Vinilos decorativos y tendencias en decoración de pared – Parte 1

En lo que respecta al arte, generalmente todos sabemos qué nos gusta y qué no. Al pasear por una galería de arte, también conocemos las obras que nos desafían y las que nos cautivan de inmediato. Estas son las que solemos contemplar durante más tiempo. Puede que no necesariamente nos gusten, pero captan nuestra atención y estimulan nuestra reflexión. Tienen valor para nosotros.

Al elegir obras de arte para decorar nuestros hogares, tenemos la oportunidad de elegir entre los diversos estilos artísticos que más nos gustan. Además de pinturas originales de artistas consagrados y láminas giclée de edición limitada, existe otra categoría de arte que embellece nuestros espacios de forma elegante y creativa: el arte mural . Esto incluye pósteres, láminas artísticas en lienzo, fotomurales y vinilos decorativos .

Esta forma de arte mural se está volviendo cada vez más popular entre jóvenes y mayores por igual, y cada año nuevas tendencias y estilos creativos compiten por nuestra atención.

Las tendencias previstas para 2022 y años posteriores demuestran nuestro deseo y anhelo de sumergirnos en un mundo de serenidad, creatividad y nostalgia . Según expertos en moda y diseño, el arte sigue siendo una importante fuente de inspiración para la autoexpresión en el cómodo entorno de nuestros hogares. Desde evadirse en mundos de fantasía hasta sumergirse en dibujos intrincados, estas son las tendencias artísticas que creemos que definitivamente deberías seguir este año.

1. Arte abstracto

¡Comencemos con lo más difícil! Si eres una persona directa, las pinturas abstractas suelen ser difíciles de entender porque no representan nada real: ninguna persona, ningún lugar, ninguna cosa. Para lograr su efecto, los artistas pintan colores, formas y marcas gestuales como una pincelada o incluso una salpicadura de pintura aparentemente aleatoria.

La palabra "abstracto" significa estrictamente "separar o separar algo de otra cosa Se dice que el arte abstracto es un estilo no representativo. Puede basarse en un tema o no tener ninguna fuente de inspiración externa.

Las obras de arte abstractas no son fáciles de comprender. Esa es probablemente la razón de su fascinación y poder cautivador.

No es de extrañar que el arte no figurativo siga siendo uno de los tipos de arte mural más populares. El arte abstracto es ideal por su versatilidad y, en cierto modo, mucho menos subjetivo que otros tipos de arte mural. Puede atraer a jóvenes y mayores, y a personas con gustos diversos.

El arte abstracto puede adoptar diversas formas: puede ser dramático e impactante o suave y sutil, según lo que se busque. En los interiores minimalistas, los dibujos de una sola línea en negro simple sobre fondo blanco, en particular, se han convertido en un elemento decorativo clave.

Los diseños abstractos son fantásticos porque nos desafían a formar nuestra propia interpretación del significado de una obra de arte. Suele ser independiente de las explicaciones literales y pierde cualquier referencia visual concreta.

Este tipo de arte mural es especialmente popular en interiores modernos . Lo ideal es que algunos de los colores de la obra combinen con elementos de la habitación para que se integre armoniosamente en la decoración. Lo mejor del arte abstracto es que se adapta a casi cualquier espacio.

2. Arte urbano

urbano ocupa el segundo lugar. Se caracteriza por formas artísticas inspiradas en la arquitectura o el estilo de vida urbano. Sin embargo, recientemente se consolidado en la cultura popular contemporánea y ha demostrado ser una de las formas artísticas más populares.

Sin mencionar lo fantástico que puede lucir en tus espacios habitables. El arte urbano es un término general que abarca muchas formas de arte contemporáneo. Puede arte callejero y grafiti , así como fotografía callejera y paisajes urbanos.

Originalmente pintado en muros públicos, el grafiti una forma de arte popular en constante evolución, que abarca desde lemas y palabras hasta murales detallados y coloridos . Cuando se realiza en propiedad privada sin permiso, suele considerarse vandalismo (¡incluso por parte de los artistas más prolíficos!). Sin embargo, cuando se pinta en una galería o sobre lienzo, es perfectamente legal y se puede disfrutar sin reservas.

Al seleccionar tu arte urbano, elige piezas en colores y temas que te llamen la atención. Como con cualquier forma de arte, procura seleccionar colores que complementen tu diseño de interiores o elige piezas que contrasten marcadamente. Por ejemplo, podrías yuxtaponer una paleta de colores minimalista y monocromática grafiti vibrante en tonos neón .

El arte urbano puede transmitir una fuerte impresión con un mensaje impactante. Generalmente, funciona mejor en un diseño interior o en un entorno de estilo industrial.

40° Festival de Arte Urbano – Documentación 2019

3. Arte retro

En tercer lugar entre nuestros estilos de arte mural más populares se encuentra el arte retro. Este arte se caracteriza por una explosión de color y elementos gráficos impactantes. Si buscas un toque divertido con un toque nostálgico, el arte mural retro es la opción ideal.

Las mejores de arte mural son grandes y llamativas. Piensa en vibrantes carteles de películas retro, anuncios o letreros antiguos, ilustraciones coloridas o diseños psicodélicos. El arte mural retro puede dar color y vida a tu sala de estar, dormitorio y recibidor.

3.1. Estética de la década de 1970

Si echamos la vista atrás a las décadas pasadas, los años setenta, en particular, se caracterizaron por su actitud relajada y sus tonos orgánicos y desenfadados. Desde el arte y la moda hasta el mobiliario , los expertos en diseño atribuyen la «comodidad informal» de la época y el uso de materiales naturales a los principales impulsores de esta tendencia relajada.

Desde formas geométricas hasta patrones retro y esquemas de colores cálidos, este estilo vintage teletransportarte a una época de espíritu libre... piensa en Flower Power y Easy Rider.

Crea un estilo funky en tus estancias con una composición estética de los años 70.

4. Renacimiento real

El arte del clasicismo ayuda a darnos la sensación de lujo imaginativo y esplendor que tanto anhelamos hoy en día.

Según Pinterest, esta tendencia real se inspira en la antigua Grecia y nos confiere un atractivo histórico de lujo. Desde dioses griegos esculpidos y reinas majestuosas hasta moda extravagante, este estilo de renacimiento helenístico puede añadir un toque de opulenta elegancia vintage a tu espacio.

5. Ciberpunk

Nuestra tendencia de arte mural número 5 parece diametralmente opuesta al esplendor de las dinastías reales de tiempos pasados.

El arte cyberpunk nos eleva al espacio, a las extensiones infinitas de una visión de ciencia ficción, y nos conduce a través de extraños mundos distópicos.

Los diseños ciberpunk presentan muchos colores neón brillantes, siendo el rojo y el azul especialmente comunes. La sensación general de esta tendencia es oscura y subterránea, y las formas utilizadas en los diseños son mayoritariamente geométricas.

El rosa, el morado y el azul neón también son colores muy populares en esta tendencia de diseño. Los vibrantes colores neón suelen combinarse sobre fondos oscuros, creando un conjunto futurista y luminoso. El ciberpunk se ha convertido en un subgénero muy popular de la fantasía y la ciencia ficción, y los ilustradores de todo el mundo han adoptado este estilo para crear imágenes surrealistas y distópicas que representan un paisaje urbano desolado. La geometría, los degradados y los efectos de fallos son frecuentes en el diseño gráfico ciberpunk .

Según Graphic Dome, las vibraciones futuristas del neón brillante sobre fondos oscuros nos permiten escapar temporalmente de la realidad actual. ¿Y a quién no le vendría bien un poco de escapismo ahora mismo? Desde astronautas exploradores hasta espectáculos surrealistas, este estilo tecno puede llenar tus paredes de fascinación y emoción infinitas.

Incorpora algunos elementos poco convencionales a tu habitación con murales cyberpunk.

La segunda parte de esta serie de artículos continúa… con tendencias como “Naturaleza y vida silvestre”, “Recortes en diseño plano”, “Criaturas míticas” y más.

Joachim Rodriguez y Romero

Propietario y Director General de Kunstplaza. Publicista, editor y bloguero apasionado del arte, el diseño y la creatividad desde 2011. Licenciado en Diseño Web (2008), perfeccionó sus técnicas creativas con cursos de dibujo a mano alzada, pintura expresiva y teatro/actuación. Posee un profundo conocimiento del mercado del arte, adquirido a través de años de investigación periodística y numerosas colaboraciones con actores e instituciones clave del sector artístico y cultural.

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