent également admirer les tons pastel et le noir intense de son encre.

L'exposition, basée sur la collection du Musée national Picasso-Paris et inspirée des carnets de l'artiste, rompt avec la chronologie systématique, permettant ainsi une comparaison entre chefs-d'œuvre et dessins exposés pour la première fois.

Vous trouverez plus d'informations sur les expositions et les musées en France qui présentent des œuvres de l'artiste cubiste sur meinfrankreich.com.

Picasso 2023 en Italie

• Guernica : La création d’un chef-d’œuvre, la guerre, peinte par Picasso et les néoréalistes (jusqu’au 6 janvier 2023) → CORTONA Palazzo Ferretti
• Picasso et Guernica. Genèse d'une œuvre majeure (jusqu'au 19 février 2023) → NUORO MAN Isituzione Museo d'Arte della Provincia di Nuoro

Picasso 2023 aux États-Unis

• Le cubisme et la tradition du trompe-l'œil (jusqu'au 22 janvier 2023) → Musée d'art métropolitain de New York
• Picasso : Dessins et estampes (jusqu'au 29 janvier 2023) → SAN DIEGO Musée d'art de San Diego – SDMA
• Paysages de Picasso : hors limites (25 février – 21 mai 2023) → CHARLOTTE, Musée de la Monnaie
• Le jeune Picasso à Paris (12 mai – 7 août 2023) → Musée Solomon R. Guggenheim de New York
• Paysages de Picasso : hors limites (24 juin – 15 octobre 2023) → CINCINNATI Musée d'art de Cincinnati
• Les peintures de l'exposition Hamilton Easter Field (12 septembre 2023 – 21 février 2024) → Musée d'art métropolitain de New York
• Picasso à Fontainebleau (1er octobre 2023 – 10 février 2024) → → New York | MoMA : Picasso à Fontainebleau
• Paysages de Picasso : hors limites (11/12/2023–3/3/2024) → DENVER Musée d'art de Denver

Picasso 2023 au Japon

• Pablo Picasso : S'inspirer de la collection du Musée d'Israël (jusqu'au 9 janvier 2023) → NAGASAKI Musée d'art préfectoral de Nagasaki
• La période bleue et au-delà (jusqu'au 15 janvier 2023) → Musée d'art KANAGAWA Pola
• Picasso et son époque : chefs-d’œuvre du musée Berggruen – Galerie nationale de Berlin (jusqu’au 22 janvier 2023) → Musée national d’art occidental de Tokyo
• Céramiques de Picasso : La touche de modernité (jusqu’au 24 septembre 2023) → Musée Yoku Moku de Tokyo
• Pablo Picasso : S'inspirer de la collection du Musée d'Israël → Musée d'art Sagawa de Shiga

Picasso dans des expositions permanentes à travers le monde

Expositions permanentes en Allemagne

Vous n'avez actuellement pas l'intention de vous rendre à Bilbao, Paris ou Barcelone, et vous ne passerez même pas par Halle dans un avenir proche ?

Quoi qu’il en soit, au moins un Picasso fait partie intégrante de la collection publique de 298 musées à travers le monde .

des œuvres de Picasso près de chez vous en Allemagne les lieux artistiques suivants :

• Musée Frieder Burda à Baden-Baden
• Musée Berggruen à Berlin
• Kupferstichkabinett à Berlin
• Nouvelle galerie nationale de Berlin
• Collection Scharf-Gerstenberg à Berlin
• Kunsthalle Bielefeld à Bielefeld
• Musée d'art de Bochum à Bochum
• Kunsthalle Bremen à Brême
• Musée Ludwig de Cologne
• Musée Lehmbruck à Duisbourg
• Musée Hetjens, Musée allemand de la céramique de Düsseldorf
• K20 Grabbeplatz à Düsseldorf
• Musée Folkwang d'Essen
• Musée Städel à Francfort/Main
• Musée Karl-Ernst-Osthaus à Hagen
• Hamburger Kunsthalle
• Musée Sprengel de Hanovre
• Musée d'art de Heidenheim
• Musée Ludwig dans la Deutschherrenhaus à Coblence
• Musée Würth de Künzelsau
• Musée Wilhelm Hack à Ludwigshafen
• Musée d'État de Mayence
• Pinakothek der Moderne à Munich
• Musée d'art de Mülheim an der Ruhr
• Musée de l'œuvre graphique Pablo Picasso à Münster
• Fondation Langen à Neuss
• Galerie Ludwig Château d'Oberhausen
• Galerie d'art Messmer à Riegel
• Galerie d'État de Stuttgart
• Galerie municipale dans le parc de Viersen
• Musée Von der Heydt à Wuppertal

« Picasso » dans les destinations de vacances populaires :

• Argentine : Museo de Arte Moderno de Buenos Aires et Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires, Museo Emilio Caraffa, Cordoba
• Australie : Galerie d'art du Queensland, Brisbane et Galerie nationale d'Australie, Canberra
• Belgique : Musée d'Ixelles et Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique, Bruxelles
• Brésil : Museu Nacional de Belas Artes et Museu de Arte Moderna. Rio de Janeiro, Musée d'Art Contemporain, Musée d'Art de São Paulo Assis Chateaubriand
• Canada : Galeries Nickle, Calgary ; Musée des beaux-arts de Montréal ; Galerie d'art de l'Université Carleton et Musée des beaux-arts du Canada, Ottawa ; Musée des beaux-arts de l'Ontario, Toronto
• Chine : Musée d'art de Macao
• Danemark : Kunsten Museum of Modern Art, Aalborg, Ny Carlsberg Glyptotek et Statens Museum for Kunst, Copenhague
• Finlande : Ateneum Art Museum Galerie nationale finlandaise, Helsinki, Musée d'art Sara Hildén, Tampere
• France : Musée Granet, Aix-en-Provence, Musée Picasso Château Grimaldi, Antibes, Musée des Beaux-Arts de Bordeaux, Musée des Beaux-Arts de Calais, Musée de Grenoble, Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, Musée national Picasso, Paris, Musée national Picasso, La Guerre et La Paix, Vallauris
• Grèce : Musée national d'art Alexandros Soutzos, Athènes
• Irlande : Musée irlandais d'art moderne et Galerie nationale d'Irlande, Dublin
• Israël : Musée d'Israël à Jérusalem et Musée d'art de Tel Aviv
• Italie : Galleria d'Arte Moderna di Milano, Pinacoteca Giovanni e Marella Agnelli, Turin, Collection Peggy Guggenheim, Venise
• Japon : Musée d'art d'Hiroshima, Musée d'art de la villa Asahi Beer Oyamazaki, Kyoto, Musée national d'art moderne de Tokyo
• Liechtenstein : Musée d'art du Liechtenstein, Vaduz
• Mexique : Museo de Arte Carrillo Gil, Museo Jose Luis Cuevas, Museo Soumaya, Museo Tamayo, Mexico
• Nouvelle-Zélande : Auckland Art Gallery, Musée de Nouvelle-Zélande Te Papa Tongarewa, Wellington
• Pays-Bas : Stedelijk Museum 's-Hertogenbosch et Amsterdam, Gemeentemuseum La Haye
• Autriche : Albertina (« De Monet à Picasso ». La collection Batliner), Vienne ; et mumok – Musée d'art moderne de la Fondation Ludwig de Vienne
• Pologne : Mme Muzeum Sztuki Lodz
• Portugal : Collection du Musée Berardo d'Art Moderne et Contemporain, Lisbonne
• Russie : Musée d'art moderne de Moscou, Musée de l'Ermitage, Saint-Pétersbourg
• Slovaquie : Galerie nationale slovaque, Bratislava
• Slovénie : Centre international des arts graphiques, Ljubljana
• Afrique du Sud : Galerie d'art de Johannesburg
• Espagne : Museo de Bellas Artes de A Coruña, Museo de Arte Contemporaneo de Alicante, Museu d'Art Contemporani et Museo Picasso, Barcelone, ​​Museo Picasso de Buitrago del Lozoya et Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, Museo Picasso Málaga, Es Baluard Museu d'Art Modern, Palma de Majorque
• Suède : Moderna Museet et Waldemarsudde, Stockholm
• Suisse : Kunstmuseum Basel, Kunstmuseum Bern, Kunsthaus Zürich
• République tchèque : Galerie nationale de Prague
• Hongrie : Musée Ludwig, Musée d'art contemporain de Budapest
• États-Unis : High Museum of Art, Atlanta ; Harry Ransom Center, Austin ; Museum of Fine Arts, Boston ; Art Institute and Arts Club of Chicago ; Dallas Museum of Art ; Museum of Fine Arts, Houston ; Indianapolis Museum of Art ; Los Angeles County Museum of Art ; Minneapolis Institute of Arts ; New Orleans Museum of Art ; Metropolitan Museum of Art et Museum of Modern Art, New York ; Philadelphia Museum of Art ; Phoenix Art Museum ; Fine Arts Museum of San Francisco ; National Gallery of Art, Washington DC
• Grande-Bretagne : Musée et galerie d'art de Birmingham, Galerie nationale écossaise d'art moderne, Édimbourg, Tate Liverpool, Tate Britain et Tate Modern, Londres

Il ne s'agit pas de la totalité, loin de là ; même dans les pays susmentionnés, de nombreux lieux et collections, notamment dans les villes mentionnées, ne permettent pas d'admirer publiquement une œuvre de Picasso. Outre les destinations touristiques citées, onze autres pays exposent des œuvres de Picasso dans leurs collections publiques.

Ce qui est frappant, c'est que près de 40 de ces pays présentent une forme de gouvernement aux caractéristiques résolument démocratiques, soit plus de 90 %. Sur les quelque 190 pays du monde, seuls 50 % environ sont classés comme démocraties (selon diverses définitions de la démocratie utilisées en science politique).

Sans entrer dans des considérations théoriques et scientifiques très complexes, on peut affirmer, au sujet de ces chiffres, que l'art et la démocratie ont un lien, et qu'ils ne s'influencent au moins pas négativement.

L'art de Picasso est omniprésent dans notre monde

L'omniprésence de Picasso dans notre monde saute aux yeux lorsqu'on observe les prix atteints aujourd'hui par ses œuvres. On parle de sommes astronomiques ; nombre de ses toiles figurent en tête des classements des prix les plus élevés du monde de l'art

tableau « Garçon à la pipe » de datant de 1905, a été adjugé pour 104,2 millions de dollars chez Sotheby's 2004, devenant ainsi la peinture la plus chère du monde à cette époque. Son prix a légèrement baissé depuis, mais d'autres œuvres de Picasso l'ont détrôné. Picasso figure à plusieurs reprises dans le classement des tableaux les plus chers du monde (données de janvier 2015).

Le tableau « Nu aux feuilles vertes et seins », datant de 1932, actuellement le sixième tableau le plus cher au monde, ayant été chez Christie’s . « Dora Maar au chat », de 1941, est actuellement le huitième tableau le plus cher au monde, ayant atteint 95,2 millions de dollars chez Sotheby’s en 2006.

Puis, les descendants d'autres peintres ont pu se hisser à quelques places dans le classement, mais à partir de la 30e place, Picasso a de nouveau la mainmise sur tout :

• Le tableau « Femme aux bras croisés » de 1902 a été vendu pour 55 millions de dollars chez Christie's en 2000, n° 32.
• Le n° 35 est le « Portrait d'Angel Fernández de Soto » de 1903, vendu aux enchères pour 51,8 millions de dollars chez Christie's Londres en 2010.
• Le n°36 est « Les Noces de Pierrette » de 1905, 51,6 millions de dollars, 1989, Binoche et Godeau
• N° 37 : « Femme assise dans le jardin », 1938, 49,5 millions de dollars, 1999
• N° 39 : « Yo, Picasso », de 1901, 47,9 millions de dollars, 1989
• N° 41 : « Femme assise près d'une fenêtre » de 1932, 44,8 millions de dollars, 2013
• N°51 : « Nature morte aux tulipes » de 1932, 41,5 millions de dollars, 2012
• N°53 : « Au Lapin Agile » de 1905, 40,7 millions de dollars, 1989
• N° 54 : « La Lecture » de 1932, 40,7 millions de dollars, 2011
• N° 61 : « Acrobate et jeune Arlequin » de 1905, 38,4 millions de dollars, 1988

Picasso figure parmi les 70 tableaux les plus chers vendus au monde avec 13 œuvres, pour un total de ventes de près de 768 millions de dollars – ce qui n'est pas une somme négligeable pour 13 tableaux.

Les chiffres de vente, de 1988 à 2013, et les dates des tableaux, de 1902 à 1941, témoignent de la popularité constante des œuvres de Picasso, de ses premières créations à celles de ses soixante années de carrière. Seules ses œuvres les plus tardives n'ont pas encore été pleinement reconnues par la haute finance, mais même ces « bonnes affaires » restent hors de portée du commun des mortels…

Dans ce contexte, on peut légitimement s’interroger sur la naïveté de l’électricien qui, en 2010, « a trouvé 271 œuvres de Picasso » et a affirmé, étonné, ne rien savoir de leur valeur d’environ 60 millions d’euros (vous pouvez lire cette histoire amusante dans l’article de SPIEGEL ONLINE : Découverte sensationnelle en France : 271 tableaux inconnus de Picasso découverts).

Picasso pour les gens « normaux »

La liste récemment établie mentionne 13 Picasso, estimés à 768 millions de dollars, dont neuf ont disparu de chez leurs propriétaires privés et n'ont jamais été revus. Parmi les quatre Picasso restants, l'un a été acheté par un banquier d'affaires japonais, mais après sa faillite trois ans plus tard, il a disparu dans les coffres de la banque qui avait fourni les fonds et n'a jamais été retrouvé depuis.

Le suivant a été acheté par un armateur dont le pays d'origine n'imposait quasiment aucune taxe à ses armateurs pendant 45 ans, mais qui doit désormais être soutenu par tous les citoyens contribuables de l'UE ; nous avons tous, en réalité, financé une partie de ce Picasso qui figure dans la « 10e collection privée la plus importante au monde ».

Le troisième a disparu dans les réserves inaccessibles d'une chaîne de grands magasins japonais ; seul l'un des treize Picasso a été donné par son riche propriétaire au Metropolitan Museum of Art après trois ans d'utilisation privée, le rendant ainsi à nouveau accessible à tous.

12:1, un ratio médiocre pour le citoyen moyen ; si le « grand art » continue de disparaître dans les collections privées au même rythme, nos enfants ne pourront probablement voir que quelques œuvres d’art exceptionnelles…

Avant cela, vous devriez probablement voir un Picasso dans un musée ; voici quelques conseils pour apprécier Picasso avec un budget limité : Peu d'artistes ont vu leurs œuvres commercialisées sous forme d'affiches, de calendriers, d'estampes, de cartes postales, etc., et vous pouvez encore acheter ces articles aujourd'hui (idéalement auprès d'une petite société commerciale transparente qui paie ses impôts et dont le propriétaire n'achète pratiquement jamais les derniers Picasso restants).

Vous pouvez découvrir, lire, voir et jouer avec Picasso de bien d'autres façons :

Biographie de Patrick O'Brian

Il existe d'innombrables biographies de Picasso, mais de Patrick O'Brian exceptionnelle : Pablo Picasso. Une biographie . Éditeur : Hoffmann & Campe Verlag GmbH, juillet 1985, ISBN-13 : 978-3455088908.

Patrick O'Brian présente principalement les réactions de l'entourage de Picasso ; parents, amis, galeristes, marchands d'art et journalistes donnent leur avis et brossent un tableau beaucoup plus complet de l'époque et de l'artiste que Picasso lui-même, qui attachait une grande importance à sa vie privée, ne nous l'aurait permis.

Biographie de Sir John Richardson

Sir John Richardson , historien et critique d'art britannique, et sans doute le biographe le plus important de Picasso était un ami de Picasso depuis environ 1948. Richardson a présenté une biographie de Picasso en quatre volumes, dont le dernier volume n'a pas encore été publié : A Life of Picasso, Vol. 1 : The Early Years, 1881-1906 , Vol. 2 : The Painter of Modern Life, 1907-1917 , Vol. III : The Triumphant Years 1917-1932 .

En format poche : Une vie de Picasso : Le rebelle cubiste, 1907-1916 , Le prodige, 1881-1906 , Les années triomphales, 1917-1932 . Ces volumes ont été publiés en 1991, 1996 et 2007 et chacun décrit une à deux décennies de l’œuvre de Picasso.

Cette biographie recèle une histoire fascinante : Richardson aurait déboursé davantage pour les droits d’image que ce qu’il a perçu des ventes des trois premiers volumes. Pourtant, le quatrième volume est bel et bien publié, un défi de taille pour l’auteur, né en 1924 : ce volume IV retracera la vie de Picasso de 1933 à sa mort en 1973. Richardson a quatre décennies à couvrir et s’est attelé à ce travail à l’âge de 83 ans.

Le dernier volume devait révéler des surprises sur Picasso, des informations inédites jamais publiées auparavant. Sa parution était initialement prévue pour 2014. En novembre de cette année-là, Richardson a reçu de des centaines de photographies inédites et même des vidéos de son quotidien privé , afin de les intégrer à cette biographie.

Malheureusement, Richardson est décédé le 12 mars 2019 à New York, avant d'avoir pu publier ce quatrième volume très attendu.

Biographie de Jaume Sabartés i Gual

Le Catalan Jaume Sabartés i Gual de Picasso.

Le sculpteur, écrivain et poète espagnol Jaime Sabartés fut un ami de longue date et le secrétaire particulier de Picasso pendant de nombreuses années. Il est notamment l'auteur de « Picasso. Conversations et souvenirs. Avec 17 portraits et dessins de Picasso », publié en 1956 par Arche Verlag Zurich, et de la biographie « Picasso : Toreros », publiée par André Sauret à Monte-Carlo en 1961.

Souvenirs personnels de ses épouses

Quiconque souhaite mieux connaître Picasso en tant que personne peut également consulter les témoignages de ses épouses, par exemple, *9 Years with Picasso: Memories from the Years 1905 to 1913 Fernande , Diogenes Verlag, 1957 ; * Picasso and His Friends: Memories from the Years 1905–1913 * de Fernande Olivier, Diogenes Verlag, nouvelle édition 1989, ISBN 978-3-257-21748-3 ; ou * Life with Picasso de Françoise Gilot , Diogenes Verlag, 23e édition 1987.

Films sur la vie de Picasso

Quelques films sur Picasso, outre les documentaires habituels, qui examinent la vie de Picasso sous différents angles :

« Le Mystère Picasso » (1956), réalisé par Henri-Georges Clouzot (« Le Salaire de la peur »), est un film consacré au « miracle Picasso ». Il dévoile les méthodes de travail de cet artiste fascinant et aux multiples facettes d'une manière à la fois impressionnante et divertissante. Ce documentaire permet d'observer Picasso au travail , créant souvent des œuvres que l'on ne peut voir qu'à l'écran.

« F comme Faux » (Vérités et mensonges, 1976) aborde Picasso sous un angle inhabituel : celui du faussaire d’art Elmyr de Hory, qui, au milieu du siècle dernier, a contrefait d’innombrables chefs-d’œuvre (dont certains de Picasso) et les a vendus à des musées renommés, sans que ceux-ci ne soupçonnent jamais qu’ils étaient tombés dans le piège d’un faux.

Orson Welles a réalisé ce chef-d'œuvre atypique , sur un scénario de Welles et Oja Kodar (qui aurait eu une liaison avec Picasso). La distribution comprend Orson Welles (dans son propre rôle), Oja Kodar (dans le rôle d'une jeune fille), Joseph Cotten, François Reichenbach, Richard Wilson, Paul Stewart, Sasa Devcic, Gary Graver, Andrés Vicente Gomez, Julio Palinkas, Christian Odasso, Françoise Widhoff, Peter Bogdanovich, William Alland, Elmyr de Hory, Laurence Harvey et Clifford Irving. Sorti en Allemagne le 30 janvier 1976, le DVD est disponible depuis le 7 avril 2006. Une coproduction franco-allemande et iranienne.

« Picasso Äventyr » (Les Aventures de Monsieur Picasso, 1978), réalisé par Tage Danielsson , est une comédie qui retrace avec ironie la vie du peintre. Film original et drôle, véritablement polyglotte avec des termes (pour la plupart compréhensibles à l'international) issus de dix langues, il mérite d'être vu.

Il ne s'agit là en aucun cas de tous les livres et films traitant de Picasso – une recherche rapide permet de trouver une étude sur Picasso et son rapport à n'importe quel sujet au monde.

Vous pouvez entrer n'importe quoi dans le moteur de recherche, de « Picasso + nu » (ou abîme, alchimie, sagesse de l'âge, Avignon…) à « Picasso + nombre » (ou dessin, cymbale, cheveux hirsutes, pain de sucre…), vous trouverez toujours une publication sur le sujet.

Le « Projet Picasso en ligne »

Après avoir lu ce texte, vous pourrez en apprendre davantage sur l'artiste sur le site « Online Picasso Project ». Lancé en 1997, ce projet est une publication universitaire soutenue par la Faculté des sciences humaines et sociales de l'Université d'État Sam Houston à Huntsville, au Texas (États-Unis). Le directeur de publication est le professeur Enrique Mallen ( picasso.shsu.edu ).

Vous y trouverez 25 156 œuvres cataloguées, 12 734 critiques de tableaux, 6 394 commentaires sur l’art de Picasso, une liste de 1 158 collections Picasso, 12 241 notices biographiques, 1 055 commentaires biographiques, 4 669 références sélectionnées et 13 979 articles archivés écrits par ou sur Picasso…

Une approche imaginative et ludique de Picasso :

• Sur picassotausch.de, un mari attentionné souhaite offrir un Picasso à sa femme ; n’ayant pas les moyens de l’acquérir lui-même, il souhaite l’échanger et a quelques idées à proposer.
• Sur astro-sesam.ch/Picasso.asp, vous pouvez lire l'horoscope de Picasso ainsi que ceux de ses épouses.
• Artcyclopedia vous guidera vers de nombreux musées qui proposent des œuvres de Picasso à consulter en ligne.
• Le site web artsology.com propose près de 100 petits jeux d'art en ligne, dont 11 jeux mettant en scène Picasso, des jeux de clic simples, mais aussi des jeux plus passionnants où vous devriez déjà bien connaître Picasso.
• Le Google Play Store regorge d'applications sur Picasso.
• Voici l'adresse de la page Facebook de Picasso : www.facebook.com/kadart0121 ; il compte 187 124 amis.
• Dans la vidéo suivante, Jay-Z exprime son désir d'avoir son propre « Picasso » dans la chanson « Picasso Baby »

Si vous n'avez pas assez lu sur " Pablo Diego José Santiago Francisco de Paula Juan Nepomuceno Crispín Crispiniano de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Ruiz Blasco y Picasso Lopez " , il y en a plus ici :

« Art-o-Gram : Picasso – Une longue vie pour l'art » offre une vue d'ensemble de sa vie, tandis que « Art-o-Gram : Picasso – Né artiste » explore le développement de ce talent exceptionnel. « Art-o-Gram : Picasso – Un artiste et trois guerres » , « Art-o-Gram : Picasso – L'art célèbre et son secret » , « Art-o-Gram : Picasso – L'artiste, la vie et l'amour » et « Art-o-Gram : Picasso – La garantie d'un succès retentissant » mettent en lumière des aspects spécifiques de sa vie et de son œuvre.