Ai weiwei - art et émeute d'un indomptable

Qui est Ai Weiwei?

Ai Weiwei est l'artiste le plus célèbre de la Chine , même si ou précisément parce qu'il n'est pas l'un des artistes qui conviennent pour réduire la méfiance fondamentale envers les dirigeants chinois envers l'art contemporain libre. Selon la liste des faits d'art (orientée vers le commerce, catégorisant l'art mondial), Ai Weiwei est également assez célèbre, actuellement le n ° 130 au monde, avec tendance vers le haut.

Pour politiquement et socialement intéressé, il peut même être légèrement supérieur au numéro 1 dans le monde, 50 à 95% de courage, 50-95% à la démocratie et 50 à 95% de créativité artistique avec des résultats correspondants (50-95, car l'auteur ne veut pas présumer ici) s'ajouter plus de 100%.

En savoir plus sur la vie d'artiste difficile d'un homme incroyable:

Ai Weiwei est un nom d'artiste

L'AI Weiwei est en fait appelée AI, le "Weiwei" est son nom d'artiste, qui indique déjà son travail politique. Parce que Weiwei traduit la "double négation" , juste un nom approprié pour un collaborateur et un critique.

Depuis son arrestation pour des manifestations mondiales et crée une nouvelle cohésion entre les citoyens, les politiciens et les artistes en Chine, ses disciples lui ont également donné un surnom, "Ai Shen" , a traduit le "Dieu de l'amour", pour ses efforts inlassables pour l'opprimé et la difficulté.

L'anniversaire ai weisweis

AI Weiwei est né le 28 août 1957.

Faire un anniversaire? L'âge des voyages spatiaux a commencé en 1957 - Le satellite soviétique Spoutnik 1 a atteint le drapeau en 1957, exactement une semaine après la naissance de l'AI Weisweis. En 1957, l'Union européenne (UE) a également été lancée, avec la signature des "contrats romains" qui entrent en vigueur le 1er janvier 1958.

De plus, beaucoup de gens intéressants sont nés en 1957, par exemple B. Walter Moers (capitaine Blaubär, The Little Association), Frank Schätzing, Joachim Król, Ulrich Tukur, Gloria Estefan, Sabine Christiansen, Ethan Coen et Matthias Reim.

Le même jour que Ai Weiwei, le 28 août, Johann Wolfgang von Goethe est né (seulement 208 ans plus tôt, 1749).

Le lieu de naissance d'Ai Weiwei

Ai Wei Wei est née à Pékin, la capitale de la République populaire de Chine.

Cependant, il n'a été autorisé à jouir de la vie dans la capitale - en 1958, son père a été banni pour son opinion et ses écrits de la capitale, initialement à la Mandchourie.

Il est situé dans le nord-est de la Chine, pas une zone particulièrement confortable, peu de temps avant la Sibérie, ici la petite AI (ài = "Love") a grandi dans sa jeunesse. Ensuite, il a continué à la fin opposée de la Chine, après le Xinjiang, comme la Mandchourie une région dans laquelle Fox et Rabbit disent une bonne nuit et les gens sont également retirés de toutes les activités politiques et sociales.

Parents et enfance de l'AI Weiwei

Les parents AI Weisweis sont la littéraire et l'artiste Ai Qing et Gao Ying, qui est séparée de son mari depuis l'exil, il a un demi-frère de 10 ans nommé Ai Xuan et une sœur de 5 ans, Gao.

Le père d'Ai Weiwe, le poète et peintre Ai Qing, avait déjà affronté le monde occidental dans les années 1930 et étudié l'art à Paris. L'engagement envers une association d'artistes à gauche a amené Ai Qing la première arrestation, de 1932 à 1935, ses écrits de «modernisme littéraire» une interdiction de publication et d'exil.

L'IA Qing, célébrée aujourd'hui en tant que co-fondatrice des "New Lyric" chinois, a mis l'orientation ouverte dans le reste du monde et des critiques de régime dans son fils Ai Weiwei, et malheureusement la Chine est toujours un pays aujourd'hui dans lequel il y a beaucoup à critiquer pour un citoyen chinois.

Le père est décédé en 1996, la mère est fermement avec son fils et son travail politique, elle s'est rendue à Venise à l'âge de 82 ans pour ouvrir l'exposition d'Ai Weiwei sacrée - dans le député de son fils, à qui le pouvoir chinois du pouvoir s'est vu refuser le permis de sortie.

Elle soutient également le travail d'Ai Weiwei par des déclarations courageuses en accusant les responsables chinois de recréer son fils et de décrire le comportement envers son fils comme "effrayant, tordu et mal".

Sa sœur Gao Ge travaille également sans relâche pour l'artiste avec sa femme Lu Qing, après son arrestation en 2011, elle donne d'innombrables interviews dans la presse internationale, tandis que Lu Qing s'occupe du studio et de l'art à Pékin et se bat sur le site.

Le demi-frère Ai Xuan , 65 ans, est un peintre du réalisme chinois et produit des peintures dans un style qui a ses racines dans le "réalisme romantique" soviétique, avec quelques conseils au travail du peintre réaliste américain Andrew Wyeth, dont il a rencontré le travail à travers les quelques magazines étrangers, qui ont circulé sous les étudiants d'art chinois.

Il est également célèbre, mais contrairement à Ai Weiwei en Chine. 4 millions de yuans (un peu moins de 480 000 €) est un prix normal pour les collectionneurs chinois, une fois qu'une peinture pour 28 millions de yuans (environ 3,3 millions d'euros) a été vendue, le prix le plus élevé jamais atteint en Chine pour le travail d'un artiste vivant.

Ai Xuan vit comme Ai Weiwei à Pékin, à quelques minutes de son frère. Les frères nés par diverses mères ne sont pas très proches, ils auraient parlé pour la dernière fois en 1996 lorsque le père commun est décédé.

Ai Weisweis Formation en tant qu'artiste

Ai Weiwei voulait en fait devenir réalisateur, a-t-il écrit en 1978 à la Beijing Film Academy. À cette époque, la Pékin Film Academy venait de recommencer au cours de la normalisation de la vie publique et sociale après la fin de la révolution culturelle, Ai Weiwei faisait partie de la première année.

Avec le réalisateur et auteur Chen Kaig et avec le réalisateur Zhang Yimou, il a étudié les deux représentants du "cinquième génération" de film chinois , qui a beaucoup contribué à accroître la réputation du film chinois dans la réputation internationale au cours des 30 dernières années.

Alors que Chen Kaig avec des films tels que "Yellow Earth" (1984) ne s'est cassé que jusqu'à présent avec les normes esthétiques, narratives et politiques traditionnelles et trop étroites de l'entreprise culturelle chinoise qu'il a ramené la Chine sur la carte internationale de l'art cinématographique, a poursuivi Zhang Yimou.

Ses films se sont déroulés dans de nombreux festivals de films internationaux et ont pu renforcer considérablement la réputation du cinéma chinois moderne, la performance a été interdite par les autorités chinoises.

groupe des stars du groupe avec d'autres , qui ont rejeté «l'art selon la ligne directrice de l'État» pour et en Chine.

Ai Weisweis Percée artistique

l'art conceptuel et la performance, le pop art et le dadaïsm cette décennie .

Ai Weiwei a également continué artistiquement à l'étranger, diplômé de la Parsons School of Design et a étudié à la Ligue des étudiants en art de New York . En 1993, il est retourné à Pékin parce que son père était malade, en 1994, il a fondé la China Art Archives and Warehouse Gallery for Experimental Art . Ai Weiwei a déménagé dans le quartier artistique de Pékin Dashazi, où il vit encore aujourd'hui.

Immédiatement après son retour à Pékin, Ai Weiwei a publié trois livres, dans lesquels des artistes chinois contemporains ont eu la possibilité d'expliquer leur façon de travailler pour la première fois: "The Black Cover Book" (1994), "The White Cover Book" (1995), "The Gray Cover Book" , 1997.

Quel genre d'art fait Ai Weiwei?

Ai Weiwei fabrique l'art conceptuel et fonctionne comme un sculpteur et un conservateur, il crée des sculptures et des installations, de l'art du design et de l'architecture, d'autres formes d'expression artistique de l'artiste diversifié sont des images et des livres, des films et des photographies.

Peu importe quel médium: Ai Weiwei consiste toujours à commenter dans son travail les changements graves que son pays d'origine a subi depuis l'ouverture économique du pays. Commentaires avec beaucoup de critiques, Ai Weiwei aborde les violations des droits de l'homme et l'exploitation économique et la pollution de l'environnement dans son pays d'origine .

Formellement, il fait référence aux anciennes traditions artistiques dans son pays, mais aussi à des influences internationales telles que de Marcel Duchamp , le pionnier du dadaïsme et du co-fondateur de l'art conceptuel .

Ai Weiwei traite des objets connus, des antiquités et des objets spirituels, par exemple, et les place dans un nouveau contexte inhabituel.

À partir de 2002, il travaillait sur l'émergence du nouveau stade de la nation chinoise , un bâtiment sensationnel, également appelé nid de hirondelle chinoise, également référé à un nid d'hironderie .

Le projet a été créé en coopération avec les architectes suisses Herzog & de Meuron, le groupe China Architecture Design & Research et Arupsport, qui a été le gagnant de la compétition architecturale internationale.

Ai Weiwei s'est d'abord tenu à côté de Herzog & de Meuron en tant que consultant artistique, mais a rapidement commencé à critiquer le projet, qu'il a décrit comme une mégalomanie et inadéquat en raison du dépassement de coûts disproportionné pendant la construction.

À cette époque, l'explosion des coûts a même conduit à la démolition du projet de construction, lorsque le stade a ouvert ses portes pour les Jeux olympiques d'été 2008, le bâtiment de 330 mètres de long, 220 mètres de large et près de 70 mètres de haut avait dévoré les coûts de construction de 3,5 milliards de yuans (325 millions d'euros).

À cette époque, Ai Weiweiwei a refusé de participer à la cérémonie d'ouverture peu de temps avant l'ouverture des jeux, vous pouvez trouver son discours justifiant dans l'article "Ai Weiwei - Jamais désolé pour l'oppression" , dans laquelle vous pouvez toujours trouver un art créatif et toujours inhabituel, divertissant et critique sur Ai Weis.

Ai Weisweis L'art devient une protestation politique

Lorsque Ai Weiwei a refusé d'ouvrir la cérémonie d'ouverture du stade national, il avait maintenant fait de l'art à Pékin pendant près d'une décennie et demie, que les dirigeants chinois ont contesté à plusieurs reprises. Donc z. B. Entre 2003 et 2005, plusieurs films qui ne montrent rien d'autre que le chaos de trafic inimaginable et malsain à Pékin, selon Ai Weiwei, "une manière presque mathématique et non émotionnelle de montrer l'évanouissement des gens et la nature aveugle de la rénovation urbaine".

Aucun art qui ravit les dirigeants autoritaires, mais les gens opprimés d'autant plus. Lorsque Ai Weiwei a lancé un blog sur Internet en 2006, dans lequel il a éclairé les scandales politiques, il avait rapidement des millions de lecteurs.

Ce texte sur la "Nouvelle Chine" n'aimait pas du tout les "vieilles cliques", le régime a fermé le blog en 2009, lorsque Ai Weiwei n'arrête pas de s'engager dans la démocratie, la liberté intellectuelle et les droits de l'homme, il sera arrêté dans une campagne de protestation et à partir de 03.04.2011 Il a été détenu dans un lieu inconnu pendant 81 jours. Lorsque AI Weiwei est libéré le 22 juin 2011, ce n'est pas une liberté - elle est sous des exigences strictes et ne jouit aucune liberté de voyage jusqu'à aujourd'hui.

Depuis lors, l'artiste Ai Weiwei a été un problème dans de nombreux médias dans le monde occidental parce qu'il continue d'être critique et actif avec le chemin difficile et hésitant de la démocratie de la Chine.

Parce que l'artiste mène cette lutte avec l'implication de sa personne, parce que les autorités chinoises ne se détendent pas et ne le laissent pas de côté, il a également besoin de cette aide de cette aide des représentants d'un monde démocratique.

S'il proteste, Ai Weiwei a toujours de l'art pour nous, des films et des projets Web, des performances et de la musique, et ce n'est pas un art sérieux, mais ce sont des œuvres très vivantes et créatives d'un homme qui ne peut pas être déposé et indique toujours avec son travail qu'il n'a pas encore perdu la croyance en une meilleure Chine.

Dans l'article "Ai Weiwei - le faux cas", vous en savoir plus sur les origines de l'engagement politique AI Weis et les expressions que cet engagement politique dans son art accepte.

Expositions importantes de l'AI Weiwei - Un aperçu

Ai Weiwei avait des expositions solo en Australie et en Belgique, en Chine et en Allemagne, en France et en Italie, au Japon et aux États-Unis et dans certains autres pays. En 1999, il était sur la 48e Biennale de Venise, 2002 sur le Guangzhou Trienniale chinois, 2006 sur la Biennale de Sydney et 2007 sur Documenta 12.

L'un de ses derniers projets dans la liberté a été "The Unilever Series: Sunflower Seeds" dans The Tate Modern, Londres en 2010/2011, pour lequel 100 millions de graines de tournesol en porcelaine artisanale ont été libérées sur le sol de l'ancien Turbine Hall.

Les visiteurs ont traversé les beaux grains avec enthousiasme et ont créé tellement d'abrasion que le passage aux pieds nus a dû être réglé.

En mars 2011, une première émission de travaux globale de Ai Weiwei à Pékin devait commencer, qui devrait ensuite être reportée en raison de la conférence annuelle du Congrès populaire (Assemblée du parti grand communiste), Ai Weiwei a ensuite remercié l'exposition elle-même.

Dans l'ensemble, Ai Weiwei actuellement (2014) a un dossier d'environ 90 expositions aux États-Unis, près de 50 ans en Chine et en Allemagne et environ 20 en Suisse.

Ai Weiwei a reçu de nombreux prix pour son engagement, par exemple B. 2013 Un prix de la évaluateurs Association of America for Excellence in the Arts, et l' adhésion honoraire à l'honorable Academy of Arts of Arts de Grande-Bretagne a également été décernée cette année.

Une exposition importante de Ai Weiwei est actuellement en cours lorsque cet article est rédigé: "Evidence", dans le bâtiment Martin Gropius à Berlin , se déroule jusqu'au 7 juillet 2014. "Evidence" est la plus grande exposition solo du monde par Ai Weiwei, pour de nombreux artistes et artisanaux Lovers l'événement artistique de l'année "en Allemagne (Berlin-Gropius, Niéderkirchnerstr. MI-MO, de 10 h à 19 h, 03.07.07.2014). Il est déjà prévisible que l'exposition à Berlin sera un coureur d'audience, dans les trois premières semaines, 55 000 spectateurs ont examiné le salon de travail.

Ce n'est pas une coïncidence que cette grande exposition ait lieu à Berlin, Ai Weiwei est étroitement liée à Berlin. Avant son arrestation, il avait juste prévu d'acquérir un studio à Berlin-Schöneweide, qui devait être le deuxième point de contact pour son équipe en plus du studio de Pékin, Ai Weiwei a été nommé professeur invité à l'Université de Berlin des Arts, de Berlin, l'un des premiers appels pour la sortie de l'AI Weiwei (soumis à son approbation, qui a été présenté "," Soumis à son absence, "Soupiculture de Juin 2011," Soutration de son approbation " dit) dans l'Académie des arts Berlin.

Au printemps 2014, le film AI Weisweis "The Fake Case" dans les cinémas , une production canadienne-danish-britannique réalisée par le cinéaste danois primé Andreas Rosforth Johnsen, plus à ce sujet dans l'article "Ai Weiwei-The Fake Case".

Astuce de livre pour Ai Weiwei et son combat

Le blog, que Ai Weiwei a commencé sur Internet en 2006, a été rempli par lui de textes critiques jusqu'à ce que le régime le ferme en 2009, pendant cette période, une sorte de "texte de base sur la nouvelle Chine" . Ce qui ne peut bien sûr plus être trouvé sur Internet, les chefs en Chine s'en occupent, mais il est disponible en tant que livre depuis 2011.

Ai Weiwei, "ne faites aucune illusion à mon sujet" . Le blog interdit. Édité par Lee Ambrozy. Galiani Verlag, Berlin 2011.

La voie directe vers ai weiwei

Sur son site officiel, https://aiweiweiwei.com peut avoir une idée de l'artiste.

Vous trouverez également l'art, un défilé de fleurs incroyable à la mémoire des enfants qui ont été tués dans un tremblement de terre, et une référence à un projet que Ai Weiwei réalise avec Olafur Eliasson , une lune très excitante, plus n'est pas révélée ici.

Afin de découvrir l'artiste lui-même, vous devriez toujours voyager en Chine en ce moment, ni à Berlin ni deux semaines plus tard au New York Brooklyn Museum ("Ai Weiwei: Selon What?") Ai Weiwei a pu ouvrir les expositions avec ses œuvres lui-même.

L'installation dans l'entrée d'art Cologne, qui montre un bouquet de fleurs pour chaque jour, sur laquelle l'artiste occupé par une interdiction de voyage n'obtient pas son passeport, était définitivement plus riche par quatre bouquets d'ici le 13 avril ...