L'OFBA fête son anniversaire ! Les cadeaux sont pour nous !

L' Orchestre philharmonique de Buenos Aires, également d'OFBA , a été fondé le 21 mai 1946. Il s'agit du premier orchestre officiel de la ville de Buenos Aires et de l'un des ensembles les plus prestigieux d'Amérique latine.

En 80 ans d'existence, elle a reçu d'innombrables récompenses, dont deux Konex, l'un en 1989 et l'autre en 2016, pour sa contribution exceptionnelle à la diffusion de la musique symphonique classique.

La ville de Buenos Aires a toujours manifesté un intérêt pour la musique. Dès 1822, la Sociedad Filarmónica de Buenos Aires (Société philharmonique de Buenos Aires) fut fondée, dans le but d'organiser la vie musicale et de former chanteurs et musiciens.

Durant ces années, il était souvent nécessaire d'engager des musiciens étrangers pour jouer aux Tertulias (les réunions de la haute société de Buenos Aires) car il y avait une pénurie de musiciens locaux

L'année suivante, l'académie de musique et l'école de musique rejoignirent ces institutions fondatrices. Contrairement à une idée répandue, la culture musicale n'était pas un luxe réservé à une élite. Les théâtres, tant le Coliseo Provisional , également connu sous le nom de Casa de Comedias (Maison de la Comédie), que le théâtre Colón , récemment inauguré , disposaient de gradins pouvant accueillir des personnes de toutes les classes sociales.

Même les jeunes filles de familles distinguées fréquentaient parfois la Cazuela ou le Paradisolorsqu'elles ne souhaitaient pas porter la tenue de cérémonie exigée pour un balcon.

Il fallut un siècle pour que des orchestres permanents soient créés. Le plus important fut sans aucun doute l' Orquesta Estable del Teatro Colón ( Orchestre résident du Teatro Colón), fondé en 1925, qui se consacrait principalement au répertoire lyrique. Parmi les orchestres radiophoniques, l'Orquesta Sinfónica Juvenil de Radio Nacional (Orchestre symphonique des jeunes de la radio nationale) , fondé en 1945 par le compositeur et chef d'orchestre argentin Luis Gianneo, fut le plus important prédécesseur de l' OFBA .

Cet orchestre radiophonique a été créé comme un terrain d'entraînement privilégié pour les meilleurs musiciens. Aujourd'hui, il continue sous le nom d'Orquesta Sinfónica Juvenil Nacional « Libertador San Martín » .

L'année suivante, l'orchestre fut fondé, initialement comme l'orchestre du San Martín , puis devenant l' Orchestre philharmonique de Buenos Aires, basé au Colón .

Son premier concert eut lieu l'année suivante sous la direction du chef d'orchestre expérimenté Lamberto Baldi , compositeur et pédagogue qui avait auparavant dirigé l' SODRE de Montevideo. Depuis, l'Orchestre philharmonique de Buenos Aires n'a cessé de nous impressionner par la qualité de son interprétation et la richesse de son répertoire.

L' OFBA a été dirigée par des chefs d'orchestre de renom, parmi lesquels Sir Thomas Beecham, Wilhelm Furtwängler, Aaron Copland, Franz-Paul Decker et Zubin Mehta. Dans les années 1990, l'orchestre a effectué de vastes tournées à travers l'Europe et s'est produit dans des salles prestigieuses telles que la Tonhalle Grosser Saal de Zurich, la Grosser Konzerthaussaal de Vienne, le Concertgebouw d'Amsterdam et le Théâtre des Champs-Élysées à Paris.

L'OFBA a présenté des artistes de renommée internationale tels que les pianistes Martha Argerich et Daniel Barenboim, les violonistes Itzhak Perlman et Pinchas Zukerman, les ténors Luciano Pavarotti et Plácido Domingo, les mezzo-sopranos Guadalupe Barrientos et Federica von Stade , et le violoncelliste virtuose Mstislav Rostropovich.

Pour célébrer son 80e anniversaire, l'Orchestre philharmonique de Buenos Aires proposera 19 concerts par abonnement au Colón en 2026, ainsi que 8 concerts spéciaux, dont 4 seront gratuits et se dérouleront hors site afin de toucher un public plus large.

Le premier de ces concerts eut lieu le samedi 14 mars, dans le parc entourant le planétarium de Buenos Aires. Avant même le coucher du soleil, une foule de personnes de tous âges commença à se rassembler devant la scène, installée la veille. Certains avec des couvertures de pique-nique, d'autres avec des chaises longues, chacun trouva sa place et attendit patiemment le début du concert.

Rapidement, l'endroit fut bondé et les gens s'installèrent autour du lac, sur les allées et dans les espaces ouverts entourant le bâtiment. Grâce aux deux écrans géants, même ceux qui se trouvaient plus loin pouvaient distinguer les musiciens en détail.

Mariano Chiacchiarini leva sa baguette à 8h30 précises et la tint pendant les 80 minutes du concert. Le répertoire était varié. Le concert commença par l'ouverture de l' opéra de Rossini « Le Barbier de Séville » et se poursuivit avec la Valse des fleurs du ballet de Tchaïkovski « Casse-Noisette » .

Les deux morceaux, très festifs et rythmés, ont été très bien accueillis par le public. L'ouverture de Coriolan de Beethoven , en revanche, a rencontré moins de succès. Son caractère intimiste s'est avéré inadapté à un espace aussi vaste et ouvert. La Danse slave n° 8 de Dvořák , qui a suivi, a sonné magnifiquement et a de nouveau captivé l'attention de tous les spectateurs.

L'arrangement de « Adios Nonino » par José Carli paraissait quelque peu étrange en raison de ses dissonances, mais les deux pièces suivantes, « Decarisimo» et « Fuga y Misterio», également de Piazzolla , furent un véritable enchantement. Le concert s'acheva sur la « Suite de Estancia » de Ginastera.

Dans l'ensemble, l'orchestre a offert une excellente prestation, le public s'est montré respectueux et a apprécié le spectacle. Malgré l'afflux constant de spectateurs, aucun incident n'a été à déplorer et, bien que des vendeurs ambulants fussent présents, ils se sont comportés avec beaucoup de considération et n'ont proposé leurs marchandises que pendant les entractes.

Il est réjouissant de constater que l'Orchestre philharmonique continue d'attirer l'intérêt des jeunes et des moins jeunes, même 80 ans plus tard.