El Consejo Cultural Alemán anuncia un importante éxito en su política cultural y agradece a la ministra de Estado de Cultura, Claudia Roth. La reintroducción del tipo reducido del IVA para galerías y comercio de arte, después de 10 años, ha sido un éxito.
El Gabinete Federal adopta la Ley Anual de Impuestos 2024
Hoy, el Gabinete Federal alemán aprobó formalmente la Ley Anual de Impuestos de 2024 , un paso significativo para el futuro del sistema tributario en Alemania. Sin embargo, incluso antes, el Consejo Cultural Alemán, como máximo representante de las asociaciones culturales federales, llamó la atención sobre una importante preocupación (véase el borrador de la Ley Anual de Impuestos de 2024: Gran decepción para el mercado del arte).
En mayo, criticó que el borrador original del Ministerio Federal de Finanzas no incluyera un tipo reducido de IVA para las galerías y el comercio de arte . Este hecho generó gran incomprensión y desató debates sobre incentivos fiscales para el sector artístico.
El último compromiso de Claudia Roth, coronado con éxito
Posteriormente, el Consejo Alemán de Cultura solicitó a la Ministra de Estado de Cultura, Claudia Roth,que interviniera en la fase final y presionara al Ministro Federal de Finanzas para que redujera el IVA aplicable a las galerías y al sector artístico. Esta iniciativa tuvo éxito. El Consejo Alemán de Cultura agradece sinceramente a Claudia Roth su labor y la felicita por este importante logro en materia de política cultural.
El presidente del Consejo Cultural Alemán, Olaf Zimmermann, declaró lo siguiente en un comunicado de prensa del Consejo Cultural:
La reintroducción del tipo reducido del IVA para el comercio de arte a partir del 1 de enero de 2025 constituye un logro significativo en la política cultural. Fue objeto de un largo debate. Tras establecerse las condiciones necesarias a nivel de la UE, el siguiente paso era su implementación en Alemania. Claudia Roth merece el reconocimiento por haber conseguido una mayoría en el Gobierno Federal incluso antes de que el Consejo de Ministros abordara el asunto. ¡Gracias!.
Mirando hacia atrás
El arte es un bien cultural. En Alemania, está sujeto a un tipo reducido de IVA del 7 %. Esta medida pretende promover el panorama cultural y facilitar el acceso al arte a todos los ciudadanos. Lamentablemente, en 2014 se abolió la reducción de impuestos para la venta comercial de obras de arte en Alemania, contrariando el principio político tradicional de apoyar al sector cultural mediante exenciones fiscales.
Esta decisión se vio influenciada por una directiva de la UE de 2006 que Alemania se vio obligada a aplicar para evitar procedimientos de infracción por parte de la Comisión Europea. Esta abolición generó importantes desequilibrios y cargas para las galerías, que ahora están sujetas a impuestos completos.
En comparación con los artistas, cuyas obras siguen estando gravadas a un tipo reducido, y otros bienes y eventos culturales como libros, conciertos y representaciones teatrales, que también pagan sólo un 7%, las galerías estaban ahora en desventaja.
La abolición del tipo reducido del IVA para el comercio de arte en 2013 sometió a las galerías a una fuerte presión económica. Foto de Jessica Pamp @yessijes, vía Unsplash.
Esta desventaja competitiva artificial sometió a las galerías alemanas a una presión especial en la comparación internacional. Países como Francia, Suiza, Inglaterra y Nueva York tienen tipos de IVA más bajos para el mercado del arte, lo que expuso a las galerías alemanas a una competencia desleal.
Las consecuencias de esta decisión fueron fatales: muchas galerías pequeñas y medianas tuvieron que cerrar desde 2014, lo que no sólo fue trágico para los galeristas afectados, sino que también provocó una falta de nuevos talentos en el mercado del arte alemán.
Incluso antes del estallido de la COVID-19, las asociaciones de comercio de arte alemanas exigieron con vehemencia el regreso al tipo reducido del IVA del siete por ciento, vigente hasta finales de 2013.
Las importantes cargas financieras y los desafíos que enfrenta el mercado del arte en Alemania requerían urgentemente una solución, que afortunadamente ya se ha encontrado.
Propietario y Director General de Kunstplaza. Publicista, editor y bloguero apasionado del arte, el diseño y la creatividad desde 2011. Licenciado en Diseño Web (2008), perfeccionó sus técnicas creativas con cursos de dibujo a mano alzada, pintura expresiva y teatro/actuación. Posee un profundo conocimiento del mercado del arte, adquirido a través de años de investigación periodística y numerosas colaboraciones con actores e instituciones clave del sector artístico y cultural.
Una necesidad básica de toda persona creativa artística es probablemente poder vivir de su arte.
es fundamental ganar dinero a través del arte. De hecho, contrariamente a la creencia popular, muchos artistas hoy en día pueden vivir bien de su trabajo creativo. Sin embargo, la gran mayoría de los artistas independientes aún dependen de fuentes de ingresos adicionales (por ejemplo, impartiendo cursos, realizando encargos, trabajando en proyectos paralelos, etc.).
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Las oportunidades de ganarse la vida con el arte han aumentado significativamente gracias a internet y las redes sociales. Sin embargo, los artistas necesitan ser versátiles y flexibles para triunfar. Cierta perseverancia también es esencial.
Las relaciones con los clientes y el automarketing también son pilares importantes para el éxito como artista.
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