Cómo vender arte con éxito en línea – Parte 1: Galerías en línea

Internet ofrece un enorme potencial vendan sus obras . Esto es especialmente cierto para las bellas artes (pintura, dibujo, escultura, técnica mixta, joyería, etc.).

artículo de 2014 "The Guardian",

El mercado del arte está cambiando.

Sin embargo, esta relación ya está cambiando significativamente a favor del comercio electrónico de obras de arte de todo tipo . Las innovaciones tecnológicas y el avance de internet contribuyen a este cambio, al igual que la entrada al mercado de numerosas plataformas de comercio y mercados en línea del sector de las artes y la artesanía, que están realizando importantes inversiones.

ya en 2013 se invirtieron alrededor de 8,5 millones de dólares Artspace

Paddle8 recibió aproximadamente 6 millones de dólares en financiación para establecer y expandir su mercado de arte en línea (Actualización 2020: Paddle8 fue adquirida por Auctionata . En marzo de 2017, Auctionata Paddle8 AG se declaró insolvente. Para un análisis de lo que salió mal con este ambicioso proyecto, véase Gründerszene ).

Otro proyecto innovador que probablemente será Amazon Art .

Cualquier persona con conocimientos básicos de negocios y economía reconocerá rápidamente que estas cuantiosas inversiones en el del arte en línea se debieron a pronósticos extremadamente positivos sobre las ventas y los volúmenes de transacciones futuras. Por lo tanto, se puede prever con confianza un mayor crecimiento en este segmento.

En este contexto, también se puede echar un vistazo al pasado: resulta evidente que el mercado del arte ha sufrido repetidamente cambios significativos.

Cabe destacar que ha logrado expandirse y crecer a través de cada cambio. Por ejemplo, los salones del siglo XIX y las galerías del siglo XX contribuyeron significativamente al crecimiento del mercado. Ahora, en el siglo XXI, internet tiene el potencial de generar la próxima gran transformación.

Si bien por un lado los operadores e inversores buscan aumentar las ventas, por otro lado, innumerables artistas jóvenes, poco conocidos y prometedores se benefician de esta tendencia.

encontrar una galería de arte y un canal de distribución para su obra resultó extremadamente difícil, y solo una pequeña selección logró entrar en espacios de exposición y/o catálogos de arte.

Esto parece estar cambiando ahora, ya que Internet facilita relativamente que prácticamente cualquier persona creativa llegue a un público más amplio e interesado.

¿Qué significa esto específicamente para artistas, marchantes de arte y coleccionistas?

Si bien el mercado sigue creciendo en términos puramente numéricos, también se está produciendo un cambio estructural que transforma todo el comercio del arte. No solo cambian los canales de distribución o los métodos de venta, sino también el comportamiento de compra: se adquieren obras diferentes, por diferentes motivos y por un grupo de compradores distinto.

Las plataformas en línea para exhibir y vender arte están democratizando el mercado del arte.

Más artistas podrán exponer su obra directamente y, a la inversa, prácticamente cualquier persona con conexión a internet tendrá acceso a ella. El mercado, por tanto, estará más desregulado y será más libre, lo que inevitablemente conducirá a una mayor diversidad y diversificación.

Se obvia el criterio provisional de comisarios y galeristas, y se establece un contacto e intercambio directo entre creador y consumidor.

Internet representa, por lo tanto, una gran oportunidad, especialmente para artistas jóvenes, emergentes y con talento , para encontrar una vía directa a compradores interesados. Al mismo tiempo, también crea un canal de retroalimentación para el creador, brindándole información directa sobre su obra, ya sea explícitamente en forma de reseñas u opiniones, o a través del éxito en las ventas.

Elegir la galería online adecuada

El mayor desafío al vender obras de arte en línea es atraer suficientes visitantes y compradores potenciales.

Si ya tienes un sitio web con muchas visitas y/o estás muy bien conectado con suficientes clientes potenciales a través de redes sociales y plataformas, entonces deberías continuar por este camino.

Sin embargo, si aún no has alcanzado este nivel, las grandes galerías online opción para el marketing. Esto también aplica si deseas ampliar tus recursos actuales y aumentar tu alcance online.

Un momento, ¿no acabo de mencionar que el mayor logro de vender arte propio en línea es la eliminación de intermediarios (es decir, galeristas, curadores, etc.)? ¡Tienes razón! Pero entonces, ¿por qué no podemos simplemente vender nuestra obra directamente a compradores y coleccionistas?

Bueno, la respuesta pragmática a esta pregunta es que, al no tener ya nuestra propia página web de éxito, dependemos de los visitantes y clientes de dichas galerías y mercados en línea.

Crear una presencia online exitosa es un proceso largo y a veces costoso. No quiero decir que no valga la pena, ni que no debas intentarlo. Simplemente no debes subestimar la inversión y el tiempo necesarios. Las transacciones online generalmente solo se producen cuando existe confianza previa del comprador en el proveedor del sitio web o la tienda online.

Generar este tipo de confianza lleva tiempo. Y para evitar esperar meses o incluso años para la primera venta online, aprovechar el alcance de las grandes galerías online es una excelente opción. Al fin y al cabo, es mejor quedarse con el 80 % de 1000 € que con el 100 % de 0 €.

Y no se preocupen, ¡ el arte ya se compra en línea a gran escala ! Y esta proporción aumentará drásticamente en los próximos años. Además de la base de compradores existente, usar galerías en línea también ofrece otras ventajas. Resumámoslas:

• Amplio alcance : llegas a muchos compradores potenciales con poco esfuerzo.
• Confianza del cliente : los grandes mercados y plataformas ya se han ganado la confianza de los visitantes.
• Conocimientos expertos y curadores experimentados : recibirá valiosos consejos, comentarios y apoyo para sus ventas.
• Procesamiento de pagos seguro : no tiene que preocuparse usted mismo por el tedioso proceso de procesamiento de pagos.
• Promociones a nivel nacional o incluso internacional : benefíciese de las actividades de marketing y promoción del proveedor.

Estoy seguro de que ya te has dado cuenta de las ventajas. Ahora solo queda elegir la plataforma adecuada. En los países de habla inglesa (EE. UU., Reino Unido, Australia, etc.), las principales plataformas, como Saatchi Art (que reparte el 70 % del precio de venta entre el artista), Artfinder  (que reparte hasta el 70 % entre el artista) y Degree Art (que reparte el 60 % entre el artista), se han distinguido especialmente.

Estos tres proveedores tienen un excelente alcance e impresionan por su extraordinaria facilidad de uso y sus numerosas opciones de búsqueda y filtrado.

Un proveedor que nos llamó especialmente la atención en los países de habla alemana es Argato . Esta plataforma es comparable a un mercado online diseño de interiores Argato excelentes condiciones para la venta online de arte comercialización online de arte aumenta aún más las probabilidades de éxito en las ventas .

Argato ofrece a artistas y diseñadores, tanto conocidos como desconocidos, la oportunidad de llegar a un público más amplio y, de este modo, comercializar con éxito su trabajo a través de Internet.

Al publicar tu obra, puedes hacerlo de forma gratuita o por una pequeña tarifa; también puedes adquirir paquetes especialmente económicos. Según la estructura de tarifas elegida, se aplicará una comisión de venta del 25 % o del 9 % del precio de venta.

Además de la comercialización de las obras de arte, también se ofrece un servicio de fotografía que presenta hábilmente su trabajo de la manera adecuada.

Singulart – Nueva plataforma de presentación virtual para artistas desde 2017

En 2017, se lanzó una nueva plataforma en una de las capitales artísticas más importantes del mundo. La startup Singulart  ha experimentado un enorme crecimiento desde su fundación en París y recientemente ha captado otros 10 millones de euros en una nueva ronda de inversión.

Por lo tanto, cuentan con fondos suficientes para continuar con su misión de conectar a artistas y amantes del arte. Lo que comenzó como una galería en línea, inicialmente concebida como una alternativa al circuito tradicional y a veces hermético de las galerías, se ha convertido en un actor importante en el mercado del arte.

Más de 6.500 artistas seleccionados de todo el mundo venden actualmente sus obras a través de la plataforma, y ​​el número sigue creciendo. Los precios de las obras oscilan entre 250 € y 15.000 €. Los estilos representados abarcan desde la fotografía abstracta hasta la pintura figurativa. La misión declarada de Singulart es: ¡Empoderar a los artistas!

En consecuencia, a los artistas aceptados se les proporcionan sistemáticamente herramientas que les permiten gestionar de forma autónoma sus procesos de relaciones públicas y ventas, impulsando así significativamente su propio éxito comercial.

El equipo curatorial de Singulart explica con total transparencia sus criterios de selección y el proceso de solicitud, y, tras la aceptación, garantiza excelentes oportunidades de venta para artistas emergentes y consagrados de numerosos países —más allá de las fronteras nacionales— con exposiciones las 24 horas del día, los 7 días de la semana. Ninguna galería tradicional puede ofrecer a los artistas un horario de apertura tan continuo.

Cómo sacar el máximo provecho de la presentación online de tu trabajo

Finalmente, en este artículo me gustaría ofrecerles algunos consejos y sugerencias útiles que les ayudarán a aumentar sus oportunidades de venta. De esta manera, podrán sacar el máximo provecho de la venta online de sus obras de arte.

Consejo 1: Conecta varias plataformas para lograr el máximo alcance.

Por supuesto, puedes centrarte en una sola plataforma para reducir costes. Sin embargo, si quieres aprovechar más oportunidades de venta, combina la presentación de tu trabajo en varios proveedores. Siempre que el proveedor no exija derechos de marketing exclusivos, puedes publicar y promocionar tu trabajo en más de una plataforma. También puedes vincular diferentes plataformas.

Por ejemplo: Si utiliza el modelo gratuito de Argato para ofrecer una de sus pinturas en subasta en línea, no pagará ninguna tarifa de publicación y solo una comisión por la venta.

Luego, puedes atraer aún más visitantes a esta subasta creando un anuncio para la misma en la galería en línea Kunstplaza , que incluya un enlace a la subasta.

Esto te permite llegar a visitantes interesados ​​desde dos plataformas online simultáneamente. Además, Kunstplaza también promociona tu trabajo a través de plataformas de redes sociales conectadas como Facebook, Twitter, Pinterest, TikTok e Instagram .

Esto no solo aumenta la probabilidad de venta, sino también tu visibilidad como artista. La venta final se gestiona a través de Argato.

Consejo 2 – Da gran importancia a las fotografías de alta calidad

El elemento más importante de la presentación de tu obra es, sin duda, el material visual. Evita fotografiar tus trabajos con cámaras compactas o incluso con teléfonos móviles. En caso de duda, recurre a un fotógrafo profesional o a un servicio fotográfico.

Además de la alta resolución, la exposición correcta y el procesamiento específico de las imágenes para su visualización en línea son de suma importancia. Por supuesto, si su presupuesto es limitado, puede adquirir las habilidades necesarias usted mismo y alquilar equipo profesional.

Consejo 3 – Proporcione información detallada y actualizada

Al vender en línea, los compradores potenciales no tienen una persona de contacto directa para resolver dudas o inquietudes. Por lo tanto, le rogamos que describa sus obras con el mayor detalle posible y proporcione toda la información necesaria (por ejemplo, dimensiones; materiales utilizados, herramientas, técnicas; enmarcado o sin enmarcar; edición: pieza única, original, reproducción, edición limitada, etc.; condiciones de entrega, precio, etc.).

Los interesados ​​pueden solicitar los detalles que deseen por correo electrónico, pero no todos decidirán dar este paso.

No pierdas posibles compradores por descuidar detalles importantes. Según un informe de ArtTactic y Hiscox , el 92 % de los compradores de arte afirmaron que las imágenes y la información sobre la obra son los factores más importantes en su decisión de compra online.

Consejo 4: No descuides tu marketing offline

No consideres las ventas online como un sustituto, sino como un complemento a tus esfuerzos fuera del mundo digital. Las galerías de arte tradicionales y el contacto personal seguirán desempeñando un papel importante en el mercado del arte. Puedes dar por sentado que muchos compradores seguirán queriendo ver las obras de arte en persona antes de comprarlas.

Según un estudio de ArtTactic y Hiscox , aproximadamente el 79% de los compradores de arte afirman que no comprarían en línea porque no pueden inspeccionar adecuadamente las obras en formato digital.

Por lo tanto, continúa exponiendo tu obra en tantos espacios como sea posible: estudios, galerías, talleres, bancos, consultorios médicos, hospitales, escuelas, etc.

Presentar tu trabajo en línea es una forma ideal de llegar a muchos más clientes potenciales.