Isa Genzken: ¿Arte difícil de entender?

Palabras clave: Comprensión del arte, La rosa de Isa Genzken, La mentira de las soluciones simples, El significado del arte, Diversidad de la escultura

Entre los resultados de búsqueda analizados anteriormente se encontraba un artículo en el que Isa Genzken afirmaba que su arte era difícil de entender.

Sin duda tiene razón; Isa Genzken no se limitó a atraer (y bloquear) al mundo del arte con grandes y coloridos animales (hechos con globos) o con obras de arte llamativas similares, sino que, a lo largo de aproximadamente 50 años, con una energía casi inagotable y aún más curiosidad, creó una obra increíblemente diversa y multifacética.

Genzken es una de las escultoras más constructivas, pero también una de las más versátiles de nuestro tiempo; no puede ni quiere ofrecer soluciones sencillas, sino que exige enfáticamente que quienes reciben su arte se involucren en su propia reflexión.

Esto también significa que su arte no es adecuado para interpretaciones simples y rápidas por parte de expertos en arte mediático e historiadores del arte orientados a la performance y la publicación; la cantidad de intentos fallidos de interpretación que se han hecho sobre el arte de Isa Genzken podría llenar un grueso volumen de sátira sobre el arte.

Genzken tiene un sinfín de historias que contar; gracias a la vitalidad de su pensamiento a lo largo de su vida, estas historias adquieren un nuevo significado en cada proyecto expositivo. Dado que explora constantemente los "materiales de nuestro mundo" e integra con igual persistencia una amplia variedad de experimentos en el procesamiento de estos materiales, cada una de estas historias cuenta con una maquetación exclusiva (adaptada, por supuesto, al entorno correspondiente).

Si un artista no encuentra su marca fácilmente interpretable desde el principio, sino que desarrolla su arte a lo largo de su vida, puede que esté en el espíritu del arte, pero no en el de quienes desean consumir arte como otros productos. El significado limitado de la mayoría de los bienes de consumo no les resulta familiar en absoluto; cuando se ven desafiados a buscar significado en una obra de arte, se sienten completamente abrumados.

Qué fácil es culpar a una artista cuyo arte desafía las interpretaciones simples… Para los periodistas que necesitan o quieren hacer su trabajo con el mínimo esfuerzo, Isa Genzken es simplemente “impredecible”.

Así pues, el arte de Genzken es difícil de comprender; pero para las personas reflexivas, apartar la mirada no es la solución cuando las cosas se complican. Para quienes no reflexionan, sí lo es, o bien existe el impacto negativo de apartar la mirada, que en última instancia perjudica a todos. Sin embargo, todavía hay muchísimas personas que, en nuestra era de ignorancia y riqueza, se están desesperando poco a poco y desean que el arte de Isa Genzken y otros artistas siga siendo igual de "difícil".

La obra "Rosa" de Isa Genzken es un excelente ejemplo de la aparente sencillez de su arte y del engaño que esta simplicidad puede generar. La rosa se instaló por primera vez en 1993 en Baden-Baden, en el parque de la Villa Schriever (por encargo de Frieder Burda, sede de la Fundación Frieder Burda): una rosa roja perfectamente realista, simplemente ampliada a una escala gigantesca.

Pero esta rosa lleva el sello de Isa Genzken y no es fácilmente reconocible. La rosa, que alcanza los 8 metros de altura y termina a la altura de la primera planta de la villa, puede ocultar la casa, por estrecha que sea: Ver imagen (Haga clic aquí)

Puede fusionarse con la casa para formar una unidad de dos socios iguales: Mostrar imagen

También puede relegarse completamente a un segundo plano, tan delicada y modesta como es una rosa (y logra hacer exactamente eso en primer plano).

¿Una rosa es una rosa es una rosa? Para nada, ni siquiera un Genzken es un Genzken es un Genzken; y lo de la rosa ni siquiera era cierto en el poema del que proviene el dicho.

Debido a que la "Rosa" se trasladó y en 1997 se ubicó frente al nuevo recinto ferial de Leipzig, bit.ly/2Agp8wx; a primera vista, parece un lugar donde la rosa puede lucirse al máximo.

Sin embargo, la “Rosa” utiliza la construcción moderna para señalar con radiante esplendor que son precisamente esas construcciones, con sus patios delanteros, alrededores, caminos de acceso, estacionamientos, áreas recreativas, baños y áreas de almacenamiento de basura, las que reducen la naturaleza a raros ejemplares de belleza solitaria…

La vista de la "Rosa" desde la perspectiva del visitante representa la máxima ironía. De hecho, la rosa se encuentra en un lugar donde, durante el horario de visita —es decir, durante los momentos en que está presente el público para quien esta rosa se erige como una obra de arte pública—, no es más que una sola rosa, muy pequeña en toda su extensión, comparada con kilómetros cuadrados de paisaje arruinados por una arquitectura fea y funcional.

O es casi máximamente decepcionante; el New Museum of Contemporary Art de Nueva York puede superar esto: allí, una réplica de la Rosa de Leipzig se instaló en 2011 como parte del “Programa de Escultura de Fachada” , y aquí “Rosa II” acaba de llegar: Mostrar imagen , no hay nada mejor que esto: Mostrar imagen , ni siquiera con un barco en la fachada: Mostrar imagen .

Hay algunas fachadas donde ni rosas ni barcos, sino solo una renovación completa de toda la zona circundante, podrían marcar la diferencia (el museo en sí es magnífico, pero el impacto de un diseño, más allá de la validez o la confusión de las diversas teorías sobre las ventanas rotas, depende en gran medida de los detalles). Sin embargo, esta renovación completa está descartada, y probablemente debería serlo, porque los codiciados edificios del centro han pertenecido durante mucho tiempo a parásitos sociales psicópatas que se esconden tras inmobiliarias y, por supuesto, reciben renovaciones financiadas por terceros (ya sea directamente por los ciudadanos o indirectamente por el estado).

Aquí les presentamos algunas sugerencias de la revista de arte en línea Hyperallergic : [Ver imagen ] Hay más rosas que florecen continuamente, de Isa Genzken, por ejemplo, frente a un centro de arte en Tokio, y Rose III también fue vista recientemente en la exposición 'Isa Genzken. I Love Michael Asher', en Los Ángeles…

La suposición de que los edificios del centro adyacentes al museo ya no pertenecen a las personas o empresas más socialmente responsables es plausible, especialmente después de que la sociedad estadounidense demostrara una notable propensión a la autolesión en las últimas elecciones. Desafortunadamente, las razones por las que el miedo y la envidia conducen a comportamientos autodestructivos aún no se comprenden del todo.

El descenso voluntario a la clase baja (intelectual) podría estar relacionado con el hecho de que el exceso de grasa impide que la energía de los alimentos llegue al cerebro, o que la avaricia consume materia cerebral de forma neurológicamente efectiva. Quizás también se esté haciendo evidente que la inteligencia está disminuyendo constantemente, de todos modos, desde que se inyectaron retardantes de llama, pesticidas y otras innumerables sustancias químicas nuevas —cuyos efectos en el cuerpo humano no se han investigado lo suficiente— en casi todos los productos de producción masiva.

Este hecho puede probarse científicamente durante las últimas dos décadas, véase: “Hormonas ambientales: ¿Estamos perdiendo la cabeza?” (documental de ARTE de 2017, dirigido por Thierry de Lestrade y Sylvie Gilman), pero los efectos comenzaron mucho antes.

Cómo se puede frenar este impulso autodestructivo es algo que aún no se ha explorado en absoluto, pero no se puede culpar a Isa Genzken por ello, ella luchó por un espacio de galería (sobrevalorado) en la Bismarckstrasse de Colonia, cerca de la catedral, hace varias décadas y probablemente habría preferido transformar las fachadas de Nueva York en un entorno adecuado para su rosa (y, por lo tanto, también para la gente) con imaginación y color.

Pero de alguna manera la rosa también tuvo ese efecto, de lo contrario nosotros los espectadores no podríamos/no comenzaríamos a preguntarnos dos décadas después si fue debido a tales signos de exclamación en forma de obras de arte que las primeras ciudades (por ejemplo, Berlín) insistieron en reverdecer los tejados y las fachadas de los nuevos edificios adecuados.

Dejamos a tu alcance descubrir el significado de las muchas otras obras de Isa Genzken, que también pueden admirarse en espacios públicos. Para quienes ya se han aventurado a entrenar su cerebro, esta actividad ofrece un espacio gratificante con una participación duradera y significativa.

En el artículo sobre la formación artística de Isa Genzken conocerás el amplio conocimiento que Isa Genzken adquirió antes de crear este patio de juegos.