Rosemarie Trockel: Ritratto di un'artista peculiare

Rosemarie Trockel è considerata l'artista più famosa della Germania . Eppure, il suo nome rimane sconosciuto a molti. C'è un motivo: Trockel è riluttante ad apparire in pubblico e non rilascia interviste. Ma è ovunque: alla Documenta e alla Biennale di Venezia, come docente di lunga data all'Accademia d'Arte di Düsseldorf e come membro fondatore dell'Accademia delle Arti del Mondo di Colonia.

Rosemarie Trockel è nata nel 1952 a Schwerte, nella Renania Settentrionale-Vestfalia, ed è cresciuta a Leverkusen. Sebbene non ci fosse una particolare inclinazione per l'arte nella sua famiglia, la giovane Rosemarie iniziò a disegnare fin da giovanissima . Nel 1971 iniziò a studiare all'Università di Scienze della Formazione di Colonia e, dal 1974 al 1978, studiò pittura con Werner Schriefers alla Werkschulen di Colonia.

Durante i suoi viaggi negli Stati Uniti, Trockel entrò in contatto con numerose artiste femministe che la ispirarono profondamente. La femminilità divenne un tema centrale nelle opere di Trockel, che si rivelò una luce guida per molte artiste contemporanee.

Per anni, Trockel ha occupato il terzo e il quarto posto nella classifica Kunstkompass degli artisti più richiesti al mondo. Inizialmente, le sue opere hanno attirato l'attenzione principalmente negli Stati Uniti, ma in seguito ha ottenuto successo anche in Europa. Trockel ha suscitato scalpore alla Documenta X di Kassel del 1997 quando ha la "Casa per maiali e umani" insieme a Carsten Höller .

Il progetto, che ospitava una famiglia di maiali, doveva rappresentare il simbolo del "maiale nell'uomo".

Immagini di maglia: lontano dai ruoli di genere obsoleti

Dalla metà degli anni '80 in poi, Rosemarie Trockel famosa per i suoi dipinti di maglieria. L'artista interpretava il lavoro a maglia – banale, femminile e insignificante – in chiave femminista. In un'epoca in cui il boom della maglieria aveva raggiunto persino università e parlamenti, Trockel presentò opere come "Life Means Knitting Tights".

Il punto forte: i modelli sono stati realizzati a macchina.

I lavori a maglia di Trockel non erano gli unici a mettere in discussione i tradizionali ruoli di genere. Il focolare esercitava un fascino particolare sull'artista. La sua fotografia del 1994 "Sabine" offre un'interpretazione ironica del "grillo domestico": raffigura una donna nuda con occhiali da sole, accovacciata su un focolare.

I fornelli compaiono ripetutamente nell'opera di Trockel, a volte come sculture, a volte come elementi grafici. All'MMK di Francoforte , alcuni di questi fornelli trasmettono un messaggio speciale. Sono roventi: chiunque li tocchi si scotta. Questo dimostra che le donne, anche nel loro ruolo di "casalinghe", hanno le loro armi.

La critica sociale come componente importante dell'arte contemporanea

Per Rosemarie Trockel l'arte principalmente un mezzo per far riflettere. Pertanto, le sue opere affrontano temi che la società non può ignorare. Ciò è particolarmente evidente nella "Shutter" del 2006

Ciò che a prima vista sembra un muro di mattoni si rivela, a un esame più attento, una tela di carne. Con quest'opera, Trockel voleva esprimere quanto le società moderne dipendano dal consumo di carne.

Non c'è quasi argomento che Trockel non affronti. L' Olocausto gioca un ruolo importante nelle sue opere, così come la discriminazione contro gli anziani e il legame tra alcol e abusi sui minori. L'artista dedica anche agli animali : dopo la "Casa per maiali e umani", ha creato una "Casa per piccioni, umani e topi" all'Expo 2000 di Hannover.

Mostre importanti

La prima mostra di Trockel a Bonn fu seguita da mostre negli Stati Uniti. Nel 1988 partecipò a Made in Cologne e nel 1997 fu invitata a Documenta X a Kassel. Rosemarie Trockel fu la prima donna a esporre le sue opere nel Padiglione Tedesco alla Biennale di Venezia del 1999.

La mostra del 2015 "Märzôschnee ûnd Wiebôrweh sand am Môargô niana me" alla Kunsthaus Bregenz sarebbe stata l'ultima per sette anni. Il motto della mostra ("Il mattino dopo, la neve di marzo e il dolore delle donne sono spariti") è un vecchio detto di Bregenz che prende in giro il dolore delle donne.

La mostra successiva, tuttavia, non si è fatta attendere: Rosemarie Trockel è tornata a settembre 2020 nell'ambito dell'evento "Guardando il sole a mezzanotte. Arte contemporanea dal Lenbachhaus e dalla Fondazione KiCo" presso la Städtische Galerie im Lenbachhaus di Monaco di Baviera.

Da dicembre 2022 a giugno 2023, l' MMK di Francoforte una retrospettiva dell'artista .

Rosemarie Trockel: l'enigma del mondo dell'arte

Ci sono molte artiste contemporanee, ma nessuna di loro può nemmeno lontanamente avvicinarsi a Rosemarie Trockel. Pur essendo considerata l'artista più famosa al mondo, Rosemarie Trockel rimane lontana Frida Kahlo o Georgia Totto O'Keeffe

Il motivo dell'anonimato di Trockel è probabilmente dovuto al fatto che lascia che sia la sua arte a parlare da sola e rimane regalmente in silenzio.

Rosemarie Trockel si autoproclama femminista . Questo atteggiamento permea tutta la sua opera, senza mai essere apertamente invadente. Le opere di Trockel sono caratterizzate da un'ironia unica che si rivela solo gradualmente allo spettatore.

Trockel ricorda in qualche modo la sua contemporanea britannica Tracey Emin , le cui opere esplorano anch'esse le questioni legate alla femminilità. Tuttavia, laddove Emin rivela elementi autobiografici, Trockel si rivolge alla società. Il suo obiettivo è provocare, non per il gusto di farlo, ma per stimolare la riflessione.

Una serie di disegni dell'icona del cinema francese Brigitte Bardot scatena dibattiti sul culto di Lolita, mentre un polittico nello stile dei "Tredici uomini più ricercati" di Andy Warhol raffigura il presidente russo Vladimir Putin come un "creatore di vedove".

La retrospettiva al MMK di Francoforte dimostra chiaramente quanto Rosemarie Trockel sia figlia del suo tempo. I modelli di forno al centro del suo film "Heiliger" oggi non esistono più. Il tutto ha un'aria quasi nostalgica e dimostra quanto drasticamente sia cambiato il ruolo della donna da allora. E Rosemarie Trockel ha anche contribuito con preziosi spunti a questo cambiamento.

Le opere di Trockel sono sempre al servizio dell'arte. Chiunque lo desideri può interpretarle come critiche politiche o sociali, ma l'ampiezza dei temi affrontati rende impossibile una classificazione univoca. Non si occupano esclusivamente della posizione delle donne nella società , del benessere degli animali o della salute mentale. Trockel permette agli spettatori di integrare i propri pensieri nell'interpretazione.

Dove puoi ammirare le opere di Rosemarie Trockel?

Le opere di Trockel sono esposte al MMK di Francoforte fino a giugno 2023. Le opere dell'artista sono inoltre presenti collezioni pubbliche

Acquista le opere di Rosemarie Trockel

I prezzi delle opere di Trockel sono tanto diversi quanto la sua arte. Nel 2014, uno dei quadri di Trockel dedicati al lavoro a maglia è stato battuto all'asta da Sotheby's per la cifra sbalorditiva di 4.981.000 dollari. Prima dell'asta, l'opera era stata stimata tra 1,5 e 2 milioni di dollari.

Ma non tutti i prezzi rientrano nella fascia delle sette cifre: la maggior parte delle opere di Trockel costano tra i 1.000 e i 5.000 dollari.

Artiste contemporanee come Rosemarie Trockel sono una rarità. La sua carriera artistica dura da 40 anni, rendendola una delle più importanti rappresentanti dell'arte contemporanea . Le opere di Trockel colpiscono nel segno oggi come anni fa, con un'audace attenzione agli squilibri sociali prima che entrino nella coscienza pubblica.