L'amour est une émotion très forte et probablement aussi difficile à définir que l'art lui-même. Il existe différents types d'amour - amour maternel, patriotique, fraternel et romantique, etc.
L'amour dans les sculptures, les statues et les sculptures a une longue histoire. Le dramaturge et le poète et poète le plus important et le plus important de tous les temps sont cités comme suit sur le sujet de l'amour, du dévouement et de la passion:
Si je t'embrassais et t'a conduit en enfer, je le ferais toujours. Ensuite, je peux me vanter des démons que j'ai vu le ciel sans jamais y entrer. "
(William Shakespeare)
L'art et l'amour vont parfaitement ensemble. Au cours de l'histoire de l'art, le concept de chers artistes de tous les domaines de la vie a captivé encore et encore. Aucun sujet n'est utilisé plus souvent comme source d'inspiration pour la peinture, la musique et la performance comme la forme d'affection la plus intense - L'Amour Toujours ...
Pour cette raison, l'art a toujours célébré cette association avec toutes ses formes d'expression.
1. Amour dans la sculpture - Sculptures importantes de l'histoire de l'art
De la photographie à la sculpture , la peinture à la bande dessinée , l'amour, les baisers et l'association physique et métaphysique des corps ont été montrés dans d'innombrables types et couleurs différents.
Une encyclopédie complète ne serait pas suffisante pour décrire l'amour au cours de l'histoire de l'art.
Ci-dessous, vous trouverez certains des exemples les plus déchirants, les plus captivants, les plus importants et les plus importants de la sculpture .
L'amour dans les sculptures nous permet immédiatement de penser à Antonio Canova et Auguste Rodin .
Antonio Canova: Psyché revire d'Amor's Kuss (1787)
L'artiste vénitien Antonio Canova est le plus grand sculpteur néoclassique d'Europe parce que son talent pour donner des formes à travers des formes de sculpture est sans précédent.
Son chef-d'œuvre est un amour mythologique: Amor , le dieu romain de l'amour - connu des Grecs sous le nom d' Eros psyché avec un baiser .
Photo de Kurab123, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons
La composition est élégante et intelligente, une imitation consciente des exemples grecs et romains classiques .
Photo de Joe DeSousa, CC par 2.0, via Wikimedia Commons
Les corps en marbre sont doux, les bouches sont fermées, des regards intenses qui se considèrent dans une sensualité subtile et sophistiquée.
photo de Saint-Pétersbourg par Yair Haklai, CC par 2.0, via Wikimedia Commons
L'élégance des formes souligne l'ouverture des jeunes amoureux. C'est la représentation de la beauté : l'union entre la beauté naturelle et la beauté idéale.
Auguste Rodin: The Kiss (1888)
"The Kiss" de Rodin dans le Musée Rodin à Paris est l'une des représentations les plus célèbres de l'amour dans le monde de l'art. L'artiste représentait Paolo et Francesca, les amoureux que Dante Aligieri a décrits dans Canto V de l'Enfer.
Francesca Da Rimini est tombée amoureuse du frère cadet de son mari, Paolo. Selon Dante, son mari a découvert et tué - Giovanni (Gianciotto) Malatesta - elle quand ils ont échangé leur premier baiser. Un amour qu'ils ne pourraient jamais terminer.
Nous sommes confrontés à un autre type d'amour, imparfait, imparfait, empêché.
La Bocca Mi Baciò Tutto Tremante.
Galeotto fu il libro e chi lo -scrisse:
quel giorno più non vi leggemmo avante. "
(Dante Alighieri)
Lorsque nous lisons ce sourire,
le sourire aspiré pour s'embrasser si ravi
par quelqu'un qui est tellement amoureux, puis de lui, quiconque
ne séparera jamais mes lèvres de moi immédiatement
. Le livre et l'auteur
étaient des fournisseurs d'amour. Dans ses feuilles ce jour-là,
nous ne lisons plus.
Traduction anglaise des classiques de Harvard: The Divine Comedy of Dante Alighieri, traduit par Henry F. Cary, 1909-1414
La sculpture représente deux amants qui sont assis nus, Paolo et Francesca, bien que certains experts affirment que les personnages sculptés sont Rodin lui-même et sa bien-aimée Camille Claudel.
Le sujet est l'illusion basée sur la viande et la sensualité absolue des baisers et des câlins passionnés. L'utilisation du marbre par Rodin rappelle Michel-Ange , tandis que la "technologie inachevée" et l'art rappellent Donatello et Bernini .
L'artiste donne au marbre une telle vitalité que le spectateur remarque la séquence des mouvements des deux amoureux.
C'est le grand paradoxe qui prouve le talent de Rodin. Le baiser n'était pas considéré en France à la fin du 19e siècle en raison de la charge érotique intensive, innovante et révolutionnaire, qui le distinguait, comme adapté à la présentation.
Rodin a pu représenter l' amour sensuel entre les deux amoureux avec leurs bras, qui enfermaient leur corps, leurs bouches fusionnaient en une seule, ses mains tenaient le corps de son amant. Paolo et Francesca semblent être destinés à rester unis pour toujours, nés du même bloc de marbre et presque non identifiés, impersonnels.
Auguste Rodin: Eternal Spring (1884)
Un autre chef-d'œuvre sculptural de Rodins sur le sujet de l'amour est "Eternal Spring" .
© AD Meskens / Wikimedia Commons
Dans cette sculpture, une passion écrasante et scandaleuse entraîne le couple avec eux. Le moment de la félicité pure est montré dans tous les composants et les gestes ont un effet presque excessif.
Ici, Rodin nous offre une représentation d'un éros conducteur et vivant.
Rodin nous montre sans honte à quel point l'amour est naturellement, et nous laisse de manière interrogente, que ce soit le pathos transporté et la véhémence dans les gestes passionnés ou plutôt le repos et la sérénité dans le sommet de l'efficacité de l'Eros.
Auguste Rodin: The Eternal Idol (1890-1893)
La quatrième œuvre du groupe vient également des mains talentueuses de Rodin.
Une femme nue à genoux avec des hanches poussa vers l'avant. Un homme nu, aussi à genoux, mais parmi elle, presse son corps vers elle pendant qu'il l'embrasse dans une richesse. C'est la sculpture "l'idole éternelle" .
Photo de Britchi Mirela, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons
Le sculpteur français du 19e siècle, Auguste Rodin, était connu pour son approche extrêmement naturaliste et émotionnelle pour façonner habilement le corps humain.
Photo de Jean-Pierre Dalbéra de Paris, France, CC par 2.0, via Wikimedia Commons
Cette sculpture en plâtre a été produite en 1890 et coulée en bronze en 1891. Il a ensuite été chargé en 1893 d'être sculpté en marbre. Il est plein d'ecstasy et d'adoration érotiques.
Camille Claudel: The Waltz (1889-1905)
"The Waltz" est l'une des pièces les plus célèbres de Camille Claudel. Cette œuvre représente le véritable amour à travers ses mouvements fluides.
Son travail sculptural capture la relation chaotique de Camille Claudel avec Rodin, en qui elle était immortellement amoureuse. Lorsque le couple danse, son amour semble être si écrasant qu'elle perd l'équilibre.
2. Sculpture moderne sur l'amour - Interprétation du pop art
Robert Indiana: Love (1964)
Photo de Hu Totya, via Wikimedia Commons
Love (ci-dessus) est une célèbre œuvre sculpturale de l' artiste de la pop art Robert Indiana . Il existe plusieurs versions au Musée d'art d'Indianapolis, au Philadelphia Museum of Art et dans ce qui précède à New York, aux États-Unis.
Le design original était en fait destiné à une carte de Noël (1964) pour le Museum of Modern Art. Le design a également été reproduit d'innombrables fois dans la culture populaire.
L'imprimé pop art de l'Indiana est devenu un phénomène mondial qui représentait un état d'esprit entier dans les années 1960 et 1970. Dans les années 1960, il a été adapté à l'exemple brillant du mouvement hippie "Free Love" et plus tard dans les années 1990 par la culture de la planche à roulettes après que le Sport in Love Park a été interdit à Philadelphie.
Le design a connu une reproduction généralisée, une adaptation et même une parodie sur une variété de médias, y compris une couverture d'album et de livre, la télévision, des peintures de mur publics et plus encore. L'Indiana n'a pas protégé le design d'amour original, de sorte que les reproductions sous forme de plaintes de lettres, de fans clés, de t-shirts et d'autres bijoux que l'Indiana ne gagnerait jamais.
En plus de l'original anglais en hébreu, chinois, italien et espagnol, versions de la sculpture d'amour.
3. Achetez des sculptures d'amour et des images fixes sur le sujet de l'amour, de la solidarité et de l'amitié
Les statues d'amour et les sculptures de couple sont disponibles à l'achat dans divers styles, tailles, matériaux et pour chaque budget. Dans ce qui suit, nous avons compilé une liste de sculptures, sculptures, peintures et .
La beauté de la forme humaine et la résistance du véritable amour font de ces pièces de la galerie en œuvres intemporelles dans l'art sculptural. En tant que porte-œil décoratif dans leurs quatre murs, en tant que statue expressive pour le jardin, complément à votre galerie exigeante ou comme cadeau significatif, chacun des chefs-d'œuvre sculpturaux suivants est une œuvre d'art unique.
Des statues classiques aux sculptures contemporaines, vous le trouverez ici.

La sculpture d'amour "combinée" par Angeles Anglada, art casting dans le look en pierre

Sculpture "Love Birds" par Guy Buseyne, bronze sur Stele

Liebesskulptur "Young Happiness" par Luise Kött-Gärtner, Bronze + Steinguss

Sculpture en bronze "Pina - réconciliation" (2019) par Dagmar Vogt

Sculpture de paire "Life moderne" (2021) par Leo Wirth, bronze + béton

Sculpture "dans Pairs II" (2009) par Luise Kött-Gärtner, bronze sur le moulage en pierre

Bernard Kapfer: sculpture en bronze "Pas de deux - le chemin vers deux" (multiple limité)

Sculpture de jardin "Aphrodite Klein" par Maria-Luise Bodirsky, version en bronze, édition limitée

Sculpture en bronze "couple d'amour" par Sorina von Keyserling

Sculpture "The Kiss" de Bernard Kapfer, version en marbre d'art, édition exclusive limitée

Figure de jardin "Flavio", image d'Amor de la vrais coulage du grès Elbe

Sculpture en bronze extérieur "Amateurs" pour le jardin

Sculpture "dévotion" par Angeles Anglada, art casting dans le look en pierre

Skulpture "Muse" par Manel Vidal, Bronze artificiel, édition limitée

Sculpture "Trust" par Angeles Anglada, art casting dans le look en pierre

Sculpture "First Love" par Angeles Anglada, art patiné coulé dans le look en pierre

Sculpture en bronze "L'engagement de l'amour" par Sepp Mastaller

Sculpture en bronze "The Kiss" (27 cm) par Auguste Rodin, réduction

Sculpture "Nouveau départ" par Kerstin Stark, bronze avec pierre d'art

Sculpture en bronze "The Kiss" par Sime (2021), édition limitée

Sculpture en bronze "Partnership Trust-Kunststück" par Antonio de Andrés-Gayón

Sculpture "Amor and Psyché" (1793) par Antonio Canova, réduction du marbre d'art

Sculpture "Die Kathedral" (Étude pour le secret) par Auguste Rodin, version en bronze

Sculpture d'essence d'art "Boy avec ballon bleu" par Miguel Guía

Sculpture en bronze "Big Trip (couple dans le bateau)" (2017) par Dagmar Vogt

Skulpture "Amore" par Bruno Bruni, version limitée en bronze

Sculpture en bronze "un couple" par Manfred Reinhart

Aimer le petit bronze "La Promessa" par Kerstin Stark
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Propriétaire et directeur général de Kunstplaza. Publiciste, rédacteur et blogueur passionné par l'art, le design et la créativité depuis 2011. Diplômé en web design dans le cadre d'un cursus universitaire (2008), il a perfectionné ses techniques créatives grâce à des cours de dessin à main levée, de peinture expressive et de théâtre. Il a acquis une connaissance approfondie du marché de l'art grâce à des années de recherche journalistique et à de nombreuses collaborations avec des acteurs et des institutions du secteur artistique et culturel.