Un repaso a la obra de Christoph Waltz es, en gran medida, una historia de aclaración y corrección: la corrección de la idea errónea de que Waltz solo se convirtió en un gran actor gracias a Hollywood, y la aclaración de la cantidad de grandes papeles que ya ha interpretado en casi cuatro décadas.
Para cuando el frenesí mediático proveniente del centro del cine estadounidense convirtió al actor en una figura conocida en todos los hogares, él ya había aprovechado durante mucho tiempo las posibilidades casi ilimitadas de su talento; después de todo, la actuación corría por las venas del Sr. Waltz como en pocos otros: Christoph Waltz nació en una familia firmemente arraigada en el teatro, que en el momento de su nacimiento ya llevaba más de 70 años suministrando actores, escenógrafos y diseñadores de vestuario al Burgtheater de Viena
Como era de esperar, este hijo de una familia que figura en todas las listas de familias de actores famosos también quiso ser actor y se formó en prestigiosas instituciones de Viena y Nueva York. Ya debutó en Viena a los 20 años, en 1977. En los años siguientes, actuó en Fráncfort del Meno, Hamburgo, Colonia, Salzburgo y Zúrich. Desde el comienzo de su carrera como actor, Waltz también participó en producciones televisivas y largometrajes.
participó en dramas criminales , apareciendo a veces en varios episodios consecutivos, incluidos "Parole Chicago", "Der Alte", "Derrick", "Ein Fall für zwei", "Die Staatsanwältin", "Schimanski", "Kommissar Rex", "Polizeiruf 110", "Rosa Roth", "Unter Verdacht", "Der letzte Zeuge", "SOKO". Rhein-Main", "Der Staatsanwalt" y "Stolberg". Estaba previsto que se convirtiera en el nuevo inspector del "Tatort" en 1987, pero el inspector Pasetti sólo duró un episodio. En 2006 y 2008, Waltz volvió a desempeñar un papel más importante entre los implicados en el crimen.
Caricatura de Christoph Waltz en los Oscar; por Strassengalerie [CC-BY-SA-3.0], vía Wikimedia CommonsSin embargo, Christoph Waltz nunca se limitó a las películas de crímenes, ni en talento ni en su amor por la interpretación, como la colorida secuencia de sus otros papeles solo puede insinuar aquí en extractos: ya en 1981 apareció en el drama de amor "Tristán e Isolda" dirigido por Veith von Fürstenberg, en 1982 en la película juvenil histórica "El misterioso extraño" basada en una historia de Mark Twain, en 1983 interpretó al narcisista Nathanael en "The Sandman" basado en ETA Hoffmann y en 1986 a Friedrich Nietzsche en "Wahnfried" de Peter Patzak, una adaptación cinematográfica de la vida de Richard Wagner.
En 1989, siguió una sátira política, con Waltz interpretando al joven e idealista funcionario de la UE Dorfmann en “Der große Reibach” o “The Gravy Train”, en la que el director inglés David Tucker ya iluminaba la burocracia de Bruselas a la luz de los nuevos mercados de ventas de Europa del Este con una mirada distanciada de la isla.
La primera colaboración con el director y productor de cine polaco Krzysztof Zanussi tuvo lugar en 1991 en la película “Vida por vida” sobre Maximiliano Kolbe, donde Waltz impresiona como un prisionero fugado de un campo de concentración atormentado por la culpa.
Waltz también aparece en películas históricas y comedias, por ejemplo en la película histórica de dos partes "King of the Last Days" de Tom Toelle como el anabaptista Jan van Leiden (1993) o en "Man Seeks Woman" dirigida por Vivian Naefe en 1994. También en 1994, ganó atención como un conductor de autobús que coloca bombas en el docudrama "Day of Reckoning - The Rampage Killer of Euskirchen", y en 1995 protagonizó junto a Catherine Zeta-Jones la producción televisiva con elenco internacional "Catherine the Great".
En 1996, recibió más elogios, incluido un premio especial en el Festival de Televisión de Baden-Baden por su actuación en "You Are Not Alone - The Roy Black Story" y el Premio de Televisión Bávara en 1997. Su carrera continuó con "The Color of Life" (dirigida por Krzysztof Zanussi), el thriller "Vicky's Nightmare" dirigido por Peter Keglevic (ambos en 1997) y su primer guion y trabajo como director, "If You Dare", en 1998.
Ese mismo año, también filmó dos thrillers, “Shock – A Woman in Fear” y “The Finale”, dos melodramas, “Murderous Inheritance – Exchange with a Dead Woman” y “Revenge for My Dead Child”, y una comedia, “The Strange Behavior of Sexually Mature Urbanites During Mating Season”, en la que Waltz resulta muy divertido como un novelista frustrado.
La serie continúa con su mismo estilo colorido: en 1999 con el thriller australiano-alemán "Falling Rocks" y en 2000 con "Dance with the Devil", la película sobre el secuestro de Richard Oetker, por la que Waltz, junto con sus colegas Sebastian Koch y Tobias Moretti y el director Peter Keglevic, fue galardonado con el Premio Adolf Grimme
Ese mismo año, también filmó "El Mensajero de la Reina" y "Ella", dos coproducciones de Canadá, Gran Bretaña y Bulgaria, y "La Mujer Diabólica" con Iris Berben. Su catálogo de películas hasta la fecha es difícilmente superable en cuanto a variedad y pasión por la interpretación, y continúa con películas de acción ("Terror en el Orient Express"), dramas ("El Amor de Rieke"), comedias ("Ángel Busca Alas") y thrillers ("Dorian: Pacto con el Diablo"), todas filmadas en 2001, pero en Estados Unidos, Alemania, Gran Bretaña y Canadá. El panorama es similar en 2002, 2003 y 2004, con más de una docena de películas, papeles exigentes e interesantes (por ejemplo, como el falso amigo Pföderl en “Jennerwein”, el villano de negocios ávido de poder en “The Matriarch”, el maravillosamente desorientado futuro ex marido en “Divorce Victim Man”, o el cínico analista en “The Old Monkey Fear”).
En 2004, Waltz recibió otro Premio Grimme por su papel de un representante de ventas aburrido ("Viaje de negocios: ¡Menuda noche!"), y las ofertas no paraban de aumentar. En los años siguientes, aceptó todo tipo de papeles ambiciosos en producciones que trascendieron fronteras nacionales. La sola mención de los personajes que interpretó ilustra la diversidad: interpretó a Casanova (Karl Löwen en “Franziska’s Feeling for Men”) y científico (Czerny en “Lapis Lazuli – In the Eye of the Bear”), médico (“The Prosecutor – Lucky Children”) e investigador (“The Last Judgment”), amante (Büffel y Frank Arbogast en “The Zurich Engagement”) y ex convicto (Thomas Sell en “Hare and Hedgehog”), un paciente de la crisis de la mediana edad mimado por el éxito (Helmut Bahr en “The Enchantment”) y un asesino hastiado del mundo (Sebastian Flies en “Deadly Sin”), todos papeles de los años 2006 a 2008. Pero el verdadero avance, el reconocimiento como estrella, de alguna manera tomó su tiempo.
Christoph Waltz de Philipp von Ostau, CC BY-SA 3.0, vía Wikimedia Commons
Hasta que Quentin Tarantino para el papel de un SS-Standartenführer en su película antibelicista "Inglourious Basterds", y ciertamente no solo por su acento austriaco que encajaba a la perfección. La película se convirtió en un gran éxito de taquilla en 2009 y a menudo se la considera la mejor película de Tarantino; Waltz recibió más de una docena de premios por su actuación, incluido el Oscar al Mejor Actor de Reparto.
A partir de entonces, Hollywood empezó a reivindicar el talento de Waltz, y él lo abrazó con entusiasmo y cierta satisfacción: Quentin Tarantino había dado origen a décadas de su trabajo, algo que significaba muchísimo para él a su edad. No estaba en su llamado otoño; al contrario, para él, la primavera acababa de comenzar.
Desde entonces, Waltz ha interpretado al villano de cómic (Chudnofsky en “The Green Hornet”, 2010), a un director de circo (en “Water for Elephants”, 2011), a un padre (Alan Cowan en “Carnage”, 2011) y a un cazarrecompensas (Dr. King Schultz en “Django Unchained”) en producciones de Hollywood, ha dirigido y contribuido a guiones y bandas sonoras, y el reconocimiento y las ofertas aumentan constantemente, se avecinan algunos premios y muchos proyectos están en fase de planificación.
Esperemos que Christoph Waltz no se lo tome demasiado en serio: tras interpretar al cardenal Richelieu en "Los tres mosqueteros" (2011), interpretará a Mijaíl Serguéievich Gorbachov en "Reikiavik", la película de Mike Newell sobre un desastre político, que se rodará en 2013
Al ver lo relajados que se volvieron el rostro y el semblante de Waltz como resultado de su merecido éxito, algunos admiradores de su talento y sensibilidad desearían papeles completamente diferentes para él, tal vez un mago o un ilustrador cínico pero divertido; sin duda, Christoph Waltz todavía es capaz de mucho más.
El siguiente vídeo muestra la rueda de prensa con Quentin Tarantino, Jamie Foxx, Christoph Waltz, Kerry Washington y Samuel L. Jackson para el estreno en Alemania de la última película de Christoph Waltz, "Django Unchained":
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