Kunst online verkopen – een kans niet alleen voor jonge kunstenaars

Het tijdperk van grote mecenassen is voorbij

De kunstenaar die kunst wil maken en er zijn leven lang van wil leven, moet dat leven op de een of andere manier financieren. Aangezien het tijdperk van de grote mecenassen voorbij is (of kunstenaars niet langer hun leven lang een meester willen dienen), doen ze dit meestal door hun kunst te verkopen aan particuliere kunstliefhebbers of, als ze zeer gewild en bekend zijn, aan de kopers die zijn aangesteld om publieke middelen aan kunst te besteden.

Om goed te verkopen en van te leven, moet een kunstenaar een zekere mate van erkenning verwerven. Dit wordt doorgaans bereikt door zijn of haar werk tentoon te stellen, hetzij in particuliere galerieën, hetzij in musea of ​​andere tentoonstellingsruimten die door openbare instellingen worden beheerd.

Galerijen richten zich primair uiteraard ook prijzen voor. De galeriehouder ontvangt doorgaans een deel van de opbrengst die de kunstenaar behaalt met de tentoonstelling van zijn werk.

Dit aandeel bedraagt ​​doorgaans zo'n 30 procent , maar voor dit salaris doet de galeriehouder veel: hij stelt de tentoonstellingsruimtes beschikbaar en houdt ze in goede staat, hij voert allerlei reclameactiviteiten uit en, afhankelijk van het contract, neemt hij vele andere taken op zich, van het zorgvuldig ophangen van de schilderijen tot het verzenden ervan.

Het aandeel van de galeriehouder kan zelfs nog hoger liggen, maar dan worden ook buitengewone activiteiten zoals het presenteren van de kunstenaar op vakbeurzen of andere evenementen tot zijn taken gerekend.

In elk geval kent de galeriehouder zijn kunstenaar en diens werk ; de traditionele galeriehouder is bovendien enthousiast over zijn kunstenaar. En hij weet welke groepen en individuen in precies deze kunstenaar geïnteresseerd zouden kunnen zijn; hij heeft contact met hen of is bedreven in het leggen van dergelijk contact.

De kunstmarkt ondergaat een fundamentele verandering

een fundamentele verandering plaats in onze samenlevingen , en de kunstwereld is daar niet immuun voor: steeds meer geld komt terecht in de handen van een paar mensen of bedrijven die niet per se zijn opgegroeid met een oprechte interesse in kunst, maar kunst kopen om het als statussymbool te gebruiken.

Dit leidt tot een toenemende polarisatie van de kunstmarkt ; een paar bekende kunstenaars, geprezen door publicaties en hun rankings, worden met enorme inspanningen gepromoot en in onvoorstelbare hoeveelheden gekocht door een paar zeer kapitaalkrachtige particuliere kopers of grote bedrijven.

En zo verdwijnen ook de oude, enthousiaste galeriehouders, en ontstaan ​​er nieuwe verkoopgaleries die elke kunstenaar vertegenwoordigen die een hogere positie in de relevante ranglijsten heeft weten te bereiken, en die meer vertrouwen op internationale taalvaardigheid en een charmante en verzorgde uitstraling van hun verkoopmedewerkers dan op individueel verworven kunstkennis.

Nee, niet alle galerieën zijn zo. Er zijn nog steeds genoeg traditionele galeriehouders , kunstliefhebbers en hardwerkende, onafhankelijke geesten in deze sector, net zoals er nog steeds banken zijn die geld beheren voor hun klanten en het niet riskeren met speculatie op de aandelenmarkt die de prijzen van basisbehoeften tot onbetaalbare hoogten drijft.

zelfs in deze tijden succesvol te vermarkten . Maar beide zijn er steeds minder, en de werkgerichte kunstenaar heeft steeds meer tijd nodig om een ​​galeriehouder te vinden die hem of haar oprecht en op de juiste manier vertegenwoordigt.

Deze kritieke situatie op de kunstmarkt wordt gedeeltelijk verzacht door publieke instellingen die jonge kunstenaars ook de kans geven om van hun kunst te leven . Maar de mensen die de selectie voor deze instellingen maken, moeten zich laten leiden door de marktwerking, en veel kunstenaars klagen al geruime tijd dat deze sturing te nauw verbonden is met de markt, dat de instellingen de kunst steeds meer aan de markt overlaten.

Natuurlijk werken niet alle publieke instellingen op deze manier, en ze blijven desalniettemin uiterst belangrijk, maar ze helpen de kunstenaar alleen met de verkoop als zijn werken ergens te koop zijn, en een kunstenaar aan het begin van zijn carrière heeft meestal nog geen vertegenwoordiging.

Een nieuwe manier om kunst te verkopen

Tegenwoordig bestaat er een manier om kunst te verkopen die meegaat met de tijd en tegelijkertijd jonge kunstenaars of kunstenaars die nog niet bekend zijn via de media een kans biedt: kunst online verkopen .

Wat dit verkoopplatform uniek maakt voor de kunstenaar , is allereerst de verfrissende eenvoud : alles wat ze nodig hebben is een goede afbeelding van hun werk, een pakkende beschrijving (geschreven door henzelf of een professionele copywriter) en een computer met een internetverbinding – die zich zelfs bij een vriend thuis kan bevinden. Dat is alles. En zo bevind je je in het tijdperk van online kunst.

Andere cruciale voordelen voor kunstenaars die online werken, zijn dat ze een publiek ver buiten hun directe omgeving kunnen bereiken en dat ze het overgrote deel van het geld dat een fan aan hun werk uitgeeft, zelf kunnen houden. Een gerenommeerd kunstplatform of online galerie zal nooit dezelfde commissie vragen als een traditionele galerie; ze begrijpen dat dit een compleet nieuwe vorm van presentatie , minder persoonlijk dan in een galerie, en daarom geen recht heeft op hetzelfde deel van de opbrengst.

De organisator is zich echter bewust van de mogelijkheden van een dergelijke presentatie en heeft er vertrouwen in dat hij er niet op achteruit zal gaan, zelfs als hij de artiest slechts een zeer klein percentage of helemaal niets in rekening brengt, afgezien van een kleine plaatsingsvergoeding.

Hij weet dat een kunstplatform hoge verkoopcijfers , omdat het een groot verschil maakt of een kunstwerk wordt verkocht in de kunstschuur van X-Dorf (8.600 inwoners) of dat de wereldwijde internetgemeenschap (meer dan 1 miljard mensen) het kunstwerk potentieel kan bekijken en kopen.

Hij gebruikt vaak advertenties op de site om de bijkomende kosten voor verkopers en kopers nog lager te houden; in het geval van een platform voor aspirant-kunstenaars blijkt het internet wederom een ​​instrument in een democratisch herverdelingsproces , omdat het de grote bedrijven zijn die dit platform mede financieren via hun advertenties.

Als je een kunstenaar bent en op zoek bent naar een manier om snel, locatieonafhankelijk, erkenning voor je werk te krijgen, dan is het online verkopen van kunst zeker een optie die je zou moeten overwegen.

Hieronder een overzicht grootste voordelen van online galerieën

• eenvoud
• Enorm bereik
• Het gebruik van nieuwe media = het bereiken van nieuwe doelgroepen
• Lage tarieven
• Locatieonafhankelijkheid
• Tijdsbesparing

Waar moet ik als kunstenaar op letten?

Bij het kiezen van een partner moet je op de volgende kenmerken letten: De website moet uitsluitend kunst aanbieden, en geen onsamenhangende mix van kunst, handwerk en massaproducten waar de individuele, handgemaakte stukken niet te onderscheiden zijn. Binnen de kunstcategorie moet de selectie zo breed mogelijk zijn, zodat zoveel mogelijk mensen de kans krijgen om jouw kunst te ontdekken.

Transparante en veilige verwerking is vanzelfsprekend, evenals directe persoonlijke toegang tot de operator(s), die duidelijk identificeerbaar moeten zijn.

Welke voordelen biedt dit kunstkopers?

Al deze kenmerken zijn ook gunstig voor u als kunstkoper. Maar het beste aan deze nieuwe manier van kunst kopen is ongetwijfeld dat u ook geld bespaart, omdat kunst betaalbaarder kan worden aangeboden, onafhankelijk van een galerie.

Het feit dat je hier in alle rust vanuit je luie stoel kunst kunt bekijken, zonder dat je wordt bekeken door verkopers of andere kopers, helpt zeker bij het selecteren en het ontdekken van nieuwe kunstwerken. Bovendien heb je online toegang tot een selectie waarvoor je anders talloze galerieën zou moeten bezoeken; niet iedereen heeft daar veel vrije tijd voor.

Uiteindelijk kunt u als kunstliefhebber, potentiële koper of kunsthandelaar eenvoudig een eerste selectie maken op uw computerscherm en vervolgens persoonlijk contact opnemen met de betreffende kunstenaars .

Verspil geen tijd!

Probeer het eens ! Kunst online kopen en verkopen is een van de spannende nieuwe mogelijkheden die onze tijd biedt! Ontdek zelf eens een online galerie zoals Kunstplaza!

Lina Sahne

Gepassioneerde auteur met een grote interesse in kunst

www.kunstplaza.de