« L’art comme idée » ou « Où commence l’art ? »

Où commence l'art ?

L'une des principales raisons qui peuvent empêcher le commun des mortels de s'intéresser à l'art est l'incertitude . Cette incertitude survient lorsqu'on manque de critères pour juger ce qui est de l'art et ce qui n'en est pas, ainsi que pour déterminer quelles œuvres possèdent une grande valeur artistique et lesquelles n'en ont pas.

Comment combattre l'incertitude ? En acquérant des connaissances ; le savoir procure une sécurité. La sécurité de pouvoir évaluer si une œuvre une œuvre d'art , et donc une meilleure estimation de sa valeur.

La question de la nature de l'art a été et continue d'être abordée de multiples façons par les artistes et les critiques d'art. Le spectre des réponses s'étend de la vénération du savoir-faire créatif à l'idée que tout ce qu'un artiste considère comme de l'art est, de fait, de l'art. Ce qui nous amène immédiatement à nous interroger sur la nature même de l'artiste.

Qu’entend-on par art ? – Un voyage de découverte avec Ralph Caspers de Quarks

Dans le bureau de Ralph Caspers, animateur vedette de l'émission Quarks sur , une image attire immédiatement le regard : un éléphant en équilibre sur une voiture – on dirait presque un dessin d'enfant. Et c'est précisément à ce moment que se pose la question fascinante : que signifie réellement l'art ?

Le terme « art » dérive linguistiquement du mot « pouvoir » – une expression abstraite qui décrit quelque chose d'intangible. Selon le dictionnaire Duden, l'art englobe « la mise en forme créative à l'aide d'une grande variété de matériaux ou par le biais du langage et du son – en interaction avec la nature et le monde .

Cependant, selon le point de vue adopté, l'art peut revêtir de multiples significations. Un exemple célèbre de 1917 illustre la flexibilité du concept d'art : Marcel Duchamp fit sensation en présentant un urinoir ordinaire lors d'une exposition à New York. Ce qui fut d'abord rejeté est aujourd'hui considéré comme une pièce majeure de musée.

L'action provocatrice de Duchamp a fondamentalement élargi le concept d'art : ce n'est plus seulement la maîtrise technique, mais aussi la sélection et la classification conscientes d'un objet qui peuvent le transformer en œuvre d'art. Cependant, l'histoire de l'art remonte bien plus loin. La « pierre de Makapansgat », un objet naturel aux allures de visage, collecté par les premiers humains il y a environ trois millions d'années, pourrait, selon la définition de Duchamp, être déjà considérée comme une sorte d' « art primordial  .

L' « Homme-lion » , sculpture en ivoire de mammouth vieille de 40 000 ans découverte dans le Bade-Wurtemberg et incontestablement reconnue comme une œuvre d'art, impressionne par son remarquable savoir-faire et son imagination débordante. Mais l'art ne se limite pas aux créations humaines. Le règne animal recèle lui aussi des phénomènes qui témoignent d'une expression artistique, des rituels de parade nuptiale complexes aux cavités de nidification finement conçues, comme le démontre Ralph Caspers de manière captivante, divertissante et charmante Quarks Dimension

L'omniprésence des formes d'expression artistique dans toutes les sociétés connues témoigne du rôle central de l'art dans la cohésion sociale. Les arts collectifs, tels que la musique, la danse ou les rites funéraires, tissent notamment des liens entre les individus et contribuent à forger leur identité.

Quoi de plus fascinant que la question de savoir pourquoi nous, les humains, sommes créatifs depuis le début de notre existence ? La réponse réside peut-être dans la nature même de l’art : il est à la fois une expression, une communication et un reflet de notre humanité

Joseph Beuys, au même titre que Duchamp, est une autre figure emblématique de la création artistique qui « élargi le concept d'art ». Son idée de l'art comme force structurante de la société le détache de l'œuvre matérielle. Approfondir sa connaissance de son œuvre constitue donc une approche pertinente pour explorer les questions : « Qu'est-ce que l'art ? » et « Comment l'art peut-il être appréhendé comme une idée ? »

L'art comme idée

Le profane intéressé pourra sans doute mieux appréhender cette notion d'art grâce à l'aide de personnes ayant déjà réfléchi aux définitions possibles de ce concept. De nombreuses ressources sont disponibles à cet effet. Il peut s'agir, par exemple, d'une promenade urbaine sur le thème « L'art comme idée » ou de l'acquisition d'un ouvrage pertinent explorant précisément ces questions.

Il existe aussi des experts qui « expliquent l'art », et en règle générale, ils ne cherchent pas, pour paraphraser librement l'action de Beuys, « à expliquer les tableaux au lièvre mort », mais plutôt aux gens.

On pourrait aussi s'inscrire à un cours dans un centre de formation à distance ou se renseigner pour savoir si le centre d'éducation des adultes de la ville ou le musée local proposent un cours axé « la compréhension de l'art »

Après les experts, la suite logique est d'interroger les artistes eux-mêmes, qui sont disposés à expliquer leur art ou à détailler les raisons de leur silence. Ce point de vue est tout à fait pertinent : un artiste choisit délibérément une forme d'expression spécifique pour aborder le problème qui le préoccupe. Souvent, il a plus de mal à exprimer son problème par les mots ; sinon, il aurait opté d'emblée pour le papier et le stylo plutôt que pour le pinceau et la toile, par exemple.

Mais il est essentiel d'aborder toutes ces questions : le monde des rencontres avec les artistes reste encore bien trop peu exploré. En Allemagne, de tels événements ont lieu régulièrement dans les galeries, les musées ou les ateliers d'artistes.

L'exposition constante à diverses œuvres d'art en fait naturellement partie : voir beaucoup d'œuvres d'art finit par aider à comprendre l'art – tout comme il existe une conviction tacite chez les gourmets que le véritable connaisseur ne peut être que celui qui a déjà vidé au moins une grande cave à vin.

De nombreux organisateurs d'expositions ont déjà adopté la pratique de faire commenter les œuvres exposées par des personnes non spécialisées, mais passionnées et connaisseuses. Si vous visitez la Documenta cette année, avec un peu de chance, vous pourrez bénéficier d'une visite guidée experte menée par l'ancien ministre fédéral des Finances, Hans Eichel. Et vous découvrirez peut-être même à quel point un ministre des Finances, pourtant réputé sérieux, peut se montrer charmant au contactez-nous régulier de l'art.

Suivez son exemple : sur Kunstplaza, vous pouvez rechercher des articles pertinents sur l’art ou publier les vôtres. Vous pouvez également trouver un guide d’exposition compétent, proposer vos services en tant que tel, ou encore trouver et proposer des cours pour mieux appréhender l’art.

Lina Sahne

Auteure passionnée, fortement intéressée par l'art

www.kunstplaza.de