"House of Banksy" – Werken van de straatkunstsuperster in München

Meesterwerken van de enigmatische straatkunstenaar en megaster Banksy zijn te bewonderen in het "House of Banksy" in München. De nieuwe pop-up tentoonstelling beleefde op 14 juni zijn wereldpremière in de kelder van het voormalige warenhuis Galeria Kaufhof aan het Stachusplein in de Beierse hoofdstad.

De kunstwereld is al jaren gefascineerd door Banksy , een van de beroemdste en meest mysterieuze straatkunstenaars van onze tijd. Zijn werken zijn provocerend, diepgaand en vaak doordrenkt met een politieke ondertoon.

De tentoonstelling "House of Banksy – An Unauthorized Exhibition"  biedt kunstliefhebbers in Duitsland een zeldzame kans om zich onder te dompelen in de wereld van deze enigmatische kunstenaar en een indrukwekkende collectie van zijn werken te bewonderen.

Banksy: Een raadsel

Banksy, wiens ware identiteit een goed bewaard geheim blijft, begon zijn carrière als graffitikunstenaar in de straten van Bristol, Engeland, in de jaren 90. Geïnspireerd door de urban art-scene en kunstenaars als Blek le Rat , ontwikkelde Banksy al snel zijn eigen stijl. Zijn werken, vaak een combinatie van stencils en spuitverf, kenmerken zich door scherpe humor en bijtend sociaal commentaar, anti-oorlogsboodschappen of kritiek op de consumptiemaatschappij.

De kracht van anonimiteit

Een belangrijk aspect dat Banksy onderscheidt van andere kunstenaars is zijn anonimiteit. Dit zorgt niet alleen voor een bijzondere aantrekkingskracht, maar heeft ook aanzienlijk bijgedragen aan zijn cultstatus. In een wereld waar artistieke roem vaak hand in hand gaat met overmatige media-aandacht, blijft Banksy bewust in de schaduw.

Deze geheimhouding beschermt hem niet alleen tegen juridische gevolgen, maar zorgt ook voor een onbevooroordeelde beoordeling van zijn kunst.

Volgens sommige mediaberichten zou de graffiti-goeroe afkomstig zijn uit Bristol en naar schatting tussen de 45 en 50 jaar oud zijn. Zijn identiteit blijft echter een goed bewaard geheim, wat alleen maar bijdraagt ​​aan zijn mysterie. Desondanks aanwijzingen op over zijn identiteit en worden er in mediadiscussies herhaaldelijk namen genoemd.

De straten en veilingen zijn zijn podium, waar Banksy opereert als een van de duurste en meest gevierde kunstenaars van onze tijd.

De maatschappelijke relevantie

De werken van Banksy zijn meer dan alleen kunst; ze zijn een statement. Zijn kunst daagt de maatschappij uit om vragen over autoriteit, oorlog, consumentisme en ongelijkheid in de wereld onder ogen te zien.

De thema's die hij aansnijdt zijn universeel en tijdloos, wat verklaart waarom zijn werk wereldwijd weerklank vindt. Zijn kunst is zowel rebels als diepgaand, een mengeling van ironie, politieke boodschap en visuele poëzie.

Zijn populariteit en publieke steun zijn dan ook geen toeval: in een referendum in 2009 stemde maar liefst 97 procent van de inwoners van Bristol tegen het verwijderen van zijn kunstwerk. Hij is een superster die zich niets aantrekt van conventies of verkoopcijfers – al in 2010 Time Magazine een ​​van de 100 meest invloedrijke mensen ter wereld, in goed gezelschap met figuren als Barack Obama en Steve Jobs (zie De TIME 100 van 2010 ).

Banksy is niet zomaar een kunstenaar – hij is de stem van miljoenen mensen en al lange tijd een levende legende.

Banksy in Oekraïne – Boodschappen voor vrede

In november 2022 veroorzaakten verschillende nieuwe kunstwerken, bevestigd door Banksy, een sensatie en documenteerden op indrukwekkende wijze de solidariteit van de kunstenaar met de mensen in het door oorlog verscheurde Oekraïne .

De kunstwerken op het puin zijn met spuitverf aangebrachte gedenktekens: twee kinderen veranderen een tankbarrière in een wip, een verlaten stoel wordt een uitkijkpost voor een vrouw met een gasmasker en brandblusser, een kind in een judopak gooit zijn ogenschijnlijk superieure tegenstander tegen de grond, om maar een paar voorbeelden te noemen.

Veel van Banksy's werken van de afgelopen jaren hebben inmiddels hun weg naar de commerciële wereld gevonden. De vraag of straatkunst gecommercialiseerd zou moeten worden, is zeker een onderwerp van discussie.

Moet zijn kunst tentoongesteld worden, of zou straatkunst in het algemeen in musea of ​​galerieën getoond moeten worden? Banksy staat immers ook voor de afwijzing van commercialisme. Banksy zelf geeft het antwoord, zoals blijkt uit de tentoonstelling in de Gallery of Modern Art in Glasgow van juni tot eind augustus 2023, die – voor het eerst in 14 jaar – door de kunstenaar zelf is goedgekeurd.

Spectaculaire veilingen effenen zijn weg

veiling van zijn werk "Meisje met ballon" Sotheby's in 2018. Het schilderij vernietigde zichzelf na de verkoop door middel van een versnipperaar die in de lijst verborgen zat. Het was eerder geveild voor € 1,2 miljoen.

Het vorige recordbedrag voor een werk van Banksy lag rond de €1,7 miljoen in New York in 2008. In 2019 werd het schilderij "Devolved Parliament" opnieuw geveild bij Sotheby's in Londen en bracht het £9,9 miljoen (€11,1 miljoen) op.

Banksy reageerde op Instagram:

Het is jammer dat het niet meer van mij is

Een drieluik over de vluchtelingencrisis, getiteld "Mediterranean Sea View 2017", bracht in 2020 verrassend genoeg € 2,4 miljoen op, dat de kunstenaar schonk aan een Palestijns ziekenhuis. "Show Me the Monet ", Banksy's ironische herinterpretatie van een meesterwerk van Monet, werd in 2020 geveild voor £ 7,6 miljoen (€ 8,4 miljoen).

Banksy transformeert de idyllische scène van Monets "De Japanse Brug" in een illegale stortplaats, bezaaid met afval. Banksy schilderde dit olieverfschilderij in 2005 en presenteerde het voor het eerst in een galerie.

In maart 2021 behaalde kunstenaar Banksy een nieuw record: zijn schilderij "Game Changer" , dat hij in mei 2020 in het geheim in de gang van een ziekenhuis in Southampton had geplaatst en opdroeg aan het ziekenhuispersoneel, werd succesvol geveild bij Christie's en bracht een indrukwekkende prijs op van bijna 17 miljoen pond (net geen 20 miljoen euro).

Volgens de uitdrukkelijke wens van Banksy was de opbrengst bestemd voor de gehele Britse National Health Service (NHS). De afbeelding toont een jongetje dat zijn superheldenfiguren van Batman en Spiderman heeft weggegooid en nu speelt met een nieuwe favoriet: een verpleegster met een mondkapje en een cape.

Banksy brak zijn eigen record voor het laatst in oktober 2021. "Love is in the Bin" werd opnieuw geveild en bracht 18,5 miljoen pond (ongeveer 21,6 miljoen euro) op – het versnipperde "Girl with Balloon", dat in 2018 al eens was geveild. De identiteit van de koper van het kunstwerk voor dit nieuwe recordbedrag is tot op de dag van vandaag onbekend.

De tentoonstelling: een visuele beleving voor de grootste retrospectieve tentoonstelling van de kunstenaar

De organisatoren van de succesvolle tentoonstelling "The Mystery of Banksy – A Genius Mind" keerden op 14 juni 2024 terug naar München met een nieuw pop-upconcept en een nieuwe wereldpremière. De tentoonstelling, getiteld "House of Banksy – An Unauthorized Exhibition", is gevestigd in het voormalige warenhuis Galeria Kaufhof in Stachus, nu bekend als B-TWEEN , en presenteert op unieke wijze meer dan 200 kunstwerken van de gevierde kunstenaar.

Deze tentoonstelling, de  grootste presentatie van zijn kunst ter wereld, verschilt aanzienlijk van alle voorgaande Banksy-tentoonstellingen en belooft een unieke ervaring voor bezoekers van alle soorten.

Bezoekers worden ondergedompeld in een fascinerende wereld die de aandacht vestigt op Banksy's meest iconische werken en de verhalen erachter. Naast bekende graffitiwerken zoals "Girl with Balloon" en "Rage, the Flower Thrower " toont de tentoonstelling ook minder bekende werken die zelden door het grote publiek worden gezien.

Graffiti , foto's, sculpturen, video-installaties en prints op diverse materialen zoals canvas, hout, aluminium, gips, beton, baksteen en plexiglas werden speciaal voor deze tentoonstelling gereproduceerd en samengebracht. In een exclusieve en unieke omgeving krijgen bezoekers een uitgebreid inzicht in het complete oeuvre van deze uitzonderlijke kunstenaar .

Dit eerbetoon en de gepresenteerde beeldinstallaties zijn niet geautoriseerd door de kunstenaar zelf, vanwege zijn anonieme identiteit. Ongeveer 80% van de tentoongestelde graffiti en motieven is nu nauwelijks of helemaal niet meer in originele vorm te vinden. Ze zijn verwijderd, vernietigd, overgeschilderd of van de muren gerukt en vervolgens voor hoge prijzen geveild.

Sommige van deze werken, met name zijn zeefdrukken, bevinden zich nu in privécollecties of bij kunsthandelaren. De indrukwekkende reproducties, die voor elke tentoonstelling ter plekke worden gemaakt en gespoten door een internationaal gerenommeerd team van graffitikunstenaars, stellen bezoekers in staat in Banksy's voetsporen te treden en zijn kunst op een ongekende manier en van dichtbij te ervaren.

“We willen de werken, en vooral de boodschap achter elk van zijn acties en werken, weer toegankelijk maken voor het publiek en benadrukken hoe belangrijk het is om de weinige overgebleven originelen in de openbare ruimte te beschermen. Om de eerder genoemde redenen is het niet mogelijk om een ​​tentoonstelling als deze met originelen op deze schaal te organiseren.”

Dat zegt Oliver Forster, de producent van de tentoonstelling.

De tentoonstelling is samengesteld door Virginia Jean curator en galeriehoudster, oorspronkelijk uit Engeland en woonachtig in Berlijn

De kunst van Banksy – een weerspiegeling van onze samenleving

boodschappen van dit artistieke genie te ontdekken zonder ver te hoeven reizen. Hier kunnen bezoekers op één plek de beroemdste werken van straatkunstenaar Banksy bewonderen, die actuele thema's aansnijden zoals oorlog, xenofobie, politiegeweld, de vluchtelingencrisis, kapitalisme, milieubescherming, geweld tegen vrouwen, surveillance en ook de coronapandemie.

Een Oostenrijkse krant omschreef de tentoonstelling treffend als "een gespoten weerspiegeling van de maatschappij ". Banksy wil met zijn kunst inspireren, ontroeren en tegelijkertijd tot nadenken stemmen en polariseren. Zijn acties zijn zowel spectaculair als minutieus gepland en vangen perfect de tijdsgeest.

Zijn kunst draait niet om zelfpromotie of het adverteren van zijn nieuwste werken, maar eerder om een ​​kritisch commentaar op onrecht en problemen die we vaak liever negeren. De zorgvuldige en weloverwogen keuze van locaties voor zijn werken onderstreept zijn ambitie en impact. Dit plaatst Banksy ongetwijfeld tussen de belangrijkste kunstenaars van onze tijd, en het is niet voor niets dat hij vaak wordt vergeleken met een moderne Robin Hood.

Een kijkje achter de schermen

Naast de visuele tentoonstellingen biedt het "House of Banksy" tal van interactieve elementen en achtergrondinformatie. Documentaires en interviews met medewerkers en kunstcritici geven een diepgaand inzicht in Banksy's motivatie en de creatieve processen achter zijn werken.

Deze extra details stellen bezoekers in staat de sociale en politieke kwesties te begrijpen die Banksy inspireren.

Wat maakt een bezoek aan de tentoonstelling zo bijzonder?

Naast kunsthistorische en kritische beschouwingen biedt het "House of Banksy" bezoekers ook praktische workshops waar ze zelf stenciltechnieken kunnen uitproberen.

Voor gezinnen zijn er speciale programma's die kunst toegankelijk en boeiend maken voor kinderen. Daarnaast zorgen deskundige rondleidingen ervoor dat geen enkel detail over het hoofd wordt gezien.

In de volgende video münchen.tv naar binnen in de tentoonstelling:

Donatieproject "Louise Michel" - Banksy's jacht redt vluchtelingen in nood op zee

De MV Louise Michel , vernoemd naar de Franse anarchiste en feministe Louise Michel, is een civiel hogesnelheidsschip dat sinds 2020 in het centrale Middellandse Zeegebied patrouilleert om migranten in nood op zee te redden. Het schip, dat is aangeschaft door de Franse douane, haalt een topsnelheid van 28 knopen en is daarmee meer dan twee keer zo snel als de grote civiele reddingsschepen.

Banksy kocht de MV Louise Michel en schilderde het 30 meter lange schip in een opvallende roze kleur, compleet met brandblusser. Het ontwerp toont een klein meisje in een reddingsvest dat een hartvormige reddingsboei vasthoudt, een verwijzing naar Banksy's beroemde werk "Girl with Balloon". Banksy gaf ironisch commentaar in een Instagram-video:

Zoals de meeste mensen die het in de kunstwereld hebben gemaakt, kocht ik een jacht om over de Middellandse Zee te varen

De MV Louise Michel vaart onder Duitse vlag en wordt ondersteund door Sea-Watch , een Duitse vereniging gevestigd in Berlijn die zich primair richt op de redding van vluchtelingen in de Middellandse Zee. Het exploiteren van een reddingsschip brengt aanzienlijke kosten met zich mee voor havengelden, reserveonderdelen, onderhoud, bevoorrading van de bemanning en reiskosten.

In de volgende video van The Guardian kunt u zien hoe de Duitse liefdadigheidsorganisatie Sea-Watch en de Italiaanse kustwacht schepen stuurden naar de reddingsboot, gefinancierd door de Britse straatkunstenaar, nadat deze dringend om hulp had gevraagd en meldde dat hij gestrand was in de Middellandse Zee en overvol zat met mensen.

Om dit belangrijke werk te promoten, heeft de MV Louise Michel een eigen ruimte gekregen op de tentoonstelling. Bezoekers worden van harte uitgenodigd om het project financieel te steunen. Donaties worden door de organisatoren verdubbeld en volledig gedoneerd aan “Handbreit – nautische veiligheidsoplossingen”, de eigenaar van het schip.

Wie het project ook wil steunen, kan dat doen via deze links:

• https://mvlouisemichel.org/
• https://www.betterplace.org/de/organisations/49797-handbreit-nautical-safety-solutions

Informatie over de voorverkoop van tickets

Om de bezoekersstroom efficiënt te organiseren, raden we aan een tijdslot .

Voor wie flexibiliteit wenst of tickets zonder vaste datum cadeau wil geven, zijn flex-/cadeautickets beschikbaar. Toegang tot de tentoonstelling is op elk moment mogelijk, maar deze tickets zijn slechts in beperkte oplage verkrijgbaar. Tickets kunnen gemakkelijk worden gekocht op www.banksy-munich.de en zijn ook verkrijgbaar bij de gebruikelijke verkooppunten en aan de kassa vanaf de opening van de tentoonstelling.

De ticketprijs is inclusief een informatieve multimediatour die u gemakkelijk via uw smartphone kunt bekijken.

De tentoonstelling is tweetalig en toegankelijk : de teksten zijn in het Duits en Engels. De tentoonstelling is rolstoeltoegankelijk.

Tentoonstellingsinformatie in één oogopslag

“House of Banksy – Een ongeautoriseerde tentoonstelling”
Tentoonstellingsperiode: vanaf 14 juni 2024 – slechts voor een beperkte tijd!

Openingstijden: ma/di/wo/zo & feestdagen 10:00 – 18:00 uur,
do/vr/za 10:00 – 20:00 uur

Waar: B-TWEEN, 1e kelderverdieping (voormalig Galeria Kaufhof Stachus)
Karlsplatz 21-24
80335 München

Tickets zijn verkrijgbaar via www.banksy-munich.de, bij alle bekende verkooppunten en vanaf de opening van de tentoonstelling aan de kassa.

Meer informatie is te vinden op www.banksy-munich.de

Over de organisator: COFO Entertainment uit Passau

Al meer dan 50 jaar is COFO Entertainment een toonaangevende promotor van live-entertainment en tentoonstellingen in Duitstalige landen. Algemeen directeur Oliver Forster creëert met succes muzikale biografieën van muzieklegendes en organiseert reizende tentoonstellingen zoals "Het Terracotta Leger" en "Toetanchamon ". Zelfs tijdens de pandemie werden de tentoonstellingsprojecten uitgebreid, met onder andere immersieve tentoonstellingen over kunstenaars als Van Gogh en Dalí en straatkunsttentoonstellingen.

Met zo'n 50 voltooide projecten is COFO Entertainment een van de belangrijkste spelers in de tentoonstellingsbranche, waaronder het pop-upconcept "House of Banksy".

Klik hier om naar de website van de organisator te gaan: www.cofo.de

Veelgestelde vragen: Antwoorden op veelgestelde vragen over Banksy en de tentoonstelling "House of Banksy"

1. Hoe lang duurt de tentoonstelling “House of Banksy”?

De duur van de tentoonstelling kan variëren. Raadpleeg de officiële website van de tentoonstelling voor de meest actuele informatie.

2. Is Banksy een individuele kunstenaar of maakt hij deel uit van een collectief?

Hoewel velen speculeren dat Banksy mogelijk een collectief is, is daar geen duidelijk bewijs voor. De meeste kunstcritici gaan ervan uit dat Banksy een individu is, gesteund door een kleine groep vertrouwelingen.

3. Is het mogelijk om originele werken van Banksy te kopen?

Originele werken van Banksy zijn uiterst zeldzaam en brengen hoge prijzen op bij veilingen. Er zijn echter veel reproducties en prints, geautoriseerd door de kunstenaar, te koop.

4. Welke veiligheidsmaatregelen zijn er getroffen bij de tentoonstelling?

Om de kunstwerken te beschermen en bezoekers een veilige ervaring te bieden, worden standaard extra beveiligingsmaatregelen getroffen, zoals camera's en beveiligingspersoneel.

5. Waarom blijft Banksy anoniem?

Banksy's anonimiteit stelt hem in staat zich vrijelijk te uiten zonder angst voor juridische of persoonlijke represailles. Bovendien voedt het mysterie rond zijn identiteit de fascinatie en de mythevorming rondom zijn kunst.

6. Zijn er officiële Banksy-musea?

Er bestaan ​​geen officiële Banksy-musea. Tentoonstellingen zoals het "House of Banksy" zijn tijdelijke evenementen, georganiseerd door diverse organisaties en curatoren.

De tentoonstelling "House of Banksy" is een absolute aanrader voor elke kunstliefhebber en iedereen die geïnteresseerd is in de maatschappelijke vraagstukken van onze tijd. Ontdek de inzichtelijke en vaak verrassende werken van een van de meest invloedrijke kunstenaars van onze generatie en laat u inspireren door Banksy's creatieve genie.