De heropleving van moderne art-deco verlovingsringen

De stijl van de Roaring Twenties en hedendaags sieradenontwerp vormen een fascinerende kruising. Art Deco (ca. 1920-1935) wordt beschouwd als misschien wel de meest invloedrijke periode voor het ontwerp van verlovingsringen. Wat we tegenwoordig zien als de "klassieke, glamoureuze" verlovingsring, werd grotendeels in deze tijd gevormd.

Dit sluit aan bij het feit dat de vraag naar Art Deco verlovingsringen de afgelopen jaren weer aanzienlijk is gestegen. Deze trend wordt gedreven door het verlangen naar uniciteit en individualiteit in een tijdperk waarin massaproductie de juwelenmarkt domineert. Hedendaagse stellen zijn op zoek naar verlovingsringen die opvallen – ringen die een verhaal vertellen en hun persoonlijke stijl weerspiegelen.

Art Deco was als kunststroming een directe reactie op de vloeiende, organische Art Nouveau-stijl. Het doel was om moderniteit, technologie en luxe uit te stralen. Met zijn gedurfde geometrische vormen en rijke kleuren symboliseert de stijl een tijdperk van glamour en verfijning.

Kruispunten en kenmerken van Art Deco-sieradenontwerp

Art Deco-sieradenontwerp verwijst naar een kenmerkende stijl die ontstond in de jaren 1920 en 1930. Deze stijl werd beïnvloed door de modernistische stromingen van die tijd, evenals door het industriële tijdperk, dat nieuwe materialen en technieken op de voorgrond van het ontwerp bracht.

Door deze klassieke elementen te combineren met hedendaagse esthetiek en geavanceerd vakmanschap, ontstaan ​​verlovingsringen die zowel uniek als robuust zijn. Ze verenigen het tijdloze ontwerp van vervlogen tijden met de duurzaamheid en innovatieve kracht van modern design.

Verlovingsringen vertonen nog steeds overeenkomsten op deze vier belangrijke gebieden:

A. Geometrie in plaats van romantiek

Waar eerdere tijdperken de nadruk legden op bloemen en versieringen, is de Art Deco-ring architectonisch geïnspireerd. Art Deco-ontwerpen worden vaak gekenmerkt door sterke geometrische vormen zoals cirkels, vierkanten, rechthoeken en driehoeken. Deze vormen zijn meestal gerangschikt in symmetrische en evenwichtige composities.

Veelvoorkomende motieven zijn zonnestralen, zigzaglijnen, chevronpatronen en geleidelijke overgangen. Deze patronen weerspiegelen de invloed van hedendaagse kunststromingen, maar ook van de oude Egyptische en Azteekse kunst, die een heropleving kende tijdens het Art Deco-tijdperk.

Ontwerpstijl: strakke lijnen, symmetrie, trapvormige figuren (zigguratmotieven) en strikte geometrische vormen (zeshoeken, achthoeken).

De "Halo" vindt zichzelf opnieuw uit: een centrale steen wordt niet simpelweg omringd, maar geplaatst binnen een geometrisch kader van kleinere stenen (het "Target"-ontwerp).

B. De triomf van platina

Art Deco is het tijdperk van platina. Nieuwe smelttechnieken maakten het mogelijk om met dit harde, witte metaal te werken. Platina maakte fijnere zettingen mogelijk dan goud of zilver. Ingewikkeld 'kant' uit het metaal worden gezaagd, wat op borduurwerk leek, maar duurzaam genoeg was om dagelijks te dragen.

De ring kreeg een meer "industriële" en robuuste uitstraling, maar werd tegelijkertijd ook verfijnder.

C. Revolutie van de bezuinigingen

De slijpvorm van diamanten werd aangepast aan de architectuur. Trapslijpvormen zoals de smaragdslijpvorm , de Asscher-slijpvorm en de baguette-slijpvorm werden populair. Deze slijpvormen fonkelen minder ("minder vuur"), maar lijken op heldere ijsspiegels ("meer briljantie") en benadrukken de geometrie.

Gekalibreerde stenen werden de standaard: kleine edelstenen werden speciaal geslepen om naadloos in de metalen groeven te passen – een technisch meesterwerk uit die tijd.

D. De moed om contrasten te creëren

Art Deco is niet bescheiden. Het gebruik van levendige, contrasterende kleuren is een kenmerk van Art Deco-sieradenontwerpen. Felgekleurde edelstenen zoals robijnen, smaragden en saffieren worden vaak gecombineerd met sprankelende witte diamanten. Een belangrijk kenmerk is het gebruik van gekleurde stenen als accenten (en niet alleen als hoofdsteen).

Doorgaans: een diamant omringd door blauwe saffieren, zwarte onyx of groene smaragden om een ​​grafisch zwart-wit- of kleurcontrast te creëren.

Bekende voorbeelden van verlovingsringen in Art Deco-stijl

De stijl is zo iconisch dat zowel historische originelen als moderne interpretaties media-aandacht hebben gekregen.

• Wallis Simpson (Hertogin van Windsor) : Haar Cartier- is het ultieme voorbeeld van Art Deco. Een enorme smaragd van 19,77 karaat (smaragdgeslepen) in een platina zetting. Het brak met de traditie van de diamant en legde de nadruk op pure kleur en geometrie.
• Pippa Middleton (moderne interpretatie): een van de beroemdste ringen uit de recente geschiedenis. Het is geen antieke ring, maar een perfect voorbeeld van de Art Deco-revival . Een Asscher-geslepen diamant omgeven door een achthoekige halo. De ring oogt plat, geometrisch en helemaal in de stijl van de jaren 20.
• Mary-Kate Olsen Cartier- ring (circa 1953, maar in de late Art Deco-stijl). De ring heeft de typische "Target" -vorm: een centrale diamant omringd door een krans van saffieren en andere diamanten in een soort bloemmotief, maar met geometrische precisie.
• Elizabeth Taylor (De Krupp-diamant ): Hoewel het geen verlovingsring in de klassieke zin is (maar een geschenk van Richard Burton), is de 33-karaats Asscher-slijping de belichaming van de Art Deco-esthetiek: enorm, trapsgewijs geslepen, architectonisch.

Hedendaags design: hoe de stijl vandaag de dag tot leven komt

Sieradenontwerpers kopiëren tegenwoordig zelden Art Deco exact, maar verwijzen er eerder naar. Ambachtslieden hebben vanzelfsprekend meestal hun eigen individuele benadering en worden beïnvloed en geïnspireerd door verschillende bronnen. Bij nader onderzoek komen echter drie belangrijke invloeden naar voren die dominant zijn.

1. Technologische verandering (CAD versus handwerk) : Originele Art Deco-ringen werden met de hand gezaagd. Tegenwoordig wordt deze look vaak gecreëerd met behulp van CAD (Computer-Aided Design) en 3D-printing. Het voordeel hiervan is de perfecte symmetrie (die overeenkomt met het fundamentele idee van Art Deco). Helaas ontbreekt daardoor vaak de delicate "scherpte" van de met de hand gezaagde antieke milgrain-randen (de fijne kraalrandjes).
2. Materiaalmix: Waar het origineel strikt wit was (platina/witgoud), combineren hedendaagse ontwerpers Art Deco-vormen (bijvoorbeeld zeshoekige zettingen) met geel of roségoud. Dit verzacht de "koele" uitstraling van de stijl en maakt deze warmer en moderner.
3. Duurzaamheid als drijvende kracht: Omdat authentieke Art Deco-ringen (100 jaar oud) als "antiek" worden beschouwd, is de aankoop van een origineel exemplaar vandaag de dag een statement voor duurzaamheid (geen nieuwe mijnbouw). Dit beïnvloedt het ontwerp van nieuwe ringen, die vaak proberen deze "oude mijn" -look door middel van speciale slijpvormen (bijvoorbeeld diamanten met een oudgeslepen vorm).

Huidige trends (2025/2026)

Zijn er duidelijke trends te herkennen? We hebben experts geraadpleegd en zij gaven ons een heldere mening. Momenteel zien we een enorme heropleving van de "Roaring Twenties" in bruidssieraden. Vooral de volgende stijlen zijn erg in trek:

• Zetting met rand: De steen wordt niet vastgehouden door pootjes, maar volledig omlijst door metaal. Dit is heel Art Deco, zeer veilig en momenteel enorm trendy omdat het praktisch is (het blijft niet aan kleding haken).
• Baguette zijstenen: De klassieke solitaire ring wordt tegenwoordig vaak aangevuld met twee baguette diamanten aan de zijkanten. Dit creëert direct een Art Deco-traplook.
• Toi et Moi (Jij en ik): Ringen met twee stenen waren populair in de Art Deco-stijl (Napoleon was de pionier, maar de Art Deco-beweging perfectioneerde het met contrasten). De huidige trend: een diamant gecombineerd met een gekleurde steen (saffier of smaragd) in verschillende slijpvormen (bijvoorbeeld peervormig en smaragdvormig).
• De Asscher-slijping maakt een comeback: lange tijd was de ronde briljant de standaard. Nu zoeken stellen naar individualiteit. De vierkante Asscher-slijping met zijn diepe treden is de hippe keuze voor liefhebbers van Art Deco.

Op maat gemaakte Art Deco-creaties

De creatieve vrijheid en expressiviteit van de Art Deco-stijl stellen stellen in staat een ring te vinden die net zo uniek is als hun relatie en het moment van het aanzoek. Of ze nu inspiratie putten uit de architectonische pracht van de jaren 20 of persoonlijke elementen in het ontwerp verwerken, met een Art Deco-verlovingsring is alles mogelijk.

Van iconische zonnestralenpatronen en symmetrische ontwerpen tot kleurrijke edelstenen gecombineerd met witte diamanten: er zijn talloze manieren om de oorspronkelijke Art Deco-stijl te eren. Tegelijkertijd zorgen moderne technieken voor een grotere duurzaamheid en meer draagcomfort.

De toekomst van Art Deco-sieraden

Vooruitkijkend blijft het doel om het erfgoed van Art Deco-design te eren en tegelijkertijd de innovaties van moderne sieradenproductie te integreren.

Sieradenontwerpers en -ambachtslieden, evenals luxemerken, willen doorgaan met het creëren van verlovingsringen die net zo uniek zijn als de verhalen die ze vertellen. In een wereld waar trends komen en gaan, zal de tijdloze stijl van Art Deco ook blijven bestaan ​​– als een perfecte mix van traditie en moderniteit.

Joachim Rodriguez y Romero

Eigenaar en directeur van Kunstplaza. Publicist, redacteur en gepassioneerd blogger op het gebied van kunst, design en creativiteit sinds 2011. Succesvolle graad in webdesign als onderdeel van een universitair diploma (2008). Verdere ontwikkeling van creativiteitstechnieken door middel van cursussen vrij tekenen, expressieschilderen en theater/acteren. Diepgaande kennis van de kunstmarkt door jarenlang journalistiek onderzoek en talrijke samenwerkingen met actoren/instellingen uit de kunst en cultuur.

www.kunstplaza.de/