Neo Rauch y la relación entre artistas, galeristas y subastas de arte

Las subastas de arte están en auge porque cada vez más personas creen que nuestro dinero no está seguro en los bancos. Sin embargo, sorprendentemente, la indignación democrática ante este hecho sigue siendo bastante limitada, por lo que podría pasar mucho tiempo antes de que los bancos cambien su comportamiento.

Mientras el mundo financiero no se vea obligado a ejercer la debida diligencia habitual en la gestión de los fondos que se le confían, invertir en activos tangibles una alternativa seria. Para muchas personas, una obra de arte representa un excelente activo tangible para invertir, y este tipo de arte se ofrece en subastas de arte .

Pero esa no es la única razón: algunas personas han ganado mucho dinero en este mundo financiero fuera de control y ahora quieren comprar obras de arte muy específicas y de moda, y algunas obras de arte solo se pueden comprar en subastas de arte.

Por ejemplo, una obra de arte de Neo Rauch, un artista actualmente muy popular cuyas obras ocasionalmente salen a subasta. Sin embargo, cuando se trata de arte de Neo Rauch, el negocio de las subastas de arte también revela una desventaja interesante para los inversores:

Una obra de Neo Rauch se ofrece en subasta por 800.000 €, mientras que la misma obra habría costado tan solo 300.000 € si se hubiera adquirido a través de una galería. Esto, a su vez, pone de manifiesto el valor de una relación comercial tradicional, incluso para el comprador de arte.

Una relación comercial que las subastas de arte actualmente se ve amenazada de desaparecer artista y galerista, creador de arte y distribuidor de arte, ambos conectados en una fructífera colaboración.

¿Necesita un artista un representante externo así? Un artista que simplemente quiera trabajar con tranquilidad o que no tenga talento para las ventas, sin duda, le conviene contar con un socio así.

Muy a menudo es también el propietario de la galería quien promociona al artista en sus inicios, quien le proporciona apoyo financiero y quien conoce y puede inspirar a personas completamente diferentes a las del joven artista.

Neo Rauch es sin duda uno de esos artistas que simplemente quieren trabajar en paz, y ciertamente le habría venido bien un socio con conocimientos sobre distribución de arte, como vistazo a su biografía sugiere

Neo Rauch nació en Leipzig en abril de 1960 y creció con sus abuelos, ya que sus padres fallecieron en un accidente poco después de su nacimiento. Tras graduarse del bachillerato, ingresó en la Academia de Artes Visuales de Leipzig para estudiar pintura y diseño gráfico.

En esta institución, una de las academias de arte estatales más antiguas de Alemania, pudo atraer la atención de profesores excepcionales: de 1981 a 1986 estudió con el renombrado pintor Arno Rink, entonces profesor y jefe del departamento de pintura y gráficos, y más tarde también rector de la academia.

Entre 1986 y 1990, Rauch fue alumno aventajado de Bernhard Heisig, el segundo pintor famoso que merece ser mencionado en las primeras etapas del surgimiento de la llamada "Escuela de Leipzig" .

Inicialmente, Rauch se mantuvo fiel a su universidad de origen: de 1993 a 1998 trabajó como asistente en la Academia de Bellas Artes de Leipzig. Durante este tiempo, gracias a su colaboración con Rink y Heisig, se consolidó como uno de los representantes más importantes de la Escuela de Leipzig. Esta escuela buscaba preservar parte del en la recién desintegrada RDA , pero inicialmente tuvo poca acogida en Occidente, donde la atención se centraba exclusivamente en el arte conceptual y la pintura abstracta.

el mercado mundial del arte se desarrolló en la dirección que proponía Rauch: hasta principios del milenio, el mercado internacional del arte estuvo completamente bajo el influjo de los "Jóvenes Artistas Británicos", centrados en Damien Hirst (véase el artículo sobre él) y con el apoyo del poderoso y adinerado Charles Saatchi.

Hacia finales de la década de 1990, la euforia en torno a los "Jóvenes Artistas Británicos" necesitaba desesperadamente un respiro; la curiosidad buscó nuevos temas y encontró movimientos artísticos maravillosamente contrastantes en una sociedad que apenas comenzaba a fusionarse entre Oriente y Occidente. La Escuela de Leipzig fue la escuela de arte que menos tuvo que ver con las ideas de los "Jóvenes Artistas Británicos", lo que la convirtió en el objetivo lógico y el foco de atención de la tendencia emergente en el mercado artístico internacional.

No está nada mal para Neo Rauch: a partir de 1999 fue invitado a numerosas exposiciones en las galerías más prestigiosas de EE.UU. y se convirtió en una estrella en el mercado del arte internacional en la década siguiente.

En su país natal, Rauch no había recibido mucha atención hasta ese momento y, de todos modos, no quiere ver sus pinturas creadas antes de la caída del Muro de Berlín.

Sólo con la posibilidad de practicar arte sin influencias desarrolló su propio estilo; a finales de los años 90 ya había recibido varios premios en Alemania, entre ellos una beca en Núremberg en 1992 y el premio de arte del Leipziger Volkszeitung (1997, combinado con una exposición individual en el Museo de Bellas Artes de Leipzig) y sus primeras exposiciones (“Randgebiete”, Galerie für Zeitgenössische Kunst Leipzig, 2000).

Pero la gran fama en su país natal solo llegó después de que el artista fuera descubierto en el extranjero; su obra se exhibió en la Albertina de Viena y en el MoMA de Nueva York antes de que las exposiciones en Alemania se volvieran más frecuentes.

Para el observador alemán que no esté familiarizado todavía con Neo Rauch, este desprecio en su tierra natal a menudo se hace más comprensible cuando considera el arte de Rauch: incluso sus obras más recientes recuerdan a veces casi dolorosamente a las obras pomposas y monumentales del realismo socialista, con toda su glorificación artificial del mundo obrero.

Un espectador de mente abierta apreciará con mayor facilidad los colores vibrantes y las figuras tridimensionales, descubriendo elementos del cómic y del arte pop, y probablemente una buena dosis de surrealismo. Rauch es considerado, por tanto, un «realista mágico» cuyas pinturas resultan a la vez caprichosas, sugerentes y atemporales, y es probable que uno siga descubriendo algo nuevo en una obra de Neo Rauch durante muchos años.

El artista "mágico" Rauch está representado por dos galeristas: en Alemania por Gerd Harry Lybke, propietario de la galería Eigen + Art en Leipzig y Berlín, y en Nueva York por David Zwirner, hijo del veterano galerista alemán Rudolf Zwirner, ambos propietarios de galerías con un gran compromiso personal y perspicacia para los negocios.

Ambos propietarios de galerías son también filántropos en el mundo del arte, y en este contexto es bastante fácil entender por qué hay que registrarse en Lybke para obtener un cuadro de Neo Rauch, pero a cambio se obtiene por un precio realista.

A cambio, el galerista garantiza que Neo Rauch no se deje intimidar por el revuelo mediático, sino que conserve su libertad para concebir y crear nuevas obras con tranquilidad en la antigua fábrica de algodón que él y su esposa Rosa Loy han elegido como lugar adecuado para su trabajo artístico.

El trabajo de Rauch no se limita a las ventas: entre 2005 y 2009, fue profesor en su alma mater en Leipzig, donde se dedicó con creces a apoyar a sus alumnos, superando las expectativas propias de un docente. Se pueden admirar magníficas obras de Rauch de forma totalmente gratuita en Naumburg, donde diseñó las vidrieras de la Capilla de Isabel.

Y acaba de donar toda su obra gráfica a la ciudad de Aschersleben (donde creció con sus abuelos). Esta obra está gestionada por una fundación que dirige conjuntamente con la ciudad. Desde junio de 2012, estas obras han estado permanentemente accesibles al público en el Centro Educativo Bestehornpark de Aschersleben. En definitiva, no se necesita un galerista (Gerd Harry Lybke colabora con la fundación) ni una subasta de arte para ver las obras de este artista, uno de los pintores más importantes de su época.

Se podría sacar otra conclusión positiva del rango de precios mostrado arriba para la venta de las obras de Neo Rauch: involucrarse con el arte vale la pena, incluso económicamente. Y sin duda vale la pena a nivel intelectual, por eso es tan divertido buscar un artista nuevo y emocionante, por ejemplo, en Kunstplaza.de.

Si desea obtener más información sobre este artista o incluso adquirir una de sus obras que actualmente se ofrecen a la venta en galerías internacionales o que ha sido subastada, visite el siguiente sitio web: artnet – Más información y obras de arte de Neo Rauch.