La ciencia detrás del arte de tocar el piano

Un mundo sin música sería casi inimaginable hoy en día, y un mundo sin el piano, igual de inimaginable. El piano nos ha acompañado durante siglos y ha marcado muchos hitos musicales de la historia.

parece tener poco peso en la música moderna, entre ritmos sintéticos y guitarras

Porque tocar el piano es un arte muy especial, como reconoce incluso la ciencia. Por lo tanto, vale la pena analizar el piano con más detenimiento y preguntarse qué hace que este instrumento sea tan especial.

Una tradición milenaria

El piano es un instrumento de teclado clásico, por lo que sus predecesores ya existían en el siglo III a. C. Si nos remontamos aún más atrás, podemos encontrar entre los pueblos antiguos los llamados instrumentos de cuerda, instrumentos musicales que ahora se consideran los componentes básicos de los cordófonos.

Se trata, por tanto, de un instrumento con una larga tradición, aunque el piano en su forma actual no se desarrolló hasta el año 1350.

En esa época, se inventó la técnica del mecanismo de trefilado mediante energía hidráulica, que sirve de base para instrumentos como la cítara, el clavicordio y el piano. Esta tecnología continuó desarrollándose a lo largo de los siglos hasta que, en 1709 se construyó en Florencia el primer piano con mecanismo de martillos

Por ello, a menudo se le considera el año del nacimiento del piano. Unos 50 años después, el nuevo instrumento se había generalizado y transformado la música de forma fundamental.

Muchos grandes nombres de la historia de la música comenzaron sus carreras con el piano, como Ludwig van Beethoven y Mozart, considerado un niño prodigio del piano. Había nacido una nueva forma de arte.

El piano desde una perspectiva científica

Incluso hoy en día, muchos músicos comienzan su carrera con clases de piano, a menudo en la infancia. alrededor de ocho millones de pianos , y la cifra va en aumento. Al fin y al cabo, el 60 % de la población de los países desarrollados afirma que le gustaría saber tocar el piano, y gracias a internet, cada vez hay más músicos autodidactas.

A menudo, el piano ha pertenecido a la familia durante generaciones y representa una reliquia invaluable. Pero esta no es la única razón por la que tantas personas siguen aprendiendo a tocar el piano. La ciencia también ha reconocido que este arte ofrece numerosos beneficios. Estos efectos positivos en el cerebro y el bienestar general son, sin duda, otra razón de la perdurable popularidad del instrumento

a) Tocar el piano crea el “efecto Mozart”

Aprender algo nuevo crea nuevas sinapsis en el cerebro y, por lo tanto, siempre es un buen entrenamiento para mantenerse mentalmente en forma hasta bien entrada la vejez. Se dice que tocar el piano es particularmente efectivo en este sentido, como sugiere el llamado "efecto Mozart" . Como ya se mencionó, Mozart fue considerado un verdadero niño prodigio del piano y creó numerosas obras mundialmente famosas.

Desde la década de 1990, ha circulado la teoría de que las personas se vuelven más inteligentes simplemente escuchando estas piezas. Se dice, por ejemplo, que tan solo diez minutos son suficientes para mejorar el razonamiento espacial. Si bien la teoría sigue siendo controvertida, es un hecho que tocar el piano altera positivamente el cerebro. Al formar nuevas sinapsis, mejora la concentración y también se dice que optimiza las habilidades lingüísticas.

b) El nivel emocional del arte pianístico

Tocar el piano tiene un efecto no solo intelectual, sino también emocional. Ayuda a reducir el estrés, en parte por el sonido de la música y en parte probablemente por la desconexión mental, ya que la concentración se centra exclusivamente en las teclas. Así, el arte de tocar el piano ayuda a aliviar la ansiedad y las preocupaciones, y a encontrar la paz interior.

Si bien el ejercicio también es importante para la salud, tocar el piano puede tener el mismo efecto reductor de estrés que entrenar. Por lo tanto, es pasatiempo para complementar las actividades deportivas y equilibrar el trabajo, las obligaciones y otros compromisos.

c) Más coordinación (no sólo) para las manos

Cualquiera que toque el piano sabe lo exigente que es la coordinación. Las manos, e incluso los dedos individualmente, deben ejecutar diferentes movimientos con una sincronización perfecta. Por lo tanto, un pianista necesita el máximo control sobre sus manos, lo que requiere entrenar su coordinación, lo que a su vez promueve la formación de sinapsis en el cerebro.

Al mismo tiempo, es esencial escuchar la música, mantener el ritmo, descifrar las notas y traducirlas inmediatamente a las acciones correspondientes en el teclado. Tocar el piano, por lo tanto, fomenta la coordinación de muchas maneras, lo cual es una de las razones por las que es un arte en sí mismo.

d) Perseverancia y disciplina: dos virtudes clásicas,…

…que aún se consideran factores importantes de éxito en la vida, se fomentan de una manera única a través de la interpretación del piano. Después de todo, ni siquiera Mozart se convirtió en un niño prodigio de la noche a la mañana. En cambio, es esencial practicar mucho, y durante un largo período, para convertirse en un virtuoso del teclado. Por lo tanto, los niños, en particular, pueden aprender una importante lección de vida a través de las clases de piano.

Quienes asumen este complejo reto y alcanzan el éxito tienen más probabilidades de demostrar mayor perseverancia y disciplina en otras áreas de la vida. Esto puede un mayor éxito en la vida profesional , en otras aficiones o incluso en la vida privada, por lo que se puede afirmar con certeza que tocar el piano puede contribuir al éxito.

e) Mejora de las habilidades lingüísticas y de lectura

Como se describió anteriormente, el arte de tocar el piano es mucho más complejo que simplemente presionar teclas. Implica aprender un nuevo lenguaje: el lenguaje de las notas, las claves, los acordes, los ritmos , etc. Cualquiera que posteriormente desee interpretar partituras complejas se enfrenta a un mundo completamente nuevo que primero debe explorar.

Solo con los conocimientos necesarios y mucha práctica, un pianista puede aprender nuevas piezas por sí solo, idealmente de forma oportuna, es decir, directamente mientras toca. Esto requiere un alto grado de comprensión lectora y fomenta la comprensión de nuevos idiomas, ya sean musicales o clásicos.

No es sorprendente, por tanto, que los niños que dominan el piano tengan ventaja sobre sus compañeros, especialmente en las habilidades de lectura.

Muchos de ellos sí obtienen mejores calificaciones en la escuela, por lo que la afirmación de que tocar el piano los hace más inteligentes tiene cierto fundamento. Sin embargo, otros factores, como el apoyo familiar, también pueden influir. Esta es otra razón por la que los estudios sobre el tema son controvertidos.

Nadie es demasiado mayor para el arte de tocar el piano

En última instancia, es irrelevante si tocar el piano te hace más inteligente. Lo cierto es que es un arte tan fascinante como beneficioso, tanto a nivel intelectual como emocional. Por lo tanto, todos pueden beneficiarse de aprenderlo y practicarlo como pasatiempo, o incluso de emprender una carrera profesional como pianistas.

El arte de tocar el piano ofrece infinitas posibilidades musicales: desde obras clásicas de grandes nombres como Mozart, Beethoven, Händel, Vivaldi, Chopin, Brahms, Schubert o Debussy, hasta blues y jazz, e incluso piezas modernas. Cada uno puede tocar lo que quiera, y el aburrimiento nunca es un problema.

La interpretación del piano suele combinarse con el canto, y quienes lo deseen pueden componer sus propias piezas. Sin embargo, en última instancia, el piano es simplemente una parte indispensable de la historia de la música y, por lo tanto, una forma de arte que debe cultivarse para evitar su desaparición.

Por lo tanto, existen muchas razones de peso para aprender a tocar el piano, sin importar la edad. No solo los niños, sino también los adultos e incluso las personas mayores pueden beneficiarse de las ventajas mencionadas . Además, ahora existe una amplia selección de pianos disponibles, desde impresionantes pianos de cola hasta pianos digitales compactos, para que todos puedan encontrar un lugar para uno en su hogar.

Y aquellos que aborden el asunto correctamente pueden incluso encontrar un piano de alta calidad a un precio bajo con un modelo usado.

Esto brinda a todos la oportunidad de formar parte de esta singular historia del arte del piano y descubrir un pasatiempo musical y creativo. Aunque la música se está volviendo cada vez más electrónica hoy en día, la simple combinación de tocar el piano y cantar sigue siendo increíblemente popular. Una cosa parece segura:

¡El piano seguirá dando forma a la música como forma de arte en el futuro!

Joachim Rodriguez y Romero

Propietaria y directora general de Kunstplaza. Publicista, editora y bloguera apasionada en los ámbitos del arte, el diseño y la creatividad desde 2011. Licenciada en diseño web (2008). Ha perfeccionado sus técnicas creativas mediante cursos de dibujo a mano alzada, pintura expresiva y teatro/actuación. Posee un profundo conocimiento del mercado del arte, fruto de años de investigación periodística y numerosas colaboraciones con figuras e instituciones clave del sector artístico y cultural.

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