Una foto può sembrare quasi finita eppure dare ancora la sensazione che manchi qualcosa. Magari i colori appaiono un po' spenti, la luce troppo fredda, o l'intera immagine non trasmette l'atmosfera desiderata. Molti fotografi si chiedono quindi: come posso modificare una foto? I principianti, in particolare, si imbattono subito in due termini: preset e filtri.
A prima vista, entrambi sembrano simili. Entrambi permettono di modificare rapidamente lo stile di una foto. Possono rendere un'immagine più calda, più nitida, più morbida o più drammatica. Tuttavia, sono strumenti diversi. I filtri solitamente forniscono un effetto visivo immediato, mentre i preset spesso fungono da punto di partenza flessibile per ulteriori modifiche.
Preset vs. Filtri: la differenza più importante spiegata. Foto di Zulfugar Karimov @zulfugarkarimov, via Unsplash
In questo articolo, spieghiamo le principali differenze tra preset e filtri e mostriamo come entrambi influenzano le tue foto.
Un preset è una combinazione salvata di diverse impostazioni di modifica. Con un solo clic, è possibile regolare simultaneamente vari aspetti di una foto, tra cui esposizione, contrasto, colore, nitidezza e l'atmosfera generale dell'immagine. Invece di provare ogni cursore singolarmente, si ottiene un aspetto predefinito che funge da punto di partenza per ulteriori modifiche.
In Luminar Neo, puoi trovare i preset nel Browser dei preset. Qui puoi sfogliare diverse raccolte o visualizzare suggerimenti personalizzati per la foto attualmente aperta. Che tu stia cercando uno stile per ritratti, foto di viaggio, paesaggi o contenuti per i social media, puoi provare diversi look e confrontarli.
I preset non sono prodotti finiti. Servono come base che puoi personalizzare a tuo piacimento. Puoi ridurre l'intensità, modificare le singole impostazioni e, se sei soddisfatto del risultato, puoi salvare la tua versione per progetti futuri.
Lo scopo di un preset non è quello di alterare o sovrascrivere la foto originale. Serve piuttosto ad aiutarti ad avvicinare l'immagine a quella che avevi in mente quando hai scattato la foto.
Tutorial video per i preset Luminar Neo
Per cosa sono più adatti i filtri?
Se desideri modificare le foto con i filtri per cambiare rapidamente l'atmosfera di un'immagine, i filtri sono una soluzione pratica. Con un solo clic, una foto può apparire più calda, più luminosa, più morbida o con un contrasto maggiore. Questo ti permette di apportare rapidamente modifiche di stile senza dover regolare manualmente numerose impostazioni.
Lo svantaggio, tuttavia, diventa evidente quando il filtro scelto non è adatto al soggetto. Un filtro caldo, ad esempio, potrebbe funzionare benissimo per una scena di strada al tramonto, ma rendere un ritratto troppo arancione. Un filtro desaturato potrebbe essere perfetto per una tranquilla scena in un caffè, ma potrebbe rendere la foto di un prodotto pallida e meno attraente. Poiché i filtri in genere offrono meno possibilità di regolazione individuale, non sono sempre la scelta migliore quando si desidera un risultato naturale ed equilibrato.
Video tutorial sull'utilizzo dei filtri in Luminar Neo
Come si sceglie l'opzione giusta per il proprio stile?
Capire come modificare le immagini inizia con un'attenta osservazione della foto. Desideri principalmente cambiare l'atmosfera? Oppure l'immagine necessita di regolazioni di luce, colore e contrasto?
Innanzitutto, definisci il tuo obiettivo e poi scegli il metodo di modifica più appropriato. Se desideri un risultato rapido e semplice, un filtro potrebbe essere più che sufficiente. Questo vale soprattutto per storie, foto di viaggio spontanee o immagini in cui il soggetto è già ben illuminato.
I preset sono la scelta migliore se si desiderano risultati coerenti e un maggiore controllo creativo. Sono particolarmente adatti per serie di immagini provenienti dallo stesso servizio fotografico. Una di fotografie di strada, un servizio fotografico di famiglia o un album di vacanze risultano spesso più armoniosi quando colori e contrasto sono coordinati.
In Luminar Neo, puoi partire da un preset e poi personalizzare il risultato, assicurandoti che ogni immagine mantenga il suo carattere unico. Dopo aver applicato il preset, controlla separatamente il viso, gli abiti e lo sfondo. Se la pelle appare troppo calda o le ombre troppo marcate, puoi ridurre l'intensità o regolare manualmente le singole impostazioni.
Errori comuni da evitare
Quando si modificano le immagini, sia con preset che con filtri, anche piccoli errori possono compromettere significativamente il risultato finale. Ecco alcuni errori comuni e consigli su come evitarli:
Non selezionare subito il filtro o il preset più intenso. Gli effetti troppo stilizzati possono rendere i colori innaturali e nascondere dettagli importanti. Inizia con una regolazione leggera e aumenta gradualmente l'intensità finché l'immagine non appare ancora naturale.
Applica le stesse modifiche a tutte le foto. Non tutti i soggetti e le condizioni di illuminazione sono uguali. Una modifica che funziona perfettamente per un'immagine non funzionerà necessariamente per tutte le altre. Regola le impostazioni individualmente per ogni foto.
L'eccessiva saturazione dei colori può rendere le tonalità della pelle innaturali e creare fastidiose variazioni cromatiche. Aumenta l'intensità del colore con cautela e confronta regolarmente l'immagine modificata con l'originale.
la perdita di dettagli importanti. Controlla sia le zone chiare che quelle scure della tua foto. Se non si vedono dettagli, probabilmente il contrasto è troppo elevato.
Ignora le tonalità naturali della pelle. Una correzione del colore troppo intensa può far apparire le persone troppo arancioni, troppo rosse o troppo pallide. Presta particolare attenzione ai volti e regola i colori in modo che la pelle appaia naturale.
Concentratevi sull'editing. Se chi guarda la foto nota prima il filtro e solo dopo il soggetto, probabilmente l'effetto è troppo marcato. Fate un passo indietro e chiedetevi se l'editing valorizza o distrae dalla foto. Riducete l'intensità se l'effetto vi sembra eccessivo.
Conclusione
Sia i preset che i filtri possono migliorare efficacemente le foto, ma differiscono significativamente in termini di funzionalità e flessibilità. I filtri sono particolarmente adatti per rapidi cambi di stile, mentre i preset offrono maggiore controllo e fungono da base per regolazioni individuali.
Comprendere queste differenze permette di selezionare lo strumento più adatto per ottenere l'effetto visivo desiderato. In questo modo, ogni foto trasmette l'atmosfera prefissata, mantenendo al contempo il proprio carattere unico.
Titolare e amministratore delegato di Kunstplaza. Pubblicista, redattrice e blogger appassionata di arte, design e creatività dal 2011. Laureata in web design (2008). Ha approfondito le tecniche creative attraverso corsi di disegno a mano libera, pittura espressiva e teatro/recitazione. Ha una profonda conoscenza del mercato dell'arte acquisita attraverso anni di ricerca giornalistica e numerose collaborazioni con attori e istituzioni chiave del settore artistico e culturale.
Decorazione murale 3D J-Line “Floral Magic” – quadro in metallo nei toni del rosa tenue e del bianco
97,00 €
