Friedensreich Hundertwasser - le "Doctor d'architecture" coloré "

Pourquoi l'art de la bonne humeur est- il la thérapie quotidienne parfaite Friedensreich Hundertwasser ?

Pour les Européens centraux ou du Nord moyen, il y a souvent des raisons de se remonter le moral à travers l'art coloré et quelque peu fou. Même en été, il y a tellement de jours nuageux dans nos latitudes qu'il est utile d'éclaircir votre propre humeur avec quelques astuces.

En hiver, de nombreuses personnes souffrent également de la "dépression dépendant de la saison" , également connue sous le nom de TAD dans le jargon médical. Cette mauvaise humeur causée par le manque de lumière n'est généralement que temporaire et non une véritable maladie de dépression.

Le concept de la jouissance de l'art n'est certainement pas un mauvais choix. L'art peut-il vraiment avoir un effet positif ici? Oui, elle peut certainement. Il est incontestable aujourd'hui que l'art est adapté pour influencer positivement l'ambiance.

Les art-thérapies sont utilisées avec succès même dans le traitement des maladies graves de la dépression Si vous souffrez d'une mauvaise humeur, vous pouvez également contrôler avec des moyens simples. Les «fonds non médicamenteux» sont souvent suffisants pour «normalement excités» . Quiconque souffre de WinterBlues a besoin d'art-thérapie .

Néanmoins, il se sentira très probablement mieux s'il traite davantage de l'art (cela a déjà été examiné en 2009 dans une étude de 50 000 Norvégiens qui souffraient d'obscurité hivernale).

De nombreuses œuvres qui nous donnent ce petit-déjeuner artistique à nous dans une large mesure ont Hundertwasser . Soit dit en passant, il n'a pas commencé sous ce nom, et le développement de son nom nous en dit long sur l'artiste:

Friedrich Stowasser - La créativité cherche son chemin

Friedensreich Hundertwasser n'est pas seulement l'un des artistes autrichiens les plus importants du 20e siècle, mais aussi un vrai visionnaire dans le domaine de l'architecture respectueuse de l'environnement. Avec une œuvre pleine de couleurs, de formes organiques et un lien profond avec la nature, il a développé un langage artistique indubitable à la fois fascinant et inspirant.

Friedensreich Hundertwasser est né le 15 décembre 1928 à Vienne, son nom de baptême était Friedrich Stowasser. Son père, Ernst Stowasser, n'avait pas vu beaucoup plus de la vie qu'un court emploi en tant que fonctionnaire technique avant de commencer le service militaire pendant la Première Guerre mondiale à l'âge de 20 ans. Il a terminé avec divers prix, mais également affaibli en santé en novembre 1918.

À la fin des années 1920, le chômage est venu en mauvaise santé, la mère de Friedrich, Elsa, était responsable de la petite famille avant la mort de son père en décembre 1929.

La mère célibataire fait la promotion des systèmes artistiques de l'enfant silencieux et sensible, Friedrich a été inscrit en 1936 à l'école de Vienne Montessori, dont les professeurs d'art l'attestaient "un sens extraordinaire de forme et de couleur" .

Mais Elsa était juive, et elle ressentait la menace avant la "connexion de l'Autriche". À la décision de la famille, le semestre Friedrich (son père avait appartenu à la foi catholique romaine) a été baptisé catholique, est passé à une école d'État de Vienne, où il a été moins exposé qu'à l'école privée, et a même rejoint la jeunesse hitler après la participation de l'Autriche en 1938.

Si Hundertwasser a ensuite accusé de collaboration avec les nazis à cause de ce jeu de cachette, ces allégations sont un peu étonnées. Au moins, il a pu contribuer au fait que sa mère a échappé à la terreur avec d'autres proches parents, tandis qu'environ 80 parents plus éloignés ont été expulsés et tués en 1943.

De cette façon, Friedrich s'est également sauvé à travers l'ère nazie, il est resté mentalement en bonne santé uniquement parce que la mère a gardé le sort des autres parents loin du petit garçon aussi longtemps que possible.

Son activité artistique l'a également aidé au cours de cette terrible période. En 1948, Friedrich a pris sa matura au Vienne Gymnasium Horn et commence sa formation artistique Vienne Academy of Fine Arts

Fritz Stowasser devient citoyen mondial et artiste à succès Friedensreich Hundertwasser

La globalité peut non seulement être définie comme une interdiction souvent inhumaine des sociétés internationales, mais peut également être considérée comme un artiste dans les cultures du monde, en particulier dans l'art, en ce sens, une centaine d'eau maintenant développée en tant qu'artiste et citoyen mondial.

À l'académie, il réaffirme le début de son développement en tant qu'artiste en utilisant le «sto» slave (= cent) en son nom pour former son nom d'artiste Hundertwasser.

Parce qu'il a rapidement ressenti ses études à Vienne comme une seule, il est parti dans son premier grand voyage à travers l'Italie en avril 1949. Là, il a rencontré d'autres citoyens du monde aventureux, avec le peintre français René Brô, il s'est rendu à Paris en 1950, où les amis ont créé deux peintures murales à conserver à ce jour.

Il visite sa deuxième académie, le "Ecole des Beaux Arts" , et ne peut rien gagner à la société universitaire, il quitte l'École le premier jour de la classe.

Il a continué au Maroc et à la Tunisie en 1951, la poursuite de la formation d'art académique continue de prendre un siège arrière lorsque Hundertwasser a été invité à la première fois le club d'art Vienne

Après une courte période plutôt abstraite, il a peint sa première spirale en 1953 et a initialement trouvé son style. La même année, il est de retour à Paris et travaille dans Brôs Studio, mais peut également exposer le club d'art Vienne pour la deuxième fois, suivi des expositions à Paris et Milan de 1954 à 1956.

À l'été 1956, Hundertwasser a entrepris sa première tournée du navire en tant que marin, de Suède en Angleterre, en 1957, il a acheté "La Picaudière" , une ferme en Normandie, et a publié la "Grammaire de voir" .

En 1958, il a épousé Herta Leitner et publie son «Veratzenmanifesto contre le rationalisme dans l'architecture» : la première déclaration de base contre la restriction de l'architecture au fonctionnalisme et aux angles droits et le premier brouillon de sa philosophie alternative de construction, dans laquelle il postule l'intégration écologique dans la nature et le co-déception des résidents.

En 1959, il a été honoré à la Biennale à São Paulo et a fondé le "Pintorarium" en tant qu'académie universelle de toutes les directions créatives avec Ernst Fuchs et Arnulf Rainer. Désormais, Hundertwasser a déjà fait la conscience qu'il sera nommé conférencier à l'Université des beaux-arts de Hambourg, mais quand il peint une «ligne sans fin» aux murs d'un studio avec Bazon Brock et Herbert Schuldt, ce qui mène à un scandale et à la fin du conférencier de Hundertwasser.

En 1960, il a divorcé par Herta et a exposé à Paris et publie la «campagne Benelle» à ce sujet,, ... comment vivre de manière indépendante ». Pendant ce temps, Hundertwasser travaille également pour sa galerie de contrats à Paris et ses expositions à Vienne; Il a appris l'italien, l'anglais et le français lors de ses voyages, parle arabe, tchèque, russe et japonais et utilise avec impatience sa boîte miniature, qu'il a toujours avec lui.

Maintenant, Hundertwasser devient enfin un citoyen mondial qui a été exposé et honoré à Tokyo en 1961 et a épousé le japonais Yuko Ikewada en 1962 (divorce 1966). Le nom de Friedensreich date également de cette époque, seulement comme une traduction japonaise de «Friedrich» dans «Friede» et «Reich», a ensuite pris le relais dans la langue de la maison.

Cette année, il peint également sur une petite île dans le sud de Venise et a un grand succès dans le pavillon autrichien de la Biennale de Venise avec sa première rétrospective, en 1963, il a étudié le Greek Classic sur place.

Hundertwasser devient maintenant de plus en plus en demande: en 1964, il était sur le documenta (iii) à Kassel pour la première fois, le Kestner-Gesellschaft Hanovre organise une grande rétrospective (qui célèbre ensuite le succès en tant que randonnée dans le premier catalogue Amsterdam et Stockholm, Bern, Hagen et Vienne) et publie le premier catalogue général de ses oeups. En 1966, «malheureux Love» tourné, le premier documentaire sur Hundertwasser de Ferry Radax.

En 1967, Hundertwasser est retourné en Ouganda et au Soudan, tandis que l'exposition de randonnée visite des galeries à Berlin, Genève, à Londres et à Paris. Hundertwasser considère le premier discours nu «pour le droit à la troisième peau» à Munich, en 1968, le deuxième discours du cou et la lecture de son boycott d'architecture manifestent «Los von Loos» , dans lequel il attaque avec véhémence l'architecte autrichien Adolf Loos, suit un pionnier légendaire de l'architecture moderne.

Hundertwasser prépare ensuite le catalogue pour une exposition de musée à l'Université de Californie et navigue avec le navire en bois "San Giuseppe T" de Sicile à Venise.

«jour de pluie» dans le Werften de Venise , travaillant avec Peter Schamoni sur le film «Hundredwasser's Rainy Day» , dans le dossier graphique «Rainy Day» et sur d'autres graphiques. Pendant ce temps, il vit également le «jour de la pluie».

Friedensreich Regenag Hundertwasser conquiert le monde avec le "jour de pluie"

Pendant la période de construction sur et sur le navire, Hundertwasser a conçu une affiche pour les Jeux olympiques de Munich en 1972 , démontrant un manifeste sur les droits de fenêtre et le service d'arbre à la télévision («vous souhaite») pour la toiture et la conception individuelle de façade, et il devient le premier peintre européen dont l'art est transformé par des maîtres japonais en plusieurs coups.

Mais le navire «Rainy Day» est maintenant prêt pour le grand voyage, que l'artiste commence ensuite. Un jour, il remarque sur le navire à quel point les couleurs brillent sous la pluie, les jours de pluie étaient maintenant les meilleurs jours ouvrables pour lui et donc les jours où il est le plus heureux, le «jour de pluie» est inséré dans le nom de la scène.

Dans les années 1970, son exposition de randonnée de musée sur les îles du Cap-Vert, la Nouvelle-Zélande et l'Australie a été montrée, il a planté par des fenêtres de la Triennale di Milano «Baum Tenant», des expositions à New York et en Albertina à Vienne.

Avec le "Rainy Day", il navigue vers Israël, Tunis et Chypre, a publié le manifeste "Humus Toilette" à Munich, conçoit un timbre pour l'Autriche et initie une exposition mondiale de randonnée qui est montrée dans 27 pays et 43 musées jusqu'en 1983. Une deuxième exposition mondiale de randonnée avec le travail graphique sera présenté dans 15 pays (sur 80 musées et galeries) jusqu'à 1992.

Le «jour de la pluie» traverse l'Atlantique, navigue sur les Caraïbes dans le Pacifique et se retrouve en Nouvelle-Zélande en 1976. En décembre 1977, Hundertwasser a atteint Paris et a prononcé un discours à l'UNESCO, jusqu'à l'hiver de 1978, il est resté dans le Waldviertel autrichien, puis continue à Venise.

Là, il publie son manifeste de paix et conçoit le drapeau de la paix pour le Moyen-Orient , avec une scène bleue David et la demi-lune verte islamique, qui est destinée à un symbole de réconciliation entre le peuple juif et le peuple arabe.

De là, il se rend au Sénégal en tant qu'invité du Sénégal, en 1979 à New York, San Francisco et Tahiti et en 1980 au Qatar, au Sri Lanka et aux Maldives, entre les deux revient toujours en Nouvelle-Zélande.

Il conçoit des «objets de pièce» en cuivre, en or et en argent, qui sont façonnés dans le bureau de pièces autrichiennes et qu'il décrit en 1979 comme «quelque chose comme l'argent d'admission au paradis». Il commence son livre illustré «AO Tea Roa» sur la Nouvelle-Zélande, son premier manifeste écologique de 1952, qui a été dirigé contre la «civilisation bluff» , est complétée en 1979 par le manifeste «Culture de merde. La merde de la merde», qu'il lit lui-même sur le lac Zurich.

Œuvres permanentes - Un cric d'Allassa nous laisse un monde plus coloré et l'expérience d'un art affirmant la vie

En attendant, quelques noms ont été ajoutés, l'artiste est maintenant appelé Darkly Darkly Day Native Rainy Day Native. Milletsassa, parce qu'il pense évidemment qu'il était lui-même, coloré sombre parce qu'il préférait cette «concentration extrême, couleur riche».

Sa théorie du travail, ses croyances personnelles et ses idées d'architecture sont également prêts et attendent d'être présentés au monde.

Hundertwasserhaus à Vienne

En 1980, Hundertwasser a fait les premiers modèles de la maison Hundertwasser à Vienne , cette année, la journée Hundertwasser a également lieu à Washington DC, le premier d'un total de 100 arbres sont plantés sur la place judiciaire. Hundertwasser s'arrête au Sénat américain et dans d'autres endroits de la ville, puis à Berlin, Vienne et Oslo, sur l'écologie et l'architecture écologique et contre l'énergie nucléaire, en 1981, il continue en Inde, au Népal et en Nouvelle-Zélande.

Il reçoit le grand prix de l'État autrichien et le prix de la conservation de la nature autrichienne, maintient d'autres discours contre l'énergie nucléaire et (faux) art ainsi que des conférences sur l'environnement, l'architecture et l'art, en 1981, l'artiste est nommé à la Vienne Academy of Fine Arts qu'il doit diriger la maîtrise de la peinture.

Beaucoup de conceptions architecturales merveilleusement colorées suivent, en 1982 la façade de l'usine Rosenthal (SELB), la planification de la refonte du lavage de charbon dans la charbon Maximilien dans la barbe du Hamm et de la langue en céramique pour la baisse du Rupertinum à Salzbourg (une langue est une surface céramique sous la fenêtre qui ressemble à une grande langue). «Docteur d'architecture» a conçu la façade d'un silo dans le port du Danube de Krems avec sa barbe à langue.

Une maison de prairie élevée est en cours de construction en tant que modèle ouvert à l'exposition internationale du jardin à Munich. Il travaille sur la construction du Vienne Hundertwasserhaus lui-même, qui a été achevé en 1986, en 1987, il a conçu le «Palais Des Beaux Arts» pour l'Europalia à Bruxelles, conçoit le nouveau design pour l'église St. Barbara à Bärnbach à Sterish et le Heddernheim Daycare Center à Francfurt. En 1988, il a repris la conception de l'usine de chauffage du district de Vienne à Spittelau et avec ses voyages à Bärnbach sur l'église, qui sera consacré en septembre.

Reportage télévisé: J'étais là! Visiter le Hundertwasserhaus

Reportage des élèves de la "nouvelle école Magdeburg" - Le groupe d'élèves présente le Hundertwasserhaus à Magdeburg. Dans le cadre du «I Was There» dans le cadre du projet «I Was -TV Reports» du canal ouvert Magdeburg sous la direction de Stefan Rakebrand.

 

Maison d'art Vienne

At the beginning of the 1990s, further architectural realizations (art house and agip petrol station in Vienna, rest area in Bad Fischau, textile factory in Vorarlberg, residential project “In the Wiesen” in the German Bad Soden and the Winery Napa Valley in California) and architecture projects (design of the place in Carinthia and the Thermendorf in Styrian Blumau as well as In the courtyard of a residential complexe en allemand Plochingen).

Bien que ces projets soient progressivement réalisés, Hundertwasser se rend à plusieurs reprises en Nouvelle-Zélande et prend d'autres commandes, par exemple B. La refonte d'une partie de la clinique universitaire Graz, deux projets de fontaine (à Zwettl et Linz), en 1994 également deux projets architecturaux pour les pères de Budapest City et en 1995, la refonte d'un lycée à Wittenberg.

La maison d'art est un véritable chef-d'œuvre de l'artiste. Le musée montre une vaste collection de ses œuvres et offre un aperçu de son œuvre artistique polyvalente, des peintures aux imprimés en passant par les modèles architecturaux.

La façade du bâtiment est aussi audacieuse et idiosyncratique que ses chambres intérieures - un véritable hommage à une centaine d'amour d'eau pour la nature et en détail.

Le musée Art Haus Wien, fondé en 1991, offre une expérience artistique inspirante. La vision de Hundertwasser d'une oasis urbaine est devenue une réalité ici. Basé sur la philosophie de l'artiste, un bâtiment existant, une usine de meubles désaffectés de Thonet, a été repensé.

En raison de l'engagement envers les pratiques durables dans le domaine de l'exposition et dans les activités opérationnelles, l'institution culturelle a reçu le signe environnemental autrichien en 2018. Ainsi, la maison d'art Vienne est le premier «musée vert» du pays et continue un examen critique central de l'eau du rôle de l'homme dans le cycle naturel.

Citadelle verte à Magdeburg

En 1997, les projets architecturaux Forest Spiral à Darmstadt, Hohe Haine à Dresde, la salle du marché d'Altenrhein, en Suisse et du Mitsui Outlet Park à Osaka, au Japon.

En 1998, les frites de Lisbonne Metro Hundertwassers «Atlantis» ont été attachées, en 1999, il a travaillé sur la «Citadel Grünen» Magdeburg, sur la gare de Ronald McDonald-Haus à Essen, dans la planification du projet de la gare d'Uelzen et s'appuie sur les toilettes publiques de Kawakawa en Nouvelle-Zélande.

La Citadelle Verte de Magdebourg, inaugurée en 2005, est l'un des derniers grands projets de Hundertwasser. Elle reflète sa philosophie de « l'égalité des droits pour les fenêtres ». Chaque fenêtre de la Citadelle Verte a une forme et un style qui lui sont propres, conférant au bâtiment un aspect distinctif et dynamique.

Mort et dernier voyage en Nouvelle-Zélande

Hundertwasser est actuellement occupé par des projets architecturaux pour Tenerife et Dilden dans le SAAR lorsqu'il meurt d'insuffisance cardiaque le 19 février 2000 sur un navire dans l'océan Pacifique. Nouvelle-Zélande pour toujours , où il est enterré dans son propre jardin sous un tulipe.

En plus des travaux architecturaux, Hundertwasser a continué à concevoir des livres, des timbres et des modèles architecturaux , fait des expositions, reçu des prix et des honneurs et a donné des conférences et des conférences, par ex. B probablement le premier manifeste contre la manipulation de gènes de lui (1999). Hundertwasser a presque conçu un Boing, au lieu d'un avion, ce ne devrait être qu'un navire du Danube qui, aujourd'hui, en tant que navire de Hundertwasser Mme Vindobona, place plus de couleur sur le marché (le jour de la pluie a été autorisé à ancrer comme son créateur de façon permanente, dans le Danube du Lower Autrichien Tulln).

Art Hundertwasser dans notre galerie en ligne

Vous pouvez également trouver des œuvres d'art de Friedensreich Hundertwasser à l'achat dans notre galerie en ligne. Y compris son célèbre travail "The Great Way" en tant que reproduction de haute qualité. Voici une sélection:

Nos recommandations de la littérature pour le médecin de l'architecture:

Hundertwasser - pour l'avenir

Hundertwasser s'est produit au début de sa vie pour repenser dans le domaine de l'écologie et de la construction durable et l'a également exprimée. Ceci est montré dans le livre "Hundertwasser pour l'avenir" de la maison d'édition Hatje Cantz. Il apporte des citations de 50 ans de discours, d'écrits, de manifestes, de lettres et d'actions publiques de Hundertwasser, détendue à plusieurs reprises par des photos colorées des œuvres architecturales et des images architecturales de Hundertwasser.

• Éditeur: Hatje Cantz Verlag; 1. Édition (28 mars 2020)
• Langue: allemand
• Broché: 144 pages
• ISBN-10: 3775746978
• ISBN-13: 978-3775746977

Architecture Hundertwasser: pour une nature et un bâtiment respectueux de l'homme

"Une maison doit être une unité organique animée qui s'est développée et en constante évolution", était l'une des préoccupations de Friedensreich Hundertwasser pour une architecture plus naturelle et humaine. Le succès justifie sa vision: toits boisés, formes organiques, façades colorées, planchers inégaux, fenêtres irrégulières, tours d'oignon plaqués en or - l'architecture de Hundertwasser est indubitable.

• Éditeur: Pocket Verlag (21 mars 2018)
• Langue: allemand
• Couverture rigide: 320 pages
• ISBN-10: 3822885940
• ISBN-13: 978-3822885949

Friedensreich Hundertwasser 1928-2000

Cette édition standard illimitée est constituée du premier volume de Taschens Limited Edition Friedensreich Hundertwasser 1928-2000 et offre une représentation complète des centaines d'eau, de la personnalité et de la vie avec des textes détaillés de l'ami de longue date de Hundertwasser Wieland Schmied.

• Éditeur: Bags (5 août 2014)
• Langue: allemand
• Couverture rigide: 400 pages
• ISBN-10: 9783836551274
• ISBN-13: 978-3836551274

Hundertwasser: travail graphique complet 1951-1976-le travail graphique 1951-1976

Nouvelle édition du catalogue complet de l'exposition sur le travail graphique de Hundertwasser. En tant que best-seller international dans les librairies.

• Éditeur: Prestel Verlag; Édition illustrée (18 janvier 2020)
• Langue: anglais
• Couverture rigide: 144 pages
• ISBN-10: 3791387057
• ISBN-13: 978-3791387055

Hundertwasser, Catalogue Raisonné: Edition anglaise

Cette liste détaillée des œuvres n'est pas un hommage posthume, mais un héritage animé. Le volume I contient un texte de Wieland Schmied, le célèbre historien de l'art et ami personnel à long terme de Hundertwasser, avec des peintures, des œuvres architecturales, des projets et des manifestes sélectionnés.

Le volume II comprend l'ensemble de ses travaux peints qui adhèrent à son système de numérotation exact. Ce répertoire contient tout ce que l'artiste autrichien ait jamais créé, des timbres aux plaques numériques à l'architecture et à l'art visuel appliqué. C'est une volonté de son travail, comme il l'aurait voulu.

Depuis que l'artiste lui-même a terminé le concept détaillé, le design et le texte du livre avant sa mort, ce livre lui a maintenant enseigné et insuffle sa vie à son travail.

Édition limitée pour les collectionneurs: seulement 10 000 exemplaires dans le monde.

• Éditeur: Pocket Verlag; 1er, édition (1er décembre 2000)
• Langue: anglais, allemand
• Couverture rigide: 1392 pages
• ISBN-10: 3822862207
• ISBN-13: 978-3822862209

Plus d'informations et sources en ligne à l'artiste:

Si vous souhaitez en savoir plus sur ces artistes fascinants, nous recommandons les sources en ligne suivantes pour des recherches et une lecture supplémentaires:

• Hundertwasser - Sites Web officielles: le site officiel de la Fondation non-Profit Hundred Water de NON-Profit via Friedensreich Hundertwasser, Hundertwasser.com et Hundertwasser.de . En plus des informations générales sur la biographie, les travaux et les expositions, le Hundertwasser mérite particulièrement la peine d'être lu.
• HUNDERTWASSER VILLAGE - Le village du Hundertwasserhaus a été construit à l'extérieur et à l'intérieur selon le concept et les idées de l'artiste Friedensreich Hundertwasser.
• Kunsthaus Vienne . Musée Hundertwasser - Le Kunsthaus Vienne mène avec une section croisée unique à travers l'œuvre créative de l'artiste et n'est qu'à 5 minutes à pied de la maison et du village de Vienne.
• Friedensreich Hundertwasser sur Artnet - Le point de contact pour les concessionnaires artistiques et les collectionneurs. La plus grande collection d'œuvres dans les pays allemands. Informations approfondies sur la biographie, les expositions, les nouvelles et les événements autour de l'artiste.