De ingetogen poëzie van Kazuo Ishiguro: een diepgaande blik op de Nobelprijswinnaar en zijn schrijfstijl

Kazuo Ishiguro , het bekroonde literaire genie uit Londen, neemt ons met zijn boeken mee naar een wereld vol poëzie en diepgaande verhalen.

Zijn meest recente roman , "Klara and the Sun" (2021), vertelt het verhaal van een kunstmatige intelligentie die het leven en de liefde ontdekt.

Van Nagasaki tot de bestsellerlijst van de New York Times: Ishiguro is en blijft een meester in zijn vak, een feit dat wordt onderstreept door zijn Nobelprijs voor Literatuur in 2017. De in Japan geboren auteur onderzoekt in zijn werk de verbinding tussen publieke en private ruimtes om de structuur van het geheugen te doorgronden.

Zijn romans vermengen op complexe wijze de publieke en private sfeer, waardoor zowel harmonie als dissonantie ontstaat. Ishiguro is een auteur met een grenzeloze verbeeldingskracht en onwrikbare ambitie.

Als realist en absurdist heeft hij in de loop van zijn meer dan dertigjarige carrière nieuwe wegen ingeslagen met zeven romans en een indrukwekkende verzameling onderling verbonden verhalen.

In haar verklaring schreef de Zweedse Academie over Ishiguro:

In romans van grote emotionele impact heeft hij de afgrond blootgelegd die schuilgaat onder ons illusoir gevoel van verbondenheid met de wereld.

(vertaald uit het Engels)

In een interview dat op de website van de Nobelprijs is gepubliceerd (bron #1 ) , legde Ishiguro zijn interesse in wereldse connecties uit en verklaarde:

Een van de dingen die me altijd heeft gefascineerd, is hoe we tegelijkertijd in een kleine en een grote wereld leven: een persoonlijke sfeer waarin we moeten proberen vervulling en liefde te vinden, die onvermijdelijk overlapt met een grotere wereld waar politiek of zelfs dystopische universums de overhand kunnen hebben. Ik denk dat dát me altijd heeft geboeid. We leven tegelijkertijd in een kleine en een grote wereld en kunnen geen van beide negeren

Je kunt het interview zelf bekijken in de volgende video:

De ingetogen poëzie van Kazuo Ishiguro

In de literaire wereld zijn er auteurs wier tedere poëzie ons hart raakt. Een van deze bijzondere schrijvers is Kazuo Ishiguro. Zijn boeken nemen ons mee naar een wereld vol emotie en diepgaande reflecties op het menselijk leven.

Ishiguro werd in 1954 in Nagasaki en verhuisde op vijfjarige leeftijd naar Engeland, waar hij zijn schrijverscarrière . Met werken als "The Remains of the Day , "Never Let Me Go" en "The Buried Giant" heeft hij een vaste plaats in de literaire wereld veroverd.

"A Pale View of Hills" en "An Artist of the Floating World" stonden bekend om hun onderzoek naar de Japanse identiteit en hun melancholische toon. Daarna verkende hij andere genres, waaronder sciencefiction en historische fictie.

Hij werd vier keer genomineerd voor de Booker Prize en won de prijs in 1989 met zijn roman "The Remains of the Day" , die in 1993 werd verfilmd onder dezelfde naam.

Salman Rushdie prees de roman als Ishiguro's meesterwerk (Bron #2 ) en zei:

Hij keerde zich af van de Japanse setting van zijn eerste twee romans en liet daarmee zien dat zijn gevoeligheid niet geworteld was in één specifieke plaats, maar openstond voor reizen en metamorfose

Zijn werk is vertaald in meer dan vijftig talen, en zowel "The Remains of the Day" als "Never Let Me Go", beide zeer succesvolle films, zijn meer dan een miljoen keer verkocht. Hij werd in 2018 geridderd voor zijn verdiensten voor de literatuur. Hij is tevens onderscheiden met de titel Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres uit Frankrijk en de Orde van de Rijzende Zon, Gouden en Zilveren Ster uit Japan.

Hij werd genomineerd voor een Oscar voor Beste Bewerkte Scenario voor de film Living

Door zijn unieke schrijfstijl creëert Ishiguro een kalm verhaal , een ingetogen melancholie en emotionele terughoudendheid . Hij speelt behendig met tijd en laat zijn personages mysterieuze avonturen beleven.

Wat vooral fascinerend is, is de subtiele spanning en poëtische taal die zijn werk kenmerken. De thema's van zijn romans draaien vaak om dromen, herinneringen en identiteit – verweven met betekenisvolle leegtes en onuitgesproken woorden .

Al met al slaagt Kazuo Ishiguro er perfect in om stilte en diepgang in zijn werk te combineren – een combinatie die ons als lezers telkens weer weet te betoveren.

Leven en carrière van Kazuo Ishiguro

Vroege jaren

Ishiguro werd geboren op 8 november 1954 in Nagasaki, Japan, als zoon van Shizuo Ishiguro, een oceanograaf, en zijn vrouw Shizuko. In 1960 verhuisde het gezin naar Guildford, Surrey, toen zijn vader werd uitgenodigd om onderzoek te doen bij het National Institute of Oceanography (nu het National Oceanography Centre).

Hij keerde pas in 1989 terug naar Japan, bijna 30 jaar later, toen hij deelnam aan het kortlopende bezoekersprogramma van de Japan Foundation. In een interview met Kenzaburō Ōe legde Ishiguro uit dat de Japanse locaties in zijn eerste twee romans fictief waren

Ik groeide op met een heel sterk beeld van dat andere land, een heel belangrijk ander land waar ik een sterke emotionele band mee had. In Engeland bouwde ik voortdurend aan dat beeld in mijn hoofd – een denkbeeldig Japan.”

Ishiguro wordt omschreven als een Brits-Aziatische auteur en legde in een BBC-interview uit dat opgroeien in een Japans gezin in het Verenigd Koninkrijk cruciaal was voor zijn schrijverschap en hem in staat stelde dingen vanuit een ander perspectief te bekijken dan veel van zijn Engelse collega's.

Muzikale ambities

Hij bezocht de Stoughton Primary School en vervolgens de Woking County Grammar School in Surrey. Als koorknaap zong Ishiguro solo's in het kerk- en schoolkoor. Zelfs als tiener genoot hij van muziek en luisterde hij naar liedjes van artiesten zoals Leonard Cohen, Joni Mitchell en vooral Bob Dylan.

Ishiguro begon gitaar te leren spelen en liedjes te schrijven, aanvankelijk met de ambitie om professioneel songwriter te worden. Na zijn middelbareschooldiploma in 1973 nam hij een tussenjaar en reisde hij door de Verenigde Staten en Canada, waarbij hij een dagboek bijhield en demo's naar platenmaatschappijen stuurde. Hij werkte ook als drijver van waterhoenen op Balmoral Castle.

In april 1974 reisde hij naar de VS en liftte hij enkele maanden langs de westkust, gefascineerd door het "zorgeloze, jeugdige idealisme" dat destijds in de lucht hing en kenmerkend was voor dit tijdperk van de prachtige jaren zeventig.

Ishiguro blikte later terug op zijn kortstondige carrière als songwriter en zei:

Ik zag mezelf altijd als een soort muzikant, maar op een gegeven moment dacht ik: eigenlijk ben ik dat helemaal niet. Ik ben veel minder glamoureus. Ik ben meer zo iemand in een corduroy jasje met elleboogstukken. Dat was echt een stap terug

Studentenjaren

In 1974 begon hij zijn studie aan de Universiteit van Kent in Canterbury, die hij in 1978 met onderscheiding afrondde met een Bachelor of Arts in Engels en Filosofie.

Na het behalen van zijn bachelordiploma in 1978 keerde Ishiguro terug naar het maatschappelijk werk. Hij woonde een tijdlang in Londen en werkte voor de Cyrenians , een organisatie die zich inzet voor de behoeften van daklozen. Daar ontmoette hij zijn toekomstige vrouw, Lorna Anne MacDougall.

Als student was Ishiguro geïnteresseerd in detectiveverhalen , met name die van Sherlock Holmes . In een interview met The Paris Review (bron #3 ) sprak hij ook over zijn passie voor rockmuziek . Hij speelde piano sinds zijn vijfde en begon op zijn vijftiende gitaar te spelen. Hij luisterde al naar popmuziek, zoals die van Tom Jones, sinds hij ongeveer elf jaar oud was.

Op dertienjarige leeftijd kocht hij zijn eerste Dylan-album, John Wesley Harding. In het interview benadrukt Ishiguro dat hij Bob Dylan bewonderde als een geweldige tekstschrijver. Via Dylan kwam hij waarschijnlijk voor het eerst in aanraking met de stream-of-consciousness-stijl en surrealistische teksten. Hij ontdekte ook Leonard Cohen , die een literaire benadering van zijn werk had. Cohen had toen al twee romans en verschillende dichtbundels gepubliceerd.

Hoewel Cohen Joods was, werden zijn schilderijen sterk beïnvloed door het katholicisme – veel afbeeldingen van heiligen en Madonna's. Ishiguro vond Cohens stijl bijna vergelijkbaar met die van een Franse zanger. Hij vond het idee aantrekkelijk dat een muzikant volledig onafhankelijk kon zijn – zijn eigen liedjes schrijven, zingen en arrangeren. Ishiguro vond dit zeer aantrekkelijk en begon daarom ook zijn eigen liedjes te schrijven.

Ishiguro liet zijn oorspronkelijke droom om liedjesschrijver te worden echter tijdelijk varen. In plaats daarvan schreef hij zich in 1979 in voor een cursus creatief schrijven aan de University of East Anglia (UEA) in Norwich. Deze cursus werd geleid door Malcolm Bradbury, en Angela Carter was er ook als docent en mentor werkzaam.

Na het behalen van zijn masterdiploma in 1980 ontving Ishiguro een voorschot van Faber & Faber voor zijn roman, waaraan hij toen nog werkte. In 1981 publiceerde hij zijn eerste korte verhaal en verhuisde hij naar Cardiff, Wales. Later dat jaar werden drie van zijn korte verhalen gepubliceerd in een anthologie getiteld "Introductions 7: Stories by New Writers" van Faber & Faber . In de zomer van dat jaar verhuisde hij met Lorna naar Londen (Bron #4 ).

Zijn proefschrift werd zijn eerste roman , "Een bleek uitzicht op heuvels ", die in 1982 werd gepubliceerd. De Duitse titel is "Damals in Nagasaki" .

“Pale View of Hills” vertelt het verhaal van Etsuko, een Japanse vrouw van middelbare leeftijd die alleen in Engeland woont en nadenkt over de zelfmoord van haar oudste dochter uit haar eerste huwelijk. Het verhaal verweeft verleden en heden op een beklijvende en soms macabere manier.

Terwijl Etsuko de verwoesting van Japan na de Tweede Wereldoorlog beschrijft, ervaart ze ook de absurditeiten en catastrofes van haar eigen leven. Aan het begin van de roman lijkt het alsof Etsuko haar eigen tragedie verwerkt door het verhaal te vertellen van een vriendin die ze kort na de oorlog in Nagasaki had.

Deze vriendin wil Japan verlaten en naar de VS verhuizen. Ze heeft ook een jonge, probleemdochter wiens gedrag parallel loopt aan Etsuko's ervaringen met haar eigen dochter. Pas tegen het einde van de roman wordt de griezelige dubbelgangerdimensie aan ons onthuld. Op een gegeven moment zegt Etsuko:

Ik besef dat het geheugen onbetrouwbaar kan zijn; het wordt vaak sterk beïnvloed door de omstandigheden waaronder men zich iets herinnert, en dit geldt ongetwijfeld voor sommige herinneringen die ik hier heb verzameld

Hij verkreeg het Britse staatsburgerschap in 1983 (Bron #2 ) .

Confrontatie met de eigen culturele identiteit

Kazuo Ishiguro begon zijn literaire carrière met zijn eerste twee romans, die zich in Japan afspelen. Dit suggereert dat hij sterk beïnvloed werd door zijn culturele achtergrond en jeugdervaringen.

Ishiguro heeft echter in diverse interviews herhaaldelijk benadrukt dat hij weinig bekend is met de Japanse literatuur en dat zijn werk er weinig mee gemeen heeft. In een interview uit 1989 sprak Ishiguro over zijn Japanse afkomst en de invloed daarvan op zijn opvoeding.

Hij zei:

Ik ben niet helemaal zoals een Engelsman, omdat ik ben opgegroeid met Japanse ouders in een Japanssprekend gezin. Mijn ouders vonden het belangrijk dat ik verbonden bleef met Japanse waarden. Ik heb een unieke achtergrond. Ik denk anders, mijn perspectieven zijn enigszins afwijkend

Met deze woorden benadrukte Ishiguro de uniekheid van zijn culturele achtergrond en hoe die hem had gevormd. Een jaar later ging de schrijver opnieuw op dit onderwerp in en maakte een interessante observatie door zichzelf te vergelijken met andere auteurs:

Als ik onder een pseudoniem zou schrijven en iemand anders zou kunnen vinden die voor mijn boekomslagfoto's poseert, weet ik zeker dat niemand zou zeggen: 'Deze man doet me denken aan die Japanse schrijver.'

Met deze uitspraak probeert Ishiguro duidelijk te maken dat zijn identiteit als schrijver niet uitsluitend door zijn afkomst bepaald moet worden. Hoewel Ishiguro erkent dat sommige Japanse schrijvers een zekere invloed op zijn werk hebben gehad – met name Jun'ichirō Tanizaki – benadrukt hij tegelijkertijd de grotere invloed van Japanse films.

met name beïnvloed door het werk van Yasujirō Ozu en Mikio Naruse . Deze regisseurs staan ​​bekend om hun minimalistische stijl en hun vermogen om subtiele menselijke emoties weer te geven. Deze invloed is ook terug te vinden in Ishiguro's eigen romans, die vaak draaien om interpersoonlijke relaties en emotionele conflicten.

Al met al illustreren deze uitspraken van auteur Kazuo Ishiguro zijn unieke culturele achtergrond en zijn afstand tot de traditionele Japanse fictie en literatuur. Hoewel hij verbonden is met het land van zijn voorouders, put hij inspiratie uit andere artistieke media en ontwikkelt hij een volstrekt eigen literaire stem.

Opkomst tot gevierd bestsellerauteur

De romans van Ishiguro spelen zich vaak af in het verleden. Een van zijn bekendste werken, "Never Let Me Go", bevat echter sciencefictionelementen en een futuristische sfeer. Verrassend genoeg speelt het verhaal zich af in de jaren 80 en 90 en schetst het een parallelle wereld die sterk op de onze lijkt.

Een ander werk van Ishiguro, getiteld "De Ontroostbare", voert ons naar een naamloze Centraal-Europese stad. Hier ervaren we het leven van een protagonist wiens identiteit steeds vager wordt naarmate het verhaal zich ontvouwt. De ongewone setting van deze stad versterkt het gevoel van isolement en onzekerheid bij de lezer.

In zijn beroemde roman "The Remains of the Day" we echter ondergedompeld in de tijd van de Tweede Wereldoorlog. Het verhaal speelt zich af in een groot Engels landhuis en wordt verteld vanuit het perspectief van een butler genaamd Stevens.

Hij moet niet alleen loyaal blijven aan zijn werkgever, maar ook omgaan met de politieke omwentelingen die dit tijdperk kenmerken.

In "An Artist of the Floating World" concentreert Ishiguro zich op een naamloze Japanse stad tijdens de bezetting van Japan na het einde van de Tweede Wereldoorlog in 1945. De verteller van deze roman staat voor grote uitdagingen: hij moet worstelen met zijn eigen rol tijdens de oorlog en tegelijkertijd omgaan met de beschuldigingen van de nieuwe generatie dat hij deel heeft uitgemaakt van het misleidende buitenlandbeleid van Japan.

Daarbij moet hij zich verhouden tot de idealen van de generatie van zijn kleinkinderen en erkennen dat zijn eigen idealen wellicht onjuist waren. Ishiguro heeft zelf verklaard dat hij een bijzondere affiniteit heeft met de periode voor en na de Tweede Wereldoorlog.

Voor hem zijn dit cruciale momenten in de geschiedenis, waarop waarden en idealen op de proef worden gesteld. Mensen moeten hun zogenaamd vaste overtuigingen onder ogen zien en beseffen dat die misschien niet zo sterk zijn als ze dachten.

Met uitzondering van "De Begraven Reus" volgen Ishiguro's romans een ik-vertelstijl . Dit stelt hem in staat diep in het innerlijke leven van zijn personages te duiken en hun gedachten en emoties authentiek weer te geven. Als schrijver werd Kazuo Ishiguro beïnvloed door belangrijke auteurs zoals Dostojevski en Proust .

Zijn werk is vaak vergeleken met dat van Salman Rushdie, Jane Austen of Henry James – vergelijkingen die Ishiguro zelf afwijst. In 2017 ontving Kazuo Ishiguro eindelijk de Nobelprijs voor Literatuur (Bron #2 ) .

Het was zeker niet zijn enige onderscheiding…

Eerbewijzen en prijzen

Nationale of staatsonderscheidingen

• 1995: Benoemd tot Officier in de Orde van het Britse Rijk voor zijn verdiensten voor de literatuur
• 1998: Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres door de Franse regering
• 2018: Orde van de Rijzende Zon, 2e klasse, Gouden en Zilveren Ster van de Japanse overheid
• 2018: Bekroond met de titel Knight Bachelor voor zijn verdiensten voor de literatuur.
  Literaire prijzen.
• 1982: Winifred Holtby Memorial Prize voor A Pale View of Hills
• 1986: Whitbread-prijs voor “Een kunstenaar van de drijvende wereld”.
• 1989: Bookerprijs voor The Remains of the Day
• 2017: Nobelprijs voor de Literatuur
• 2017: Gouden Plaat Award van de American Academy of Achievement

Met uitzondering van "A Pale View of Hills" en "The Buried Giant" werden alle romans van Ishiguro en zijn verhalenbundel genomineerd voor belangrijke prijzen. Het meest opvallend is dat "An Artist of the Floating World", "When We Were Orphans" en "Never Let Me Go" allemaal genomineerd waren voor de Booker Prize, evenals "The Remains of the Day", die de prijs won.

Uit een uitgelekt rapport over een juryvergadering bleek dat de jury moest kiezen tussen "Never Let Me Go" en "The Sea" van John Banville voordat de prijs aan laatstgenoemde werd toegekend (Bron #2 ) .

Andere prijzen

• 1983: Publicatie in de Granta Best Young British Novelists-editie
• 1993: Gepubliceerd in de Granta Best Young British Novelists-editie
• 2005: "Never Let Me Go" wordt door Time Magazine opgenomen in de lijst van de 100 beste Engelstalige romans sinds de oprichting van het tijdschrift in 1923.
• 2008: The Times plaatste Ishiguro op de 32e plaats in de lijst van de "50 grootste Britse schrijvers sinds 1945".
• 2023: Living werd genomineerd voor de Academy Award voor Beste Bewerkte Scenario in 2023. Met deze nominatie werd Ishiguro de zesde Nobelprijswinnaar die een Oscarnominatie ontving. Slechts twee personen, George Bernard Shaw en Bob Dylan, hebben beide prijzen gewonnen. De film werd ook genomineerd voor de BAFTA Award voor Beste Bewerkte Scenario in 2022.

Met zijn werk weet hij op indrukwekkende wijze diepe menselijke emoties op te roepen en tegelijkertijd onze schijnbare verbondenheid met de wereld te bevragen. De romans van Kazuo Ishiguro kenmerken zich door een meeslepende toon die de lezer meevoert naar verschillende tijden en werelden.

Ze nodigen je uit om na te denken over de grote levensvragen en moedigen reflectie aan.

Muzikale excursies

De internationaal gerenommeerde auteur behaalde niet alleen groot succes met zijn romans, maar toonde artistieke veelzijdigheid Stacey Kent en haar echtgenoot, saxofonist Jim Tomlinson.

Ishiguro en Tomlinson schreven samen verschillende nummers voor de albums van Stacey Kent. Al in 2002 had Ishiguro een opname van Kents interpretatie van het nummer "They Can't Take That Away from Me" als een van zijn favoriete cd's voor op een onbewoond eiland.

Dit leidde ertoe dat de twee artiesten elkaar voor het eerst persoonlijk ontmoetten, en Kent vroeg de getalenteerde schrijver om teksten voor haar te schrijven. Ishiguro's bijdragen zijn te vinden op verschillende albums van Stacey Kent. Hij schreef teksten voor haar Grammy-genomineerde "Breakfast on the Morning Tram" uit 2007

ook te vinden op haar "Dreamer in Concert" uit 2011.

Naast deze muzikale werken schreef Kazuo Ishiguro ook de liner notes voor Stacey Kents album "In Love Again", dat in 2002 verscheen. Deze notes bieden inzicht in het ontstaansproces van de muziek en vormen zo een aanvulling op Kents gehele oeuvre.

De samenwerking tussen Ishiguro en Kent laat zien dat de auteur niet alleen een meester is in fictie, maar zijn creatieve talent ook in andere kunstvormen tot uiting brengt. Zijn teksten voor de jazzalbums van Stacey Kent getuigen van zijn vermogen om emoties en sfeer met woorden te vangen.

In een interview sprak Ishiguro eens over de invloed van zijn lyrische schrijfstijl op zijn romans. Hij benadrukte het belang van subtekst en toespelingen voor een dieper begrip. Deze aanpak, zo zei hij, had een "enorme invloed" op zijn literaire werk, waardoor hij tussen de regels kon lezen en het onuitsprekelijke kon uitdrukken.

Voor Kazuo Ishiguro was de samenwerking met Stacey Kent daarom niet alleen een muzikale samenwerking, maar ook een verrijking voor zijn werk als schrijver (Bron #2 ) .

Belangrijke invloeden op het literaire werk van Kazuo Ishiguro

Het gebruik van specifieke locaties door Kazuo Ishiguro in zijn vroege romans leidde ertoe dat zijn etnische achtergrond werd benadrukt en als thema werd gebruikt. Dit werd in veel recensies benadrukt, waarin werd opgemerkt dat hij weliswaar in Japan was geboren, maar vanaf zijn vijfde in Engeland was opgegroeid.

Ishiguro legt zelf uit dat de aandacht die hij aan het begin van zijn carrière kreeg grotendeels te danken was aan zijn etniciteit. Hij benadrukt echter ook dat de nadruk op zijn etnische identiteit en de poging om zijn romans als typisch Japans te interpreteren, misplaatst zijn.

Ishiguro beweert dat de kalme uitstraling van zijn eerste twee boeken simpelweg een uiting is van zijn natuurlijke schrijfstijl en dat hij niet heeft geprobeerd ze in een overdreven sobere Japanse stijl te schrijven.

In een interview met Dylan Otto Krider zei Ishiguro ooit dat hij als schrijver universele thema's wilde aansnijden. Het stoorde hem altijd een beetje als mensen zeiden: "Oh, wat moet het interessant zijn om Japans te zijn, want je voelt dit, dat en dat," en hij dacht: "Voelen we dat niet allemaal zo?"

De waarheid is dat Ishiguro een wereldauteur : de emotionele moeilijkheden en verwarringen van zijn personages – de verhalen van mensen wier verleden voortdurend hun heden beïnvloedt en vaak het begrip of de herinnering aan hun eigen geschiedenis of identiteit verandert – hebben een universele weerklank gevonden.

Zelfs in romans met een uitgesproken Japanse achtergrond lijken de verhalen te draaien om mensen van over de hele wereld die worden geplaagd door terugkerende golven van nare herinneringen, getekend zijn door oorlog of gebukt gaan onder fouten en gemiste kansen.

De auteur voelt zich verbonden met de westerse traditie en vindt het amusant wanneer recensenten zijn Japanse afkomst benadrukken. In interviews noemt hij zijn inspiratiebronnen, waaronder Fjodor Dostojevski , Anton Tsjechov , Charlotte Brontë en Charles Dickens .

Ishiguro waardeert ook het realistische en meeslepende karakter van de 19e-eeuwse literatuur . Hij benadrukt het belang van deze boeken als een solide basis voor zijn eigen schrijfwerk.

Ishiguro erkent dat zijn “Japanse invloeden” onder meer Junichiro Tanizaki (1886–1965), Yasunari Kawabata (1899–1972), Masuji Ibuse (1898–1993) en Natsume Soseki (1867–1916) omvatten (Bron #5 ) .

Hij voegt er echter aan toe dat de belangrijkste Japanse invloed op zijn werk waarschijnlijk afkomstig is van de films van regisseurs als Yasujiro Ozu (1903-1963) en Mikio Naruse (1905-1969).

In een ander interview, dat kort na de release van "An Artist of the Floating World" plaatsvond, zegt Ishiguro:

Als ik iets van een traditie meeneem, is het waarschijnlijk deze traditie die probeert alles wat overduidelijk melodramatisch of samenzweerderig is te vermijden en in wezen probeert met beide benen op de grond te blijven staan

Hij benadrukte tevens dat het voor hem van groot belang was dat mensen altijd als menselijke wezens werden afgebeeld wanneer hij boeken schreef die zich in Japan afspeelden.

Ik stel mijn Japanse personages dezelfde vragen als mijn Engelse personages om erachter te komen wat echt belangrijk voor ze is. Mijn ervaring met Japanners is in dit opzicht hetzelfde als met iedereen. Ze zijn net als ik en mijn ouders. Ik zie ze niet als mensen die zomaar hun buik opensnijden

(Bron #4).

Kenmerkende eigenschappen van zijn unieke schrijfstijl

De schrijfstijl van Kazuo Ishiguro kenmerkt zich door een unieke eenvoud en helderheid die de lezer direct boeit.

Met een subtiele woordkeuze en zorgvuldig afgemeten beschrijvingen creëert hij een sfeer van rust en melancholie die kenmerkend is voor zijn werk. Zijn precieze zinnen genereren een ingetogen poëzie die de lezer diep raakt. Ishiguro laat bewust ruimte voor interpretatie en laat vaak woorden onuitgesproken die in het geheugen van de lezer blijven hangen.

Zijn romans, zoals 'The Remains of the Day , ' , 'The Buried Giant' en 'The Unconsoled', kenmerken zich door hun nauwgezette vertelstijl, waarin elk detail zorgvuldig is gekozen. Daarmee brengt hij niet alleen verhalen over het leven en menselijke relaties over, maar ook diepgaande vragen over identiteit en geheugen.

De auteur slaagt er op een unieke manier in de lezer mee te voeren naar zijn werelden en hem tegelijkertijd aan te zetten tot reflectie.

Kazuo Ishiguro is zonder twijfel een van de belangrijkste auteurs van onze tijd , en zijn boeken zijn ware schatten voor alle literatuurliefhebbers wereldwijd.

De rustige vertelstijl in "The Remains of the Day"

In "The Remains of the Day" demonstreert Kazuo Ishiguro zijn buitengewone vermogen ​​kalme vertelstijl te hanteren

Het boek vertelt het verhaal van Stevens, een butler in Darlington Hall, die tijdens een reis naar Cornwall terugblikt op zijn verleden en de keuzes die hij heeft gemaakt. Ishiguro gebruikt subtiele taal en een precieze zinsbouw om Stevens' gereserveerde aard weer te geven.

De dialogen zijn spaarzaam en vaak informeel, maar ze dragen bij het ingetogen karakter van de protagonist . Door deze kalme vertelstijl slaagt Ishiguro onuitgesproken pijn te creëren

De lezer wordt uitgenodigd om tussen de regels te lezen en de verborgen emoties achter de woorden te ontdekken. Ishiguro's ingetogen schrijfstijl creëert een unieke intimiteit tussen de lezer en het verhaal, waardoor we diep in Stevens' gedachtenwereld kunnen duiken.

Deze subtiele vertelstijl maakt van "What Remains of the Day" een boeiende leeservaring vol ingetogen poëzie. Een uitgebreide recensie en aankoopmogelijkheden voor dit unieke literaire werk zijn te vinden op ideahunter .

Zachte melancholie en emotionele terughoudendheid in "Never Let Me Go".

In "Never Let Me Go" toont Kazuo Ishiguro opnieuw zijn meesterschap in het weergeven van ingetogen melancholie en emotionele terughoudendheid. De roman, gepubliceerd in 2005, vertelt het ontroerende verhaal van Klara en haar vrienden Tommy en Ruth, die opgroeien in een ogenschijnlijk perfecte wereld.

Maar onder de oppervlakte broeit een duistere realiteit , een die ze niet kunnen negeren. Ishiguro's kalme vertelstijl legt op gevoelige wijze de stemmingen en emoties van zijn personages vast. De subtiele spanning tussen hen is voelbaar, terwijl tegelijkertijd een sfeer van innerlijke onrust heerst. De zachte melancholie van de roman wordt versterkt door Ishiguro's genuanceerde beschrijvingen.

Met zijn woorden schetst hij beelden van vervlogen dromen en onvervulde hoop – alles wat zijn personages hebben opgeofferd voor een hoger doel. De personages houden hun ware gevoelens vaak verborgen of uiten ze slechts indirect.

"Never Let Me Go" is wederom een ​​indrukwekkend voorbeeld van de ingetogen poëzie van Kazuo Ishiguro.

Het spel met tijd en het mysterieuze in "De Begraven Reus".

In "The Buried Giant" neemt Kazuo Ishiguro ons opnieuw mee naar een fascinerende wereld waar tijdmanipulatie en mysterie een centrale rol spelen. De roman speelt zich af in een alternatief Engeland na de Tweede Wereldoorlog, bewoond door mysterieuze wezens en machtige tovenaars.

Maar in plaats van te vertrouwen op de gebruikelijke fantasyclichés, creëert Ishiguro een unieke, ingetogen sfeer. De hoofdpersonen, Axl en Beatrice, zijn een ouder echtpaar dat op zoek gaat naar hun zoon. Daarbij worden ze geconfronteerd met hun eigen verleden en moeten ze de geheimen van hun herinneringen onder ogen zien.

De manipulatie van tijd wordt versterkt door flashbacks en droomsequenties, waardoor de lezer diep in de gedachten van de personages kan duiken. Er blijft echter altijd een zekere mate van mysterie bestaan ​​– vragen blijven onbeantwoord, er worden bewust hiaten ingelaten.

De subtiele spanning en poëtische taal in "The Unconsoled"

In zijn roman "De Ontroostenden" betovert Kazuo Ishiguro de lezer met zijn poëtische taal . Het verhaal volgt de hoofdpersonen Tommy, Kathy en Ruth, die opgroeien in een ogenschijnlijk idyllische kostschool. Maar achter de façade van het alledaagse leven schuilen onuitgesproken geheimen en mysterieuze gebeurtenissen.

Ishiguro bouwt de spanning meesterlijk op en trekt de lezer steeds dieper in het verhaal. Zijn poëtische taal transformeert zelfs de meest onbeduidende momenten in betekenisvolle levensmomenten.

Je voelt als het ware de fluisteringen van woorden tussen de regels door en wordt ondergedompeld in een wereld vol stille emoties en onvervulde verlangens. Met elke zin ontvouwt zich een nieuw beeld voor onze ogen, dat aanzet tot reflectie en onze eigen opvattingen over liefde, verlies en identiteit op de proef stelt.

De kunst van Ishiguro schuilt erin het onzichtbare zichtbaar te maken en tegelijkertijd ruimte te laten voor interpretatie.

Het werk van Ishiguro: Dromen, herinneringen en identiteit in het samenspel van stilte en diepte

Dromen, herinneringen en identiteit spelen een centrale rol in de romans van Kazuo Ishiguro. Het is deze subtiele vertelstijl, gecombineerd met een ingetogen melancholie, die het werk van Kazuo Ishiguro zo uniek maakt.

De auteur beheerst de kunst van het creëren van betekenisvolle lacunes en het laten spelen van een belangrijke rol door onuitgesproken woorden. Zijn romans nodigen de lezer uit om tussen de regels te lezen en de subtiele nuances te doorgronden.

Door zijn meesterlijke beheersing van deze elementen weet Kazuo Ishiguro zijn lezers telkens weer te boeien en onder te dompelen in een diepgaande poëzie vol onuitgesproken woorden die nog lang nagalmen.

Lijst met bronnen:

1. De Nobelprijs : Transcript van een interview met Kazuo Ishiguro , https://www.nobelprize.org/prizes/literature/2017/ishiguro/158991-kazuo-ishiguro-interview-transcript/
2. Geniuses Club : Kazuo Ishiguro , https://geniuses.club/genius/kazuo-ishiguro
3. The Paris Review : Kazuo Ishiguro, De kunst van het schrijven van fictie nr. 196, https://www.theparisreview.org/interviews/5829/the-art-of-fiction-no-196-kazuo-ishiguro
4. The Punch Magazine : Kazuo Ishiguro: Een schrijver van de zwevende wereld , https://thepunchmagazine.com/the-byword/non-fiction/kazuo-ishiguro-a-writer-of-the-floating-world
5. Mathilda Slabbert : Een analyse van het werk van Kazuo Ishiguro, zijn biculturalisme en zijn bijdrage aan het nieuwe internationalisme, Faculteit der Letteren (Rand Afrikaans Universiteit Johannesburg, 1997)