7 campañas exitosas que implementaron creativamente su estrategia de merchandising

Hay muchísimos logotipos y mensajes de marca, todos con el objetivo de dejar una huella imborrable. Cada vez es más difícil destacar entre la multitud. Entre los innumerables ejemplos, algunas campañas excepcionales se distinguen claramente por su creatividad y experiencia en marketing, sirviendo como referentes visionarios para directores de marketing y gestores de campañas.

Los expertos en marketing saben desde hace tiempo que vender productos no se trata solo de imprimir un logotipo en una camiseta. Se trata de contar la historia de una marca, forjar conexiones genuinas y convertir a los clientes en defensores apasionados.

Las mejores campañas de merchandising no solo regalan cosas; ofrecen a las personas una parte del alma de la marca, una experiencia compartida o un sello de pertenencia. Analicemos siete campañas extremadamente exitosas que utilizaron merchandising de forma brillante, analizando los elementos que las impulsaron y cómo la creatividad jugó un papel crucial.

01 Coca-Cola: “Comparte una Coca-Cola”

Comparte una Coca-Cola es una campaña de marketing multinacional de Coca-Cola. Como alternativa al logotipo estándar, las botellas y latas de Coca-Cola se personalizaron con nombres, apodos y eslóganes cortos. En un lateral de la botella, el logotipo de Coca-Cola se sustituyó por la frase "Comparte una Coca-Cola con ", seguida del nombre de una persona.

Esta campaña fue un ejemplo brillante de cómo personalizar contenido a gran escala. Coca-Cola transformó una bebida producida en masa en un descubrimiento personal. Descubrir el nombre propio o el de un amigo generó una conexión emocional inmediata y un fuerte deseo de compartir la experiencia en diversas redes sociales.

En pocas palabras: de repente fue más que sólo una bebida: también fue un regalo, un tema de conversación y un recuerdo.

La importancia de la creatividad es innegable. El ingenio no residió en crear un producto completamente nuevo, sino en modificar la etiqueta de un producto existente de forma sencilla y revolucionaria. Este enfoque innovador de la personalización fue el motor de toda la campaña, transformando un objeto cotidiano en una experiencia altamente deseable que se compartió con entusiasmo.

Las posibilidades técnicas para la impresión en botellas de vidrio han evolucionado rápidamente en los últimos años. Además de las etiquetas clásicas, ahora se utilizan métodos de vanguardia como la impresión digital en botellas de vidrio. Esta tecnología ofrece máxima flexibilidad, precisión y variedad de colores.

Empresas como Pepper Decor apoyan a sus clientes B2B en el desarrollo de conceptos personalizados para la impresión en botellas de vidrio, creando envases que no solo son estéticamente agradables sino que también se adaptan funcionalmente a los requisitos del mercado.

02 Glossier: “Bolsa rosa”

Este producto consiste en una elegante bolsa reutilizable rosa con cierre y una lámina de pegatinas divertidas y minimalistas, incluidas en cada pedido. Posteriormente, la gama se amplió para incluir sudaderas con capucha, diademas y espejos de marca.

Glossier comprendió que su público objetivo (principalmente mujeres de la Generación Z y Millennials) valoraba la estética, la comunidad y la sensación de pertenencia . La bolsa rosa se convirtió al instante en un objeto de culto: una práctica bolsa de maquillaje que también servía como símbolo distintivo de las fans de Glossier.

Las pegatinas fomentaban la personalización y una mayor interacción con la marca. Fue una forma sutil pero impactante de transformar los envases en codiciados accesorios de estilo de vida que prácticamente "¡Soy parte de la pandilla Glossier!" .

La creatividad residió en elevar elementos de empaque comunes a símbolos de estatus altamente codiciados y dignos de Instagram. Glossier reconoció que, para su público, la experiencia y la estética eran tan esenciales como el producto en sí.

03 Red Bull: Artículos promocionales para eventos extremos

La mercancía de Red Bull consiste en ropa, gorras y equipo de alta calidad. Estos artículos se distribuyen a atletas patrocinados y participantes de eventos, y suelen venderse en eventos de deportes extremos, luciendo el logotipo de Red Bull de forma destacada.

Red Bull ya no es solo una bebida energética; es sinónimo de ir más allá de los límites, deportes extremos y alto rendimiento. Su mercancía se convierte en un símbolo de la ambición de quien la usa. Cuando la gente usa ropa Red Bull, se identifica con la valentía, la aventura y vivir la vida al límite. La calidad y la autenticidad de la mercancía reflejan el compromiso de la marca con el alto rendimiento.

La creatividad residía en el enfoque innovador de Red Bull hacia el marketing de eventos y la creación de contenidos (por ejemplo, el salto estratosférico del ahora fallecido Felix Baumgartner o el patrocinio de atletas extremos).

04 Spotify: Regalos “envueltos” para superfans

Basándose en los datos de "Wrapped" (una especie de resumen anual personalizado del proveedor de streaming), Spotify regaló regalos exclusivos de edición limitada (como camisetas, pósteres o accesorios con estampados personalizados) a sus mejores oyentes, influencers y artistas. Estos regalos podían incluir diversas opciones de personalización.

Al aprovechar la gran cantidad de datos de usuarios que posee Spotify, la compañía ha podido desarrollar productos altamente personalizados e inesperados. Los destinatarios seleccionados podrían recibir, por ejemplo, una sudadera con un gráfico que represente su género favorito o un póster de su artista más escuchado.

Esta exclusividad, combinada con la sorpresa de recibir un regalo tangible en el contexto de un evento digital, generó una enorme aceptación y atención en redes sociales. Los datos se transformaron así en una recompensa tangible y emocional.

El concepto de Spotify de transformar un año digital en un regalo específico y tangible es un puente extremadamente ingenioso entre lo digital y lo físico.

05 Bebidas Inocentes: “Grandes Sombreros de Punto”

Los Big Knit Hats del fabricante de batidos Innocent consisten en pequeños gorros de lana de diferentes colores, que se colocan cuidadosamente en las botellas de batidos.

Esta campaña publicitaria relacionada con la alimentación es un ejemplo brillante de cómo combinar con éxito la personalidad de una empresa con la promoción de causas sociales. Los adorables gorros son la pieza central de "The Big Knit ", un evento anual que recauda fondos para organizaciones benéficas por persona mayor.

Saber que su compra apoya una buena causa hace que los clientes se sientan bien. Muchos incluso tejen los gorros ellos mismos, contribuyendo al desarrollo de una comunidad próspera en torno a la marca. Estos gorros no solo destacan en el estante, sino que también representan a la perfección la voz lúdica y ética de la marca Innocent.

El aspecto creativo de esta campaña reside en que un simple componente del envase, como el tapón, puede transformarse en una pequeña obra de arte, una iniciativa comunitaria y una forma de recaudar fondos para obras benéficas. Se trata de una estrategia sumamente imaginativa que involucra a los clientes más allá de la compra y les permite participar de forma tangible.

06 Starbucks: vasos reutilizables de temporada

Estos vasos reutilizables de la cadena de cafeterías se lanzan en diferentes épocas del año o para diferentes festividades. En nuestra opinión, una explicación del éxito de esta campaña publicitaria radica en el uso que Starbucks hace de la anticipación, el coleccionismo y la comunicación social.

Las tazas reutilizables que venden durante todo el año se convierten en un símbolo de cada ocasión festiva. Además de su función como accesorio de moda, también responden al deseo de prácticas respetuosas con el medio ambiente. Muchos clientes coleccionan una variedad de diseños y los exhiben con orgullo, convirtiendo cada taza en un pequeño anuncio y un tema de conversación. Debido a su disponibilidad limitada, existe una palpable sensación de urgencia y valor.

El diseño y la oportunidad de las tazas son la fuente de la creatividad. La idea de una taza reutilizable no es nueva; sin embargo, su atractivo estético estratégico, su lanzamiento estacional y su edición limitada las elevan de simples objetos funcionales a piezas de moda codiciadas y coleccionables.

07 Google: Botón “Tengo suerte”

A pesar de ser menos una campaña de merchandising directa y más un elemento icónico, el botón "Me siento con suerte" en un discreto elemento de la marca. Aparecía en camisetas, tazas y pegatinas, y aunque a menudo no estaba autorizado, a la marca le encantaba.

El botón simboliza la actitud inicial, lúdica y optimista de la Búsqueda de Google. La casualidad, el descubrimiento y un toque de buen humor son aspectos clave. Este discreto botón no era simplemente un logotipo cuando se imprimió en productos; más bien, era una declaración humorística conocida solo por aquellos expertos en tecnología que comprendían el atractivo único de los productos de Google en sus inicios.

El concepto del botón en sí fue fruto de la energía creativa, efervescente y lúdica, que prevaleció especialmente en los inicios del gigante de los motores de búsqueda. Era una función ingeniosa pero encantadora que reflejaba la mentalidad inicial de Google.

La creatividad es el rey

Lo que estas campañas demuestran inequívocamente es que la creatividad es a menudo el pilar fundamental que forma el marco para un marketing de producto exitoso.

Tomar algo tan común como una etiqueta de botella, una bolsa de plástico o una tapa de botella y transformarlo en un embajador de la marca es la visión definitiva de toda gran campaña de merchandising.

Al evocar emociones como alegría, pertenencia, ambición o propósito, el merchandising sirve como catalizador de conversaciones y da a las personas una razón para discutir, compartir y defender la marca.

Una piedra angular para garantizar que el producto no sea un artículo cualquiera, sino una extensión perfecta de lo que representa la marca, radica en reflejar el alma de la marca.

Un producto que va más allá de un simple regalo promocional y que gracias a una buena dosis de energía creativa se convierte en un homenaje fuerte y duradero.

Joachim Rodriguez y Romero

Propietario y Director General de Kunstplaza. Publicista, editor y bloguero apasionado del arte, el diseño y la creatividad desde 2011. Licenciado en Diseño Web (2008), perfeccionó sus técnicas creativas con cursos de dibujo a mano alzada, pintura expresiva y teatro/actuación. Posee un profundo conocimiento del mercado del arte, adquirido a través de años de investigación periodística y numerosas colaboraciones con actores e instituciones clave del sector artístico y cultural.

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