Canva e Affinity: due aule in un unico workshop

Esistono strumenti che ti semplificano il lavoro. E ci sono strumenti che ti danno responsabilità.

Sei seduto davanti al computer e da qualche parte nella tua lista di cose da fare c'è ancora una piccola grafica. Niente di impegnativo: magari un poster, un foglio di lavoro, sicuramente qualcosa che deve essere consegnato domani. Quindi apri Canva. Il software sembra semplice e intuitivo. Quasi come se avesse già visto questa situazione molte volte. Compaiono modelli, tantissimi modelli. All'improvviso, progettare diventa quasi un buffet.

Prendi un po' di questo, un po' di quello, sposti un'immagine, sostituisci del testo e, dieci minuti dopo, esiste qualcosa che prima non c'era. Ha un aspetto professionale. E la cosa più straordinaria è che non hai praticamente deciso nulla. Eppure funziona.

Canva è un po' come l'IKEA del design. Entri, prendi qualche scatola dallo scaffale, segui una guida abbastanza intuitiva e all'improvviso ti ritrovi con un tavolo pronto nella stanza. Non è esattamente originale, ma almeno non traballa. E di solito hai anche una vite di scorta a portata di mano.

Per un'ampia gamma di applicazioni, questo è più che sufficiente. Ed è proprio per questo che Canva riscosso tanto successo.

E Canva fa davvero un ottimo lavoro. Forse anche troppo bene, a dire il vero. Si ottengono risultati molto rapidamente, dall'aspetto professionale. I colori si armonizzano abbastanza bene, la spaziatura sembra ordinata e i caratteri sono moderni. Niente è eccessivamente vistoso. Già solo questo rappresenta una piccola rivoluzione, considerando quanti volantini in passato sembravano il risultato di un esperimento con WordArt, conclusosi con un esaurimento nervoso.

Ma poi torni davanti allo schermo e ti rendi conto: manca qualcosa. Qualcuno chiede un file vettoriale, il poster ha bisogno di margine di stampa, il carattere che hai curvato non è perfetto. Niente di catastrofico, solo piccoli inconvenienti. Un po' come la sedia che ora traballa un po'. Magari perché manca una vite.

E all'improvviso ti rendi conto: il design è forse qualcosa di più di un semplice layout.

Questo accade solo quando il design diventa tecnico. Nel momento in cui qualcuno richiede dati di stampa precisi. O quando il logo viene ingrandito e sembra una triste fetta di pane tostato. Non basta che sia bello. Deve anche avere un impatto.

Programmi come Illustrator o Photoshop hanno plasmato questo mondo per decenni, ma per molti sembravano invitanti quanto la cabina di pilotaggio di un aereo senza esperienza di volo. Troppi strumenti, troppi modi per sbagliare. Volevi solo creare un volantino e dopo tre minuti avevi accidentalmente fatto sparire un pannello di controllo. A quel punto, molti hanno deciso che forse il design era un lavoro per altre persone.

Poi Affinity Suite . Strumenti professionali, nessun modello di abbonamento, nessuna sensazione di fallimento immediato. Precisa, potente, incredibilmente elegante. Alcuni designer se ne sono accorti. E gradualmente, sempre più persone sono passate da Adobe ad Affinity.

ha acquisito Canva l'azienda che la produceva. Si poteva quasi percepire lo stupore collettivo. Un produttore di biciclette che acquisisce un'azienda di ingegneria meccanica. A prima vista: sembra poco sensato. A pensarci bene: quasi inevitabilmente logico. Canva eccelleva nel rendere i contenuti rapidamente producibili. Non appena il design diventava tecnico – grafica vettoriale, dati di stampa precisi, layout complessi – la piattaforma raggiungeva i suoi limiti. Affinity era in grado di fare esattamente questo.

Immaginate un laboratorio con due stanze. Nella prima c'è Canva : luminoso, intuitivo, efficiente. Le cose prendono forma rapidamente. Nella seconda c'è Affinity : più tranquillo, più preciso. Si disegnano linee, si costruiscono forme, si controllano le distanze. Le cose si completano più lentamente, ma appaiono più stabili. Non limitatevi ad assemblare mobili, iniziate a costruirli voi stessi.

Di solito si inizia dalla prima stanza. È lì che ci si rende conto per la prima volta che progettare può essere divertente. Poi, a un certo punto, accade qualcosa di più discreto: si inizia a provare fastidio quando le lettere sono troppo vicine tra loro. Le linee non devono più essere solo decorative, ma precise. Non si vuole più solo assemblare gli oggetti, ma si vuole capire come sono costruiti.

Non perché Canva sia improvvisamente peggiorato. Ma perché a un certo punto la curiosità inizia a farsi strada. Si vuole capire perché alcuni layout appaiono rilassanti e altri estenuanti. Perché a volte un millimetro di spaziatura determina se qualcosa sembra di alta qualità o se ricorda una festa in un locale del 2007. È solitamente in quel momento che il design comincia a diventare, in modo quasi inquietante, interessante.

Forse è proprio questa la logica alla base dell'acquisizione. Non si tratta di sostituire uno dei programmi – sono troppo diversi per questo. Ma di riunirli entrambi nello stesso ambiente. Alla fine ci si ritrova a muoversi tra i due. Si inizia dove tutto sembra facile. E poi si finisce a un tavolo dove le cose vengono costruite con più cura.

La progettazione spesso inizia con un modello. E a un certo punto, richiede uno strumento.