Art-o-Gram – Poesía Concreta: El arte del juego de palabras, antiguo y moderno, para los amantes del lenguaje

El artículo sobre el artista Dieter Roth, para quien el juego lingüístico era una parte importante de la creación artística, mencionaba el género artístico y literario de la "poesía concreta" .

Ha llegado el momento de examinar más de cerca lo que produjeron los poetas concretos en una especie de funambulismo entre el arte y la literatura; también porque la "poesía concreta" puede considerarse un contrapunto a la sobreestimulación lingüística, sin duda interesante para nuestro presente y futuro:

¿Un juego inútil con la poesía?

La poesía concreta es la poesía en su forma probablemente más concreta: no se procesa la palabra como símbolo y portadora de significado con la intención de presentar una obra de valor artístico, sino que el lenguaje mismo se convierte en la "estrella de la representación".

El poeta concreto no se regodea en el símbolo particularmente exitoso que crea al unir palabras que se están convirtiendo en palabras, sino que aborda la construcción del "lenguaje" de manera bastante directa.

El lenguaje se origina a partir de palabras, las palabras se escriben como palabras, las palabras están compuestas de letras, las letras consisten en líneas que se combinan de maneras muy diferentes.

¿Las palabras se escriben como palabras?

Sí, y eso nos lleva directamente al "arte" de la poesía concreta, para la cual la distinción entre palabras y palabras es esencial.

Todas las palabras son palabras, pero no todas las palabras son palabras, o como explica la Academia Alemana de Lengua y Literatura :

Ese fue el comienzo de la explicación; la diferencia se explica en unas 30 frases más, que se pueden leer en:  deutscheakademie.de/.

Esto se puede expresar de forma más concisa y clara, como por ejemplo en la revista Spiegel, Zwiebelfisch-Abc: Words/Words (spiegel.de):

Las palabras están hechas de letras, las palabras están hechas de pensamientos.

La poesía concreta se interesa por las palabras, las letras y los signos de puntuación, específicamente en su forma gráfica; este es el tema central del poema.

Puedes hacer muchas cosas con esta forma gráfica, por ejemplo describir una tormenta eléctrica en pocas palabras:

             nube nube
nubenubenubenube
nubenubenubenube
nubenubenube
nube nube
BB
L Lb
II litz
TT i
ZZ tz

Los poetas concretos rara vez piensan mucho en las palabras y su significado, y cuando lo hacen, estos pensamientos suelen ser extremadamente concretos.

Por ejemplo, puede tratarse de equilibrar el interlineado entre dos o más filas de "caracteres poéticos" de tal manera que se logre la perfección óptica en la impresión y la entrega.

Lo que nos lleva directamente a una de las obras de arte más importantes de la poesía concreta (que mucha gente conoce, pero no en este contexto):

Canciones profundas

La obra maestra de los poemas sin palabras fue escrita por el rey de la poesía verdaderamente superficialmente vacía:
"La canción nocturna de Fische" de Christian Morgenstern, también conocido como el "poema alemán más profundo" .

"La canción nocturna del pez" ha ocupado a muchísimos recitadores y ha llevado a algunos de ellos a la desesperación; recitar solo versos y arcos requiere gran arte, creatividady flexibilidad.

Hay muchos ejemplos de recitación del poema alemán más profundo que podemos considerar:

1. Una sugerencia para una correcta presentación en la escuela, presumiblemente de un educador trabajador:

2. El actor del Burgtheater Hans Dieter Knebel demostró en 2005 en el Burgtheater de Viena cómo aprovecharlo al máximo :

3. “La canción nocturna de los peces” como una actuación en blanco y negro con música ambiental:

4. Canciones nocturnas opulentas para sinestésicos:

5. Una gran orquesta para un pez que no canta:

6. Fisches Nachtgesang 2004 vive en Hangö, la ciudad más meridional de Finlandia:

7. El pez animado por AeffchenYoko canta:

8. Música del ingeniero Martin Evanzin (Instituto de Sistemas de Sensores y Actuadores, Universidad Tecnológica de Viena), interpretada por el Coro Universitario de la Universidad Heinrich Heine de Düsseldorf

9. Este video fue publicado en línea por su creador, AntiAnonym, sin ninguna edición adicional. AntiAnonym dice: "Acéptalo tal como es y no busques un significado más profundo... Yo no lo he encontrado, así que tú tampoco lo encontrarás"

10. “La canción nocturna de los peces” como música de cámara:

11. Dirtysanchez/ickemaAnders no pudo simpatizar con el texto original:

12. Una canción nocturna interpretada delicadamente en la velada de recital con los estudiantes del MS Carlzeller:

La obra original, absolutamente imperdible, «Christian Morgenstern: Morgenstern al atardecer. Gert Fröbe recita a Christian Morgenstern», lamentablemente solo está disponible en CD para su compra… Como consuelo, puede escuchar la impresionante recitación de Gert Fröbe de «La conversación del viento» de Morgenstern:

Una sensación vertiginosa de vida en 20 palabras

Cuando un poema de poesía concreta tiene un significado y un propósito que va más allá de la percepción visual (contenido que se debe transmitir a través del lenguaje, desde la descripción de un estado de ánimo hasta un llamado a la acción), esto a menudo se presenta de manera sorprendentemente precisa y, al mismo tiempo, de manera integral precisamente a través de la escasez de medios.

Por ejemplo, el poema "avenidas" de Eugen Gomringer.

Eugen Gomringer fue uno de los escritores que, junto con otros artistas (como el pintor, arquitecto y escultor Theo van Doesburg, el ingeniero y compositor Pierre Schaeffer), defendieron a mediados del siglo XX la idea de un "Arte Concreto" , que comprendía los elementos de la creación artística y el modo de representación correspondiente como una realidad en sí misma, y ​​que quería extraerlos del contexto de la obra terminada.

El manifiesto de Gomringer, "vom vers zur konstellation. zweck und form einer neuen dichtung" (publicado en 1954 en el "Neue Zürcher Zeitung" y posteriormente en varias versiones impresas revisadas), se convirtió en el manifiesto fundacional de la poesía concreta, poco después de que el artista, teórico del arte y escritor Öyvind Fahlström acuñara el término "Poesía Concreta " con su obra "Hätila ragulpr på fåtskliaben: manifest för konkret poesi " (aquí en la región noroeste; surgió simultáneamente en Brasil un movimiento de arte y poesía concretos).

“Avenidas” ganó el Premio de Poética Alice Salomon 2011 y fue otorgado por Gomringer a la Universidad de Ciencias Aplicadas Alice Salomon de Berlín (Universidad de Ciencias Aplicadas para el Trabajo Social, la Salud, la Educación y la Formación) por el diseño del muro exterior de la universidad.

Así es como se ve hoy: idw-online.de/de/newsimage?id=154590&size=screen; casi ningún admirador ha plasmado jamás el seductor estilo de vida urbano veraniego en torno a las avenidas (calles), las flores (flores) y las mujeres (mujeres) de una manera más bella y, sobre todo, más breve y condensada…

La caída de la democracia libre en 29 líneas

En ocasiones, se acusa a la "poesía concreta" de indiferencia política porque la poesía también tiene siempre la tarea de llamar la atención sobre las injusticias sociales de una sociedad.

Eso es ciertamente cierto, pero la poesía concreta también puede defenderse en este sentido: la “reducción a gráficos” puede incluso hacer que las afirmaciones sean particularmente perversamente claras, como en el “Orden Básico Libre y Democrático” del diseñador gráfico y artista fotográfico Wolfgang Lauter (1978):

Con casi cuatro décadas de antigüedad, y aun así, increíblemente relevante de nuevo. Volvemos a vivir tiempos de amenaza terrorista, en los que el orden (secreto de la seguridad) amenaza con devorar la libertad y la democracia en algunos lugares.

Basta una sola hoja de papel, apenas 29 líneas, para que el orden devore la libertad y la democracia. Y, sin embargo, en la destrucción magistralmente escenificada por Lauter, línea por línea, gradual pero inexorablemente progresiva de los valores más fundamentales de las sociedades pacíficas, se nombran todos los peligros que plantea la preponderancia del "orden y la seguridad" sobre la "libertad y la democracia" :

La amenaza a la libertad individual que supone el aumento del nivel de orden, derivado de la lucha contra el terrorismo, mediante la cual los gobernantes con tendencias dictatoriales explotan habitualmente esta "necesidad de crear orden" para restringir la libertad de sus ciudadanos de forma imprudente y excesiva.

La libertad de sociedades enteras se ve amenazada porque personas temerosas, intolerantes y atemorizadas siempre tienden a seguir a los populistas de derecha u otros egoístas políticos con respuestas simplistas. En su afán de poder, suelen actuar con descaro y estupidez, son completamente incapaces de afrontar la complejidad del mundo; como mínimo, empeoran las cosas y, en última instancia, a la hora de mantener el poder, destruyen los equilibrios de poder establecidos y negociados desde hace tiempo.

La amenaza a la democracia que plantea este mismo terrorismo y estos populistas de derecha.

La amenaza que supone para los individuos creativos de la sociedad el efecto nivelador de los esfuerzos por establecer el orden.

En 1978, cuando se estableció el "orden básico democrático libre" , y antes de eso, la poesía concreta no era practicada exclusivamente por artistas que le rendían homenaje, sino que era un "juego artístico" más bien secundario para muchos artistas con ideas y propósitos completamente diferentes.

El famoso poeta y escritor francés Guillaume Apollinaire novelas y cuentos como "El poeta asesinado" (Cuentos. Editorial Wolke, Hofheim 1985, ISBN 3-923997-08-6) y libros de no ficción como "Los pintores del cubismo" (Editorial Arche, Zúrich 1973), pero también disfrutaba utilizando la poesía concreta para pintar con palabras en el sentido más estricto de la palabra (Apollinaire, Guillaume. Caligramas. Prólogo de Michel Butor. Éditions Gallimard 1995, ISBN 2-07-030008-0).

El poeta y artista escénico canadiense Bill Bissett fue y sigue siendo un pintor muy activo , editor de la revista literaria blewointment , escritor y autor de colecciones de poesía políticamente perspicaces, pero nos ha dejado una poesía concreta e inmortal:

tierratierracorazóncorazóncorazón

Esto hace que los cerebros y los dedos tecleando de los adictos al lenguaje piquen; además de "escuchar", "el", "arte" y "¡escuchar el arte!", es probable que se encuentren algunas palabras y frases más... (Bill Bissett, Liberating skies, 1968).

El poeta, escritor, dramaturgo, grabador y escultor catalán Joan Brossa i Cuervo es , por profesión, el autor de vanguardia catalán más representativo del siglo XX y también ha impulsado significativamente la poesía concreta:

Honró el lenguaje escrito de una manera grandiosa y física [1], realmente creó una “A eterna” en el mundo [2] y finalmente creó un poema que uno puede simplemente recorrer (en tres líneas) [3].

1. Joan Brossa: Obsequio honorífico por el libro, Passeig de Gràcia, Barcelona

2. Joan Brossa: Reclinado A con pez, Ayuntamiento de Mollet del Vallès

3. Joan Brossa: Poema visual transitable en tres tiempos, Velódromo, Barcelona

Y así sucesivamente, hasta que en poco tiempo se elabora una lista de unas dos docenas de artistas y científicos conocidos que también se ocupan, aunque no exclusivamente, de la poesía concreta:

El arquitecto Friedrich Achleitner, el poeta H.C. Artmann, el filósofo Max Bense, el lingüista Chris Bezzel, el artista Ivar Breitenmoser, el dramaturgo Claus Bremer, el artista sonoro Henri Chopin, el artista de vanguardia Carlfriedrich Claus, la artista Caterina Davinio, el pintor Paul de Vree, el estudioso de la literatura y los medios Reinhard Döhl, el artista Öyvind Fahlström, el diseñador de jardines Ian Hamilton Finlay, el poeta Ferreira Gullar, el crítico Helmut Heißenbüttel, el artista Jiří Kolář, el compositor Jackson Mac Low, el estudioso de la literatura Kurt A. Mautz, el impresor y editor Hansjörg Mayer, el crítico literario Edwin Morgan, el artista de acción y objetos Dieter Roth, el compositor Gerhard Rühm, el psiquiatra Konrad Balder Schäuffelen, el filósofo Siegfried J. Schmidt, el pintor Kurt Schwitters, el pintor André Thomkins, el artista Timm Ulrichs y el artista de performance Emmett Williams.

O mejor dicho, se han ocupado de ello, porque:

La desaparición de la poesía concreta en la publicidad

Tanto la poesía concreta del Viejo Mundo como la brasileña siguieron el mismo camino obvio hacia el futuro: la poesía concreta, para decirlo de forma más sencilla, es ideal para a) evocar la atención en el espectador y b) precisamente aquellas emociones que desalientan las decisiones reflexivas y que, por lo tanto, es tan urgente generar mediante la publicidad.

Porque si la publicidad solo nos mostrara lo que queremos saber (qué distingue a un producto de otros, cuáles son sus ventajas y desventajas), no habría necesidad de grandes agencias de publicidad. El fabricante podría decírnoslo; ellos conocen su producto mejor que nadie. Para que surgiera una industria bien remunerada, tenía que crear valor añadido.

Si el valor añadido no se encuentra fácilmente en el producto en sí, el empresario contratante paga a su brillante agencia de publicidad por un valor añadido diferente: influir en los clientes más allá del nivel factual = mayores ventas de productos que en realidad no son mejores.

Mucho de lo que alguna vez se creó en palabras, palabras e imágenes lúdicas, artísticas y procesadas de forma extravagante para divertir y entusiasmar a los espectadores, para llamar la atención sobre amenazas e injusticias (y hizo exactamente eso), ahora ha sido absorbido por la publicidad e instrumentalizado para fines no relacionados con el arte.

Y muchos artistas recién consagrados estaban contentos de ser elegidos de esa manera, ya que una comisión lucrativa de una agencia de publicidad es considerablemente más lucrativa que el magro salario que el artista solía ganar antes de la fama..

Por lo tanto, los poetas decididos de la Poesía Concreta se han vuelto escasos hoy en día; solo unos pocos representantes individuales aún mantienen en alto el estandarte del juego de palabras. Con diseños audaces y finalmente libres de los dogmas antaño rígidos (la Poesía Concreta se representa exclusivamente a sí misma, etc.), el juego con palabras y letras entra en una nueva fase, como un juego con significados, dimensiones tipográficas (por ejemplo, tamaños de fuente) y disposición espacial. Esto ocurre, en gran medida, en un medio completamente nuevo: la representación en la pantalla…

La era de los volúmenes de poesía concreta bellamente encuadernados puede haber terminado (por ahora, los libros son demasiado hermosos para desaparecer), pero la poesía concreta tiene las mejores posibilidades de futuro en este momento:

El futuro: ¡Más poesía concreta para todos!

La poesía concreta también ha sido clasificada como la "pasión de los intelectuales entre los poetas ", y las pasiones tienen la agradable tendencia de, en última instancia, permanecer con nosotros.

Así como el nerd de la informática domina la computadora por dentro, por fuera y entre las líneas de código, el nerd del lenguaje domina un lenguaje hasta su meta-nivel, y el camino hacia un dominio tan seguro del lenguaje es un entrenamiento práctico del pensamiento que nunca desaparecerá en las sociedades civilizadas.

Cuando los expertos en informática y los expertos en lenguaje trabajan juntos en los caracteres que aparecen en una pantalla, el resultado es poesía concreta de la más alta calidad.

Y: Hoy, esta formación práctica en pensamiento está abierta a todos; pueden participar de forma pasiva y muy activa, lo que significa que podemos esperar una explosión de poesía concreta en nuestras pantallas en el futuro… podríamos esperar una explosión de poesía concreta en nuestras pantallas si la gente recupera internet de las corporaciones.

Pero aunque usar uno de los programas adecuados para crear las obras más extravagantes de poesía concreta generalmente implica renunciar a todos los derechos de autor de las obras creadas con este programa (¿gratuito?) (¿en línea?), aún se puede crear poesía concreta en una computadora. Para experimentar con el lenguaje, basta con un documento de Word en blanco, y si es necesario, incluso un bloc de notas.

Todo lo que necesitas es imaginación para las infinitas posibilidades:

El concepto de "orden básico libre y democrático" de Wolfgang Lauter puede recrearse utilizando muchos otros términos. Quizás en un algoritmo para una oración larga que luego requiera 50.732 líneas para procesarse...

Aprender vocabulario es mucho más divertido cuando hay algo emocionante que traducir:

Poèmes à Lou (Guillaume Apollinaire 1914)

Para mayor exhaustividad, he aquí el texto, que no es tan fácil de descifrar:

O, dicho de otro modo, quienes escriben no sólo se mantienen informados, sino que, sobre todo, aprenden mejor:

Con esto concluyen las sugerencias; el objetivo es estimular la imaginación, no abrumarla. Finalmente, aquí les presentamos otra joya lingüística de Gert Fröbe , con «La conversación de un caracol doméstico consigo mismo» de Christian Morgenstern :

…y aquí, para completar, está el texto que no es tan fácil de entender:

(El caracol queda atrapado en sus propios pensamientos, o mejor dicho, estos pensamientos corren tan desenfrenados dentro de él que tiene que posponer la toma de una decisión ulterior sobre la cuestión)