Kunst in de Metaverse is niet langer slechts een vergezocht gedachte-experiment, maar een realiteit, en op de lange termijn wellicht de vervanging van traditionele musea en kunsttentoonstellingen . Deze tekst legt uit wat de Metaverse is en hoe kunst erin wordt tentoongesteld.
Kunst in de Metaverse NASA Goddard Foto en video, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons
De Metaverse is opnieuw een veelbesproken onderwerp sinds Mark Zuckerberg eind 2021 zijn Facebook-bedrijf omdoopte tot Meta en zijn voornemen aankondigde om fors te investeren in zijn visie op de Metaverse. Het idee erachter is echter niet afkomstig van Zuckerberg zelf, maar werd al verkend in de sciencefictionroman " Snow Crash " en enige tijd geleden geïmplementeerd met Second Life.
Echter, zonder blijvend succes. Mark Zuckerberg daarentegen ziet een enorm potentieel in de metaverse, die het internet zoals we dat kennen opnieuw zou kunnen revolutioneren.
"Metaverse is niet iets dat een bedrijf bouwt. Het is het volgende hoofdstuk van het internet in zijn geheel." – Mark Zuckerberg
De Metaverse is een virtuele ruimte die je kunt betreden met behulp van augmented reality- of virtual reality-brillen. Binnen deze virtuele ruimte, of virtuele wereld, bestuur je je eigen personage, dat je naar wens kunt aanpassen.
Kortom, men leidt daar een tweede leven, een leven dat dezelfde mogelijkheden zou moeten bieden als de echte wereld. Men heeft er dus ook de gelegenheid om vrienden te maken, te werken en kunst te creëren.
Mogelijkheden om kunst tentoon te stellen in de Metaverse
De mogelijkheden om kunst te tonen en te creëren in de Metaverse zijn zeer divers. Kunstenaars kunnen schilderijen en sculpturen maken en deze te koop aanbieden of tentoonstellen op specifieke locaties. Dit zijn echter niet de enige manieren waarop kunstenaars hun kunst kunnen presenteren of hun creativiteit kunnen uiten.
Naast virtuele galerieën, musea of tentoonstellingen kunnen kunstenaars ook zogenaamde interactieve kunstwerken creëren die het publiek een compleet nieuwe ervaring bieden. Deze geven de kunstenaar de mogelijkheid om in contact te komen met zijn of haar publiek. Een voorbeeld van zo'n interactief kunstwerk is een virtuele omgeving waarin bezoekers zich kunnen onderdompelen en die ze kunnen verkennen. Omdat de kijker niet slechts een passieve waarnemer is, maar actief kan deelnemen aan het kunstwerk, heeft het kunstwerk een positievere impact op de beleving van het publiek.
Het project "Het eerste digitale kunstmuseum ter wereld" van teamLab is een museum dat uit verschillende ruimtes bestaat. Bezoekers kunnen ervaren hoe de kunstwerken reageren op hun bewegingen en in realtime veranderen. Musea zoals het hierboven beschreven museum in Tokio zouden wel eens heel populair kunnen worden in de metaverse en kunst wereldwijd nog toegankelijker kunnen maken.
Naast deze kunstvormen NFT's weer aan belang kunnen winnen, aangezien ze in de digitale wereld als kunstobjecten worden beschouwd. NFT's hoeven niet alleen maar afbeeldingen te zijn die je in de metaverse in je huis ophangt; het kunnen ook kledingstukken zijn waarmee je je avatar personaliseert.
Kunstenaars moeten echter oppassen dat ze geen inbreuk maken op beschermde merkrechten. Zo werd kunstenaar Mason Rothschild bijvoorbeeld aangeklaagd omdat hij de iconische Birkin-tassen van Hermès in de Metaverse verkocht zonder toestemming van het Franse bedrijf.
Uitdagingen voor kunst in de metaverse
Naast het naleven van de geldende merkenwetgeving zijn er andere regels om te volgen en uitdagingen om te overwinnen. Een van de grootste uitdagingen is dat het moeilijk kan zijn om een breed publiek te bereiken met de kunstwerken, aangezien de Metaverse nog relatief nieuw is en daardoor een beperkt publiek biedt.
Bovendien kan het lastig zijn om de authenticiteit van kunstwerken in de Metaverse te waarborgen en vervalsingen te voorkomen. Ook het technische aspect kan een uitdaging vormen, aangezien het creëren van kunstwerken in de Metaverse vaak complexe 3D-modellering en programmering vereist. Een ander probleem is de naleving van auteursrechten en de rechten op de werken. Omdat de Metaverse een digitale wereld is waar alles kopieerbaar is, kan het moeilijk zijn om ervoor te zorgen dat kunstenaars eerlijk worden gecompenseerd voor hun werk en dat hun auteursrechten worden beschermd.
Ten slotte is er ook een ethische uitdaging verbonden aan het creëren van kunst in de metaverse, met name wat betreft de representatie van identiteiten, gender en cultuur. Het is belangrijk ervoor te zorgen dat de kunstwerkenrespectvol zijn voor de kijker en geen vooroordelen of discriminatie bevorderen.
Succesvolle kunstprojecten in de Metaverse
Het idee om kunst tentoon te stellen in de metaverse is al gerealiseerd door diverse tentoonstellingen in hun eigen virtuele werelden. Voorbeelden van kunstprojecten in de metaverse zijn:
Het Virtual Dream Center: een virtuele tentoonstellingsruimte met digitale kunstwerken. Het biedt een unieke mogelijkheid om de kunstwerken op een interactieve en meeslepende manier te ervaren.
De CryptoVoxels Art Gallery: een virtuele kunstgalerie gebaseerd op de Ethereum-blockchain. Hiermee kunnen kunstenaars hun werken tentoonstellen en verkopen in een digitale omgeving.
Somnium Space Art District: Dit project is een virtueel kunstenaarsdistrict waar kunstenaars hun werk kunnen tentoonstellen en verkopen. Het biedt een interactieve omgeving waar bezoekers de kunstwerken kunnen bekijken en met de kunstenaars in contact kunnen komen.
Het Museum van Andere Realiteiten: een virtueel museum met meeslepende en interactieve tentoonstellingen van digitale kunst en virtual reality-ervaringen.
Art Blocks: Art Blocks is een platform waarmee kunstenaars algoritme-gegenereerde kunstwerken kunnen maken en verkopen. De kunstwerken zijn uniek en worden gegenereerd door een algoritme op basis van de input van de kunstenaar.
Discussie over de mogelijkheden van kunst in de metaverse
In een wereld waar de fysieke aanwezigheid van kunstwerken beperkt is, biedt de Metaverse een onbegrensde digitale wereld voor kunstenaars en kunstliefhebbers. De interactieve mogelijkheden van de Metaverse stellen kijkers in staat actief met de kunstwerken in contact te treden en zo kunst op een geheel nieuw niveau te ervaren.
De technologie stelt kunstenaars in staat hun werk op een nieuwe manier te creëren en te presenteren, wat fysiek simpelweg onmogelijk zou zijn. Het potentieel voor kunst in de metaverse is enorm, maar het hangt af van het succes van de metaverse zelf. Als de metaverse zich op de lange termijn kan vestigen en door het grootste deel van de samenleving wordt geaccepteerd en gebruikt, zal kunst in de metaverse een belangrijke rol spelen.
De uitdagingen voor kunst in de metaverse zijn echter ook aanzienlijk. Een belangrijk aspect is de kwestie van digitale authenticiteit en de beveiliging van de kunstwerken. Niettemin kan kunst in de metaverse ongetwijfeld een belangrijke rol spelen in de kunstwereld in de komende jaren en een nieuw tijdperk van artistieke creativiteit en interactie inluiden, mits de metaverse standhoudt.
Klim Fichtner is een e-commerce student aan de THWS en loopt stage bij internetbureau Webfeinschliff. Luxussachen.kaufen is een project van internetbureau Webfeinschliff.
We gebruiken technologieën zoals cookies om apparaatinformatie op te slaan en/of te raadplegen. Dit doen we om uw browse-ervaring te verbeteren en (niet-)gepersonaliseerde advertenties weer te geven. Als u instemt met deze technologieën, kunnen we gegevens zoals surfgedrag of unieke ID's op deze website verwerken. Weigering of intrekking van toestemming kan bepaalde functies en mogelijkheden negatief beïnvloeden.
Functioneel
altijd actief
Technische opslag of toegang is strikt noodzakelijk voor het rechtmatige doel om het gebruik van een specifieke dienst mogelijk te maken die uitdrukkelijk door de abonnee of gebruiker is aangevraagd, of uitsluitend voor het verzenden van een bericht via een elektronisch communicatienetwerk.
Voorkeuren
De technische opslag of toegang is noodzakelijk voor het rechtmatige doel van het opslaan van voorkeuren die niet door de abonnee of gebruiker zijn aangevraagd.
statistieken
Technische opslag of toegang die uitsluitend voor statistische doeleinden is.Technische opslag of toegang die uitsluitend wordt gebruikt voor anonieme statistische doeleinden. Zonder een gerechtelijk bevel, de vrijwillige toestemming van uw internetprovider of aanvullende registratie door derden, kan de voor dit doel opgeslagen of opgevraagde informatie over het algemeen niet worden gebruikt om u te identificeren.
marketing
Technische opslag of toegang is vereist om gebruikersprofielen aan te maken, advertenties te versturen of de gebruiker te volgen op een of meer websites voor soortgelijke marketingdoeleinden.
J-Line stoffen kussen “Amour” met opvallende letters (wit/goud)
37,95 €
