L'intelligenza artificiale: una minaccia per l'arte? Un commento di Otto Frühwach

Da qualche tempo sono disponibili sul mercato programmi di intelligenza artificiale liberamente accessibili e in gran parte gratuiti che generano immagini tramite comandi vocali, alla maniera del Piccolo Principe: "Disegnami una pecora!" .

Il dibattito sulla misura in cui l'arte e gli artisti siano minacciati dall'intelligenza artificiale è in pieno svolgimento. Molti temono già il declino artistico della civiltà occidentale.

Oggigiorno siamo tutti artisti?

Oggi, anche le persone meno ambiziose dal punto di vista artistico e meno talentuose possono creare immagini che, ai tempi dell'intelligenza artificiale, sarebbero state considerate "di talento". Ma ci stanchiamo presto di queste immagini e fotografie, e non impressionano più nessuno.

Ci vuole un artista per creare un'opera d'arte con l'intelligenza artificiale! Pertanto, l'artista che dipinge o disegna non deve preoccuparsi dell'intelligenza artificiale.

Pericolo per l'arte applicata

La situazione è diversa nelle arti applicate e nella grafica. In questo campo, i posti di lavoro e le fonti di reddito di chi lavora in questi settori sono minacciati dall'intelligenza artificiale, proprio come lo furono maniscalchi, sellai, addestratori di cavalli e fantini cento anni fa con l'invenzione dell'automobile. Ma i cocchieri sono diventati autisti e gli stallieri meccanici, motivo per cui anche in questo caso non c'è motivo di farsi prendere dal panico.

Le grandi aziende probabilmente ridurranno i loro reparti di graphic design, ad esempio, da tre a uno solo, che gestirà tutto con l'aiuto dell'intelligenza artificiale. Ma il capo di una piccola azienda non affiderà al magazziniere o al personale addetto alle pulizie la progettazione di volantini utilizzando l'intelligenza artificiale. Continuerà invece ad assumere freelance. Questi possono completare il lavoro con l'aiuto di strumenti di intelligenza artificiale e, liberati dalla parte noiosa del lavoro, possono dedicare più tempo agli aspetti creativi.

Furto di proprietà intellettuale

Per quanto riguarda l'appropriazione indebita della proprietà intellettuale altrui, gli artisti nel corso della storia lo hanno fatto, traendo ispirazione . Poiché i programmi di intelligenza artificiale vengono addestrati su immagini create dagli artisti, ritengo che un risarcimento sia assolutamente essenziale. Ciò potrebbe essere implementato in modo molto semplice, ad esempio, destinando una certa percentuale dei ricavi delle aziende di intelligenza artificiale a VG Wort o VG Bild-Kunst .

Quando innumerevoli artisti oggi creano dipinti astratti nello stile di Gerhard Richter, stanno forse violando la sua proprietà intellettuale? Questi dipinti spesso non sono in alcun modo inferiori a quelli di Richter in termini di qualità, e alcuni, a mio parere, superano persino le sue opere in termini di valore per l'osservatore. Ciononostante, un dipinto del genere non è un "Richter", e pochi sono disposti a pagare anche solo una frazione del prezzo di un dipinto di Richter per averne uno.

L'arte dell'intelligenza artificiale può esistere solo in forma stampata

Nonostante tutte le critiche, non dimentichiamo che tutte le immagini create con l'intelligenza artificiale diventano tangibili solo attraverso la stampa. Non sono né disegnate né dipinte con colori a olio o acrilici, e quindi non accessibili ai sensi. Anche se i futuri processi di stampa dovessero consentire la stampa a impasto con colori a olio o acrilici, cosa che probabilmente accadrà entro il prossimo decennio, anche un profano sarà in grado di distinguere tali immagini da quelle dipinte a mano. Proprio come si può facilmente distinguere la stampa offset dalla serigrafia o dalla litografia con una lente d'ingrandimento.

Il fascino di un'opera d'arte unica, dipinta o disegnata, non sarà mai sostituito dall'intelligenza artificiale."

Democratizzazione della creazione artistica attraverso l'intelligenza artificiale

Proprio come Internet ha democratizzato il mercato dell'arte e lo ha reso accessibile agli appassionati d'arte e agli artisti, l'intelligenza artificiale sta democratizzando la creazione artistica .

Cosa intendo dire? Tutti hanno bisogno di creare qualcosa, ma solo pochi possiedono il talento o la capacità fisica per farlo. L'intelligenza artificiale permette a persone che, a causa di limitazioni fisiche, non potrebbero nemmeno maneggiare un pennello o una matita di visualizzare le immagini nella loro mente attraverso comandi vocali. Con l'intelligenza artificiale, tutti hanno ora l'opportunità di creare un'immagine accattivante e godersi il processo.

È possibile farla stampare e appenderla al muro senza dover andare al reparto arredamento del negozio di ferramenta. L'equivalente sono i miliardi di foto scattate durante le vacanze. Anche se la qualità è lontana anni luce da quella di un fotografo esperto, le persone ne stampano una particolarmente riuscita e la appendono perché è "la loro" foto. La generazione di immagini tramite strumenti di intelligenza artificiale ha quindi anche una funzione sociale e inclusiva.

A mio avviso, un pittore o un illustratore non hanno quindi motivo di preoccuparsi che la loro arte sia minacciata dall'intelligenza artificiale. E, non dimentichiamolo, anche prima dell'intelligenza artificiale, quasi nessun artista poteva vivere esclusivamente della propria arte

Problemi per i fotografi

La situazione è diversa in fotografia. Qui, in particolare i fotografi paesaggisti e naturalisti sono costretti a elevare la propria arte a un livello superiore e a sviluppare ulteriormente il proprio stile distintivo, poiché "fotografie" . Tuttavia, anche i fotografi che lavorano principalmente in ambito artistico possono trarre vantaggio dagli strumenti di intelligenza artificiale.

Inoltre, come l'arte basata sull'intelligenza artificiale, anche la fotografia deve essere "stampata" in qualche forma, perché gli appassionati d'arte non possono fare nulla con il file di una macchina fotografica digitale. E persino il negativo di un fotografo analogico deve essere esposto e ingrandito per trovare posto sulla parete come quadro.

"Chiunque può creare arte con l'intelligenza artificiale!"

Quando le chiesero cosa pensasse dei Beatles, mia nonna rispose: "Quella non è arte, chiunque può farlo, è l'elettricità a creare la musica .

Il modo in cui le opere d'arte create interamente o parzialmente con l'intelligenza artificiale mi ricorda un po' ciò che diceva mia nonna.

"Chiunque può creare immagini con l'intelligenza artificiale! Basta premere un pulsante! Non serve alcun talento! Non è arte !"

Credere che non ci voglia alcuno sforzo o tempo per creare un'immagine generata con o esclusivamente dall'intelligenza artificiale è un errore. Molti dipinti astratti a olio o acrilico possono essere completati in mezz'ora, mentre creare un'immagine di alta qualità generata dall'intelligenza artificiale può richiedere un'intera notte. Inoltre, "sforzo" o "tempo" non sono criteri per l'arte.

Sono convinto che quasi nessuno dei pittori più importanti del XX secolo avrebbe rinunciato alle possibilità artistiche offerte dall'intelligenza artificiale se questa opzione fosse esistita durante il loro periodo creativo. Tuttavia, capisco anche che i pittori contemporanei e alcuni settori del mondo dell'arte si sentano minacciati e sfidati dalle possibilità offerte dall'intelligenza artificiale. Negano quindi a tali opere il diritto di essere considerate arte.

Questo mio dipinto, intitolato "Assimilazione", è, ad esempio, un mix di colori acrilici dipinti a mano e generazione di immagini assistita dall'intelligenza artificiale. Esplora la questione di dove finisce l'integrazione e inizia l'assimilazione.

Analogico e digitale

Amo dipingere con inchiostri, oli, acrilici e altri colori. Su tela, legno e ogni altro tipo di materiale. Utilizzando pennelli, spatole e altri strumenti, creo opere d'arte da ogni materiale immaginabile. Tuttavia, non mi limito a utilizzare strumenti digitali e integrarli nella mia arte. Ed è proprio questa combinazione di tecniche e processi digitali e analogici che trovo particolarmente attraente e interessante.

La mia conclusione: l'intelligenza artificiale è semplicemente un altro strumento a disposizione degli artisti.

Otto Frühwach

Otto Frühwach è nato a Monaco di Baviera nel 1960. Attivo artisticamente in gioventù, ha lavorato in modo indipendente e come imprenditore in vari settori culturali ed economici fino all'età di sessant'anni, pur rimanendo saldamente ancorato al mondo dell'arte. Da quando ha compiuto sessant'anni, ha posto la creazione artistica attiva al centro della sua vita, lavorando con un'ampia varietà di tecniche e materiali per creare i suoi dipinti. La sua opera è eterogenea e trascende generi e stili.

"Considero l'arte inizialmente come un giro del mondo, che ho intrapreso utilizzando un'ampia varietà di mezzi di trasporto. Sono aperto a tutto. In seguito, deciderò dove stabilirmi."

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