Crisi creativa? Ecco come superarla!

Molti artisti amatoriali, ma naturalmente anche molti professionisti, conoscono bene questo problema: dopo un periodo di attività creativa, trovano difficile sviluppare nuove idee. È del tutto umano riconoscere che, a volte, manca l'ispirazione per nuove opere d'arte.

A volte sembra quasi impossibile essere creativi. Che si tratti di avviare un progetto su larga scala o semplicemente di combattere la stanchezza di mezzogiorno, i blocchi creativi sono un problema comune in diversi ambiti professionali.

Avviare alcuni progetti è difficile, mentre altri si bloccano su un piccolo dettaglio e improvvisamente tutto si blocca. Gli psicologi definiscono i blocchi creativi in ​​modo molto preciso come

un periodo in cui la produttività creativa di un individuo o di un team scende a un livello basso."

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Attiva/disattiva

A differenza di compiti ordinari come pulire la cantina, la creatività tende a mostrare forti fluttuazioni di produttività. Entrambe le situazioni possono essere descritte come un blocco creativo , un problema che colpisce quasi tutti coloro che lavorano nel campo creativo.

Ma hai delle ambizioni. Hai un programma, una scadenza e il lavoro deve essere portato a termine. Quindi cosa puoi fare? Fortunatamente, non sei il solo ad avere questo problema. Anche molti artisti e designer di spicco hanno lottato contro blocchi creativi e li hanno superati con successo.

Quindi chissà? Forse è più facile di quanto pensi porre rimedio alla situazione?

Cos'è una crisi creativa e quali sono le cause di un blocco?

Il blocco creativo si verifica quando è difficile sviluppare nuove idee. Questo può verificarsi quando si lavora a un progetto esistente o quando si cerca di creare qualcosa di completamente nuovo senza una visione chiara. In questi momenti, ci si sente bloccati e il serbatoio creativo è completamente vuoto.

Nonostante tutti gli sforzi, non sembra emergere nulla di nuovo e innovativo. Le ragioni dietro questo blocco possono essere molteplici:

Salute mentale

Problemi di salute mentale come depressione o disturbi d'ansia possono ostacolare gravemente la creatività. Durante i periodi di depressione, le persone spesso si sentono apatiche e demotivate, il che rende difficile sviluppare la creatività. L'ansia può portare a una mancanza di ispirazione che le sopraffà e le fa aumentare.

(Nota: queste affermazioni si basano sull'esperienza personale. Se soffri di problemi di salute mentale, ti consigliamo vivamente di consultare un medico professionista.)

Esaurimento / calo dei livelli di energia

La mancanza di sonno può ostacolare la creatività e l'energia, portando a sensazioni di sovraccarico o impotenza che creativo . È difficile sviluppare idee innovative quando ci si sente come uno zombie.

Non è un caso che alcune delle menti più creative facciano regolarmente dei riposini. Oltre alle 10 ore di sonno raccomandate a notte, anche Albert Einstein si concedeva regolarmente dei brevi riposini.

stress

Le sfide quotidiane come preoccupazioni finanziarie, problemi relazionali, ansia lavorativa o obblighi familiari possono farti sentire limitato nella tua creatività. Con tutti gli altri stress della vita, spesso non c'è tempo per la creatività.

perfezionismo

Il perfezionismo può portare alla sensazione che la creatività si sia esaurita. Potresti avere difficoltà a lasciar andare qualcosa finché non è perfetta. Il problema è che la perfezione è un obiettivo irraggiungibile.

Più tempo dedichi a perfezionare il tuo lavoro, meno progressi farai.

Paura del fallimento / paura del fallimento

Questi sentimenti possono bloccare il processo creativo e impedire di perseguire nuove idee. La paura del fallimento spesso impedisce alle persone di assumersi rischi e di sviluppare la propria creatività.

Altri motivi

Dopotutto, le cause di questo fenomeno possono essere molteplici . Di conseguenza, è consigliabile esaminare prima l'ambiente circostante. È cambiato qualcosa?

Forse il trasferimento in un nuovo studio ha causato troppe distrazioni al momento, impedendomi di concentrarmi su nuove opere d'arte?

I blocchi creativi hanno cause diverse e devono essere considerati singolarmente. Tuttavia, esistono diverse strategie efficaci per superarli, indipendentemente dalla loro origine.

Le sezioni seguenti possono aiutarti a ravvivare la tua creatività.

Allo stesso tempo, dimostrano che a volte è necessario pensare fuori dagli schemi per garantire le condizioni di base ideali per la creazione artistica.

Superare i blocchi creativi: metodi e tecniche comprovati

Ora che abbiamo esaminato in dettaglio le possibili cause dei blocchi creativi, è il momento di analizzare più da vicino le strategie comprovate per superare con successo una crisi creativa.

I blocchi creativi possono essere frustranti e bloccarti in una situazione di stallo. Ma non preoccuparti, ci sono diversi modi per rimettere in carreggiata la tua creatività artistica. Facciamo un ulteriore passo avanti insieme ed esploriamo la possibilità di rivitalizzare la tua ispirazione e riappropriarci pienamente del tuo processo creativo.

Suggerimento 01 – Elimina le distrazioni

Naturalmente, ogni artista ha la sua idea di cosa sia "l'atmosfera lavorativa perfetta". E spesso sono le piccole cose apparentemente insignificanti a fare una grande differenza.

Un esempio tipico: chi è infastidito dalle scarpe scomode ha difficoltà a concentrarsi su ciò che accade sullo schermo. È qui che un coupon sconto StockX , ad esempio, offre una soluzione: acquistare scarpe nuove e comode e risparmiare allo stesso tempo.

Dato che molti artisti amano lavorare in piedi, è ovvio che queste scarpe debbano essere il più comode possibile. Molti produttori oggi puntano su materiali robusti e facili da pulire.

A seconda dei materiali utilizzati per realizzare l'opera d'arte, potrebbe essere una buona idea proteggere non solo le scarpe , ma anche il resto degli indumenti con fodere, vecchie camicie e simili.

Suggerimento 02 – Schiarisci la mente

Un modo efficace per superare un blocco creativo è prendere le distanze dal progetto o dal compito in corso.

Le persone creative spesso scoprono che le loro idee migliori nascono mentre stanno facendo qualcos'altro, come una passeggiata o una doccia. Questo ritiro consapevole permette alla mente subconscia di continuare a lavorare sul processo di risoluzione dei problemi e spesso può generare nuove idee creative.

Quando ci si trova ad affrontare delle difficoltà, è consigliabile ritagliarsi del tempo per altre attività. È incredibile l'impatto positivo che un giro in bicicletta o una passeggiata, ad esempio, possono avere sulla creatività. Mettete da parte temporaneamente il progetto in corso per schiarirvi la mente, per poi tornare con una nuova prospettiva e nuove idee.

Suggerimento 03 – Pianifica le pause

Ci sono sicuramente dei parallelismi tra una tipica giornata in studio e una giornata in ufficio. Ogni tanto, è il momento di darsi da fare per raccogliere nuove idee. Se noti che stai diventando meno creativo con il passare della giornata, potrebbe essere una buona idea voltare le spalle alla tela.

E chissà? Forse nascerà anche un nuovo hobby? Chi sceglie consapevolmente un po' di "azione" durante una pausa, ad esempio iniziando a fare jogging , spesso nota di sentirsi più produttivo dopo l'attività.

Quando si tratta di scegliere l'attività ricreativa più adatta, è naturalmente necessario tenere conto delle preferenze personali. Gli artisti che preferiscono un approccio più rilassato potrebbero preferire una passeggiata al parco. Tuttavia, anche questa è una forma di esercizio che può avere un effetto positivo sul flusso creativo.

Suggerimento 04 – Dimentica il risultato finale

A volte può essere utile superare l'inerzia cercando prima la peggiore soluzione possibile. L'obiettivo è almeno iniziare.

Avviare un progetto può essere impegnativo. Potresti sentirti sotto pressione fin dall'inizio per creare qualcosa di straordinario. Per superare questo blocco creativo, non preoccuparti del potenziale fallimento o della fruibilità del risultato.

Inizia e continua il tuo lavoro gradualmente, senza pressione.

Suggerimento 05 – Pulisci il tuo studio e mostra il coraggio del minimalismo

Alcuni artisti sottolineano ripetutamente quanto possa essere stimolante una parete completamente bianca. È proprio su questo che dovremmo basarci. Perché una superficie completamente bianca, senza nulla che distolga l'attenzione dall'essenziale, può avere un effetto positivo sulla creatività.

In generale, è consigliabile mantenere un certo livello di ordine . O, per dirla in altro modo: in questa stanza speciale, nulla dovrebbe distrarre dalla creazione artistica. Pile di biancheria, archivi e simili possono distrarre ripetutamente l'artista dal suo processo creativo.

Questo è esattamente ciò che vogliamo evitare, ovviamente. Pertanto, è una buona idea pulire regolarmente e sbarazzarsi di qualsiasi vecchio residuo.

Suggerimento 06 – Accetta i limiti

È fondamentale definire confini chiari entro cui guidare e dare forma ai propri processi creativi. Questo consente di creare un quadro strutturato che lasci spazio a libertà e originalità.

Molti artisti concorderanno sicuramente sul fatto che un certo grado di strutturazione possa favorire lo sviluppo della creatività. Stare davanti a una tela bianca o fissare lo schermo di un computer – o di qualsiasi altro mezzo – può sembrare inizialmente opprimente.

Le possibilità apparentemente infinite possono portare all'incertezza. Ma è qui che entra in gioco l'importanza di confini chiari. Ponendo dei limiti, definendo obiettivi e scadenze realistiche, si crea un filo conduttore .

Questo facilita la concentrazione e affina il pensiero. In definitiva, i confini possono fungere da strumento creativo per implementare e sviluppare le proprie idee in modo mirato.

Suggerimento 07 – Le scadenze come strumento

Stabilire delle scadenze è un metodo comprovato per combattere i blocchi creativi. A volte gli artisti provocano deliberatamente questo senso di panico annunciando pubblicamente che presenteranno il loro lavoro in una data specifica.

Questa strategia funziona sorprendentemente bene. Proprio come la paura del fallimento, le scadenze chiare sono estremamente stimolanti per le persone giuste.

Forse non vuoi deludere i tuoi clienti o rimanere affidabile per una base di fan in attesa di aggiornamenti. Qualunque sia il motivo, le scadenze possono ridurre al minimo la procrastinazione .

Se il tuo lavoro creativo è un hobby piuttosto che una professione, rispettare le scadenze può essere difficile. In questi casi, è saggio impegnarsi con altre persone che ti riterranno responsabile, che si tratti di un amico comprensivo, un collega creativo, il tuo coniuge o una fanbase in attesa.

Suggerimento 08 – Tempo e routine

Nel libro “Daily Rituals: How Artists Work” di Mason Currey , l’autore racconta le abitudini di lavoro di un famoso autore che trascorreva otto ore al giorno alla sua scrivania, anche quando non aveva idee concrete.

All'estremo opposto, gli scrittori spesso investono molto tempo nel loro lavoro. Alcuni si alzano nelle prime ore del mattino per lavorare al loro prossimo grande romanzo. Se non gli vengono nuove idee, rielaborano ciò che hanno già scritto o creano qualcosa di inferiore: l'importante è creare qualcosa di nuovo.

Quando si attraversa un blocco creativo, si potrebbe essere tentati di rinunciare. Ma non è assolutamente quello che si dovrebbe fare. Fate come ha fatto l'autore di Currey e continuate a impegnarvi.

Continua a lavorare su quel nuovo dipinto. Continua a programmare il tuo nuovo gioco. Stabilire una routine creativa regolare può essere molto utile. Riservare un momento preciso ogni giorno al tuo lavoro artistico ti aiuterà a rimanere presente, anche quando ti senti demotivato.

Non preoccuparti se non sei soddisfatto dei risultati ottenuti in questo periodo. Puoi sempre rivederli in seguito. L'importante è produrre con costanza. Non aver paura di fare piccoli passi per rimanere sulla buona strada.

Se soffri di blocco dello scrittore, scrivi semplicemente 100 parole al giorno. Se hai difficoltà a comporre musica, concentrati su una piccola sezione. Potresti scoprire che 100 parole diventano 200, poi 500 e infine 1.000.

Continua a tornare e ad andare avanti finché il blocco creativo non si sarà finalmente risolto o non avrai capito cosa fare dopo. I blocchi creativi spesso si presentano a ondate. Un giorno ti senti bloccato, quello dopo potresti vedere una soluzione alternativa.

Anche se non si vedono progressi immediati, ciò non significa che non stia succedendo nulla. Può sembrare banale o scontato, ma è vero:

Resisti, anche se la via d'uscita sembra bloccata."

Suggerimento 09 – Siate aperti a diverse fonti di informazione

Mantenetevi sempre in un ciclo di feedback . Questo significa un input continuo : immergetevi in ​​libri e blog, partecipate a lezioni e conferenze e utilizzate il mezzo per cui state progettando.

Inoltre, questo significa una produzione continua : scrivere libri e blog, parlare a conferenze e progettare. Ricorda che tu e il tuo lavoro non esistete in modo isolato. Viviamo in un'epoca in cui il mondo è più interconnesso che mai.

Sfrutta questo fatto a tuo vantaggio. Osserva gli sviluppi in atto nel tuo campo o nella tua disciplina specifica. Identifica le convenzioni che violano. Determina quali opere sono considerate rivoluzionarie e quali si limitano a imitare le tendenze.

Grazie a tutto questo, sarai in grado di identificare le aree in cui puoi eccellere e in cui il tuo lavoro si distingue per originalità.

Suggerimento 10 – Metti da parte il tuo perfezionismo

Smettetela di inseguire il perfezionismo. Il perfezionismo può portare a blocchi creativi. La perfezione non esiste. Esempi di ciò si possono trovare nelle recensioni di libri popolari su Amazon.

Anche le grandi opere vengono attentamente esaminate dai critici per individuare eventuali difetti. La paura dell'imperfezione non dovrebbe impedirti di creare grandi cose. Ciò che è sufficiente per te sarà impressionante per gli altri. Non tutto ciò che crei sarà un capolavoro.

Anche Charles Dickens scrisse opere meno riuscite, accanto ai suoi capolavori. Se Dickens avesse puntato alla perfezione, non avremmo mai avuto classici come "Canto di Natale" o "Oliver Twist .

Supera il perfezionismo e condividi il tuo lavoro creativo con il mondo. Impara a lasciar andare quando hai raggiunto un punto in cui ti senti soddisfatto.

Suggerimento 11 – Lasciati ispirare dalle opere dei “grandi artisti”

Innanzitutto: ovviamente, sarebbe sbagliato copiare altri artisti. Tuttavia, non è vietato confrontarsi con le opere dei "veri grandi", come la megastar della street art Banksy .

Imitare gli artisti che ammiri può essere un esercizio prezioso. Puoi imparare molto cercando di decifrare i loro processi creativi e capire come nascono le loro opere.

Gli autori prendono storie note e le reinterpretano a modo loro, mentre i musicisti ricompongono la musica che amano. Questa tradizione di imitazione è particolarmente importante l'apprendimento

Pittori famosi di formazione classica copiavano i capolavori per migliorare le proprie capacità. Ancora oggi, nei musei d'arte europei, si possono osservare studenti d'arte in piedi davanti alle opere dei loro modelli, cercando di coglierne lo stile.

Trova un'opera che ti ispira, che si tratti di un poster, di un sito web realizzato con cura o di un'opera tipografica straordinaria, e prova a ricrearla. Spesso scoprirai che la complessità dell'opera si cela sotto la superficie e può essere difficile superarla. Questa consapevolezza può aiutarti a padroneggiare la complessità anche nel tuo lavoro.

Spesso basta un po' di ispirazione per creare un'opera d'arte che merita "unica".

Vie d'uscita dalla crisi creativa – il rapporto degli artisti

Nell'episodio 60 del podcast "Alles Menschen" di Veit Lindau TV, Elvira Zeißler parla in un'intervista del suo percorso per diventare scrittrice a tempo pieno, della vocazione, della disciplina e della pressione per ottenere risultati, nonché di creatività, crisi e vera autostima.

l'artista Sinah Birkner di www.kreativgefuehl.de racconta in modo autentico la sua crisi creativa e condivide con noi le ragioni, le soluzioni e il modo in cui l'ha affrontata personalmente.