Palabras clave: Artista alemana más importante, mujeres en el mundo del arte, igualdad, cobertura mediática y vida privada, relación entre éxito y calidad en el arte
Dejando a un lado las rupturas difíciles, la manipulación de la opinión pública en línea y los resultados de búsqueda dudosos; dejando a un lado la deficiente comunicación mediática del arte que no es inmediatamente comprensible y las vidas privadas de los artistas:
Isa Genzken como la "artista alemana más importante" clasificación anual de artistas de la revista de arte Monopol hace años .
En los sistemas de información sobre arte que no emiten juicios de valor y que simplemente reflejan la presencia en exposiciones, colecciones públicas y ventas, la situación es diferente: cuando Monopol la nombró la artista viva más importante, Isa Genzken ocupaba el puesto 250 en artfacts.net, por ejemplo; actualmente ocupa el puesto 62, pero entre los artistas de todo el mundo, por delante de Giacommetti, Koons y Twombly.
Esto ocurre a pesar de que los precios de venta influyen significativamente en la clasificación, lo que supone una desventaja considerable desde el principio para todas las artistas femeninas líderes a nivel mundial, ya que ganan una fracción de lo que ganan sus colegas masculinos.
"los hombres son mejores artistas", que se presenta a continuación en su contexto, puede ser fácilmente malinterpretada y citada erróneamente. Solo cabe esperar que no muchos periodistas se vean tentados a avivar debates sobre si los hombres son mejores (o las mujeres) en el arte durante las próximas celebraciones del aniversario del artista; esto hundiría aún más a nuestra civilización —con la igualdad como característica fundamental— en el abismo (¿sabías que existe una nueva revista llamada FRÄULEIN, "un ancla en una vida acelerada", "que se basa en la cultura, la moda, la ambición, la vida y el amor con un diseño lúdico" y "un poco más emotiva y auténtica que las demás"?).
En los medios de comunicación que se ocupan seriamente del arte y la cultura, Isa Genzken es entrevistada, retratada y percibida como una de las artistas alemanas más importantes, independientemente de cualquier dificultad personal o privada.
Sin embargo, aquí también el diablo está en los detalles: a veces se centra la atención en un artista para captar e ilustrar la amplitud y complejidad de su obra; otras veces se destaca a una artista femenina que (sin nombrarla explícitamente, pero implícitamente: a pesar de su género) ha alcanzado un gran éxito en el mundo del arte.
Algunos consideran irrelevante que las clasificaciones centradas en el éxito en dólares no coloquen a las artistas femeninas en posiciones apropiadas, porque ordenar el arte según el talento y la calidad de las obras contradice el propósito más útil del arte para la sociedad: estimular a los ciudadanos a pensar.

Foto de Christoph Müller, CC BY-SA 3.0, vía Wikimedia Commons.
Pero ese es precisamente el punto; estas clasificaciones reflejan crudamente la sociedad: revelan que las relaciones causales que conducen al éxito o al fracaso en el mundo del arte se deben actualmente solo en pequeña medida al talento de los artistas.
En cambio, los mecanismos del mercado se han apoderado del arte, y estos mecanismos no dan visibilidad a las mejores obras, del mismo modo que no promocionan los mejores productos; más bien al contrario. El mejor artista es el que mejor domina el mercado, no el que crea el mejor arte ni el que crea arte de forma consistente.
Esto deja pocas posibilidades para el talento, porque el dominio del mercado, además de requerir una audacia desagradable (ajena a la mayoría de los artistas verdaderamente buenos), también debe comprarse con grandes inversiones.
Ciertamente, toda forma de arte exitosa necesita ideas, pero todas las personas son capaces de desarrollar ideas (a menos que estas hayan sido tan pulidas durante sus años escolares que no queden márgenes para el desarrollo de ideas).
Sin duda, todo artista necesita apoyo experto para la presentación pública, pero ese no es el factor decisivo; cualquier artista que logre conectar con el público e inspirarlo con sus ideas encontrará ese apoyo (si aún conserva entusiasmo; esto se está volviendo cada vez más crucial para los alemanes que no nacieron en familias adineradas). De este modo, se podría cuestionar cualquier factor influyente, pero, en última instancia, la distribución desigual de fondos al principio sigue siendo el factor limitante para el éxito en el mundo del arte.
Un factor determinante se puede demostrar fácilmente con datos: nacer hombre supone una clara ventaja para triunfar en el mundo del arte, ya que, de lo contrario, 83 de los 100 artistas más importantes del mundo no serían hombres (y el 77,4 % de los 500 más importantes). ¿Suena mal? Pues no, las mujeres están logrando grandes avances; en 2012, solo había 16 mujeres entre los 100 mejores, en lugar de 17, y un impresionante 80,8 % de los 500 mejores eran hombres.
Bromas aparte, nacer hombre sigue siendo una ventaja en el ámbito laboral actual, ya que los hombres, en promedio, ganan un 20% más prácticamente sin esfuerzo. Mucho se ha escrito y hablado sobre esto —aunque actualmente algo menos tras el movimiento #MeToo , porque estos detalles a veces se pasan por alto ante la gran cantidad de hombres en puestos de poder que no pueden evitar acosar a mujeres subordinadas— en lugar de simplemente denunciar que este hecho contradice tanto los derechos humanos como nuestra constitución, y exigir que el poder legislativo cumpla finalmente con su deber de promulgar una ley de igualdad salarial por trabajo igual.
Pero ¿acaso las dificultades comienzan con el hecho de que las mujeres son demostrablemente más débiles que los hombres? Ese sería un argumento válido si el hombre de 1,70 m de altura en la obra ganara menos que su colega de 1,90 m.
A Isa Genzken le importa poco la emancipación teórica y aún menos la charla superflua de los medios; en una entrevista (bit.ly/2D33CdB), cuando se le preguntó si las mujeres lo tienen más difícil en el mercado del arte, respondió: "No, simplemente no son tan buenas".
Sin embargo, continúa diciendo:
Los mejores artistas son gays. Ahí están Leonardo da Vinci , Miguel Ángel, incluso Gerhard Richter .
A pesar de sus cuatro hijos y tres matrimonios, podría ser catalogado como "gay" (y "el mejor artista"), al igual que ella misma era gay y una buena artista.
Los artistas homosexuales son mucho más sensibles y refinados; e Isa Genzken obviamente no discrimina según ninguna característica sexual convencional y distribuida aleatoriamente al nacer.
En resumen, hay varias razones por las que el arte de Isa Genzken es algo muy especial.
Todavía resulta difícil comprender por qué el panorama artístico alemán ha fracasado tan profundamente durante tanto tiempo en percibir y apreciar a este artista (y " arte difícil de entender " no es excusa para los expertos).











